崔超
(山東省東營市利津縣文化館,山東 東營 257400)
戲曲演員是戲曲藝術的主要體現,為了進一步創造表演藝術美,演員應當充分使用表演技巧,從多個角度出發提升戲曲表演質量。首先,戲曲演員需要熟練掌握唱腔以及唱詞,結合表演戲曲的特點來確定語氣、神態等內容,使群眾可以在更具感染力的表演的帶動下認知并理解每一戲曲中的人物。其次,戲曲演員應當提前設定表演方式,直觀刻畫出人物的性格特點,達到立體塑造的效果,同時在表演過程中融入生活元素,在生活元素的基礎上體現出表演藝術的夸張性,進而不斷提升戲曲表演的藝術價值。
在經濟全球化、文化多樣化背景下,中國傳統戲曲文化受到外來種種流行文化的沖擊與影響,相對于傳統表演形式來說,創新型的藝術表演舞臺更受群眾的喜愛與歡迎。因此,現階段戲曲演員應當充分認識到創新的重要性,將現代文化與現代美學充分融入表演當中,吸引更多的欣賞群體,進而使傳統文化得以傳承與發展。在內容創新之外,戲曲演員亦要進行形式創新,結合中外各種具有時代特征藝術表演的演出理念,在此基礎上形成動態的演出形式,創造具有現代藝術美的戲曲舞臺。
戲曲是我國歷史悠久的一種文化形式,戲曲演員也就是戲曲文化的載體。我國對藝術品講究“格”的高度,文化修養就起到了十分關鍵的作用。在把握住專業知識與專業技能的同時還要提高自身的修養,加強文化素質的培養。演員的每個動作、每句臺詞,都要讓觀眾體會到想表達的情感。要將它與舞臺相融合,上升為舞臺的藝術,并且不斷在舞臺表演中提高自身的藝術表演水平。這就是演員修養對表演藝術的重要性??傮w來說,就是藝術的創作過程中需要結合演員自身的綜合修養與演員的職業技能,通過演員對藝術的理解、鉆研,就能作為藝術的載體,與角色融為一體,才能賦予角色靈魂。
修養是一種內在的修行,是藝術表達的前提條件。要在自身修養的養成過程中提高對角色性格、劇情的演繹水平。這種自我意識的培養,才是戲曲演員該有的藝術素質。
戲曲是我國歷史悠久的一種文化形式,戲曲演員也就是戲曲文化的載體。我國對藝術品講究“格”的高度,文化修養就起到了十分關鍵的作用。在把握住專業知識與專業技能的同時還要提高自身的修養,加強文化素質的培養。演員的每個動作、每句臺詞,都要讓觀眾體會到想表達的情感。要將它與舞臺相融合,上升為舞臺的藝術,并且不斷在舞臺表演中提高自身的藝術表演水平。這就是演員修養對表演藝術的重要性。
修養是一種內在的修行,是藝術表達的前提條件。要在自身修養的養成過程中提高對角色性格、劇情的演繹水平。這種自我意識的培養,才是戲曲演員該有的藝術素質,才能體現在舞臺的表演中。
戲曲演員能夠在舞臺上塑造出好的藝術形象,完全在于演員的綜合修養。演員的審美、文化底蘊、專業技能、生活情感等方面的修養都對演員進行角色的演繹有所影響。因此,演員演繹藝術的同時,也是對自己的一種展現,展現自身良好的綜合修養,讓觀眾看到充滿了魅力的戲曲演出以及充滿情感的演員。近代著名戲曲理論家王國維說:“有境界自稱高格?!睉蚯輪T只有在加強藝術表現力的同時增強自身的修養,才能夠輕松應對各種角色以及劇情,才能夠在舞臺上完美、細膩地演繹出傳統文化的美,同時使得自身在表演時也能沉浸在戲曲的魅力里。
文化素質的提升有助于激發演員對于角色的情感共鳴,追求還原真實的藝術形象。那么如何去提升文化方面的修養?筆者認為,首先,因為大多數表演人員雖然都是專業院校畢業,但離開學校的時間過長,理論知識的更新速度太慢,所以系統地去研究最新版的戲曲表演概論是十分有必要的,從而掌握培養塑造戲曲角色的能力,掌握戲曲角色創造的基本規律,具體程序和方法,及時地去更新自己的專業知識。其次,可以多讀史料,將這些個性鮮明的人物沉淀在自己心中,打破千人一面的現狀,最后,除了自我在臺上體驗感悟,作為戲曲演員想要追求更高的層次,還應該要多觀摩大師的表演,例如:京劇大師梅蘭芳,越劇大師袁雪芬等,這一系列的工作都是為了提高自身藝術鑒賞力與自身的藝術素養,同時也為了讓自己在今后的表演與刻畫人物中,使自己不被所屬流派拘泥,不利于自己的創新。
好的表演必須是要符合生活的真實,同時又是作為生活藝術的升華,優秀的表演是注重于內心的體現,所求的是創造出真實的精神生活并通過藝術的表演形式反映出來,也就是“動于衰而形于外”不但要運用于自己的軀體還有用于自己的靈魂,將內心體驗于外形體現結合起來,融為一體。戲曲演員還需要學習前輩的表演經驗,并且在表演傳承的基礎上進行創新和發展,使得戲曲的表演形式越來越受觀眾的喜愛,這也就使得演員必須不斷提升和塑造自身的藝術修養,能夠讓臺下的觀眾感受到戲曲藝術的精華。