◎ 高譽容 (吉林藝術學院)
音樂對人們的精神生活具有一定的作用,在一定程度上有著“心理暗示”的作用,流行音樂通過不同的演唱方式能夠表達出歌唱者不同的情感,而想要將流行音樂在演唱過程中唱的打動人心,就需要一定的演唱技巧,并經過系統化、規范化的技能訓練,才能將發聲技術與情感表達完美結合起來。流行音樂的演唱者想要自身演唱的歌曲受到更多人的歡迎與認同,就必須要不斷提升自我的演唱技巧,從而全面促進演唱效果的提升。
流行音樂其本質上其實是情感藝術,演唱者在演唱過程中通常會注重藝術情感的表達,從歌詞與演唱技巧與演唱效果中可以將藝術情感由內而外充分發揮,因此流行音樂的演唱對演唱者的演唱技術具有較高的要求,演唱者只有不斷強化其基本技能的訓練、嫻熟地掌握演唱技巧,才能在眾多流行音樂中脫穎而出,獲得良好的演唱效果。流行音樂的基本演唱技能可以從以下幾點入手強化訓練,從而提升演唱者的演唱技能。
呼吸訓練的主要目的是讓演唱者通過呼吸訓練能夠掌握正確的呼吸方式,在演唱過程中,由于情感表達的不同,吐氣、吸氣的頻率也不同,強化呼吸訓練可以讓演唱者掌握不同的呼吸頻率,從而避免由于呼吸打亂演唱節奏,能夠在實際的演唱過程中合理運用氣息,提升演唱的藝術表現效果[1]。在實際的訓練當中,演唱者應該要仔細聽取教師的教導,而教師則要打破傳統的教學方式,以通俗易懂的語言讓演唱者深入理解呼吸訓練的要點,同時,演唱者在呼吸訓練過程中要與日常生活中的現象充分結合,提高呼吸訓練的學習效果。例如:在針對吸氣進行呼吸訓練的過程中,教師可以以日常打哈欠作為切入點,讓演唱者模仿打哈欠進行呼吸訓練;而在吐氣的呼吸訓練中,教師則可以以吹氣球作為模擬對象進行訓練。在此過程中教師可以通過日常生活的指導讓演唱者充分理解在日常生活中也可以進行呼吸訓練,從而在演唱中靈活應用氣息的作用,強化基礎演唱技能,長此以往,可以獲得良好的演唱效果。
強化發聲訓練的主要目的是演唱者可以通過訓練將自身的真實聲音展現出來,并合理運用發聲技巧強化演唱效果,對演唱效果的提升具有積極作用。對于部分演唱者而言,在演唱過程中與現實生活中的聲音并不完全相同,對此,演唱者更應該強化自身的發聲訓練,并采用有針對性的訓練方式進行,改善在演唱中使用假聲的情況。例如:一些演唱者在平時生活當中的說話聲較大,但是在演唱時聲量卻很低,甚至無法順暢發聲,對此,教師應該要求演唱者多念歌詞,鍛煉演唱者在演唱過程中使用真實聲音,增加聲音的真實性。同時,還應該要加強演唱者對“i”、“ei”等音調的發音練習[2],提高演唱者聲音的集中度與真實度。在一段時間的發聲訓練后,教師可以要求演唱者在演唱過程中通過轉換真聲與假聲,從而判斷演唱者的訓練效果,根據演唱者的實際訓練效果,教師可以對其提出有針對性的意見和建議。
咬字與吐字的訓練在流行音樂基本技能訓練中屬于較為重要的內容,一直以來都受到廣泛的關注。流行音樂的咬字和吐字訓練要求相對于美聲和民族聲樂來說相對較低,且演唱技能訓練體系的規范化要求也較低,但是演唱者不能忽視咬字與吐字的基本訓練,要確保在演唱過程中能夠達到咬字清晰的狀態,進一步增強其演唱效果。在實際的訓練過程中,演唱者要盡量避免咬字頭過緊的情況,對此,教師應該要結合流行音樂的實際唱腔以及實際需求對演唱者進行有針對性的指導,并采取科學、系統的調整,促使演唱者形成其獨特的演唱風格,提高演唱的綜合效果。雖然有些演唱者在演唱時的咬字與吐字與大眾相差甚遠,但那屬于個例,且在演唱時需要結合其他各類演唱技能,才能達到良好的演唱效果,演唱者需要注重強化自身對語言行腔歸韻的分析及調整,如此一來才能夠在實際演唱中自然地咬字與吐字,形成良好的演唱效果。
個性化風格:流行音樂在演唱過程中會涉及到多方面的內容,演唱者不僅要加強基礎技能的訓練,還要培養屬于自己的個性化風格,因此,針對不同性格、不同風格的演唱者應該為其制定不同的培養方案,一方面促進演唱者演唱技能的提升,另一方面要培養演唱者的個性化風格[3]。教師在演唱者演唱過程中應該要注意對演唱者的潛力與個性進行挖掘,并采取具有針對性的訓練,最大限度地突出其訓練效果,培養演唱者的個性化風格。在實際的訓練中,教師要充分掌握演唱者的先天條件,如聲音特點等,并結合演唱者的后天努力,如演唱技巧、努力程度等,對演唱者進行一個科學、合理的分析,從而確定培養方案,確保演唱者可以通過培養方案形成個性化風格特色,創造屬于自身的演唱優勢。
表現力:表現力對環境的渲染非常重要,就流行音樂演唱技能來說,表現力是其中一項重要內容,演唱者只有具備足夠的表現力,才能最大限度激發演唱者的潛能,從而獲得更好的演唱效果。在表現力的培養方案中,首先要高度重視演唱者的肢體語言培養,肢體語言是表現力的一種,能夠對演唱的聲音起到一種輔導和補充的作用[4]。因此,在實際的訓練中,教師應該注重引導演唱者在實際演唱過程中要將肢體語言充分融入進去,讓聽眾通過視覺與聽覺獲取到更多有關流行音樂的信息,實現情感表達的效果。另外,也要培養演唱者表演的多樣性,要想提升舞臺表現的張力和生命力,演唱者就要通過多樣化的表演來實現,如自彈自唱、演唱與伴唱、自唱自舞等方式,因此除了肢體語言的表現力之外,還要重視表演的多樣性。演唱者在演唱之前要充分掌握自身的特色所在,并據此進行多樣性表演的創新,在創新過程中,不僅能夠強化演唱者的演唱技能,還能夠豐富其舞臺表現形式,使演唱更具個性化,對演唱者形成獨特的風格具有一定的作用。
情感表達是流行音樂演唱當中的一項重要內容,演唱技能與情感表達之間具有較為緊密的關聯,演唱者只有將歌曲中透露的情感完全掌握并理解,再通過合理的演唱技能表達出來,才能夠獲得良好的演唱效果。
流行音樂具有很強的時代特征,同時能夠反映出作者的創作動機,因此流行音樂中往往蘊含著較為深刻的情感。演唱者要想在舞臺演唱過程中獲得更好的演唱效果,就要加深對歌曲情感的理解,做到完全掌握歌曲中流露出來的情感,為此,演唱者就要對作者創作的年代、創作的動機進行相關了解。一般情況下,流行音樂非常符合當下時代的精神和風貌,因此演唱者可以對創作年代的精神和風貌進行相關了解,從而深化歌曲的思想感情。以周杰倫的中國風流行歌曲為例:演唱者在演唱之前通過對周杰倫歌曲進行相關了解,可知周杰倫在其中蘊含著身為中國人的驕傲情感,通過準確把握其中的情感,可以增強演唱者的演唱能力。在歌曲情感的實際訓練中,可以適當添加一些人文素質教育,增強演唱者對情感的理解。
同一首歌,由于演唱的節奏不同會有不同的演唱效果,演唱者在演唱過程中應該要注重歌曲節奏的把握,合理控制不同歌曲的演唱節奏,從而加深對不同歌曲的情感理解[5]。以周杰倫的歌曲為例:《東風破》與《雙節棍》雖然都是周杰倫演唱,但歌曲的節奏完全不同,從而表現出來的情感和演奏效果也具有較大差異,如果演唱者要將這兩首歌作為演唱歌曲,必須要把握好歌曲的節奏以及其中蘊含的情感。在歌曲節奏把握的實際訓練中,教師應該引導演奏者適當控制歌曲的情感與節奏,提升演奏者對歌曲情感的處理效果。相比于《東風破》這一歌曲,《雙節棍》的歌曲情感較為傾向于輕松、愉悅,因此音樂節奏也相對輕快;而在較為悲傷的歌曲進行演唱時,其歌曲的節奏通常較慢,演唱者就應該充分將其中蘊含的憂傷、惋惜之情表現出來。通過對歌曲情感與節奏的把握,能夠有效增強演唱者的演唱效果,培養演唱者對流行歌曲的情感處理能力。
演唱者在演唱時應該要充分發揮自身的想象力,想象歌曲的情境。在想象歌曲情境之前,演唱者應該要充分理解歌曲當中蘊含的內涵和意境,只有這樣,才能夠在腦海中浮現出一幅較為完整、生動的形象。可以說,想象力是演唱者在情感表達訓練當中必不可少的能力,流行音樂中一些歌詞是屬于作者的切身經歷,而對于沒有經歷過的演唱者而言,只有依靠想象,讓自身身臨其境,借助聯想賦予歌曲生命力,并結合自身的生活經歷、審美經驗以及情感體驗,體會歌曲中的內涵。通過想象將自身代入歌曲中能夠讓演唱者在演唱時更具渲染力,獲得更好的演唱效果。
演唱者想要獲得良好的演唱效果,就要加強歌曲情感的表現力,換句話說,就是要加強歌曲情感的渲染力。藝術來源于生活,且高于生活,演唱者在情感的訓練中不能執著于歌曲內的感情訓練,還要用心體驗生活、感受生活,細心觀察在日常生活中的各種藝術體現[6]。流行音樂之所以能夠受到人們的歡迎,一方面是流行音樂體現出一個時代特征,另一方面也是流行音樂可以反映出生活現象。在實際的訓練當中,演唱者可以通過日常生活的細心觀察,也可以通過借鑒相關的文學作品與影視作品,豐富自身的人生閱歷,培養其音樂素養,從而加強歌曲情感的表現力。
總而言之,流行音樂演唱能夠充分展現出演唱者的個性化和表現力,為了獲得良好的演唱效果,演唱者必須要加強基礎技能訓練、培養個性化風格與表現力、重視情感表達訓練,將理論與實際充分結合,從而提升其演唱技能。