(山東科技大學 266590)
改革開放四十多年以來,中國制造惠及全球,十九大報告中也提出加快建設制造強國,加快發展先進制造業,在產品設計方面方面,不僅需要結合制造業的自主創新能力,同時更要加強外觀創新設計以引領制造業升級,只有這樣才能滿足人民日益增長的美好需求。中國文化悠久深遠,可運用在設計方面的素材數不勝數,但我國設計風格至今仍在探索階段,并未將本國傳統元素大量運用在現代設計當中,發揚中國傳統文化。對比20世紀30~50年代風靡國際并沿用至今的一種設計風格“斯堪的納維亞設計風格”,它則是保證傳統工藝在工業化發展時不受到損害的同時能夠把傳統與現代工業結合起來,產品設計所傳達的是一種人情味設計理念,它不受當時的潮流所約束,將功能主義與形式主義完美的結合,在整個設計過程中強調了“人的感受”。
放眼全球,世界各國都是通過創新來謀求發展,斯堪的納維亞風格設計的創新、典雅、自然是本國審美普遍能接受的,并且斯堪的納維亞國家的部分設計也借鑒了中國的卯榫結構、餐桌設計和陶瓷設計等,由此可見,中國傳統元素與斯堪的納維亞風格設計的融合對于本國設計行業存在可預見性的創新發展。
毋庸置疑,中國上下五千年的歷史,其歷史文化不僅令中國人驕傲和自豪,同時也是也是全世界寶貴的精神財富。近些年,中國元素成為各國設計亮點,不論在室內設計、產品設計、服裝設計甚至是化妝品包裝設計上都選用了中國元素,外國潮牌設計紛紛使用中國傳統元素并首要選用龍鳳、生肖、福祿壽等中國吉祥元素來裝飾產品的外觀設計。雖在文化內涵上不及本國見解深刻但這些產品的銷售量都十分可觀。本國人以購買這些產品緊隨中國風潮流,外國友人購買這些產品來表明自己對東方文化的喜愛之情。近幾年,大眾尤其青年一代對于中國元素的現代產品的喜愛程度呈上升趨勢,一些公眾人物也不乏在公眾場合“帶節奏”宣揚中國風設計,因此借著這股東風,中國傳統元素的中國設計應當迎頭趕上,在設計界找到自己的一席之地。
斯堪的納維亞產品設計自20世紀30年代起至今享譽全球,其設計風格不同于當時的嚴格與教條而是以功能主義為主要設計理念,幾何與多棱角形式設計在斯堪的納維亞設計中通常會被軟化成為“S”形、波浪線等,實際證實,在設計中加入這種線條會使產品更加生動且感性化,后來也被稱作為“有機形”沿用于造型設計技藝。它簡單且有機的形式,自然且樸素的顏色和紋理使整個世界都為之驚嘆。在1954年的米蘭國際設計展上因瑞典、丹麥、芬蘭和挪威的產品設計中呈現出這種獨特風格。此后,他們聯合組織合作并開展了震驚世界的“斯堪的納維亞設計展覽”。該展覽由美國藝術基金會贊助,在北美22個城市的主要博物館巡回展出后形成了北歐設計的主要形象并被在國際上流行起來。20世紀50年代,斯堪的納維亞風格產品被各大設計機構在眾多國家舉辦的大量展覽中展出并在各大雜志期刊中頻頻現身,致使斯堪的納維亞設計即使在設計風格百花齊放的21世紀也仍然影響廣泛和深遠。斯堪的納維亞設計將現代主義設計思想與傳統手工藝相結合的設計方法符合本國設計突出文化特性,突出人性化的特點符合世界設計發展趨勢。
斯堪的納維亞的產品設計致力于將設計走入平民百姓家中,為了讓大眾都能夠負擔得起好的設計,他們在保證產品品質的同時不斷降低生產成本做到真正意義上的物美價廉。對比我國設計在近幾年能夠有意識地將中國傳統元素融入其中,但因為起步較晚所以略顯生硬,不能夠完全找到屬于本國的風格定位。中國設計分區域明顯,價格與品質呈正比,價高者得好設計。普羅大眾為降低預算只能選購設計成分低的產品,長此以往中國設計何時才有出頭之日!
我國地域文化底蘊深厚與斯堪的納維亞國家共通,從斯堪的納維亞設計風格成形后得出其設計特點:將傳統的民間思想與現代設計結合。這種設計方式不僅容易被大眾接受且利于宣揚傳統民間藝術,因此這種一舉兩得的設計方法得以流行并且風靡全球。
中華民族傳統文化數不勝數,國畫書法、諸子百家、圖騰文化、篆刻印章、戲曲、皮影、武術、秦磚漢瓦、唐詩宋詞、陶瓷漆器等等無數的民間手工藝為我們留下的文化財富不可估量,如合理利用于產品設計中不僅能使我們建立起文化自信,也能助我們發展成設計強國。
在中國文化中儒家思想的人情味與斯堪的納維亞設計理念不謀而合,斯堪的納維亞產品設計在功能與形式結合的同時將人性化作為首要設計理念。以PH燈的為例,丹麥設計師保爾·漢寧森在設計時多方面考慮光源適用性是否會引起人眼不適,一切設計只為服務“人”的需求,造型和材質沒有一絲累贅,看似復雜的外形其實是與功能的完美結合。以此為例,中國傳統元素與斯堪的納維亞風格的產品設計必將體現人性化精髓,設計師應多角度,全方位地考慮使用者的需求。
斯堪的納維亞國家崇尚創造精神,設計信條是“不能重復自己的作品,更不能抄寫別人的作品”,中國在成為制造強國的道路上也應當以這一信條來正視自身的設計觀,切不可再照搬照抄已有的設計。丹麥設計師漢斯·瓦格納在設計Y-Chair時的靈感即使來自于中國明朝的圈椅,但他結合自身的設計風格將繁瑣的細節刪除,使得Y-Chair在設計完成后呈現出了異常的輕盈之感富有斯堪的納維亞風格,不僅將二者設計巧妙地融合而且符合功能主義。其次,斯堪的納維亞設計大多保留了材料原本自然地模樣,也經常會出現大量留白的設計方式來體現“少即是多”,這種設計方法能夠讓使用者不被其他復雜因素所干擾而只保留產品本身功能的最大化,設計師將自身對于設計的“不忘初心”通過設計傳達給使用者。現今,中國傳統元素以及民間藝術在大眾視野的出現仍多為其原始模樣,這樣雖然是能夠起到很好的傳承作用但如果不能與現代設計融為一體就意味著使用人群必定受到局限,無法合理的運用到各種情景之下,真正的融合不再是生搬硬套或是將簡單的紋樣模式印制在已有的產品上,而是總結斯堪的納維亞設計之所以成功的原因,將中國傳統元素線索明朗起來再設計做到繼承與發揚中國文化,讓全世界都能感受到中國歷史文化的絢爛多彩。
從斯堪的納維亞風格設計的成功中我們不難發現,完美的設計不僅需要新穎的創意、豐富完整的知識架構等專業知識還不可或缺的就是“情感”輸入,社會的發展決定了一切非人性化的設計都必將被歷史的滾滾紅塵淹沒,在這樣一個快節奏的世界下,只有是將“人”的真正需求考慮在第一位的設計才能夠快速被大眾接受,中國與斯堪的納維亞國家的共通點也由此得來,中國制造已“稱霸”世界,但中國創新卻是我們每一個中國人都值得重視起來的關鍵點,設計師應不遺余力的為此做貢獻而消費者也應該開始逐漸轉變觀念,更好地體現出更具有中國傳統文化內涵的原創的、優秀的中國產品設計。