王藝
摘?要:隨著當代經濟的不斷發展以及人們生活水平的逐步提高,現代服裝不再僅僅是人們御寒蔽體的工具,而更體現了人們對于審美、形象與氣質的追求。在現代服裝設計的過程中,扎染藝術經歷了長期的歷史文化積淀,不斷發展與創新,顯示著其獨特的民族性與個性,也是服裝設計的一種重要手工藝術類別,在今天及未來都有著廣闊的發展空間與前景。本文主要針對這一背景,論述了扎染藝術應用于現代服裝設計中的一些表現及未來的發展趨勢。
關鍵詞:現代服裝設計?扎染藝術?表現?發展趨勢
扎染是我國歷史悠久的傳統而獨特的染色工藝,是我國民間文化的瑰寶,在現代服裝設計中應用扎染藝術是對我國民間文化的一種傳承。隨著時代的發展與經濟的繁榮,我國國民也越來越認識到繼承民族傳統文化的重要性,扎染作為一種獨特的傳統工藝,被越來越廣泛地應用于現代服裝設計中,未來的發展前景也一片光明。
一、扎染藝術的起源及特點
(一)扎染藝術的起源
扎染藝術在我國有著悠久的歷史,最初萌芽于秦漢時期,到了魏晉南北朝時期,得到了空前發展,扎染的絞纈綢已經有大批生產,在經歷了宋元明清的發展與成熟后,一直流傳至今,曾經一度蓬勃發展,但后來隨著制造業以及機器印染的發展,扎染藝術受到了較大的影響與沖擊,一度受到冷落與遺忘,所幸不少農村地區還保留著這一傳統工藝,才使這項傳統工藝一直流傳至今,如今有了蓬勃發展的勢頭。
隨著經濟全球化的不斷發展與推進,我國服飾不斷融入世界元素,試圖與世界接軌,迎合世界潮流,但在借鑒外國服裝元素的同時,我國的服裝設計師們也慢慢意識到,只有不斷發掘我國服裝的民族性,保留我國服飾本民族的特色,才能夠真正在世界服裝潮流中有立足之地,我國服裝才能真正具備國際競爭力,而非被不斷打壓與沖擊。正是這一思想與意識的覺悟,具有民族特色以及代表性的扎染藝術逐步引起人們的重視與關注,現如今,扎染藝術已廣泛應用于現代服裝設計中。
(二)扎染藝術的特點
扎染藝術作為我國一項傳統的手工藝術,它具有其獨特的風格,及強調視覺的沖擊感。在花紋圖案上,大多色彩鮮艷、清新亮麗,紋樣種類繁多,源于自然與生活。扎染的圖案與色彩往往是機器印染所無法取代的。在我國扎染藝術還有著1500年的悠久歷史,體現著我們民族的特色與文化。從事扎染研究與實踐的顧鳴老師曾給扎染藝術這樣定義:“現代扎染即在各種紡織面料和成衣上運用現代防染科學技術和各種特殊工藝手法,創作出區別于工業印染審美特征的平面、立體式單色或多色交融新圖形的藝術實踐活動。”由此可見,扎染藝術還具有審美性及實踐性的特點。
現代扎染藝術還具有時代性的特點,它與時俱進,越來越迎合了消費者的消費心理,一些大牌的時裝品牌公司,都對扎染藝術表現出了濃厚的興趣,這也進一步說明了扎染藝術在慢慢走進大眾的內心,滿足人們的審美需求。它在不斷推陳出新,迎合時代的審美需求,融入新時代的元素,不斷走向更大的舞臺,走進人們的視野。也正是這一時代性的特點,才使得扎染藝術有更廣大的發展空間和可能,任何事物只有與時俱進才不會被時代的浪潮所淹沒,才能夠在時代的發展中有立足之地。
二、扎染藝術在現代服裝設計中應用的表現
(一)扎染圖案的應用
隨著扎染藝術的逐步發展,人們在繼承傳統扎染藝術的同時,也有了巨大的突破與創新。現代扎染藝術的圖案種類多樣,包括蝴蝶紋,花卉、植物紋樣等等。在布料的選用上,也突破了傳統范圍,不僅僅局限于土布棉料,而是進一步拓展了范圍,包括絲綢、皮革、針織等面料也被選用,應用扎染藝術。
現代扎染圖案也在逐步迎合當下的審美需求,滿足現代人的審美需求。根據當下流行的一些元素來設計服裝上的圖案,使得當代人更易于接受,從而更好地理解與接受扎染藝術。在此基礎上,我國的扎染工藝也才能夠更好地傳承與創新。
(二)扎染工藝技法的應用
扎染的工藝技法主要包括扎花及浸染兩個環節。“扎花”又名扎疙瘩,是指人們在選好布料之后,按照花紋圖案的要求,采用折疊、撮皺、翻卷等方法,使之成為一定形狀,再用針線進行縫合與纏繞,將其扎緊縫嚴,最終布料變成了一串串“疙瘩”。“浸染”是指將扎好的布料用清水浸泡一下,然后放入染缸里或浸泡冷染,經過一段時間后,撈出晾干,再放入染缸浸染,如此反復浸染,每染一次顏色更深一層,達到“青出于藍”的效果。
隨著現代科學技術的發展,扎染藝術也在慢慢借助一些高科技應用于服裝設計中,如使用一些數碼技術及電腦軟件來進行扎染資料與數據的搜集與儲存,應用一些修圖軟件來輔助服裝的設計與構圖。隨著扎染藝術應用范圍的不斷擴大,一些常見的工藝技法如針織、刺繡、勾棒、手繪等,都將需運用到扎染藝術這項工藝。
(三)扎染色彩的應用
現代服裝中的扎染圖形色彩的選用越來越追求貼近自然,從日常生活中獲得啟示與靈感。如采用蝴蝶的色調來裝飾衣服,給人一種立于自然的感覺。現代服裝色彩的選用也經常考慮四季的色調,如春裝設計為綠色,讓人能夠感受到春天的生機與活力。融入大自然與生活的元素,能夠拉近服裝與人們之間的距離,使服裝不僅僅是時裝秀上的展示品,也是人們日常生活的縮影與反映,這才是藝術與工藝真正的價值所在吧。
在色彩的搭配上,有同類色、相似色、對比色等幾種類型。同類色往往給人一種很清新整潔的感覺,相似色在色彩搭配上往往顯得有新意,相似色的拼接使衣服不覺單調,而對比色通常能夠給人一種視覺的沖擊,讓人在色彩的對比中感受色彩的力量。這三種色彩搭配各有各的優勢,也能夠滿足不同消費者的不同的消費需求,體現了服裝行業的多元化與包容性,促進服裝業的發展與前進。
三、現代服裝設計應用扎染藝術的發展趨勢
(一)風格上趨于多元化與個性化
現代服裝設計在圖形風格上在未來的發展變化過程中會不斷突破傳統扎染樣式,逐步融入當代的審美元素,迎合當代的審美需求。一方面,在風格造型上會越來越趨于多元化,以往的扎染藝術設計更加強調具象的圖案,而隨著人們審美觀念的變化,當代服裝設計也會越來越趨向于追求抽象的美感。
另一方面,扎染藝術在服裝中的應用也會逐漸突破大眾化,追求新穎與個性,突顯當代人的個性與特征,逐步趨于個性化。例如,在服裝設計的款式中,現代服裝設計在慢慢突破約束與傳統觀念,以往應用扎染設計出來的服裝大多色彩單調、款式簡單,而現今隨著人們思想的解放,越來越多的服裝追求各式各樣的色彩與款式,大膽創新,追求各種撞色組合。
(二)工藝技法上融合現代技術
隨著現代科學技術的不斷發展,現代扎染藝術在服裝中的應用也在順應時代的發展,慢慢與現代高科技結合,借助科學技術來輔助扎染藝術的完善與發展。例如,借助一些高科技以及應用軟件來輔助圖案的設計與創作。現代扎染藝術的應用過程中常常借助修圖軟件、繪圖軟件來輔助創作構圖。
此外,在對原始素材進行搜集與整理的過程中,往往會運用數碼技術以及掃描儀等技術來進行輔助。在現代技術的支持與輔助下,扎染藝術在服裝中的應用將會越走越遠,且越走越好。扎染藝術與現代技術的結合使扎染藝術走向一個更高的平臺,它能夠設計出更加美觀、多樣的圖形與風格,在一定程度上,也能夠讓大眾更好地了解與接受扎染藝術,從而推動扎染藝術在服裝設計中的運用與進一步發展。
(三)應用范圍上更加廣泛
時代的發展讓人們越來越認識到扎染藝術的重要性,也使得扎染藝術更加廣泛地應用于服裝的各個領域。以往,扎染藝術更常見于民族服裝中,現如今,隨著人們思想的解放以及對扎染藝術的重要性的認識,扎染藝術不僅僅局限于民族服裝中,在休閑服裝、時尚服裝、大眾成衣、高檔服裝、工藝服裝甚至一些現代家居品中都很常見。可見,扎染藝術的應用范圍在不斷地擴大,扎染工藝也越來越被國民認可與使用,這對于我國傳統文化的傳承與發展都具有重要的意義。
另外,面料扎染應用的范圍也越來越廣,常見的面料如針織、牛仔、棉麻、燈芯、真絲、皮革等都在慢慢應用扎染藝術。當今社會,一些日常的服裝中,我們也能夠看見扎染藝術的應用,這也正說明了扎染藝術的應用越來越廣泛了,也越來越為廣大群眾所接受與喜愛。事實上,也只有為人們所喜聞樂見的東西才能夠走得更加長遠,在應用上也才會更加廣泛。
(四)整體上在傳承中不斷創新
未來,扎染藝術在服裝設計中的應用應推陳出新,不斷在繼承中發展,在傳承中創新。一方面,我們的服裝設計不能忘了本源,要繼承傳統扎染藝術中好的方面,保留本民族的根與源,并在此基礎上繼續發揚與傳承。只有不斷挖掘本民族的文化,才能保留民族的核心與靈魂,這也是我們不斷向前的動力與力量源泉。
另一方面,我們在傳承的基礎上也要不斷創新,加入新的元素,順應時代的潮流,迎合當代的審美需求,只有這樣,我國的服裝設計才不會被淹沒在歷史的長河之中,被人們所遺忘。創新是一個民族的靈魂,唯有與時俱進、不斷創新,才能不斷向前,我國的服裝行業才有發展的可能,才可能有更加美好的明天,在世界服裝行業中更具有國際競爭力和影響力,這對于我國綜合實力的提升以及國際影響力都具有重要的意義。
四、結語
因此,現代服裝設計對于扎染藝術的應用要在繼承中創新,不斷發展。在經濟全球化不斷發展的今天,我國的服裝設計行業要想在世界服裝中擁有自己的立足之地,就必須不斷挖掘自身文化的民族性與個性,扎染藝術對于服裝業而言正滿足了這一需求,唯有保留自身民族的特色與個性,才不會被對手打壓,隨時間而流逝。當然,在繼承傳統工藝的同時,我們也應不斷突破創新,順應時代的潮流,滿足當代人的審美需求與消費需求,只有這樣,我們的服裝行業才能夠越走越遠,有更好的明天和未來。
參考文獻
[1]顧鳴,劉素瓊.藝術染整工藝的表現技法[J].中國制衣,2005(08):72—74,89.
[2]董春燕.淺談扎染藝術在現代服裝設計中的研究應用[J].輕紡工業與技術,2013(06):60—61.
[3]顏惠玲.當代南通扎染技術的發展歷程及其保護研究[D].南京信息工程大學,2016.
[4]陳開俊.數碼扎染在創意服裝設計上的應用研究[D].廣東工業大學,2015.
[5]劉曉俊.扎染藝術在服裝設計中的應用[D].北京服裝學院,2018.