淺析當代藝術家的社會關懷

王紫薇 孫子淇 徐卿 時丹冰

摘? 要：城市化的進程中，當代藝術越來越成為焦點。尤其是近幾年，當代藝術呈現出去中心化的趨勢，從一線城市發展到中小城市，甚至向鄉村擴展，鄉村正在成為公共藝術一個新的增長點，越來越多在地藝術介入鄉村項目不斷出現在鄉村視野中，例如：堅果兄弟的《帶鹽計劃》、羊蹬藝術合作社的扎根鄉村以及西安美術學院的“關中忙罷藝術節”等活動均呈現出此種趨勢，這也體現著當代藝術家濃濃的社會關懷以及社會責任感。

關鍵詞：當代藝術;羊蹬藝術合作社;社會關懷;社會責任感

在當今世界多元化發展趨勢下，“藝術家”已經不再是單純的藝術家，即僅會作畫的畫匠，而是被冠以“知識分子”之名。那么，我們需要明確“知識分子”的定義，我們國家以受過某種程度的教育為尺度來界定知識分子，這一點與國外不同。在國外，工程師、牙醫之類只能算是專業人員，不能稱其為知識分子，而知識分子應該是在大學或者研究部門供職，且需要明確兩個職能：一是對自己的專業領域有所研究及見解，二是具備社會責任及人文關懷。四川美術學院教師組成的羊蹬藝術合作社便是藝術家貢獻社會、彰顯關懷的典型案例。

貴州桐梓是過去夜郎國的所在地，桐梓有個羊蹬鎮，2012年，幾個重慶雕塑家來到羊蹬做當代藝術。藝術家來到羊蹬鎮并不想落入過去的窠臼，他們制定了幾條原則：不是采風，不是體驗生活，不是文化扶貧，不是送文化下鄉……羊蹬藝術合作社從2012年創立到2017年結束共歷經了5年的時間，藝術家扎根羊蹬并為這里帶來了很多有意思的藝術活動，比如他們在這里建立了馮豆花美術館，發起了找藝人、警察開光等活動等等，筆者認為羊蹬藝術合作社重新定義了藝術的概念，將藝術與生活的關系發展成一個不斷生長的活體，發揮藝術家的主體責任意識與藝術力量最大化，使藝術扎根羊蹬、融于羊蹬并改變羊蹬。

進入羊蹬的第一個藝術活動是《鄉村木工計劃》。發起這一活動的原因很簡單：由于科技的進步，傳統的手工家具被機器取代，羊蹬的近百個木匠失業了。他們希望和農民一起，商量著做藝術。《鄉村木工計劃》要求一個藝術家搭配一個當地木匠，組成六對組合，每組的兩人需共同完成一件作品，且要達到雙方均認可。對于木匠來說，他們早已經習慣了你告訴我做什么我就做什么，不能讓他們自己決定做一個什么東西;對于藝術家來說，他們知道自己想做什么，但要得到木匠的認可卻十分困難，后來終于找到一個方法，讓木匠們從他們最喜歡最擅長的東西做起。剛開始，木匠們有點為難，過去的活路做習慣了，現在讓他們做藝術，還真是有點不適應。不過，只要有了一兩個人的示范，其他人馬上就開竅了。他們有人把幾個小方凳縱向連接，疊加以后很有形式感，盡管它們已經成為不能坐的凳子，但有了凳子之外的含義;有的人開始在椅背上加上一個凳子;有的人把木質斧頭的利刃鑲嵌在長條凳上……有個木工剛開始時，說自己什么都不會，只會做棺材。后來，他嘗試把幾個“迷你”小棺材疊加在一起的時候，馬上有了特別的味道。最有意思的是一位木工嘗試改造一個舊立柜，把它鑲在摩托車的后座板上，變成一個流動的家。打開柜門，鍋碗瓢盆一應俱全，拉出活動隔板，就是一個簡易的床。木匠們的熱情調動起來了。這個活動看似與藝術無關，藝術家是在與木匠合作完成一件“手藝活”，但卻給木匠帶來了與以往不同的體驗，“藝術”對于他們來說，不再是就指令工作，而是創造力的體現，藝術家的參與不僅為木匠提供了新的思維方式，也更能夠在此項活動中探究藝術的其他途徑--非傳統的藝術方法不僅可以解決藝術的局限，也可以為公眾帶來活力，生活中被隱藏的藝術在他們的創造下被點石成金，藝術成為了生活中的日常并建立了藝術與生活的連續性。

除了創作，他們還去趕場，在鄉村集市上嘗試賣掉他們的作品--一個被裱起來的現金，“五角錢”以一元的價格出售，“一元錢”以兩元的價格出售，這個作品成功的被一個孩子和一個算命師傅買下。作品的成功出售逐漸彰顯著“藝術”在逐漸被當地人接受，也在慢慢的改變著他們的生活。藝術合作社引起了鄉鎮干部的注意，他們聯系合作社，能否為當地環境的改善做些什么？很快，他們接到地方政府的委托，制作了場墟上的便民長凳以及山路中途方便擱背簍的坐凳等等，當然，這些公共物品是有設計的，是作為公共藝術來創作的，這些作品更加突出的是當代藝術的在地性與時代性。后來，他們承擔了鄉村學校的環境改善工作，最大限度地利用廢棄材料，將它們改變成鄉村學校的公共藝術作品。

2014年羊蹬藝術合作社接到的最新委托是，當地為了推廣經濟作物并配合旅游開發，根據當地的氣候條件，決定大面積連片種植向日葵，希望在這個項目上得到合作社的幫助。正好，重慶鋼廠有一個廢棄了的毛澤東戴軍帽的頭像鋼模，共20米高，常年淹沒在草叢中。于是，通過藝術家的斡旋，這座頭像獲準運到羊蹬。他們制作了一幅“葵花朵朵向太陽”的大型地景藝術效果圖：大片盛開的金色葵花地里，高聳著一座毛澤東巨型頭像，這幅效果圖今年將變成現實的圖景。

從中我們可以看出，它在質疑今天的藝術制度和藝術與商業、名利場的關系，藝術走出藝術界、美術館、藝術制度后僅以一個活動、一個非功利項目出現，反而更接近藝術的本質。

薩特將獨立的藝術家等同于知識分子，賦予其時代之牛虻的角色，然而今天的藝術家大多遵從為了藝術而藝術的創作目標，忽略了薩特所強調的社會責任，在羊蹬藝術合作社發起人焦興濤老師身上，我們可以強烈的感受到藝術家對于社會問題的關注與身體力行的融入生活、改變生活，彰顯著當代藝術家的社會責任感與關懷，這無疑為中國當代藝術提供了明確的發展方向。

參考文獻

[1]? 劉淳，孫振華.社會如何認定一個人是“藝術家”在于如何認定“藝術”-孫振華訪談[J].書畫藝術，24.

[2]? 周渝.藝術社會學的想象力-第三屆藝術社會學青年學者論壇綜述[J].文藝研究，2019（09）：157-160.

[3]? 周彥華.藝術的介入-介入性藝術的審美意義生成機制[M].北京：中國社會科學出版社，2017.

[4]? [美]愛德華·W.薩義德.知識分子論[M].單德興，陸建德譯.北京：三聯書店，2002.

作者簡介：王紫薇（1997.10～），女，吉林省吉林市，大連工業大學藝術設計學院17環境設計室內設計方向。

孫子淇（1999.2～），女，遼寧省大連市，大連工業大學藝術設計學院17環境設計室內設計方向。

徐卿（1999.12～），女，江西省上饒市，大連工業大學藝術設計學院17環境設計室內設計方向。

時丹冰（1998.8～），女，河南省商丘市，大連工業大學藝術設計學院17環境設計室內設計方向。