羅伯特·弗羅斯特詩歌的現代主義文學主題*

張映婷

(廣東科學技術職業學院，廣東 珠海 519090)

羅伯特·弗羅斯特(Robert Frost，1874-1963 )被稱之為美國文學的桂冠詩人，曾4次獲得普利策獎，是20世紀美國最重要和最受歡迎的詩人之一。弗羅斯特的詩歌以樸實自然的語言表達著人與人之間和人與自然間的關系,看似淺顯易懂,實則蘊含著大智慧，他的著名詩集有《少年的意志》《波士頓以北》《新罕布什爾》《詩歌選集》《又一片牧場》和《一棵作證的樹》等，其中《林間空地》《未選擇的路》《雪夜林邊小駐》是他最膾炙人口的作品。

一、弗羅斯特與現代主義文學

現代主義是隨著第一次世界大戰及工業革命的發展而出現的一種創作潮流，它影響了一代人在哲學、科學、政治和意識形態方面的想法。謝南斗在《二十世紀西方文學史》中指出：“從社會思潮和社會心態這一層面來看,資本主義的弱肉強食、劇烈競爭，導致了人們普遍存在焦慮甚至絕望。這便是現代主義產生的社會土壤。所以,現代主義從本質上說,它是一種危機文學,是資本主義文化危機和現代主義精神危機的必然產物”。[1]西方現代主義文學摒棄了浪漫主義，以精神異化、孤獨、荒誕、人的存在是無意義的等為重要主題，強調表現內心生活和心理真實，具有主觀性和內傾性特征。弗羅斯特的詩歌在形式上與傳統詩歌相近，但不像浪漫派、唯美派詩人那樣矯揉造作，作為“交替性”詩人，他的詩歌形似傳承了浪漫主義流派的詩歌傳統，但細細研讀他的作品，可以感受到他的詩歌是通過描繪自然景物，揭示了現代人的精神困境，具有鮮明的現代主義特征。本文將從弗羅斯特詩歌展示的人與人的關系和人與自然的關系兩方面去闡述其背后深刻的主題。

二、人與人的關系

盡管弗羅斯特常被認為是“自然詩人”，但“人”卻是他詩歌中最重要的主題。弗羅斯特總是強調：“我并不是自然詩人，在我的詩里一直存在著一個人。”[2]在他的大多數詩中，人是放在第一位的。現代化和工業化給人們帶來了物質上的繁榮，但人與人之間的和諧友好關系也漸漸湮沒在時代浪潮中。更具體地說，伴隨著現代工業和城市化的發展，人與人之間的隔閡不斷加深，社會似乎變成了一種異己的力量。現代社會到處充斥著情感疏離、道德敗壞和人性墮落，人們在現代社會中的生存似乎是荒謬的。雖然弗羅斯特在他的詩歌中大多描繪的是新英格蘭人，但他所揭示的主題具有普遍意義,反映的是現代社會人的普遍生活。他用詩歌深刻地刻畫了現代人的情感危機，在現代社會里人們深刻地感受著孤獨和挫敗，卻又愈發地變得冷漠。

在現代社會，工業化和經濟發展可以很容易地解決人的物質需求的問題。然而，人類正面臨著嚴峻的情感危機和精神危機。一方面，弗羅斯特強烈地意識到必須彌合人們心靈的隔閡。因此，在他的詩歌中，當人物聚在一起時，他們會盡量收斂自己的脾性和調整價值觀。但是，另一方面，他又一次次地強調，人類生活的基本矛盾是無法調節的。結果便是人與人在現代社會中越來越疏遠，甚至感到人類的存在本身都是荒誕和帶著悲劇色彩的。人類無法克服危機，只能陷入一種深深的無力感。

《波士頓以北》(1914)這部戲劇性較強的敘事詩集就很具代表性。在該詩集中，詩人最為關切的是人類的孤獨主題。弗羅斯特描述了人與人之間是如何疏離的，哪怕是生活和工作在一起的人。在詩歌《家庭墓地》和《仆人們的仆人》中,即便是家人或夫妻，無論他們多么努力地互相體諒，想要和諧共處，但心靈的隔膜依然無解[3]。弗羅斯特在詩中對現代人所遭受情感危機的悲慘經歷表達了深切的關注。在《家庭墓地》一詩中，弗羅斯特讓他的讀者認識到這對夫妻看待孩子死亡的截然不同的態度。這對夫妻間不可調解的矛盾最終導致二人分道揚鑣[3]。

在弗羅斯特看來，由于受到多種因素的影響(比如，社會地位的差異，性格的差異，生活觀念的差異等)，男女、老少、富人和窮人之間充斥著各種矛盾[3]。下面筆者將從弗羅斯特詩歌中展現的男女、老少、富人和窮人的生活狀態來舉例：

1.卑微的女性

《仆人們的仆人》中的艾米和《家庭墓地》中無名的家庭主婦是成千上萬婦女在男人的壓迫下受苦的縮影。《仆人們的仆人》這首詩是以一個農村家庭主婦閑聊的形式展開的，整首詩歌不講究押韻。她每天工作強度很大，總是很累，每天都疲憊于做飯和打掃衛生，還要照顧丈夫以及與丈夫一起工作的人；再者，她患有家族性的精神疾病，她不想靠藥物來改善病情和抱怨現狀的不滿；最后，她在紙條留言給陌生人，表達不愿他的離去，這顯示了她內心的孤寂。《家庭墓地》描繪的是一對失去孩子的農村夫妻，因為生活的變故，夫妻間的關系日趨緊張，詩歌呈現了其激烈的對話。丈夫不理解妻子字里行間的意思，也不能理解妻子的情感，妻子控訴丈夫如此快地從喪子傷痛中恢復，指責他的冷酷無情。丈夫說話的強勢態度和妻子的畏畏縮縮，反映了當時社會中男女性別關系的不平等。透過文字，讀者見證了一段婚姻關系的破裂，而弗羅斯特通過刻畫這對夫妻間無效的溝通，表達的不僅是對農村婦女的同情，更揭露了人類本質上的孤獨。

弗羅斯特來自一個農民家庭。農民們的生活，尤其是女性農民的生活，給他留下了深刻的印象。新英格蘭農村地區不發達，在落后的鄉村環境中，人們的生活非常窘困。婦女不得不依靠丈夫為生，因此她們沒有自由，也沒有表達思想的權利。她們是男性的附屬物。 弗羅斯特以新英格蘭為例，反映的卻是整個國家的普遍現象。當弗羅斯特描繪那些不幸女性的生活時，他的內心充滿了同情心，并希望喚起讀者對那些悲慘女性的同情。

2.無助的老人和小孩

人類生活在這個既定的環境中，充滿了各種痛苦和不幸。老人和小孩，作為社會中的弱勢群體，遭受的苦難更多，有充分的理由得到更多的關愛。但是，在現代社會中，少有人關心他們的處境和生存境遇，他們被置于難以忍受的孤獨和絕望之中。在弗羅斯特的一些詩中，他表達了對弱勢群體的憐憫和關懷。無助的老人，甚至孩子的死亡也不能引起別人的一絲絲同情。老人和小孩的孤獨無助與人們的冷漠態度形成了鮮明的對比。

《老人的冬夜》描述的是在新英格蘭的寒夜中瀕臨死亡的一位老人。在此詩中，人與人之間沒有關聯，也沒有與外界的交流。這是一個老人的冬夜，但是我們不能簡單地說他是因為上年紀了，所以大限已至。這是人類的悲劇，我們竟然拋棄了族群中的弱勢群體。

詩歌《走了，走了》也表達了同樣的主題，即兒童的悲劇和人們對弱勢群體的冷漠。在這首詩中，沒有人對男孩的死亡表示任何關心，人們認為這與他們無關。在一個更加美好和文明的世界中，人們應該對兒童和老年人給予更多的愛和關懷。但在弗羅斯特的詩歌里，人們只關心自己的事情而無暇顧及他人，弱勢群體被社會遺忘和拋棄。這不僅是一代人的悲劇，也是人類的悲劇。

3.被剝削的勞動者

揭示現代社會中人與人之間變得孤立、疏遠和缺乏溝通的是他的《波士頓以北》和《山間間隔》詩集中的《家庭墓地》《修墻》《傭工之死》以及《走了，走了》。弗羅斯特通過詩歌中展現的人的異化和支離破碎的交流，揭露了人類典型的現代問題。這些詩都充滿了激烈的沖突，一方面它們展示了在西方資本主義社會里勞動者與資本家之間的緊密關系，另一方面又揭示出了二者彼此之間的冷漠[4]。弗羅斯特借《走了，走了》這個題目表達了對資本主義世界的失望。這首詩借描述在無名農場里一個男孩遭遇了一次致命的事故生死未卜，在文字中渲染巨大的哀戚和恐懼[4]。在現代社會中，資本家只看重利益和“現金交易”，人與人之間的關系卻被完全忽視和踐踏，充斥在發達工業社會中的只是掠奪和剝削。

作為現代主義詩人，弗羅斯特不僅對社會的現代性表達了憤慨，而且還嚴厲抨擊了資產階級的價值觀。弗羅斯特利用每一首詩的主題對現代社會人類的價值觀進行批判，每一首詩都是一次對生命的詮釋。

三、人與自然的關系

在弗羅斯特看來，大自然是一種矛盾的存在，對人類而言具有著兩面性，一方面它是美麗和仁慈的，另一方面它也是殘忍和惡毒的。有時它會惡意地將其敵意隱藏在溫和的面孔之下，好像即使在最艱難的時刻也似乎足以提供慰藉。弗羅斯特曾經說過：“實際上，大自然不是圓形，而是變成了橢圓形。圓有一個中心—善。而橢圓形有兩個中心—善與惡。因此，這是一元論與二元論的區別[8]。

在弗羅斯特的許多詩中，讀者們能讀到很多關于大自然美輪美奐的描述：在一個下雪的夜晚看到了美麗的樹木，在黃色的樹林中遇到了分岔路，散發著成熟氣息的蘋果園，春潭折射出讓人陶醉的天空之境，以及仲夏時節的樹林歌手灶巢鳥……這一切都使詩人和讀者感到愉悅[6]。大自然是美麗、博愛及善良的化身，它能夠賦予人們快樂，慰藉和希望。然而，在弗羅斯特的詩中，自然總是存在著另一面。哥倫比亞大學的Lionel Trilling教授稱弗羅斯特為“恐怖的詩人”，因為弗羅斯特描繪了“恐怖的大自然”[6]。他否認弗羅斯特是自然界的熱愛者，正如他的作品所示，弗羅斯特暗示了自然界中存在著某些讓人感到不安的可怕因素。的確，在弗羅斯特的詩歌中，大自然的美麗與恐怖總是交織在一起的。 即使是在歌頌大自然的詩歌中，讀者總能有苦樂參半的感覺。誠然，他著著實實是喜歡大自然的。他滿懷熱忱地去刻畫一花一木和各種動物，但每一首自然詩都透露著潛在的危險。在平靜的表面之下，總是存在著看不見的對立事物[7]。

與湖畔派詩人不同，弗羅斯特不相信人與自然能和諧相處，對大自然是持悲觀的態度的，這與生活在工業時代的現代主義詩人是一致的。在他們眼中，大自然是黑暗、邪惡的化身。在弗羅斯特眼里，人與自然的關系并不和諧而是充滿矛盾沖突的。一方面，人們擔心大自然是冷酷無情的施暴者，它無視人類的所有愿望，甚至根本沒有意識到人類的存在。另一方面，自然對人類來說也是陌生的。面對無情又危險的大自然，人們常常感到極度的孤獨與無助。總的來說，弗羅斯特筆下的大自然是既冷漠又不尋常的[7]。在他的詩中，大自然對人類的訴求漠不關心，甚至對人類的生活造成破壞。他詩歌中的敘事者通常都是孤立的個體，大自然對他們不再友好。弗羅斯特試圖展現人類為了生存和尋找自我而奮斗的畫面：一個人直面生存，獨居在房子里，或在田野和樹林中漫步，或注視著天空，或行走在險峻的風景中。

人與自然的關系可以說是弗羅斯特詩歌一直關注的主題。弗羅斯特認為大自然的本質就是異化的，他隔著無法逾越的鴻溝凝視大自然。他看到的是一個冷酷無情的大自然形象，因為生理需求、認知能力和行動能力的局限，人的渺小形象在冷漠不近人情的大自然的映襯下被暴露得體無完膚。Robert W. French指出，弗羅斯特的詩歌一直在重申人與自然之間的鴻溝不可逾越：我們生活在一個我們不可知的世界中，因為這個世界不會展現自己；而人類卻渴望某種交流。[8]

在弗羅斯特作品里，大自然給予的總是與人的需求相沖突，自然賦予人所謂的“美”可能不是他所能承受的，甚至常常與人類的利益背道而馳，人類妄想要隨心所欲地改變自然去實現自己的想法，但是大自然卻是強大而不可征服的。弗羅斯特生活在人們不顧一切只為追求自己的利益的工業化時代，經濟利益驅使他們不停地建造工廠，不惜以犧牲自然環境為代價。對工業時代的人們來說，自然不再是美麗的，而是恐怖的。弗羅斯特的部分詩歌里表達了人類對大自然的冷漠[8]，大自然不再是人們尋求保護與關懷的庇護所。

羅伯特·弗羅斯特的詩歌語言簡單樸實、清新雋永,大多數的詩歌形式上采用的是傳統的英詩格律,但詩歌的主題展現了其現代性的內涵：人的孤獨與異化不可避免，面對冷漠的大自然，人的力量是如此渺小。弗羅斯特對西方現代主義詩歌的發展具有功不可沒的貢獻和價值。