對東北秧歌舞蹈品格與藝術傳承的再審視

摘要：我國各個地區都有秧歌舞這種民間藝術形式，但是東北地區秧歌舞與其他地區有著明顯的區別，這些區別主要表現在人物形象、舞蹈技藝等方面，在其起源發展上，同樣具有顯著的差異。因此，東北秧歌所表現出的品格有著鮮明的特點。隨著我國非物質文化遺產保護工作的開展，東北秧歌這種關東地域特色舞蹈受到社會各界廣泛關注。與此同時，越來越多的人開始思考，如何將原汁原味的東北秧歌舞蹈流傳下來，并在原有基礎上，結合現代審美，對東北秧歌舞展開創新，這也成為廣大舞蹈藝術研究者的主要研究課題。

關鍵詞：東北秧歌 民間舞蹈 傳承 發展

東北秧歌誕生于東北廣袤的黑土地上，在對這種藝術形式進行保護的過程中，我們需要思考其舞蹈品格與當代形態的發展情況，在繼承傳統秧歌技藝的同時，在其中融入具有時代特色的元素，讓東北秧歌這一傳統技藝煥發出新的生機。[1-3]另外，我們也需要結合目前的東北秧歌保護工作進行再審視，深入思考保護工作中可以進一步優化的點位，從而為其他傳統舞蹈技藝的傳承與發展，提供新的思路。[4-6]

一、東北秧歌的舞蹈品格與當代形態

相對來說，秧歌這種舞蹈是民間廣泛接受的娛樂形式，同時是具有我國鮮明民族特征的歌舞藝術。秧歌舞除了廣泛存在于東北外，在江南、陜北、山西等地都有所發展。不同地域的秧歌文化與表演形式，與當地群眾的生活習慣、文化背景有著千絲萬縷的聯系。通過對不同地域的秧歌文化進行比較，我們發現東北秧歌有以下特點。

遠古的圣婚儀式是東北秧歌的起源，在其發展過程中，不斷融入諸多民間藝術元素。在內蒙古東部、黑吉遼三省，廣泛流傳著東北秧歌這種民間舞蹈藝術。有史料可證，某種神圣儀式是東北秧歌的主要起源，并且有專家表示現代二人轉的出現與形成，不是孤立的文化現象，傳統二人轉通過不斷發展，逐漸從東北秧歌中脫離出來，形成一種獨具特色的地方戲曲。對東北秧歌舞進行深入分析我們可以發現，其中包含民間野人舞的元素，還包括一些祭祀元素。東北薩滿舞的變形，則逐漸形成了東北秧歌、東北二人轉等曲藝種類。5500年前，東北女神祭祀儀式的圣婚儀式，又是東北薩滿舞的主要起源。[7-9]同時，又有專家通過考證發現，遠古圣婚儀式發展而來的狂歡形式，逐漸形成了東北其他民間舞蹈，并最終以東北大秧歌的方式呈現出來。由此可見，上古時代的宗教儀式是東北秧歌的主要起源，通過長期的演變和發展，逐漸形成目前的藝術表現方式。

東北秧歌十分注重舞蹈動作上的表現，并且動作有亦搖亦擺、團扇翻飛的特點。在南方，秧歌多是田間勞作時的歌，而在北方則演變成新年或農閑時節的游藝性活動。因此，東北秧歌更重視化妝表演，舞蹈性更為突出。總的來說，南方秧歌更注重演唱，東北秧歌更注重舞蹈。在表演時，園扇、滾扇等高難度技巧，讓秧歌這種民間藝術形式更具有表現力。

相比其他曲藝形式來說，東北秧歌的角色分工十分細致鮮明，在遼南秧歌中，角色有頭蹺、二蹺、上裝、下裝等，不同角色代表著東北農村不同的人群。另外，在東北，秧歌具有廣泛的群眾基礎，并且將時下流行的文化元素與東北秧歌相融合。在東北秧歌中，潑辣、生動的舞姿，也直觀體現出關東文化中人們豪爽、豁達的一面，表演者在高亢熱烈的伴奏聲中，也充分展現了大家積極向上的精神風貌。

二、東北秧歌舞蹈藝術的傳承思路

東北秧歌起源悠久，這種舞蹈藝術形式將尋常百姓的日常生活融入其中，向大家充分展示了東北民眾豐富多彩的精神生活。同時，奔放熱烈的東北秧歌，承載著東北大眾文化，通過千扭百轉的舞姿，展現著東北民眾的性格和精神。另外，東北秧歌以廣場藝術的形式展現在群眾面前，讓我們充分感受到這種藝術形式具有的狂歡性。隨著社會的發展以及歷史的進步，在商業文化的影響下，文化藝術形式的創作以及文化藝術作品消費的方式都發生了變化，人們的審美心態也與以往不同。在這種情況下，我們更應該深入思考群眾審美需求與東北秧歌推廣之間的關系，在充分保證東北秧歌藝術靈魂的同時，找到繼承和發揚東北秧歌的可行方法。

東北秧歌作為一種藝術的特殊性，在于它是一種有別于文學想象藝術的視覺藝術、有別于繪畫色彩線條藝術的肢體動作藝術、有別于雕刻靜態藝術的動態藝術、有別于影視劇影像藝術的實像造型藝術、有別于舞臺戲劇藝術的廣場藝術。因此，秧歌作為傳統技藝的傳承也需要不同于其他藝術的特殊手段。

（一）運用現代化手段錄制整理

傳統的文字記載只能作為第二手資料，更多要依靠影音的記錄。東北秧歌舞蹈藝術已經逐漸呈現老齡化狀態，目前很少有年輕人能把握東北秧歌舞蹈原汁原味的風土韻味，能完整掌握舞蹈技藝及意蘊的大多是年過半百的老人。這就要求東北各地文化單位應當及時搶救傳統秧歌技藝，將東北地區著名的秧歌傳承人所掌握的秧歌舞蹈形式運用現代化科技手段完好地錄制、整理并保存下來。

例如，文化管理者在日常工作中，應該積極參與秧歌舞表演活動，運用智能手機、攝像機等設備，記錄下東北秧歌的表演形式、服裝道具、高難技藝，并將其進行整理歸類，為后續研究提供翔實、清晰的數據。

同時，在各地組織開展各類秧歌舞比賽活動的同時，也要做好比賽現場視頻資料的留檔。這是因為不同秧歌舞隊在舞蹈創作過程中，除了會繼承傳統的舞蹈技巧，還會結合時代發展和個人興趣融入新的元素。這樣的影像資料更能體現秧歌舞的發展態勢。因此，在記錄、積累影像資料的過程中，我們應該以廣泛收集的態度開展具體工作，留存好秧歌藝術發展脈絡。

（二）全面展開田野調查

結合地方風俗對東北秧歌相關的文史資料進行收集整理，是了解東北秧歌起源、發展的重要方式，同時，也能了解東北秧歌的藝術特點。鄉野民間是東北秧歌的根系所在，同時也是其成長的土壤，因此，作為研究人員要對民間藝人展開面對面的交流采訪，才能充分理解、感受東北秧歌的表現與內涵。因此，作為文化藝術研究者與保護者，更應該走進田野，通過民間采風的方式展開全面調查，并對民間藝人進行深入的交流和采訪。只有深入民宿活動和群眾生活，用自己的研究去看，用內心去感受東北民間秧歌文化，才能真正感受到東北秧歌所具有的藝術魅力。

（三）推動政府支持，營造良好的藝術傳承環境

地方政府可以通過定期舉辦秧歌節的方式，鼓勵群眾參與到秧歌表演活動中，或者在廟會、重要節日時組織表演隊伍表演秧歌舞，從而提高民間藝人及秧歌舞愛好者參與相關活動的積極性，同時在東北地區提高秧歌舞蹈的普及性。另外，通過組織恢復傳統民間節日、民間舞蹈活動的方式，能夠為東北民間秧歌藝術的發展營造良好的藝術環境。

在高校也可以結合東北秧歌的特點，開展相關的活動或者課程，讓專業的民間秧歌舞蹈人士參與到高校教學過程中，鼓勵藝術高校對東北秧歌文化展開研究和教學，改變民間口傳面授的傳承方式，讓秧歌藝術能夠通過文字、視頻等方式留存下來，專業舞者也可以結合具體的文字資料、影像資料，學習東北秧歌。另外，高校也可以結合本土其他舞蹈藝術表現形式，開設相關課程，聯動東北二人轉、東北秧歌等曲藝形式，培養高水平本土藝術表演人才，讓專業舞蹈藝術人才用訓練有素的肢體動作充分展現東北舞蹈文化所具有的張力。另外，這批高水平本土藝術表演人才對后續東北秧歌藝術文化的傳承與發揚，[10]也將起到不可忽視的作用。

（四）鼓勵民間團體積極開展東北秧歌藝術創作

在東北秧歌歷史發展過程中，秧歌藝術前輩通過創新、融合的方式，讓東北秧歌積淀出濃厚的歷史文化底蘊。[11]作為當代東北秧歌技藝傳承者，更應該積極參與到東北秧歌藝術創作中，通過融會傳統技藝與當代文明故事，讓東北秧歌煥發出新的活力。針對能夠對東北秧歌藝術形式進行創作的團隊及個人，相關單位應該予以適當支持和幫助，從而激發民間團體參與東北秧歌等非物質文化遺產的保護傳承工作中。只有繼承和創新相融合，才能讓傳統技藝得到充分的發展。

三、結語

綜上所述，要想真正做好東北秧歌舞的繼承與發展，需要我們深入理解東北秧歌的舞蹈品格與當代形態，運用現代化手段錄制整理，走進田野間，展開全面調查，推動政府支持，營造良好的藝術繼承環境，鼓勵民間團體開展東北秧歌藝術形式創作。與此同時，我們也需要真正做到尊重民間藝術工作者，仔細分析其藝術作品，了解各類非物質文化遺產在民間的表現形式和發展態勢，從實處觸發，深入采訪，真正了解各類文化的續存狀態，制定切實可行的保護方案，為子孫后代留下豐富的文化遺產。

參考文獻：

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[11]姜洋，蘇彥方.東北民族舞蹈的現狀及發展趨向分析[J].黃河之聲，2019（20）：144.

（作者簡介：李卓，女，碩士研究生，長春人文學院，副教授，研究方向：舞蹈表演及教學）

（責任編輯 劉月嬌）