數字化時代的多維翻譯
——《口述影像導論：實用指南》評介

唐昉

(四川外國語大學 翻譯學院, 重慶 400031)

在符號學理論的基礎上，語言學家羅曼·雅各布森(Jakobson)把翻譯分為語內翻譯、語際翻譯和符際翻譯(1959: 233)。隨著科技發展和數字化時代的來臨，“翻譯研究的興趣已經拓展到諸多的符際翻譯形式”(Munday, 2010: 422)。當代翻譯涉及的“文本”意義不再局限在線性、單一的符號系統，除了語言，還包括聲音、圖像、色彩、空間關系等多維度、多模態因素(Gambier, 2006: 3)。其中，口述影像(Audio Description)便是多維翻譯(Multidimensional Translation)的典型和翻譯研究的新熱點，值得國內學界關注。口述影像屬于視聽翻譯研究，旨在為視障人士提供語音描述，將視覺符號轉換成言語符號，其過程屬于符際翻譯，但同樣可以被視為語際翻譯和語內翻譯(鄢秀 等, 2019: 8)。

倫敦大學學院教師路易絲·弗萊爾(Louise Fryer)結合自身為英國國家大劇院等擔任口述影像員的多年實踐，于2016年由勞特里奇出版社推出新著《口述影像導論: 實用指南》。本書詳細介紹了口述影像的特點、歷史、受眾以及腳本撰寫和錄制等，對國內口述影像研究、行業發展及人才培養大有裨益。此外，口述影像能幫助視障人士和智力退化者獲取視覺信息，提高他們的生活質量，充分體現了無障礙傳播的社會理念。

1 特點簡評

《口述影像導論: 實用指南》一書關注數字化時代視聽翻譯的新現象新課題，較全面地介紹了口述影像的基礎知識和實踐案例，其特色與創新較為突出，頗具啟發意義，代表著當代西方翻譯研究發展的新趨勢。

1.1 研究視角新穎

社會發展和技術進步改變了當下的翻譯實踐，引發了翻譯研究從對等范式向文化轉向范式和數字范式的轉變(張迎迎 等, 2018: 17)。技術正在模糊不同“翻譯”類型之間的界限，“文本”的概念開始發生改變，視聽翻譯這類多模態文本將語際、語內和符際翻譯雜糅在一起。因此，翻譯研究需要拓展學科的發展空間，將一些新現象和新知識納入其中。本書研究視角新穎，凸顯了數字化時代“原文本”意義的開放性和社會對無障礙傳播的需求。在現場表演或影視節目中，人物對話間隙，口述影像員需要對出現的場景、動作、肢體語言、表情、服裝等進行描述，并且不能影響主要音效，從而幫助視障人士接收信息。

口述影像已成為近年來國際譯學研究的新熱點，對傳統的翻譯實踐和研究提出了挑戰。在口述影像中，文字、聲音、圖像等多種符號共同參與了意義的生成，這種多模態特征決定其研究對象的復雜性，而傳統翻譯研究最關注的語言轉換只是其中之一。比利時學者赫特·韋科特朗 (Gert Vercauteren) (2014:73) 指出，口述影像研究大體可分為兩類，一是研究“要描述什么”的問題，二則是“如何將特定的圖像信息用口語呈現出來”的問題。本書作者對上述兩方面進行了細致入微的分析，較好地呈現了口述影像的創作過程，給口述影像員和翻譯研究者帶來新的啟迪。此外，作者還深入挖掘了口述影像的跨學科性質，從敘事學、電影研究、受眾研究、多模態研究等視角進行解讀，構建理論基礎。

在本書中，作者系統性地梳理了口述影像的學科定位，探討了這種無障礙傳播形式的定義、發展歷程、創作過程和受眾需求等。隨著新科技的興起，雜糅的文本類型及多維翻譯模式已成為翻譯研究與實踐的重要選題方向。

1.2 理論與實踐相結合

近年來，無障礙傳播受到各界的廣泛關注和認可，口述影像培訓也開始蓬勃發展，歐美多國的一些大學設有口述影像的研究生課程。盡管如此，口述影像領域的著作一直較少。作者在使用說明中提到，撰寫本書的目的是“填補空白”，因為就口述影像而言，“沒有將研究成果與實踐指導相結合的實用手冊”(Fryer, 2016: XIV)。 本書另辟蹊徑，詳盡介紹口述影像的研究與實踐，以期讓讀者熟悉這一新領域的特點、過程及其應用。作者結合口述影像的真實案例進行闡述，每章結尾部分都附有大量參考書目、拓展閱讀資料和思考題，附錄二還收錄了腳本案例，因此本書既可以作為口述影像研究與實踐的入門必讀，又可以作為口述影像課程的教材。

作者路易絲·弗萊爾既是學者，也從事口述影像實踐，提出重要研究問題的同時，始終沒有忽視口述影像在日常生活中的運用實例，較好地兼顧了著作的理論性和實踐性。作者長期為英國國家劇院、皇家莎士比亞劇院、聲眼等機構和某些現場演出擔任口述影像員，積累了大量的實踐語料和經驗，獲得以上機構允許后，將自己的真實腳本作為案例融入理論闡述中。本書內容豐富，指導性強，視聽翻譯研究者、口述影像員、制片人、翻譯專業學生等群體均能從中獲取所需信息。

1.3 注重受眾研究

本書不同章節都納入視障人士的訪談和反饋，最后一章還專門羅列視障人士對不同口述影像翻譯策略的真實評價，更具客觀性和啟發性。“受眾”是傳播學的研究關鍵詞，是對“接收者”的總體指稱，一般被簡單地認為是“一個或另一個媒介渠道、這一類或那一類媒介內容或表演的讀者、聽眾或觀眾”(麥奎爾, 2006: 2)。張美芳教授在《翻譯研究的功能途徑》中也強調了受眾這一要素： “決定翻譯目的的最重要因素便是受眾——譯文的預期接受者，他們有自己的文化背景知識、對譯文的期待以及交際需求。”(2005: 85)從受眾的角度探討口述影像是有效解釋實踐操作策略及其效果的一種描述性翻譯研究。

比如，作者探究視障人士對口述影像中加入電影術語的反應，即受眾對于口述影像員描述攝影技巧和剪輯手法的看法，這對于幫助口述影像員確定需要描述的內容以及如何描述有重要作用。為了達到預期的敘事效果，“口述影像員不僅要展現畫面中出現了什么(人物、動作、場景等)，是怎么呈現的(角度、距離、哪個人物的視角等)，也要傳達清楚為什么會出現，以及之后產生的影響”(Kruger, 2010: 234)。作者調查和分析了視障人士的觀影習慣，從符號、敘事、傳播等角度解讀口述影像，進而構建了這一新領域的基本理論框架。

2 內容簡介

本書總共十四章，各章節依次展開、環環相扣、由淺入深、案例豐富。全書內容可大致分為兩大部分：第一章至第七章為第一部分，介紹了口述影像的基礎知識；第八章至第十四章為第二部分，探討了有關口述影像的其他關鍵問題。

第一章介紹理論知識，強化讀者對口述影像的認知。作者在開篇指出，口述影像是一種無障礙服務，廣泛應用于電影電視節目、戲劇表演、博物館、觀光游覽、體育賽事等(Fryer, 2016:1)。本章結尾處，作者總結口述影像的既有定義，并提出自己的看法，即口述影像的服務對象不僅包括視障人士，還包括暫時無法觀看畫面內容的其他群體，比如手頭忙于日常工作的人們。

第二章回顧口述影像的歷史、相關立法和規定。口述影像實踐和研究的歷史不長，早期的口述影像實踐多與戲劇表演有關，后來隨著影視業的發展，無障礙電影開始興起。因各國政府和社會的推行力度不同，口述影像的發展水平存在差異。歐美地區一些國家(比如美國、英國、西班牙等)考慮到殘障人士的需求，頒布了無障礙視頻法案，對影視節目配備口述影像作出強制性要求 (Fryer, 2016: 20)。此外，作者還區分兩種情形的口述影像：影視口述影像和現場口述影像。現場口述影像的受限條件相對較少，可以適當臨場發揮，更具創造性和靈活性。

第三章剖析聽覺信息流的重要性，這將決定是否插入口述影像、插入時機和插入內容。聽覺信息流包括影視節目里的對話、解說、環境聲音、音樂和音效等。作者解析真實案例，說明口述影像員必須抓住原影音中人物對話、音效或解說之間無聲音信息的間隔，確定需要描述的內容，傳達清楚人物身份、動作和場景等，盡量減少受眾的認知負荷，達到更好的敘事效果。作為新添加的聽覺信息流，口述影像用來描述視頻中的動作和場景，說明故事發生的時間和地點，和其他聽覺元素自然契合，共同創造出新的連貫性文本。

第四章分析口述影像的受眾、視障程度的界定及其與年齡的關系。作者認為，最初口述影像的主要受眾是各個年齡段的視障人士，后又擴展到認知能力退化的老年人。本章還探討口述影像的視覺信息處理、受眾心理模型和認知模型。作者指出，多數受眾不希望口述影像員過于細節化地描述場景或動作，復雜的信息反而不利于他們進行解讀，還會影響其觀影體驗。受眾的需求和理解能力各有不同，口述影像員描述時只能有所側重，給大部分視障人士帶來愉悅感。

第五至七章按步驟集中講解了口述影像的三大技巧，即如何撰寫口述腳本、錄制腳本和語音描述方式。撰寫口述腳本涉及確定腳本內容，將影片中的視覺成分用語言加以解釋與描述，如空間布景、場景、人物表情、動作等。此外，撰寫時還需要考慮措辭、文化差異、歧義、時態、重復等細節，力求簡潔易懂。在錄制腳本方面，作者介紹了錄制軟件、時間碼、錄制語速和錄制過程，列明常見腳本錯誤供讀者參考。描述方式也會影響口述影像的效果，例如語調、節奏、音調、停頓、口述者的性別、流利程度等。

基于前幾章基礎知識的介紹，第八至十二章依次進一步探討有關口述影像的其他細節處理，包括原文文本類型、屏幕文字、拍攝風格描述、內容審查和語音簡介。不同題材的影視作品會影響口述影像的描述策略，比如恐怖片里，口述者要確保情節的懸念，不能過快透露過多信息。如果屏幕上出現的文字與情節緊密相關，這些文字內容就應該融入口述影像，而不隨意忽視，比如片頭片尾字幕、品牌商標、多語言文字等。對于某些藝術效果較強的影片，口述影像還會加入電影術語，比如介紹攝影技巧和剪輯手法等。如果影片內容涉及性、暴力或種族歧視這類敏感話題，作者建議仍應進行適當描述，盡力還原影片真實情節。語音簡介則指持續十幾分鐘的聲音介紹，講解影片或現場演出的角色、場景、梗概或其他實用信息(時長、間隔、照明、煙霧效果、入場須知等)，一般出現在開場部分。

第十三章概述口述影像領域的爭議性話題，并展望其未來的發展方向。作者指出，口述影像體現主觀性范式，其創作過程是一種主觀選擇，描述內容存在差異，尤其是如何用語言來描述多種復雜的面部表情。同時，口述影像研究的新途徑包括社會學、生物學、認知神經學、人工智能和感官替代。第十四章是本書的“后記”，作者以受眾訪談的形式總結了口述影像的價值。

3 不足之處

本書作者較全面地介紹口述影像的研究與實踐現狀，但對口述影像的質量評價研究不足，主要從受眾角度分析描述效果，缺乏更加系統性地梳理，比如語言質量、忠實度、連貫度、同步性等。近年來，口述影像還應用于外語教學、無障礙游戲制作，這類應用在書中未曾提及。

薩拜因·布勞恩將口述影像研究的主要路徑細分為跨模態翻譯研究、源像理解過程研究、口述影像創作過程研究、口述影像表現研究以及口述影像受眾研究(Braun, 2008: 14)。本書重點關注口述影像的創作過程和受眾需求，對口述影像腳本的翻譯問題探討不足，也較少對不同語言版本的口述腳本進行對比性文本分析，未能總結歸納這些腳本在詞匯、句法、連貫性等方面的差異及其背后的社會文化因素。

4 結語

本書探討了口述影像的理論與實踐，豐富了翻譯學研究，體現了新時代翻譯的多元化需求和應用，為讀者展示了新的研究課題和行業發展前景，具有創新性、實踐性和社會性。口述影像實踐、研究和培訓是新興領域，目前國內還處于啟動階段，因此本書的研究方法和路徑值得借鑒，有助于拓寬國內翻譯學科發展的視野，推動無障礙傳播服務。正如美國口述影像同盟主席喬爾·斯奈德所言：“許多人都能從口述影像簡介客觀的描述中獲益。口述影像是一種輔助技術；它能夠用來增強用戶的感官，而不是取代用戶自身的感官。”(Snyder, 2014:2-3) 口述影像研究及實踐既能為翻譯學科的未來發展帶來新的生機和活力，還具有極大的社會意義。