傳統墊繡技法與現代藝術結合的再創作研究

趙夢秋

摘要：墊繡是傳統刺繡技法中的一種特殊表現手法，筆者試圖利用三維現代設計語言進行探索，利用墊繡淺浮雕的視覺特質進行或夸張或肢解的處理，突出具有現代藝術審美特質的情感表達，使墊繡有著與傳統刺繡工藝作品不盡相同的現代藝術氣息。

關鍵詞：墊繡;纖維藝術;現代設計;二維與三維

中國傳統繪畫融入西方繪畫的光影變化之后，與繪畫藝術并行發展的刺繡藝術也隨之應運而生了多種技法。其中墊繡突破了傳統刺繡追求平整的特征，通過墊、繡、貼、拼等針法處理，使墊繡在視覺上突破傳統刺繡的二維平面，達到一種類似淺浮雕的布面效果。其針法縱橫錯綜、色彩豐富、層次分明、靈活多變，具有極高的審美價值。墊繡與傳統刺繡的風格雖然截然不同，但卻一脈相承。

一、墊繡在現代藝術中的現實發展背景

當我們對傳統刺繡進行研究以及再創作時，與現代設計的審美相結合成為不可逆的發展方向。傳統刺繡在現代藝術中的再創作要求我們必須對傳統刺繡中的技法與現代設計的創作手法進行巧妙的結合，去滿足人民群眾不斷增長的藝術文化審美需求。

1、墊繡在現代藝術領域的蓬勃發展

如今，將傳統刺繡與現代藝術相結合已經成為當代刺繡發展不可逆的潮流趨勢，墊繡當然也無法排除在外。純藝術領域的手工刺繡分為兩種，一種是大眾化的裝飾藝術，另一種是少數藝術家的純藝術創作。前者對制作者的藝術造詣和審美要求較低，趨于程式化的刺繡技法，如十字繡，但是由于商業化材料包的普及使得制作者無需動腦只需花費時間和耐力就可完成作品，這種無創意的手工刺繡脫離了刺繡的樂趣正逐漸衰退。少數藝術家的純藝術創作是手工刺繡發展的主要趨勢，作為一種藝術創作手段，手工刺繡適應于多個領域，攝影藝術、纖維藝術、裝置藝術等等皆可見其蹤跡。

與現代設計不同的是，墊繡與現代藝術結合的形式更加多元化。常見的手法是應用材料的多元化，極大的豐富了墊繡表現形式和材料語言。如將線的語言和軟材質面料或是硬材質相結合，通過軟材質和硬材質的對比來提高纖維材料藝術的表現力。

2、藝術創作以及設計成果

不管是墊繡藝術或是現代藝術，藝術創作者們都側重于傳遞主觀藝術感受，并且都是對傳統中外藝術的創新。藝術是沉默的語言，藝術表現形式只是手段，不同的藝術形式之間帶有原生的聯系性。

將墊繡與現代藝術結合首先必須充分正確的認識其歷史發展，兩者都是文化藝術發展到一定時期的歷史產物，同樣也都是在藝術規律發展到由像到意的過渡時期。抽象語言是再現現實的表達工具，對繡法的發展同樣也是創作者表現自我情感的有效方法。

在現代設計中，刺繡作為一種常用裝飾手段，有很高的審美價值和觀賞價值。在現代設計中往往應用于服裝設計中。刺繡本身的凹凸感，具有特殊的肌理效果，使服裝更具立體感。除了帶給服裝面料更直觀的觸覺感，如同墻壁上的浮雕，提升服裝的附加值。

二、傳統墊繡的藝術特征

1、維度表現

傳統刺繡以平面化表現為主，栩栩如生的花鳥蟲魚不過只是依靠顏色的深淺變化排列呈現出來，即傳統刺繡仍是保守的追求形似。而墊繡在追求形似的基礎上，更注重形體的立體表現。墊繡技法中的刺繡類較為常用的平針繡和堆貼繡。平針繡也叫做平齊形針法，是嘉絨藏族刺繡針法中使用得最多的方法。平針繡的方法較拼貼繡方法復雜，首先要以刺繡的位置需要進行圖形、圖案設計，再用剪紙方法剪出圖形，并將剪紙圖形粘貼或縫制于相關部位，最后根據圖案需要將相應彩色絲線用平齊形針法進行繡制。

由于底層有厚實的紙質底稿作墊層，因此繡出來立體感很強，達到了類似盤筋繡效果。

而堆貼繡是嘉絨藏族傳統服飾另外一種常見的刺繡工藝。首先需要先設計好圖樣，再用各種色彩的面料剪出需要的圖案，最后用普通縫制衣物的針法直接將剪出的圖案縫在想要縫制的位置即可。

2、圖案特色

墊繡在中國各大刺繡流派中的圖案題材內容存在著民族差異。以最具特色的藏族堆繡為例，圖案主要選擇佛像、佛經和羅漢故事，也有一些神話故事中的場景表現。

三、傳統墊繡再創作的審美意識

傳統墊繡審美中講究重工、精致，顏色上大多艷麗夸張、對比強烈。而隨著時代的發展，傳統墊繡中的部分特質漸漸與現代審美思想背道而馳。對此，筆者通過對中式和西式美學思想進行參考對比，試圖探索出一條適合中國刺繡藝術市場的現代墊繡表現形式。

1、構圖美

在構圖上，中式美學思想注重順勢而為，一氣呵成。更多的側重于畫面中的“神”和“氣”。多利用自然形狀構成一處境地，形成一方規矩。而近現代西方現代設計美學大多數是自發的、主動的、人為的去組織構成畫面結構，形成或鮮明或含蓄的畫面節奏。尤其愛好意料之外，卻又情理之中的情趣。

2、形象美

在顏色與形體上，筆者認為中國古典美學中一個極具民族特色的審美范疇——“拙”可以較好的與現代審美思想相融合。“拙”具有豐富的中國美學的精髓和審美的內涵;“拙”概括著中國文學藝術發展的現象。“拙”具有藝術平淡、真實、自由、活潑、“動”的審美表現。它體現著輕人工、師造化的創作觀、審美觀以及強調回復生命本然的生命境界。

“拙”在中外藝術審美中地位的不同來自于民族文化的差異，“拙”在諸多負價值審美中更符合中國的民族文化，她深深的扎根于中國的儒釋道文化。“拙”以其獨特的表達形式展現著中國創作的審美傾向，她在看似“枯”“丑”“寂”的意象中去探索一種自然之境的無限美感;追求生命的韻味和活力。我們之所以欣賞“拙”意，是因為我們透過所謂的丑陋看到了生活的最低點，“全則必缺，極則必反”，所謂不破不立，枯萎到極致，便是盛開之時。

3、維度美

大眾視角下的刺繡往往局限于傳統的二維空間即平面化、布面化的表現形式。然而筆者研究的側重點在于傳統刺繡中墊繡的再發展、再創作和延續，傳統墊繡一般位于二維空間和三維空間的模糊地帶，視覺方面是帶有淺浮雕形式的立體效果。這也使作品擁有更多的體面感、容量感，放大了藝術作品在共情層面上的感染力。

參考文獻

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[2] 龔建培：《纖維藝術的創意與表現》，西南師范大學出版社，2007年

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[4]徐悲鴻： 《徐悲鴻美學教育課》

[5]張雷：《談在工業化背景下纖維藝術中人文精神的傳承與構建》，2007年

（作者單位：魯迅美術學院）