民族聲樂演唱中的情感藝術探究

諶曉 （吉首大學音樂舞蹈學院）

在民族聲樂演唱的過程中，歌唱情感被稱為聲樂作品的“靈魂”，情感藝術的把握十分重要，有助于增強演唱者的個性表現力，并適當的把握不同民族聲樂作品的演唱風格，可形成良好的演唱發展趨勢。在此情況下，為將情感藝術體驗在民族聲樂演唱中的積極作用發揮的淋漓盡致，應采用合理有效的措施，使其在演唱的過程中融入情感藝術，形成良好的歌唱模式與發展體系，達到預期的目的。

一、民族聲樂演唱中情感藝術的重要性

（一）能夠提升演唱者的個性特色

歌唱演員在舞臺上的表現，是否可以打動觀眾，取決于演唱者對作品的個性表現力以及情感把握和發揮出來的效果，與演唱者能否將作品內涵表現得淋漓盡致產生密切聯系，只有全面抓住作品的情感，才能使得觀眾真實的感受到作品的意境中去。而將情感藝術融入到民族聲樂演唱中，有助于演唱者對民族聲樂的理解、內涵、演唱熱情等全面表達出來，使得觀眾被演唱者的演唱帶入到歌曲的情境氛圍中，促使演唱者表現力的提升。

（二）有助于掌控民族聲樂的演唱風格

我國的民族音樂文化豐富多彩，因為區域等特點的不同，使得各個民族存在一定的文化差異，民族聲樂的特色也存在不同，演唱的風格更是色彩斑斕，演唱者在實際演唱的過程中，要想把握不同民族聲樂的演唱風格，除了具有扎實的歌唱功底外，還需要深厚的文化底蘊做支撐。而將情感體驗合理的融入其中，可以使得演唱者全面分析民族聲樂的特色、風土人情，全面的掌握歌曲的創作背景、時代風格、民族風格，在情感體驗的過程中，把握其演唱風格，將民族聲樂的情感全面的表達出來，促使歌唱能力的提升。且在民族聲樂演唱中，融入相關的情感藝術，可以有效的掌控相關演唱風格，增強整體的演唱效果，將不同民族聲樂歌曲的風格真實地體現出來，為觀眾提供良好的視聽感受。

（三）能夠將不同民族特色的作品融合創作

在民族聲樂創作的過程中，并非只是為了欣賞某一民族獨自的特色，而是將其作為民族文化，在繼承以后合理的進行流傳和發展。在某些民族聲樂方面，演唱者可以按照各個民族的文化特色和地域風情等，合理的進行創作和創新，在一定程度上能夠將各種民族聲樂與演唱風格等有機整合，形成多元化的創作模式和體系，在百花齊放、百家爭鳴的情況下，使得人們可以感受到不同的民族聲樂特色，促使相關的民族聲樂文化得到進一步的發展。同時在民族聲樂的相關演唱過程中，融入情感藝術，還能使得觀眾全面感受到不同民族特色作品的融合創作與創新，形成良好的情感共鳴，這樣能夠提升演唱的效果和水平，達到預期的工作目的。

二、民族聲樂演唱中情感藝術的運用策略

上述研究了關于情感藝術體驗在民族聲樂演唱中的重要性，為將其重要作用充分發揮出來，應合理的在民族聲樂演唱中合理運用情感體驗，有效提升演唱者的水平和個性，為傳承我國民族傳統文化提供幫助。具體運用措施為：

（一）運用合理有效地機制深入地了解作品、分析作品

每一部聲樂作品都蘊含了作者豐富的情感和深刻的思想意境，在民族聲樂演唱過程中充分把握作品情感。首先，應該充分的了解作品，挖掘作者創作的時代背景、民族特色、個性心理、地域風土人情、個人風格等，給作品正確的情感定位。其次，分析作品的調式調性、體裁和題材、歌唱層次、高潮、句與段的連接等，只有充分的了解和理解作品了，才能真實深刻地表現作品。第三，在演唱期間文字語言應該全面的體現在歌詞之內，展現歌曲的歌詞特色，均應該蘊含著豐富的情感，通過歌詞使得聲樂作品更加有靈魂。在此過程中，演唱者應該對歌詞形成正確理解，主要因為在不同民族中，字詞的發音有所不同，因此，需要掌握相關的字音，并且配合曲調合理的掌控字詞的收放技巧[1]。第四，實際演唱期間需要針對氣息進行合理的處理，主要因為氣息會直接影響情感的表達，應該拉長的氣息，不可以有短促的現象，應該短促的階段，不可以有拖長的現象，在一定程度上可以形成情感表達形式，將情感有機的融入到歌唱呼吸中，這樣可以自然性的將自身情感釋放出來[2]。

（二）在演唱中融入自己真實的情感

民族聲樂作品中一般會蘊含著真實情感，而在演唱過程中，要想將真實的情感表達出來，就要求演唱者深入的感受歌曲情感和體會作品內涵，遵循良好的情感體驗原則，將自身的真實情感融入到演唱中，這樣不僅可以提升演唱水平，還能利用自身的真實情感打動觀眾，形成良好的情感表達方式，為觀眾營造出良好的民族聲樂演唱環境氛圍，達到預期的工作目標[3]。一般情況下，演唱過程中呼吸會對情感產生直接影響，演唱者可以通過頭腔和胸腔共鳴的措施，達到共鳴目的，在此過程中，可以利用呼吸的控制，促使聲樂情感表現力的提升，形成較為獨特的節奏。且在演唱的過程中，演唱者可以利用呼吸控制強弱力度，提升演唱的高度，在此情況下，可以結合民族聲樂的情感特點與文化特點，正確的進行呼吸的控制，在嚴格控制呼吸的情況下，掌握相關的技巧，將多元化的民族聲樂風格體現出來，在一定程度上可以在呼吸方面形成良好情感表達方式，提升演唱者的水平[4]。

（三）在演唱中合理的進行情感想象

在民族聲樂演唱過程中，經常會出現演唱者情緒與歌曲情感不相符的現象，這就導致演唱情感難以真實的體現出來。為了提升演唱者的情感藝術效果，可以運用情感想象能力塑造音樂形象，針對聲樂作品的文化背景、創作環境等進行分析，想象相關的歌詞情境，然后將這些感情轉移到自己身上，有效的將情感藝術和演唱風格相融合。在實際演唱的過程中，通過想象的方式將情感表現出來，可以想象歌詞所表達的具體情感內涵，通過合理的演唱方式和觀眾之間形成情感共鳴，將演唱者的情感和作品的背景融為一體，這樣有助于將歌曲的真實情感表達出來，使得觀眾有著身臨其境的感受[5]。

（四）形成良好的情感體驗表達習慣

在民族聲樂演唱的過程中，融入相關的情感體驗十分重要，有助于提升演唱者的水平，為觀眾營造良好的情感體驗環境。演唱者應該養成良好的情感藝術表達習慣，在日常的練唱過程中，針對歌曲的風格、文化背景與情感元素等進行合理的分析歌曲中所蘊含的情感，有助于形成良好的情感體驗表達。且在具體過程中還需按照民族聲樂歌曲的特點與情感規律，科學的開展各方面技能訓練，有效的增強整體情感體驗效果，將其作用和優勢發揮在民族聲樂演唱中，使其達到預期的工作目的[6]。

結 語

民族聲樂是我國傳統文化藝術中的重要組成部分，繼承價值較高，為更好地繼承和發展民族聲樂文化，應在演唱過程中合理的融入情感藝術的體驗，明確情感體驗在其中的重要作用，采用科學合理的方式將情感體驗的優勢發揮出來，合理地運用科學的演唱方式，養成良好的歌唱情感想象習慣和體驗習慣，在提升演唱水平的情況下，為觀眾提供良好的情感體驗，以此提升整體的民族聲樂作品繼承效果。