“工匠精神”教育視野下高校藝術設計創新人才的培養模式

姜 通

一、“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式的價值意蘊

2016年3月，李克強在政府工作報告中提到：要鼓勵企業開展個性化定制、柔性化生產，培育精益求精的“工匠精神”[1]。在處于當下市場競爭激烈、文化創意產業快速發展的時代中，要想使得“工匠精神”融入高校藝術設計學科，創新人才培養已經是主要任務之一。

(一)創新型人才培養成為當今教育發展的重要趨勢

藝術設計在專業性方面可以統一概括為創造與實踐活動并重的應用型學科，藝術設計創新型人才是藝術設計專業適應社會發展規律、滿足社會需求的必然選擇。據教育部公布數據顯示，2018年11月全國普通高校藝術學本科在校學生為157萬人，其中，藝術設計類在校生為73.2萬人，占整個藝術學科的一半，這預示著2019年藝術設計類畢業生總量激增，就業形勢嚴峻，要想使畢業生在紛繁多變的現代社會中擁有自己的一席之地，就必須培養學生的專業創新能力。隨著社會的發展，包含“工匠精神”的創新型專業儼然成為新時代提升國家經濟競爭力的重要支柱產業，就未來中國的社會發展來看，隨著經濟市場轉型的需要，文化產業對于經濟的拉動作用將越來越顯著，藝術設計專業人才培養是其中不可或缺的重要方面。[2]

(二)突出創新在人才培養體系中的核心作用

新時代藝術設計人才創新培養模式可以簡單概括為四大原則：牢固基礎、加強實踐、培養能力、全面創新。強調專業知識是創新人才的基礎，加強實踐是創新人才的保證，培養能力是創新人才的目的所在，全面創新是全國高校所要達到的整體目標，進一步顯現了創新在人才培養體系中的根本性作用。面對藝術設計人才創新模式的改革，首先應該重新審視現階段的藝術設計教學體系，教學體系應“以人為本”，以學生為體系的發展中心，目的在于培養學生的專業能力、實踐能力和創新能力。[3]其中“創新與嶄新”是最主要的特征，即嶄新的創新人才發展模式。創新的根本在于素質教育，21世紀社會的激烈競爭實際上就是人才的競爭，藝術設計專業學生往往天馬行空且思維敏捷，綜合能力水平顯現出特殊性和異化性特點。在藝術設計創新人才培養模式中，轉變傳統教育觀念與教育方法，探索出創新型人才的培養途徑，對當代社會發展有著重要的現實意義。

(三)培養藝術設計專業學生正確的價值觀

這有利于落實當今所提倡的五大發展新理念，即創新、協調、綠色、開放、共享。對在讀高校學生而言，正是樹立“工匠精神”的關鍵時期，此階段學生的思維判斷能力開始逐漸走向成熟，對于各種事物的觀察和體會都有了獨立的見解，因此“工匠精神”理念的傳達就顯得十分必要。長期以來，文化課成績是中國藝術設計專業學生的軟肋，不僅文化知識體系有所缺失，而且設計創作思路貧瘠，加之高校對于“工匠精神”教育理念存在誤解和忽視的現象，學生就容易出現以下幾種問題。第一，藝術設計專業大學生與社會接觸較其他專業更為頻繁，容易受到多元文化、價值觀的影響，存在僥幸心理，片面追求虛無的成就感，無心深入鉆研專業知識；第二，自我約束能力較差，部分學生無法按照要求及時完成課堂任務，不能很好地控制管理自己的情緒，面對誘惑容易迷失心智；第三，藝術設計類專業就業前景渺茫，造成藝術設計專業大學生對于未來目標和定位的認知模糊，消極態度較為明顯，心理落差未及時得到解決，對專業的熱情度較低。“工匠精神”理念在當前是最為寶貴的財富，在高質量、高要求、創新型發展社會中的重要性也逐漸上升，應深化教學內涵建設，提升創新型人才培養質量。

二、“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式現狀

“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式并不是一蹴而就的，而是一個長期的、連續性的結果，其本質在于引導藝術設計專業大學生的專業知識與“工匠精神”的“知、情、意、行”相互統一。在“工匠精神”理念中知是情的基礎，也是行的先導，行是知的目的。近年來高校對大學生的培養主要集中在以思想道德、價值觀、人生理想等意識層面為具體目標的教育工作，就目前來說取得了明顯成效。大學生自身已基本具備良好的價值觀、文化素養、精神品格等，與此同時高校對于創新人才的培養模式也呈現著一定良好的發展態勢，但部分藝術設計專業學生仍然對于“工匠精神”的內涵認識模糊，學習態度上表現為責任意識較弱；學習能力上表現為設計能力發揮不足，內在驅動力匱乏；人生理想上表現為價值觀念不成熟、奮斗目標不明確等。

(一)“工匠精神”理念的融入使課堂教學充滿鮮活力量

藝術設計課堂教學應融入“工匠精神”的教育理念。“工匠”有其特點，工匠一生熱愛自身從事的工作，有著異于常人的耐心，而現如今藝術設計課堂教學過程中僅僅注重專業知識技能的培訓，卻忽略了最為重要的方面。將“工匠精神”融入藝術設計專業教學課程中，對大學生來說是別樣的學習體驗，是激勵其專業知識不斷充實且完成學業目標的基礎性教育；將“工匠精神”融入藝術設計課堂教學有利于幫助大學生強化對“工匠精神”本質的領會。大學生對于社會的理解和主動接受專業知識的傳授在很大程度上取決于耳濡目染的課堂教育。因此將“工匠精神”融入藝術設計專業大學生的必修課，能夠正確引導大學生的人生觀和價值觀，也有利于大學生在未來職業規劃中明確自身的社會定位，找準人生奮斗目標。

課堂教學在高校教育體系中扮演著極為重要的角色，注重對于藝術設計專業大學生的專業技能培養，為畢業進入社會尋找工作提供支撐。就目前情況而言，一些高校藝術設計專業對于學生的“工匠精神”培養力度還遠遠不夠，在面對新時代的背景下，其設計教學內容、實訓和成果轉化等都存在著滯緩性。部分綜合性高校藝術設計專業教學設施未及時得到相應的更新，甚至出現專業設備相對短缺的情況，藝術設計專業對于實踐性、技能性要求較強，在教學設備、藝術設施等短缺的情況下，學生的專業素養得不到良好的培養，也就存在著專業理論知識欠缺、技術水平不均衡的現象。另外，有些藝術設計專業的課堂教學與社會實踐并沒有很好地融合，這與創新型人才培養模式的建構發展路徑不符，課堂教學中學到的專業知識有助于為社會實踐提供理論性的支撐，有效運用新思維、新方法指導實踐出成效，而“工匠精神”的具體體現則是要通過社會活動來獲得。社會實踐有助于進一步鞏固專業知識，兩者相輔相成、相互統一于社會實踐中。傳統的教學思想觀念對于藝術設計專業教學也有著極大影響，不同的觀念使得人們對于藝術設計的態度不同，例如西方國家對于藝術設計專業更加熱愛，將藝術當作一種神圣的職業，且更為虔誠與專注，反觀中國對于藝術的追求偏重于功利化，大部分人至今還認為藝術是一門副業，這些傳統思想影響著藝術設計專業學生的價值觀念，那些敢于創想的自由思維因受到固有觀念的限制，而發揮不出最大的潛能，現階段中國對于“工匠精神”主要側重于對具體任務的宣傳。“工匠精神”知識信息的獲取來源渠道廣泛，具有重要的學習價值，高校要積極營造“工匠精神”的學習環境，構建“工匠精神”融入藝術設計創新人才模式的新方法，不斷探索高質量、有成效的新型人才培養模式，逐漸引導藝術設計類專業大學生成為具備“工匠精神”且具有崇高理想和職業素養的人。

(二)“工匠精神”理念的培養能充分發揮實踐活動的高效性

藝術設計類專業的教學課程設置在培養大學生的主觀能動性、把握事物發展的客觀規律等方面還需要完善和優化。藝術設計類的專業課教學至關重要，要掌握所有相關的專業知識和基本技能才能為社會實踐打下良好基礎，專業理論知識教學對于學生創新能力和人文素質的培養發揮了極其重要的作用，但是部分藝術設計專業學生的定力不足，而且教師在授課過程中對相關理論內容也只是泛泛而談，或者偏重于技術方法來實現目標，缺乏激勵的措施來宣傳“工匠精神”的教育理念，大大影響到學生學習專業知識的積極性，課堂教學互動探討很難有實際效果，同樣影響到藝術設計專業實踐技能發揮的有效性。

社會實踐是增強藝術設計創新人才的必要手段，藝術設計專業大學生要真正融入到社會實踐中，親身感受活動帶來的特別體驗，且不斷磨煉和提升自身的技術水平，通過實踐才能獲取真知。現階段，藝術設計專業在培養大學生價值觀等觀念上較為務實，導致他們對世界的看法過于感性，將理想信念停留在自身的感情認同上。大學生在進行社會實踐的過程中其自主思辨和分析反思能力存在不足，盲目行事，解決問題的方式和思路精細度不夠，對待學習和工作的態度較為浮躁，把實踐當作一種娛樂，僅抱有三分鐘熱度，不能長久地堅持，缺乏專注力和持久力，長期以來致使其形成慣性思維，組織執行能力較為薄弱，很難高質量、高效率、高標準地完成各項活動任務。而且針對藝術設計專業大學生的教學質量管理保障與監控體系仍然存在問題，缺乏科學有效的教學評價機制，導致創新性應用型人才培養的目標定位和構建模式產生同質化現象，有悖于“工匠精神”的本質。

(三)“工匠精神”理念的培育應具備高水平的師資隊伍

具備高水平的師資隊伍是培育“工匠精神”的關鍵，筆者在研究調查過程中發現部分高校藝術設計專業師資隊伍建設起步較晚，雖然發展較為成熟和穩定，但也存在一些亟待解決的問題。一是專業教學梯隊水平差異化明顯，教師的專業技能和實踐教學能力比重失衡，不能及時適應培養應用型、技術技能型人才的需要。二是教師隊伍建設還需要進一步加強管理，有些高校對教師培養培訓不夠重視，導致重生輕師的情況。三是受當前國內外形勢變化、社會多元價值的沖擊，過于產業化的教育模式，使教師不可避免地遇到職業倦怠感，容易沉淪于物質化的怪圈，不利于學生文化素質和思想水平的培養。因此，教師作為教育者，是學生成長的思想引路人，擔當著培養學生“工匠精神”的責任與義務，必然會給學生帶來最深刻的直接影響。由于各類學科均與“工匠精神”理念相關，育人者應先自育，高度重視師德師風建設，堅守初心，弘揚“工匠精神”，以對學生的綜合素質教育起到示范性作用。

(四)“工匠精神”理念的傳達應加強社會環境的導向力

社會環境在一定程度上說并不是創新人才培養模式的決定性因素，但對大學生的文化認知、人文素養、心志磨煉等有直接影響。社會環境體現在國家政策、經濟態勢、社會文化氛圍、精神宣傳效應等方面。不同的觀念導致各個國家、各個地區對未來職位和就業方向的態度各不相同。部分高校藝術設計類專業的社會實踐形式主要有兩種：第一種是在校園環境中完成創作實踐作業，由于科學技術不斷推陳出新，對藝術設計類專業學習、藝術創作的要求增加，但高校配置的教學方式、教學設施、實踐環境已無法滿足學生的學習需求；第二種是在課堂教學之外完成教學任務，學生們可以到地方企業進行短期實習，但企業很難做到對學生進行一對一的指導，導致學生往往淪為廉價的勞動力。可見，“工匠精神”理念對提高學生進行社會實踐活動的向心力、理解力、創造力都起著重要作用。

三、“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式的對策

(一)提高“工匠精神”認識，內化學生自我需求，強化實踐教學

筆者認為，對“工匠精神”的理解認知不能獨立于藝術設計專業之外，無論哪個專業，是素質教育還是知識技能教育，均可以與“工匠精神”理念相融合。將“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式需要從“工匠精神”的內涵實義出發，引導藝術設計類專業學生樹立高尚的道德品質，建立新型學徒制，還要充分發揮思政理論教學的引領作用，加強實踐教學環節。

首先，樹立高尚的道德品質，建立新型學徒制。“工匠精神”的內涵實質是尚美初心、追求革新、精益求精，通過對未來職業的向往和熱愛，做到自律自省、修己以敬，促成良好職業精神和品質的形成。由于藝術設計的特殊性，其工作往往是通過自身的靈感和反復試驗來完成作品，藝術設計專業學生要秉持盡職盡責、認真學習的態度，堅守執著的信念。另外，高校應積極建立新型“學徒制”，按照國家對技能型人才最新的培養要求，學徒制同樣是藝術設計人才創新能力培養的重要方式。學徒制不同于傳統的課堂教學，可以推動高校教學模式由校內向校外改革。一是學生的角色定位轉變，由學生變為學徒的身份；二是學習地點并不拘泥于校內，校內校外均可達到實踐成效的目的，能夠使學生進入生產第一線順利學習所需要的內容；三是學習方式的改變，由固定的理論知識學習轉變為“工學結合”；四是學生成績的考核更加多樣化，以往成績的考核僅以期末考試和課堂表現為評定的標準，[4]如今逐漸轉向校企雙制、導師+師傅的綜合評定。學徒制以不斷提升自身素質和藝術修養為己任，為藝術設計專業學生培育“工匠精神”發揮了橋梁作用。

其次，充分發揮思政理論教學的引領作用，引導學生認清當前社會的發展形勢，將個人理想與中國社會主義現代化建設有機結合起來。為深化和完善藝術設計專業的教學工作和內容，高校應定期對任課教師、輔導員等與學生直接溝通對話的教職人員進行思政理論再培訓。[5]在進行專業培訓的同時要與市場相聯系，以滿足廣大群眾的審美需求和物質需求為準則，開設與“工匠精神”相關的課程內容。可以說，思政課堂教學與“工匠精神”理念融合的方式，能夠將“工匠精神”與藝術設計創新人才培養模式貫徹到實處。加強院系內各個部門之間的溝通，共同面對、及時解決人才培養模式實施中遇到的問題，提升藝術設計專業學生的職業素養與職業品德，使得學生在學習專業理論知識的基礎上形成恪守職責、兢兢業業等品質。

(二)優化校內外環境，強化師資隊伍建設，加強校企合作

校內外環境是提升學生能力的重要方面，完整的配套教學計劃和實習基地教學環境為學生創新創造能力的增長奠定了基礎。高素質、高水平的教師能夠大大提高學生的專業技能和實踐能力。校企協同創新、協同育人是藝術設計專業創新人才培養模式的主要形式，是提升學生創新能力的主要措施。

首先，學校是培養人才的主要場所，高校要堅持拓展學生的素質教育并且不斷豐富教學的方式及內容，將校園生活文化與“工匠精神”理念充分結合，根據學校自身的特色，多安排實地考察，以各種形式的校園活動表現出來，使得學生在校園環境中能夠感受到良好的人文氛圍。要營造良好的校園文化環境，應學習和了解名人學者的事跡，充分領悟其精神特質，或者適時運用警世恒言在師生中樹立良好的價值觀。[6]堅持用高尚的校園文化加強對“工匠精神”的培養，潛移默化地影響師生的行為，不斷激發更多的創新意識和創新能力，邁向更高的精神境界。社會環境對于在校生樹立正確的價值觀有著十分重要的作用，其政策對相關教學方式的改進也有著強大的引導作用，“工匠精神”是評判學生綜合素質的指標，需要全社會的普遍性認同。因此，加大政策宣傳力度，運用多媒體、大數據功能等技術手段，帶動校園輿論，加強監督環節，推動社會尊重勞動的氛圍，實現技藝的傳承。

其次，“工匠精神”不僅要有高超的技藝，還要具有一定的理論基礎和科研能力。高校藝術專業創新人才培養應強化師資隊伍建設，注重教育教學能力和工作經驗兼備的“雙師雙能型”教師隊伍的培訓，感悟終身教育的理念，安排教師去企業進行培訓及市場調研，促進教師有更多的機會深入實際，在為企業進行技術指導的同時能夠學習當代技術，豐富自身的經驗和知識，也能夠更好地傳授給學生。教師在教學過程中要注重課程的實用性，構建理論性內容為基礎，在此之上適當增添實踐訓練教學課程的應用比例，保證學生有充足的時間與精力將所學理論知識應用于實踐當中。授課教師還應多了解實際，積累相關資料，且具備豐富的教學經驗以及專業的教學素養，能夠根據教學進度選取適當題材進行教學輔助，以實際經驗為中心，突出實踐能力。高校還應完善師資培養制度，要注重人才引進與資金技術投入力度，為引進高質量人才提供物質支持和保障；繼續完善專業教師的評價標準，從多方面、多角度來判定教師的專業水平和授課能力。

再次，就目前而言，雖然部分高校已經建立了仿真模擬生產基地和教學實習基地等，但因其虛擬化的場景與實際操作有較大差別，學生在心理上認為是學校虛擬化的場景而不會對其投入太多精力，所以要想讓其用心學習，體會真正的“工匠精神”的內涵實義，就需要深入到社會企業中進行實地操作訓練，將“工匠精神”與產學融合、協同創新人才培養科學有效地結合，實現政府、學校、企業、社會的多方聯動和互動共贏。

(三)以實踐活動為平臺，轉變教學觀念，促進“工匠精神”外化

實踐是檢驗真理的唯一標準，“工匠精神”融入藝術設計創新人才培養模式需要通過實踐來完成。實踐活動能夠培養高校學生的綜合素質、創新能力以及嚴謹耐心、專注細節、樂觀向上的生活態度，將其外化于行動當中，真正實現知行合一的教育目標，進一步踐行“工匠精神”理念。

首先，拓展多方途徑創設學生社會實踐渠道。高校管理層應有效安排學生進入重點實踐單位，讓學生快速適應參與實踐進程的狀態，有利于學生創新意識、人格本位的塑造。可以指導學生參與管理院系相關工作，如班級組織的校外活動、學校規章制度的制定等，并且定期召開多學科、多專業的研討會，使藝術設計類專業能夠與其他專業的知識經驗相互流通，進一步培養自身的主體意識。高校管理層還可以創造條件，在開拓創設學生社會實踐渠道的基礎上廣泛開展社會服務，鼓勵藝術設計專業學生多參加公益事業，進一步培育社會責任感，調動學生參與社會實踐的積極性，提高其綜合能力，在畢業生就業指導當中不斷發掘畢業生的閃光點和個性特色，激勵畢業生參加國家重點扶持的西部計劃等項目，在國家最需要的地方發揮自身的專業優勢，增強其社會責任感。

其次，在課堂學習實踐過程中應尤其注重對于藝術設計專業學生專項能力與綜合能力的培養。以吉林藝術學院構建的省級人才培養模式為成熟特例，學院先后建立省級藝術設計實驗教學中心、省級創新型藝術設計人才培養模式創新實驗區，加之創新課程“設計管理”的設置，為提高學生的創新實踐能力和綜合管理能力提供了強效有力的培育機制，使課堂理論學習與實踐課程真正有機地結合起來，彰顯吉藝品牌的專業特色。高校管理方面要注重完善專業的培養規劃和制度建設，盤點可有效利用的資源，進行資源整合。加強校企合作、產學研結合，創新實訓培養模式，增加學生實踐機會，以實際成效檢驗學習效果。

綜上所述，“工匠精神”理念的融入為高校藝術設計創新人才培養模式的發展提供了方向，在新時代背景下“工匠精神”融入高校藝術設計創新人才培養模式中仍面臨諸多挑戰，要始終保持堅持不懈的決心和毅力來促進藝術設計創新人才培養模式的穩步發展。高校必須注重和完善構建藝術設計創新人才培養模式，特別是從當今高校藝術設計類學科教育環境入手，積極探索、大膽實踐，充分借鑒國內外高校的經驗，結合本校的實際情況，探尋出符合本校實際的創新人才培養模式，提升模式的時效性。為培養具有一技之長的“工匠”，需以“工匠精神”引領人才培養，承擔社會發展的使命。藝術設計創新人才培養模式建設永遠在路上。