淺析彝族舞的審美特點及成因

（四川大學藝術學院 610000）

彝族人們多能歌善舞，在長久的生活中積累下了豐富的民族舞蹈文化。地理位置身處四川涼山彝族自治區。在彝族歷史發展中逐漸形成了一種獨特的區域性舞蹈文化，且具有濃厚的生活氛圍，生動有趣的民族特點和純厚樸實的性格，在其舞蹈表演中便可看出此民族的審美取向。

一、彝族傳統舞蹈的審美特點

（一）樸實的美

此民族的舞蹈發展到如今還能夠看出其中帶著原始舞蹈的影子，例子“蘇尼且”這種的舞蹈專用語就是生活勞動的呈現。“原始的舞蹈可以將人的內心情感最充分且有力的展現出來。”彝族舞蹈中如剁地踏步等動作就是生活最樸實的體現，蘊含著濃郁的原生氣象1。

（二）粗糲之美

舞蹈是人通過身體來表達感情的一種方式，涼山地區傳統的巫舞便是利用鼓棒來敲擊羊皮鼓面，擊鼓發出的沙沙聲和蘇尼人出神入畫的哼唱聲，便可以營造一幅和諧自然的場景。可以反映出先民的狂歡與沖動，這好和世界舞蹈大師皮娜.庖什的反傳統審美理念極度相似，她主張用生活壓倒美。事實上這兩種美都不能算是身體上的美，卻可以輕易將美用最真誠的方式表現在觀眾面前。可以用最為真實的身體來表達心中對世界的各種感情。當粗糲的美和充滿神秘的彝族舞正好契合，先民利用身體的抖動來傳達驅鬼除病的思想，這些舞蹈動作并不美，但是卻傳達了對生命、神靈的尊重和敬畏。

（三）起伏之美

人在不同的情緒狀態中的生理特點的漲落變化稱之為人內在生命情態的起伏。而在舞蹈中情緒的張馳、身體的起伏、富有變化的節奏，均會被情緒帶著走。因為這一地區地理位置在山坡高寒區，因此，當地人民在穿越崇山峻嶺時不斷需要靈活的身體又要穿著御寒解凍的衣物如——察爾瓦。例如：在“扯格”這類形式的舞蹈，是領舞人員引領表演這行走在一條曲折道路間，使用哼唱的方式，來表現快慢的節奏。最終表現出身體或是隊列的起伏伏狀的狀態，把人民的日常生活利用身體與隊列的形態進行表達2。身體可以將內心情緒表達出來，所以先民舞蹈成了用以表達情感的方式，觀看表演觀者可以體會到其中的生命，品味動作中所蘊含的豐富情感。

（四）尚色的美

彝族人們有著豐富的感情與活躍的想象力。在觀看大自然的過程中，他們試圖用他們認識的自然事物的形態和色彩，將其上人為附加以特定的隱喻和故事，從而這個民族極具文化魅力。作為是一個尚色民族，先民對宇宙顏色的認知有很多種說法：“青紅氣說”、“彝族四方色”便是說：日出為天，西一黑，指日落，為地；北一白，指水頭、陰、月、地等等3。而任何含義需要載體，例如：用血來象征了赤色，是人類最早記起的色彩，將這種顏色應用在宗教和巫術上，可起到威懾敵人、嚇跑野獸，告慰神靈。彝族人認為僅僅有黑色是不能起到祭祀的作用的，只有把黑色和赤色融合后才可以擁有一定的隱喻。本族自古就有著黑白分明的等級制度。黑色表示身份尊貴，族群中有高地位的畢摩一般身著黑色，以于體現其職權威望和高超法術。在各種色彩象征中，血色也有誘惑的作用。黑色加上赤色，具有震懾的作用。彝族是不存有對某種色彩的喜愛或是厭惡的，他們給各種色彩給與了很多含義，體現在人們的服飾、器具以及繪畫和祭祀里。正因其不穩定和兼容性，致使色彩象征的含義有力科學性以及更廣闊的聯想空間。

二、服飾與舞蹈的審美文化

（一）艷麗裝飾，美飾紋樣

舞蹈的樣式和當地的舞蹈有十分緊要的關聯。飾物的作用，早在先民中便已然認識了，在長期身處高寒地帶中生產勞作與生活，需要爬山涉水，因此身著的服飾不易過多，只有頭上可隨意佩戴寫裝飾物件，同時也會表現在舞蹈中，如傳統的歌舞“朵洛河”，便需要女子在頭飾上費盡力氣，只是為在勞動的空閑時間在節目中有一個“閃亮登場”。

（二）功能用處，美化形象

舞蹈的節奏型也是藝術的一種表現方式，飾品發出的高低聲響，會對舞蹈節奏有輔助用處。利用飾物的撞擊所發出的聲響來伴奏舞蹈動作，兩者融合后，同樣可以表達出獨特的美。在蘇尼儀式過程中，手持羊皮鼓晃動而產生的沙沙聲，以及全身顫抖企圖將肉身與神性聯合并用舞蹈動作表達出啦，這種場面可以展現蘇尼人驅邪去病精彩情境4。

三、從彝族舞蹈中引發的思考

（一）文化的自覺性

在傳統彝族舞蹈在現代化舞蹈的進出中發生了巨大的變化，進而也引起了人們的關注，通過這些現象使得人們愈發重視其自己民族的傳統舞蹈文化的存續問題。在《辭海》中描述了民族舞蹈：“人民群眾中廣泛傳播漸漸形成有鮮明民族特點的舞蹈5。”可看出，民族舞蹈體現的并不是單一“個體”，而是一個“群體”。因而在一處地區生長的人是彝族舞蹈最佳寫照，其集體性舞蹈是一個族群最真的寫照。從歷史的角度分析，是一種群體自覺性的最佳體現。本族人通過長期的生產勞動，養成了共情傾向，會在恰當的地點和正確的時間，就會情不自禁迸發出對傳統舞蹈的激情，人們也會因為熟悉動作引起而加入到舞蹈中，人們自得其樂，形成一人呼萬人應的壯觀場面。我們大可以認為，像這樣一種行為是源自民族集體性釋放著?民族的精神與自豪感，當以生產者和消費者兩個身份同時出現時，成為了彝族傳統舞蹈傳承發展的成就者。

（二）文化自覺

在一個信息化迅猛發展的時代下，我們都在經歷著在時刻“被看”的社會中生存，作為全球市場的主流理念，人民大眾成為了傳播的主要工具。為迎合市場需要而打造著各種或“傳承”或“發揚”民族舞蹈的口號實則是不斷侵入與影響著各個民族地區6。在商品邏輯話語體系中原先傳統舞蹈與外來文化互相影響后愈發與根源文化的偏離愈大，擠壓在邊緣地區從而讓文化主題身份變得模糊，使其失去了真實性。

（三）傳承發展需依靠文化自覺

在此族社會結構中，民族主體作扮演者“生產者”和“消費者”的形象示人，歷經漫長歲月的雕琢。在文化處于融合和交流共存的時代中，在本民族之外別的其他文化融入了此族歌舞變遷史中，使得外來和本土文化互相糅合的共同體。自民族主體到文化產品再到商人和學者，由單一到復雜的系統組成，都使得民族歌舞作為一種文化資源來表達，有被藝術家加以改良，包裝成為各種藝術品；在政府的“支持”中成這一民族的標志性事物，提高了當地的經濟；也有的是為凸顯其適宜旅游的特點，把很多只有在特定的場合中才可以表演的舞蹈搬上了演出場地，成為讓游客娛樂產品，更加可以慶幸的是大多數舞蹈融入到了人民的日常生活里，供人們自得其樂。無論舞蹈是何種形式呈現，傳統民族歌舞自古到今，其中喚醒的人們“集體記憶”都可以強化民族的“自我觀念”，而現代社會便是推動這一“自我觀念”的有力動力，可為“自我觀念”提供堅實的經濟基礎。

人人都懂的道理是“物以稀為貴”，但是對于當地的生活的人們和文化學者來說，此話變有不一的理解。一個傳承人者的離去很可能意味著一種舞蹈種類的逝去，進而引起民族的精神文化的落寞。而對此正在慢慢消失的文化現象急需引起我們的關注。文化產品與旅游業真在快速發展，讓其民族文化發生了很多的改變。常年有大量游客來到村落中游玩，并居住在彝族人家中，想要了解當地的服飾和打扮，以及當地的文化生活習慣，并借此進行消費。這樣一種消費觀念的形成，讓當地人們把之前被定義成次要物品的文化元素，換成了金錢。這使得彝族人知道歌舞、故事都可以換成錢，相比前人用勞動所獲得的，這種小付出大收益的好事。近年來旅游業的發展帶動了當地的經濟收入，為人民傳承文化提供的很好的經濟基礎。使得藝術創造可以轉化為經濟價值，致使彝族人對其文化有了高度的肯定，使得人們對原本不以為然的民族文化藝術產生了珍惜和自信的情感。

四、結語

本文基于涼山彝族傳統舞蹈，從美學、人類學進行分析此民族傳統舞蹈的特征。并從文化自覺對彝族舞蹈的審美特點進行分析，關于怎樣推動本民族舞蹈文化的發展和保護值得我們的繼續探討。

注釋：

1.楊俊.淺析彝族舞蹈體語的美學特征[J].戲劇之家，2016（13）：139-140.

2.安怡，AnYi.淺析彝族民間舞蹈的美學價值——以貴州威寧縣彝族舞蹈為例[J].貴州師范學院學報，2007，23（3）：44-47.

3.熊云，段泗英，龐迪蓉.彝族舞蹈“擦大鈸”的風格特點及成因探析[J].保山學院學報，2016（6）：57-61，共5頁.

4.普麗春.彝族舞蹈"阿細跳月"的文化特征淺析[J].思想戰線，2001，27（2）：65-67.

5.婁冰冰.淺析舞蹈的審美[J].魅力中國，2010（19）：183-183.

6.倪達文.新時期舞蹈創作的審美特點與反思[J].神州，2012（29）：198-198.