圖爾貢·米爾阿吾敦 新疆藝術劇院木卡姆藝術團
對于聲樂藝術而言,是通過人的聲音對具有藝術美感的歌曲形式進行創造,它能有效強化表達作品當中作者的創造情感,利用具有極強渲染力的歌聲來向聽眾展示,撩動人的心靈,并傳達美感。聲音技巧在美的理解方面非常獨到,而且基于美的基礎之上,聲樂技巧通過獨特的形式與藝術手法對特殊的藝術效果進行傳達,在美的理解上更加深刻,進而更加有效的煽動聽眾的感情。聲樂技巧對于聲樂藝術的發展起到了很大的推動作用,使聲樂藝術變得更加多元化,它和聲樂藝術當中的其他元素呈現彼此促進、相輔相成的特點,確保聲樂藝術效果更加的出色與完美,正是有此技巧的存在,也為更加充分的表達藝術奠定了良好的基礎,只有充分掌握聲樂技巧,并在二度創作作品過程當中,對這些技巧科學合理的運用,并將其他元素配合其中進行合理調節,才能充分的展現音樂作品具有的內涵,增加其美感,使音樂作品更加完美。
聲樂作為一門人情感表達的重要藝術,對于這門藝術的學習,不僅對于人在美感方面的認識有著重要的促進作用,還能促使其鑒賞能力不斷發展,另外還能讓人對美的感悟有效提升,將內心情感充分的釋放出來。而對于聲樂技巧,我們可以借助各種角度進行解釋,通過不同的角度對聲樂技巧的理解存在很大不同,如通過語言技巧進行分析,聲樂技巧能夠將人的聲音和語言充分表現出來,但是剖析聲樂技巧基本情況,聲樂技巧所展現的是能夠促使音樂表演效果不斷提升的重要手段。如若具體分析聲樂藝術,聲樂技巧還包括吐字清晰程度以及發音效果這些內容。在表演氣氛的渲染以及感情效果強化方面聲樂技巧有著最為顯著的作用,能夠大幅提升聲樂的表演狀態,使其達到最佳水平。
對于聲樂技巧具有的特點而言主要體現在以下兩個方面,在深刻認識與領悟聲樂作品表演風格及其演唱形式前提下,對于合適的聲樂表現形式科學合理的進行甄選,對作品內容進行展現。同時在深刻理解音樂作品具有的題材特點、品類屬性還有體裁形式前提下,能夠對作品的音樂基調清楚的進行展現,而一般情況下,我們時常結合音樂作品具有的基本內容,可以把聲樂劃分成三類,例如包括敘事類的樂曲以及贊頌類樂曲與抒情類的樂曲等。對一首音樂作品形象進行塑造,首先應當認識和學習音樂背景,之后對其音樂基調進行奠定,并借助聲樂藝術和技巧手法進行細節打造,如此才能更加完美的展現作品的具體形象。
通過字面進行理解,聲樂便是人通過聲音發出的音樂,而對于器樂而言,是通過演奏樂器發出的聲音,器樂需要通過各種各樣、形形色色特殊物質材料將音樂發出。而聲樂發出過程當中不需要借助任何物質,而是基于人自身天生的發聲器官將聲音發出,產生音樂。我們都知道,雖然正常發聲沒有什么藝術和美感可言,將一些特殊的藝術表現形式加入其中合理進行應用,其美感便會大幅增加,產生巨大的活力。在聲樂藝術當中,聲樂技巧占據的地位和作用非常重要,其感染力非常強大。所以聲樂藝術正是對這種聲音美化的追求,在學習過程當中,對聲樂技巧進行訓練與掌握,便可將更多極具活力的聲樂創造出來。
聲樂藝術在長時間發展進程當中,特別是在漫長的歷史發展進程當中,相關藝術家不斷的進行總結與創新,促使技巧的不斷創新,打磨聲樂技巧,并將此項工作作為畢生之己任。如一開始意大利美聲唱法開創的表演效果非常的突出,這種美聲唱法在音樂技巧與表演效果方面,對于之后的聲樂藝術發展發揮了巨大的促進作用,而且在全世界范圍內受到了人們的廣泛關注。在之后的發展進程當中,美聲唱法歷經歷代藝術家逐漸的積累和創新,在原有基礎上獲得了更大突破,現在聲樂者們可以通過嗓音,呼吸以及各種發聲器官發聲規律,給更多富有特點的聲樂技巧進行創造,使得聲樂技巧大幅提升,對聲樂藝術發展進行追溯發現。20世紀初期階段,西方音樂向我國傳入,基于我國傳統民族聲樂前提下,大量的藝術家對西方美聲唱法具有的優勢不斷的汲取,并結合實踐對之后的表演過程逐漸的改進,在此基礎上融會貫通,有效完善,對聲樂藝術發展起到了很大的促進作用。對于美聲唱法而言,其發聲特點非常的簡潔明快,而且還具有非常突出的腔調優勢。另外,在運用聲音技巧過程當中,美聲唱法相較于當時的傳統民族聲樂更為先進,因此對美聲唱法的學習,汲取其中的優勢,使得我國傳統藝術技巧存在的不足得到了最大程度的彌補,更使聲樂藝術的發展步入全新的時代,同時,這也極大的拓展了我國聲樂藝術表演范圍,在彼此融合之后,使得我國的聲樂表演曲目越發的廣泛起來。所以我國傳統的聲樂藝術,由于西方美聲唱法的流入給這些傳統聲樂藝術帶來了巨大沖擊,在聲樂藝術方面的專家也不斷的學習,使得聲樂藝術越發完美起來,尤其是對美聲唱法聲樂技巧的不斷學習,對于聲樂藝術的持續健康起到了巨大的推動作用。
對于聲音藝術而言,最為重要的要素是情感表達過程當中聲音技巧的有效運用,在表達聲音藝術過程當中,表演人員合理運用技巧,必須和情感渲染協調統一,相互呼應。簡單而言就是運用聲樂技巧,是為了將作品當中的情感更好的進行傳達,并利用聲樂技巧創造出更具感染效果的情感氛圍,這是廣大藝術家的普遍追求。具體表演時,二者應當實現自然嫻熟的有效結合,不能太過僵硬,以免發生扭曲。倘若對情感一味的進行渲染,常常會帶來一種乏味無力的感覺,讓人覺得只是一種技巧的玩弄,反而出現弄巧成拙的現象,無法給人帶來好的印象。所以聲樂藝術家在進行學習時,如何有效的結合情感和技巧便是十分重要的研究課題,聲樂技巧在情感方面發揮的作用是非常大的,在藝術表演過程當中如何進行情感發揮是非常重要的內容,如果表演缺少感情,那么這樣的表演不可能達到成功,好的表演在聲樂技巧方面有著更高的要求。
如上所述,聲樂藝術展現效果,是結合人的聲音以及特殊語言而實現的,其最終目的是對作品特有的情感進行傳播,對現場的氛圍有效渲染,讓廣大聽眾深切體會音樂作品具有的美感與內涵。在我國的聲樂作品當中,有的音樂作品極具美感,內涵非常豐富。如《義勇軍進行曲》便是非常典型的實例,其淋漓盡致的描寫出抗戰階段,英勇的將士和廣大人民那種不屈不撓的精神和抗戰的熱血情懷,讓廣大聽眾產生戰場廝殺的既視感,在聽的過程當中被那種極具渲染的氛圍所圍繞,并激發人們內心當中那種激昂的熱情。
我國的地域非常的廣袤,各個地區在文化方面也存在很大不同,而且各地區醞釀的文化各具特色,在沉淀鍛造過程當中,創作出各種審美特點的聲樂藝術,而這種聲樂藝術具有不同的審美感受,這些無不體現著聲樂技巧的科學運用,使得聲樂作品更加富有特色,給人一種美的享受。
在聲樂藝術方面情感發揮的重要作用上文中我們已經進行了詳細闡述,聲樂作品是以情感表達為重要目的,這是聲樂藝術的核心所在,而對于聲樂藝術風格而言,則是聲樂作品與眾不同最簡單的方式,藝術家非常期望對各種風格的音樂作品進行創造,由于人們更加容易接受別具一格的音樂作品。而以上這兩種元素,都是利用各種聲樂技巧來實現的,我國各個地區在聲樂藝術方面差異性非常的突出,同時縱觀全球,聲樂藝術有著更為顯著的風格差異,這些差異源自于呼吸、咬字以及發音方式和語言等諸多方面。如意大利美聲唱法傳入我國,在聲樂技巧方面,主要是體現在發聲的自然性和音色的清純性以及音量的響亮性,和一些發音手法的巧妙性。我國傳統民族音樂與其風格存在很大不同,而聲樂藝術當中風格是最為重要的標志,是對不同聲樂作品進行區分的重要前提和基礎,而展現聲樂藝術風格過程當中,主要是依賴于聲樂技巧的合理運用來實現的,所以聲樂技巧對于聲樂藝術作品風格區分發揮著無可替代的作用。由此可見聲樂技巧在聲樂作品方面的重要性。
以傳入我國的美聲唱法為例,我國很多民族聲樂藝術家都會學習其中的聲樂技巧,并不斷的進行改善,達到融會貫通的良好效果,并在此基礎上創造出美聲唱法特點的民族聲樂,對于美聲的優點進行吸收,推動我國傳統聲樂不斷的向前發展。而各個民族間的聲樂藝術彼此交流,也會在其他聲樂藝術不斷吸收過程當中獲得相應的提升與發展,完成具有優勢的聲樂技巧。對各種聲樂技巧進行有效吸收,不僅能夠提高聲樂藝術發展水平,還利于其更加多元化發展技巧,聲樂藝術充分融入其中才會得到更加全面的提升。
對于聲樂作品的表演而言,是結合了多方面因素共同創造的理想效果,和演唱前廣大藝術家不斷的練習和精心準備密切相關,更需要廣大藝術家科學合理的掌握聲樂技巧。聲樂技巧,對于聲樂藝術發揮著極大的促進作用,在感情渲染方面發揮的作用非常巨大,風格塑造的重要手法,對于內涵傳播十分重要,也是聲樂藝術發展不可或缺的重要方式。所以為了更好的傳播聲樂藝術展現聲樂藝術之美,必須要充分重視聲樂技巧的轉換,并不斷地對聲樂技巧進行學習,獲得創新和突破,才能創作出更具特色的聲樂作品。