戲曲演出過程中的音響效果研究

（安徽省徽京劇院 230001）

在舞臺氣氛的營造與渲染中，音響是必不可少的。音響能夠渲染舞臺氣氛，對于舞臺演出的效果能夠有一定的保障作用。尤其是隨著社會的發展，隨著科學技術的不斷進步，音響設備也在不斷的更新迭代，對于戲曲演出的重要價值不容小覷。因此，在戲曲演出過程中，我們的音響效果應該通過多方面的努力得以保障，只有這樣，才能構建良好的舞臺氣氛，才能更好地確保戲曲演出的效果。為此，本文將從音響對于戲曲演出的重要作用入手，對戲曲演出過程中如何保證音響效果展開分析。

一、音響對于戲曲演出的重要作用

在戲曲舞臺上，除了演員的表演之外，還有服裝、道具、化妝、音響等舞臺美術手段，而這些舞美手段中，音響效果能夠直接作用于人們的心靈，使人們通過聽覺聯想，對視覺形象進行再加工，對于創意一個完美的藝術整體有著自己獨特的作用。在戲曲藝術中，音響效果通過聲音的大小、高低、強弱、節奏快慢等等，來展現戲曲情境，渲染情感氛圍，揭示放大人物的心理矛盾，補充視覺形象表現的不足。它通過聲音來作用于觀眾的心理，使觀眾產生環境聯想。音響效果的應用可以說無處不在、無處不有，各種影視劇、舞臺劇中等等，都少不了它的蹤跡。音響效果的使用，能夠為戲曲舞臺表演的成功奠定扎實的基礎，可以最大程度地保障戲曲舞臺藝術的完整性，因此其在舞臺藝術中占據了非常關鍵的地位。

（一）性能過硬的音響設備將為戲曲舞臺表演的成功奠定扎實的基礎

對于戲曲舞臺表演活動而言，能否配置專業的音響設備，所配置的音響設備是否具備卓越的性能，均對于表演活動有著至關重要的影響。原因在于，戲曲表演者在表演當中所發出的自然聲源功率有限，在距離聲源的遠處，會出現聲壓降低的現象，尤其是劇場內觀眾較多，雜音亦會變多，由此使得戲曲表演者的聲音在正常情況下難以覆蓋到劇場之內的每一個觀眾。有鑒于此，在劇場當中應當借助對擴音設備的使用，能夠把戲曲表演者的音頻信號，在技術設備的輔助之下，準確地傳遞到劇場之內的每一個觀眾的耳中。在這一過程當中，音響設備是否具備過硬的品質以及卓越的性能，將直接關系到戲曲表演的整體效果。同時，在應用音響設備的過程當中，戲劇表演者自身的聲學特點和音響設備所處的外部環境，亦會影響到戲曲表演效果。如若戲曲舞臺的增益不足時，音響系統便會出現穩定性缺失同時會過濾至自振狀態當中。一般情況下，音響設備的自振頻率能夠在可聽范圍之內，發出嘯叫。此乃信號的畸變表現，如若不加以及時地調整和處理，將會直接導致戲曲舞臺藝術氛圍的表現，對于戲曲表演者而言亦會影響到其在表演過程當中的身心投入程度。舉例而言，當某場戲曲表演已經步入唱段的高潮時，戲曲表演者的身心已經深深地沉浸到了角色的情感世界當中，而臺下的每一個觀眾也都心系劇情的發展，假若現場的音響設備不合時宜地發出刺耳的雜音，抑或是出現了一絲一毫同戲曲表演無關的聲音，均會對正在進行當中的戲曲表演活動造成難以挽回和彌補的破壞與影響。有鑒于此，在對戲曲表演舞臺進行布景的過程當中，相關工作人員必須確保音響設備的正確放置，并事先反復檢驗好音響設備的性能以及運行情況，以免在正式開始戲曲表演之后發生意外情況。

（二）性能卓越的音響設備可以最大程度地保障戲曲舞臺藝術的完整性

根據當前的戲曲舞臺藝術要求，音響的效果能夠在舞臺當中彰顯出協調功用，其堪稱是戲曲舞臺音響設備最為重要的節點。在戲曲表演過程當中，民樂隊通常負責程度伴奏任務，同時，按照戲曲劇情的發展需要，還會制作出特定的音響效果，此外還包括戲曲表演者的道白和唱腔等等，前述聲音在發聲量方面、發生特質方面均表現出顯著的不同。因此，作為戲曲表演的音響師來說，其作為整場表演的聲音統籌者，應當具備對全部發聲體發聲特質的清晰認知，并能夠在制作音響效果的過程當中做到精細化的把握，唯有如此，方才能夠創作出出色的戲曲表演聲音效果，并為戲曲表演營造出優美的藝術氛圍，使臺下的每一個觀眾都能夠獲得最佳的戲曲藝術賞析體驗。

二、戲曲演出過程中如何保證音響效果

在戲曲演出過程中，我們要保證音響的效果，就需要注意麥克風的選擇正確擺放音箱，在排練過程中確保音響的準確與和諧，對音響進行藝術性二次創作。

（一）注意麥克風的選擇

舞臺演出過程中，不同的演出類型對于麥克風的選擇是不同的。比如，主持人主持節目的時候一般是頭戴咪和無線手持咪，通俗歌手演唱時喜歡無線手持咪，而戲曲演員則多數都帶領夾咪，因為戲曲演員的舞臺妝扮非常復雜，男演員要扎水發、戴盔頭，女演員要貼片子、戴頭套。演員化好妝，戴上領夾咪，穿上服裝就可以出場，而頭戴麥克風就容易對演員的頭飾有影響，更甚者可能會對演員的化妝有破壞作用。因此，要保證音響效果，就必須要對演員的麥克風進行優化選擇。此外，樂隊伴奏所選用的話筒也不能完全一樣，并非所有的樂器都使用同一種話筒，不同的樂器用相適應的話筒來拾音，可以更好地發揮樂器本來的音色。

（二）正確擺放音箱

戲曲表演的音響師在對音箱進行擺放處置的過程當中，應當意識到觀眾視線會追隨著表演過程當中的聲音，故而在放置音箱時，音響師應當將音箱置于臺口的兩側為之，以便依托此種放置方式，實現對觀眾的全覆蓋，這樣將確保觀眾對戲曲表演的賞析不會打折扣。

（三）在排練過程中確保音響的準確與和諧

在戲曲演出之前會有很多次排練的機會，在排練過程中，音響就應該確保準確與和諧。要避免聲音的堆砌，要充分考慮到戲曲的人物角色、情境、背景燈，來確定每一種音響的參與程度，確定音量的高低、強弱、大小，這些在排練過程中就應該準確無誤，塑造出規定情境中的聲音形象，使觀眾通過音色、節奏、拍子在特定的舞臺環境中享受到音響效果藝術的韻味。假使缺乏適當的音調、音色及正常的節奏，就不可能創造出真實可信的景象，更談不上音響效果的韻味。適當的音響效果模仿，使觀眾相信并產生聯想，同時使演員在刻畫人物時有了內心依據。

（四）對音響進行藝術性二次創作

在二度創作的過程當中，戲曲表演的音響師應當首先把握好音響效果的設計的原則，以此來實現高品質的音響創作。有鑒于此，作為戲曲表演的音響師而言，必須清晰地領會音響設計工作將直接影響和左右到一場戲曲表演的成功與否，進而在進行實際音響設計的過程當中，注重依托精巧的對戲曲表演氣氛、戲曲人物情感等方面加以準確地定位與塑造。這就要求戲曲表演的音響師在平日里應當潛下心來，對戲曲劇本加以反復地揣摩與研究。

戲曲表演的音響師應當避免一些誤區：不應當將音響設計工作視為對音量響度的簡單操作，也不應當在不同的劇場現場放置音響設備時千篇一律，而根本對劇場的布局情況不加考慮，如若不然，將會讓觀眾體會不到一絲藝術之美，而是坐在臺下倍感煎熬和無奈。

三、結語

在上文中，筆者結合工作中的實踐情況與經驗，對音響對于戲曲演出的重要作用以及對戲曲演出過程中如何保證音響效果進行了分析。過去，人們往往忽視音響效果在戲曲舞臺表演中的作用，而是把它當作“傳聲筒”、“放大器”等。沒有看到其自身具有的綜合作用、調節作用、融合作用。其實，音響效果是科技與藝術的結晶，是舞臺演出過程中重要的表現手段，其與戲曲演出過程中的人物、情境緊密結合，能夠深化主題，烘托氛圍，畫龍點睛。因此，我們應該充分認識到戲曲舞臺中音響效果的關鍵作用，要多途徑確保音響效果，從而更好地輔助戲曲演出，繁榮戲曲舞臺。