世俗的枷鎖與自由的意志

摘? 要：《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·托納托雷的作品。影片以二十世紀早期西方資本主義工業社會為故事背景，圍繞棄嬰“1900”在弗吉尼亞遠洋客輪上的傳奇一生展示當時的社會狀態下人們的精神生活，折射現代人精神的迷失。本文從存在主義視角深入剖析主人公“1900”如何擺脫世俗的枷鎖、堅定自由的意志、回歸精神家園，以期加深讀者對《海上鋼琴師》主題的理解。

關鍵詞：世俗;自由;回歸;精神家園

作者簡介：李小璽（1978-），女，延安大學外語學院副教授，碩士，研究方向：英語教學、英美文學。

[中圖分類號]：J9? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-33--02

引言：

電影《海上鋼琴師》講述了一男嬰被遺棄在遠洋在歐洲與美國的弗吉尼亞客輪上，被船上一位好心的添煤工丹尼·布德曼收養。因為男嬰被發現于20世紀的第一天，丹尼給他起名叫丹尼·布德曼TD雷蒙1900。養父因為一次意外身亡，“1900”再度成了孤兒。但是他的音樂天賦讓他成為了一名海上鋼琴師。由于他從出生后從未離開過弗吉尼亞，雖然有一次嘗試著去陸地上追尋自己的愛情，但是對陸地的陌生與厭惡，最終還是選擇放棄。“1900”最后與弗吉尼亞同歸于盡，沉沒于大海，實現了靈魂的自由。

作為電影史上的一部經典作品，《海上鋼琴師》受到眾多研究者的關注。目前，學界已有的研究包括從語言學角度、心理學角度、符號學角度、敘事學角度等解讀文本，還有很多研究者是從音樂的不同視角對該電影文本進行剖析，如音樂特點、演奏分析等挖掘其中的音樂元素所反映的電影主題文化內涵等。本文將從存在主義哲學視角對《海上鋼琴師》進行解讀，以主人公“1900”的成長為線索貫穿全文，深入剖析他在成長過程中如何實現堅守回歸自己的精神家園，實現靈魂的自由，從而映射當今的社會問題，引發人們對現代人們生存意義的思考。

1、純凈自由的世界

《海上鋼琴師》講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。1900年的第一天，往返于歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人丹尼·博德在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的食物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在一空紙箱內。丹尼不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，并為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。有一次，“1900”無意闖入宴會大廳，他被那里的音樂所吸引，欣喜若狂地注視著樂隊區的鋼琴。后來在某個深夜，偷偷潛入大廳，彈奏起鋼琴來。動人的旋律喚醒了睡眼惺忪的船員和乘客。他們順著聲音來到大廳，看到一個像垃圾堆出來的孩子坐在琴凳上，兩只小手在琴鍵上跳躍。雖然人們還陶醉在美妙的旋律中，船長對“1900”說，這不符合規則。小小的“1900”回答是：“去你的規則！”“1900”從小就是純真，沒有被世俗所藩籬，他的世界是純凈的，自由的。

2、大海的聲音和力量

海上出生的“1900”在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。隨著“1900”的成長，他的琴藝越來越高超并且得到了全體船員和乘客的認可，成了樂隊的鋼琴手。“1900”曲風獨特，經常讓樂隊指揮跟不上節奏而感到難看。“1900”在宴會大廳為上流人士彈奏，更愿意為待在下等艙的窮苦人彈奏。“1900”名聲遠揚，招來了自稱“爵士鼻祖”名叫杰利的鋼琴手的挑戰。從來不懂比賽的“1900”，平靜的用心地彈著優美的鋼琴曲，也被對手的樂曲感動得落淚，但是彈到第三輪，“1900”感到對手對自己的侮辱與輕蔑。尊嚴是自我意識的反饋，尊嚴是對存在的證明，尊嚴是對平等的回應。為了尊嚴，“1900”用令對方手指顫抖的指法，狂風暴雨般地擊敗了對手。雖然杰利的鋼琴演奏技巧可謂爐火純青，可他的音樂卻承載了太多世俗的東西：金錢、名望、狂妄。“1900”的音樂靈感則是來自大海、來自愛、來自心靈深處。正是因為“1900”沒有被世俗所束縛，因為內心的純凈與自由才創造出了令人震撼的樂曲。他的精神是自由的，面對世俗的東西，與小時候一樣蔑視規則。當杰利耷拉著腦袋走下弗吉尼亞號時，“1900”送他一句“滾蛋吧，爵士樂”。

3、精神家園和心靈凈土

一次因緣機會馬克斯來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師“1900”，兩人因此結為好友。而“1900”在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手杰利同船競技鋼琴琴藝之后，聲勢更是如日中天。但盡管馬克斯再三鼓勵“1900”下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，并在感動之余創作了《1900s? Theme》。隨著女孩的下船離去，“1900”的心開始波動。他在船上看了人間百態，遇到了千千萬萬種人，但是出現了愛情，還是錯過了。他在海上終其一生，創造了千千萬萬首曲子，他在城市和海洋之間選擇了海洋，在自由和死亡中選擇了死亡，因為他不想在沒有盡頭的未知中茫然，不想在上帝的琴鍵里茍活。他要在有限的時間，有限的空間里創造屬于自己無限的音樂和價值，他要在自己的88個琴鍵上釋放自己的靈魂。縱使錯過愛情，錯過更大的世界，錯過更多的掌聲和鮮花，可是這艘弗吉尼亞號才是“1900”的精神家園和心靈凈土，只有在這里，在海洋上，他才能創造出更純粹的音樂，才能享受更真實的自我。在弗吉尼亞號上他才可以書寫自己的生命篇章，他可以在弗吉尼亞號上看形形色色的人，可以從他們的舉手投足之間看出他們的內心與故事，可以為他們譜寫屬于其風格的曲子，可以與世界各地的人歡笑盡管只是一個照面。

4、回歸大海與孤獨

在最后弗吉尼亞號船要被摧毀的時候，“1900”還是執著且孤獨地一人待在船上，寧愿與弗吉尼亞號一起化作灰燼。對他來說，海才是他的家，弗吉尼亞號才是他的家。最后他回家了——回到了大海中。這里孕育了他的生命，孕育了他對鋼琴的熱愛，生長著他對丹尼的懷念，他可以在弗吉尼亞號上來去自如，他可以在弗吉尼亞號上與海洋舞蹈。如果說城市只是一個又一個神秘的小世界，那么海和弗吉尼亞號以及鋼琴則是他的全世界。生在海上、活在海上的他，只有從海中才能感到靈感的噴涌而出，只有在海上，他才可以釋放自我。他知道這一點，所以當他站在連接船和城市的旋梯上時，他望了望那些拔地而起的高樓和灰蒙蒙的天空，望了望那些了無盡頭的街道與匆匆忙忙的人，他扔掉了帽子轉身重回弗吉尼亞號，盡管他真的想去陸地上聽一聽大海的聲音。但他一生的所有是弗吉尼亞號是大海是鋼琴。名譽錢財對他來說并不重要，音樂才重要。他寧愿一生孤獨，也不愿意隨波逐流，也不愿被世俗所羈絆。他成功地實現了靈魂的自由與精神家園的回歸。

結語：

薩特認為，人是一種“自為”的存在，他具有絕對的自由，即一種絕對的意志自由，這是一種選擇的自由。人自從降臨到這個世界，就帶著與生俱來的意志自由。面對任一境遇時，都可以做出不同的選擇。如面對挫折，他可以沉淪，可以逃避或自殺，也可以拼搏奮斗等，他可以自由地作出任何選擇。正是因為這種無序或任性或果斷的選擇成就了現在的他——人的存在的本質懸置在人的自由之中。

雖然在現實世界里，世俗之人比比皆是，人們對財富、名利、家庭、物質等的追求高高至上，不再尋求心靈的凈化，像“1900”通過自由選擇成為自我，尋求自我世界之人少之又少。但在《海上鋼琴師》里，“1900”面對一生中的多次選擇，在錄制唱片可以讓他名利雙收時，在遇到自己所愛的人時，在弗吉尼亞號即將被炸毀時，他都做出了常人不能認同和理解的選擇。而正是由于這些選擇成就了那個傳奇的他，成就了他的自我。錄制唱片可以讓他成功發財，但是名利會束縛他的音樂創作，為了創造出純凈的音樂他最終拒絕發行唱片;為了不陷入無窮無盡的畏懼而喪失自我，他最終放棄了自己喜歡的人，他堅守著自己的人生觀和價值觀，選擇了與常人不一樣的世界，離開陸地，離開世俗，走向大海，走進自我世界;為了不進入世俗世界喪失自我，他甚至在弗吉尼亞號被炸毀的那一刻選擇與船同亡，放棄了自己的生命，成就了自我。

參考文獻：

[1][法]薩特.存在與虛無[M].陳宣良，譯. 北京：生活·讀書·新知三聯書店，2007.

[2]肖柳芙. 電影《海上鋼琴師》的存在主義解讀[J]. 南方職業 教育學刊. 2014（2）.

[3]張艷麗.一個 20 世紀的寓言——《海上鋼琴師傳奇》的文化讀解[J]. 世界電影，2003（ 04）.