河北毗盧寺壁畫藝術創新與傳承研究

孔祥鳳 孟祥振

河北美術學院

一、毗盧寺壁畫的文化歷史

（一）毗盧寺壁畫之源起

毗盧寺，原名毗盧禪寺，位于石家莊市正定縣上京村石津渠的旁邊，據記載，迄今為止已經有上千年的歷史，是第四批全國重點文物保護單位。毗盧寺始建于唐天寶年間，隨著時代的變遷，經過多次重修，現存的只有釋迦殿和毗盧殿，殿內的壁畫和塑像為明代弘治和嘉靖年間重修后所遺存下來，承襲了我國古代壁畫的傳統畫法。毗盧寺壁畫可以與甘肅敦煌、山西永樂宮、北京法海寺的壁畫相媲美，不同的是毗盧寺壁畫是集儒、釋、道三教于一體，而敦煌、永樂宮、法海寺的壁畫基本上是佛教或者道教中的某一個教派的藝術代表。

壁畫作為傳統繪畫的形式之一，其藝術價值極高。河北毗盧寺受到明代社會政治、經濟、文化的影響，其藝術作品形成了三教合流的現象，而毗盧寺壁畫則完整地保留了這一時期三教合流的藝術風格，它既有唐代吳帶當風之勢，又有元明的細致豐腴之美，為后世留下了寶貴的藝術遺產。

（二）毗盧寺的建筑特點

在中華人民共和國成立初期，毗盧寺基本處于完整狀態，但是后來由于自然和人為的破壞，目前只剩下前后兩座主殿及一些石刻，而后殿中最精美的壁畫則被完整地保存了下來。后殿形制古樸，建筑平面呈“中”字形，下有臺基，面寬三間，殿頂坡度平緩，檐下無斗拱。殿內兩根大金柱，兩根金柱的柱礎樣式不同，西側金柱由于重修過，所以稍顯簡單；東側的雕刻較為精細，為覆盆式，刻蓮花，樣式精美。

二、毗盧寺壁畫藝術創新與傳承

（一）毗盧寺壁畫的傳統材質屬性

1.工筆彩瀝貼金

毗盧寺壁畫屬于典型的傳統工筆重彩壁畫，承襲了我國古代壁畫的傳統技法。毗盧寺壁畫運用了工筆彩瀝貼金的表現技法，這種技法制作工序較為考究，使用多種精細的材料，能夠體現出金屬質感。如天王、飛天、菩薩、衣飾、飄帶、鎧甲、武器、瓔珞等。瀝粉，又名“立粉”，它是把研磨細膩的土粉、米湯、熟桐油放置在一起，攪拌成具有一定濃度的粉泥，灌入具有一定收縮能力的皮囊中，利用大、中、小三種不同的銅質瀝口，擠壓皮囊，邊擠邊瀝，要求擠出的粉線流暢，在七八成干時可在粉線表面進行貼箔，突出壁畫形象的立體感，達到富麗堂皇的視覺效果，顯示出毗盧寺水陸壁畫的宗教深邃意境。

2.色彩的審美需求

毗盧寺壁畫有著鮮明的色彩體系，由于明代社會開放程度很高，人們的思想變得更為自由，服飾色彩的選擇也相對豐富起來，所以在此基礎上，繪制毗盧寺壁畫的畫工也增加了更加絢麗的色彩來描繪仙釋意境。毗盧寺壁畫色彩既是對宗教的服務，又滿足了人們的審美需求，蘊含著深厚的人文情懷和文化內涵。

（二）毗盧寺壁畫藝術在壁畫課堂教學中的應用

1.毗盧寺壁畫傳統材質在壁畫臨摹與創作中的應用

據古典籍《漢宮典職》記載，中國古代壁畫的制作方法，漢代是以胡粉涂壁，這種方式沿用了很久。壁畫墻壁的制作分粗地壁畫、刷地壁畫、鑲嵌壁畫，其中刷地壁畫分為濕地壁畫和干地壁畫。經本課題師生于毗盧寺實地考察研究發現，毗盧寺壁畫為刷地壁畫，這從破損的墻壁表面露出的材質可以觀察得出，繪制過程用到了粗泥、細泥、白漿、膠礬水等傳統材質。毗盧寺壁畫使用的是礦物質顏料，如鉛粉、赭石、石綠、石青、雄黃、朱砂、靛青等。壁畫以紅、黃、藍、綠為主色調，注意冷暖色調的和諧搭配，得到最終的色彩效果。

通過實踐研究，本課題成員對毗盧寺壁畫進行臨摹與創作，將現代巖彩材料和毗盧寺壁畫傳統材料相結合，將其納入課堂實踐中，力求通過對毗盧寺壁畫傳統材質的研究實踐，在壁畫臨摹與創作中進行新的探索發現。巖彩材料主要是以礦物研磨成粉，利用膠調和后繪制，另包括金屬色、水干色、泥土色、麻布、沙子、箔等各種媒介，以皮紙、云肌麻紙、高麗紙、亞麻布、木板等材料為承接物。在壁畫的臨摹創作中，利用粗泥、細泥、白漿、膠礬水等傳統材質，制作出類似于墻壁的壁底，再利用豐富的巖彩顏料繪制，發揮材質的優勢，從而實現傳統材質在壁畫實踐中的新探索。

毗盧寺壁畫以宗教題材為主，通過藝術渲染和歷史視角，把人情世態、市井生活表現出來，具有明代社會的真實感，為后世留存了珍貴的明代社會的資料。明代，佛教思想已經普遍融入平民百姓中，同時，當時也是“三教合一”理論的重要發展時期，此時佛教與民間風俗、民間信仰已經融為一體。“在濃厚的三教合流的政治和文化背景下，在時代畫風的熏染滋養下，民間藝匠們充分利用壁畫的性能，創作出河北毗盧寺壁畫這樣的藝術杰作。”［1］由此，本課題成員在壁畫藝術實踐過程中，以毗盧寺壁畫的儒道釋人物形象和故事情節為藝術題材，通過對毗盧寺傳統壁畫材料的探索，并利用巖彩材料的特殊屬性，形成壁畫藝術專題式教學模式。

2.毗盧寺壁畫藝術語言在壁畫臨摹與創作中的應用

（1）圖式特點。在壁畫的臨摹創作中，結合毗盧寺壁畫的構圖特點和布局原則，進行畫面稿子的制作。毗盧寺壁畫多為宗教題材，多延續了吳道子人物位置交錯分布的構圖形式，在整體上把握個體的形象，在交錯排列的眾多人物中展現神祇的面貌。毗盧寺的構圖布局遵守著兩種原則，一種是迎合內容的原則，一種是對立統一的原則。迎合內容的構圖原則，是指根據諸神升仙的要求經營位置，有人物之間的呼應、疏密聚散、協調對比。對立統一的原則，是指壁畫中的每組人物都處在變化統一中，在前后層次、聚散分布中，看似每組人物都獨立存在，但又被和諧統一在一起。在壁畫的臨摹創作中，利用這種圖式特點形成強烈的視覺效果。

（2）人物造型。毗盧寺壁畫中的人物形象多為本土人物形象，外貌形象樸實柔和。所以，在壁畫的臨摹創作中，結合本土化形象的特點進行實踐，男子形象體型寬闊厚實，面部骨骼平緩，額頭寬闊，眼眉濃重，眼角上揚，大耳垂輪，鼻頭大，嘴唇厚。而女性形象額頭寬闊，顴骨稍高，眼睛偏小、單眼皮，眼角上揚，鼻子較大，嘴唇較薄，體型纖細柔弱。抓住毗盧寺人物形象的特征，壁畫臨摹創作實踐可以更好地展現當時的歷史風貌，能夠進一步探究毗盧寺的歷史和文化淵源。

（3）色彩裝飾。毗盧寺壁畫有著獨立的色彩體系，在壁畫的臨摹創作中，通過對色彩裝飾的正確表達，體現出色彩的象征意義。在毗盧寺壁畫中，不同的色彩代表著不同的社會地位以及不同的人物特征。利用巖彩材料的特點，結合毗盧寺壁畫的色彩裝飾意義，在壁畫的臨摹創作過程中正確地表達色彩。如：南極長生大帝紅彤彤的道袍，且長袍的衣擺也裝飾有精美圖案，而其身后隨從的服飾顏色明度降低，這就突出了主從關系的用色差別；“玄天上帝”身披金色鎧甲，其身體上用了大量的瀝粉貼金，制作非常嚴謹細密，所使用的金色烘托出了“玄天上帝”的英明神武；對梵王的處理使用了較多的黃、綠色調，蒼翠挺拔，凸顯出梵王普度眾生、兼濟天下的情懷。

（三）在教學中形成壁畫藝術多元化教學模式

巖彩畫以其包容的態度融合了東西方的繪畫形式與技法，同時又不受兩者的形制束縛，具有更強的開放性與靈活性，同時具有更強大的視覺沖擊力與藝術感召力，所以，巖彩畫在高校的教學需要進行深入、細致的改革，既要注意因材施教、多元化發展，同時也要做好對學生創作思維的引導，啟發學生的創作思維，讓學生走進生活，走進社會，讓自己的創作服務于社會；同時也要積極引進優秀人才參與一線教學，讓具有傳統壁畫修復經驗的教授參與課堂教學，不斷夯實學生的基礎。

本科階段教學的主要目的是以基本技法為主，適當引入創造性教學項目，讓基礎教學與創作結合在一起，組織學生研究壁畫理論知識，理論與實踐相結合，通過撰寫論文或研究報告的形式，深化學生對壁畫材料的認識，建立理論體系。壁畫人才的培養是一項長期的工作，不會立竿見影，在教學過程中既要有耐心，也要有信心，積極培養壁畫人才，為學生將來走向社會打下堅實的基礎，切實做到應用型人才的培養。

三、毗盧寺壁畫藝術的研究意義

（一）對傳統壁畫藝術的再認識

中國傳統壁畫所采用的基本材料是現在我們所熟知的巖彩，巖彩以其持久的、獨特的色彩變化與視覺感受成為中國傳統繪畫的寶貴財富，不僅豐富了中國的美術形式，同時也是中國古典美學思想的有機組成部分。當下巖彩畫不斷吸收西方的藝術觀念與日本的表現技巧，同時在繼承傳統材料的基礎上積極探索新的表現材料，不斷地拓展著中國當下巖彩畫的發展空間。

對于巖彩畫的教學來講，如何實現對傳統藝術形式的再認識，如何實現巖彩畫的深入教學是巖彩畫教學工作者所面臨的重要課題與難題。首先，解構傳統繪畫語言體系，要打破固有的認知與表現模式，對傳統藝術形式進行歸納與整理，從傳統出發，重新了解、認識巖彩畫的發展歷史與美學體系，拓寬巖彩畫的發展途徑；其次，要充分認識巖彩畫概念，對于巖彩畫最直接的理解是以膠作媒介，調和一切材料，用礦物色繪制的作品，巖彩畫所采用的材料不僅僅有傳統的天然礦物色，同時隨著生產技術的提高，出現了人工合成巖彩等新材料，發展至今巖彩逐漸成為一個系統的、獨立的、完整的色彩體系。在材料的探索上，經過蔣彩平、王雄飛等人的探索，現階段巖彩體系中天然礦物色有近百種，1600多個色相，而新巖礦物色也有千余種，色相不斷被豐富，巖彩畫體系也不斷地被完善，同時巖彩畫在工具及載體上也是逐漸豐富，大膽采用皮紙、麻紙、織物等材料，工具如刮刀、噴壺、砂紙等都被運用到了巖彩畫的創作中。所以當前應積極總結前人的創作經驗，對其進行不斷地拓展與內涵發掘，探究傳統繪畫材料在當下的轉變。

（二）發揚河北特色歷史文化

毗盧寺現存壁畫為明初遺跡，反映了明初宗教文化和宗教藝術的發展面貌，王朝聞先生在石家莊工作時，非常關注毗盧寺的保護工作，后又在其著作《新藝術創作》中提及毗盧寺壁畫的價值，并于1997年5月29日題詞“毗盧寺壁畫代表民間繪畫之藝術成就，值得繼承與發揚”。［2］毗盧寺壁畫作為能夠凸顯河北地區寺觀壁畫成就的藝術文化，其本身具有極為重要的研究價值與意義，該壁畫全方位、多層次地展現了當時中國社會生活的狀態，傳達著豐富的社會信息與文化信息。毗盧寺壁畫場面宏大、氣勢非凡，人物形象眾多卻又各具特色，從侍女到神靈，各具形色，百態盡顯。毗盧寺現存東、西、南、北四面的壁畫展現了不同題材與形制的壁畫內容，其中東、西兩墻以道教題材為主，南墻主要以儒家題材為主，而北墻則以佛教題材為主，在一個空間中展現了儒、佛、道三家形象與主張。毗盧寺壁畫是當下研究傳統“水陸畫”發展的一個重要參考向標，代表了河北及黃河下游地區人們對于“水陸畫”的認識與理解；同時畫面中豐富的人物形象也向我們提供了研究當時社會生活現狀與人們人生理想的重要資料，為研究當時社會生活、規章典度、宗教信仰、服飾衣冠等提供了直接的影像資料。

毗盧寺壁畫作為河北地區寶貴的文物遺跡，是河北地區文化寶庫的重要組成部分，對這一資源的利用與開發，對河北地區經濟、文化發展具有積極的意義；同時如何將其轉換成為教學資源也是挖掘其價值的重要手段。在后期的旅游文化產品開發、實踐教學中，毗盧寺壁畫都是我們值得關注的重要方面。首先毗盧寺壁畫中存在大量的現實生活內容，對于了解當時的社會現狀與中華傳統文化、大力開展美育教育具有積極的意義，下至中小學，上至各高校，都在積極開展美育工作，美育工作的開展不僅僅是理論知識的講解，要充分利用毗盧寺壁畫中具有深刻教育意義的繪畫，讓學生走近壁畫，真切地了解中國傳統的“忠”“孝”文化與內涵，了解中華傳統文化中積極的價值觀與人生觀。

對于高校來講，深入了解毗盧寺壁畫藝術，包括中國傳統繪畫材質、繪制技法、構圖構思、題材寓意等，對巖彩畫的教學能夠起到積極的推進作用，能提高教學質量，完善對人才的培養。毗盧寺壁畫作為河北文化的重要標志，與中山國文化、磁州窯、剪紙藝術等共同構成了河北的燕趙文化，是河北地區的文化符號與象征。在文化產品的開發方面要充分利用其藝術價值與經濟價值，全方位、多角度地綜合利用現有資源，全力打造河北地區的文化品牌，建立河北地區的文化自信，強化文化感召力，實現經濟、文化、市場的協同發展，為河北地區的經濟繁榮貢獻其價值與力量。