歌曲《最后一個夢》的情感表達和演唱分析

鄭涯斐 （安陽師范學院 音樂學院 455000）

歌曲《最后一個夢》創作于1988年，由陸在易作曲，張鴻西作詞。這首歌曲的歌詞感情深厚純樸，以濃郁的鄉音呼喚著海峽彼岸的親人能夠快快歸來，并將多年埋在夢中的夙愿，化為了“最后一個夢”，它比喻著海峽兩岸的親人希望能和家人早日團聚的迫切心情，表達了海峽兩岸的人民希望能夠早日回到祖國媽媽的懷抱之中的真情實感。

一、歌曲創作的基本結構

這首歌曲是由帶補充的二部曲式構成的，歌曲結構分為前奏部分（1-5小節）、第一部分（6-13小節）、第二部分（14-29小節）及結尾部分（30-34小節）。

前奏部分為鋼琴的分解和弦形式，奠定了綿延、惆悵的感情基調，在第五小節處作了升高八度旋律的處理，一種情感上的升華感，透出絲絲的綿綿鄉愁。

歌曲的第一部分，開篇直抒主題：“做了多少回夢，回回夢相同，慈母愛，兒女淚，骨肉喜相逢。”抒發對親人的思念、對祖國早日統一的美好期盼。第10小節的間奏是“骨肉喜相逢”一句的高八度處理，是對“骨肉喜相逢”的強調，在情感上是一種遞進的關系。之后的“重陽糕，端陽粽”，是對中國的傳統節日的列舉，是對鄉土情深的念想；兩句“鄉土情意濃”的反復，加強這種對鄉土情誼的深情，帶來無限的回味之感。

歌曲的第二部分是第一部分的變化反復，在速度標記上為“比以前稍流暢”，情感較之第一部分更抒情、自然。“蝴蝶蘭，相思樹”借物抒發思鄉之情，“白云飛，浪花笑”用了擬人的修辭手法，更生動的描繪出海峽兩岸的情景，到“兩岸架彩虹”，寄托了海峽兩岸早日統一的美好愿望，歌曲在這里為后邊的高潮作了鋪墊。“海峽，海峽”兩句呼喊式的高音，充滿了企盼，“但愿這是最后的夢，最后一個夢”道盡盼歸的渴望與離別的鄉愁。

歌曲的結尾部分，用了三個哼鳴“呣”，似母親的輕聲哼唱，又有著綿延、悠長之感，帶來無限的思念、盼望之情。伴奏重復的歌曲前奏部分，首尾呼應，情感升華。

在總體上，歌曲的第一部分的前四句的結構是起、承、轉、合，歌曲的后兩句既是前四句的補充，又為第二部分埋下了伏筆。第二部分在重復第一部分之后，隨著感情發展升溫的需要，音樂的補充有了更大的發展空間，于是就形成了全曲的高潮，最后，音樂仍然回歸到了歌曲開頭部分的歌謠風格，在期盼的情緒中結束了全曲。

二、歌曲情感的表達

歌曲《最后一個夢》是一首帶著童謠和搖籃曲風格的抒情性的藝術歌曲，它是屬于小調式的，但是調式主音上方的六度音被升高，同時也就具有了我國南方民族歌曲的藝術風格和特色。歌曲的歌詞中連續出現了4個八分音符與二分音符，并不斷的交替進行，貫穿了全曲，帶有明顯的搖籃曲的藝術風格味道。

歌詞的第一部分的速度為緩板（Adagio），它所表達的情緒是委婉、柔美、恬靜、真實、純樸、自然，它將對小時候的生活的回憶以及對遠在他鄉的親人的無限懷念和對祖國早日回歸的渴望之情全部交織在了一起。開篇直抒胸臆，“做了多少回夢，回回夢相同”，以“慈母愛，兒女淚”引發共鳴，激起人們心中對親人團聚的渴望。第一部分的第二句，用了“重陽糕，端陽粽”等中國傳統節日的列舉，增加了濃濃的思鄉之情，進一步烘托出“鄉土情意濃”。

歌詞的第二部分的速度比第一部分的速度明顯要快，歌曲的旋律要流暢自然。依然是第一部分的開頭“做了多少回夢，回回夢相同”進一步強調內心的渴望與期盼。“蝴蝶蘭，相思樹，花開浴春風”借景抒情，容情于景，仍然強調了“相思”二字。“白云飛，浪花笑，兩岸架彩虹”運用擬人是修辭手法，達到激情。歌曲的歌詞中的最后一句，將所要表達的感情發展到了最高處，呼喚出了歌曲的主題“海峽，海峽，但愿這是最后一個夢，明天真的團聚在故鄉明月中”。歌曲的歌詞最后補充的部分中出現的哼鳴“m”（也可用“啊”）的運用，表達了一種對未來美好生活的憧憬以及無限向往之情。

在演唱一首歌曲的時候，技巧、方法固然重要，但一切的技術是為音樂和情感服務的，尤其在演唱藝術歌曲的時候，要充分發掘其內在的感情價值體現。演唱藝術歌曲時，想要感染聽眾首先先要感染自己，歌曲《最后一個夢》中運用了一些具有中國特色的小景物，來傳達出濃濃的鄉土之情，對于海鮮兩岸人民盼望早日團聚的愿望與理想烘托的淋漓盡致。其次，對于音樂形象的把握上，在藝術歌曲中鋼琴伴奏也起到著舉足輕重的作用，歌曲《最后一個夢》在前奏中的分解和弦的使用，引出的綿綿思緒和淡淡的惆悵之情，奠定了歌曲的感情基調。在正曲部分多運用分解和弦、琶音織體等的變化，將藝術歌曲的連貫性、藝術性和統一性充分的體現出來，在演唱時歌者與鋼琴伴奏的情感配合也是至關重要的，最終達到技術與藝術的完美結合。

三、演唱歌曲技巧的運用

演唱歌曲的同時，聲音要求自然流暢，不要把著眼點只放在單純追求發聲方法的上面，要將著眼點放置于“以情帶聲”的層面上，更注重的是“唱情”。歌曲的第一樂段的歌詞要以說話般的語氣，采用輕聲吟唱的方法來進行歌曲的演唱，處理的相對要自由些。在用聲方面上，不能過分的撐開喉嚨，要在橫膈膜的支持下，放下喉頭，放松全身，做到吸氣深沉，呼氣徐緩。在音量方面上，除了在高潮樂句中能將力度加強之外，整首歌曲要適用于mp，mf的基本力度，不能過分的追求音量。在歌唱音色方面上，要做到音色柔美圓潤。在咬字吐字方面上，要做到字字清晰，句句有情。

演唱的難點部分在歌曲的結束之前，即“海峽，海峽，明天真的團聚在故鄉明月中”，此處是全曲高潮部分的所在之處，即出現了歌曲的最高音，是一聲的嘆息與內心的吶喊。此處的高潮，是由歌曲開始的深沉、誠摯的感情逐步發展而來的，演唱者對情緒的控制應該是先含而不露，不斷的積累，然后逐步進入高潮。

第二樂段應完全“上板”，速度上比第一段要流暢。“海峽，海峽”是歌曲感情迸發的最頂點，可以完全放開喉嚨，盡情的抒發歌曲的情感。演唱時要在氣息的支持下，靠各發聲器官的協調運動，控制好共鳴的腔體，上下貫通，使聲音前后統一；“海峽”的“峽”（xia）字，可以用強調字頭聲母“x”的方法來幫助喉頭向下擋氣，與橫膈膜適當的用力相互配合，依靠氣息的支持自然的唱出高音，同時，要將口腔的后部充分打開，用氣息的支持使聲音在高音上“站穩”，千萬不能用嗓子“喊”出高音。歌曲結束處的哼鳴“m”，應該用“半聲”，要在喉頭保持穩定的前提下，使氣息有控制的呼出。所以看似篇幅精煉的作品，想要演唱好實則不易，既要唱出作者寫此作品的內心情感的強烈抒發，也要兼顧藝術歌曲其藝術性、和諧性和連貫性的統一。

四、結語

學習唱歌不僅僅是會唱、能唱，而且還要有感情的去演唱，讓自己身臨其中，表達歌曲的價值內涵，這就需要我們用心認真仔細的揣摩，了解歌曲的創作背景、曲式結構及所要表達的深切情感。只有全身心的投入，并且認真的研磨每一首作品，才能成為一名合格的歌者，這也是作為一名歌者應該具有的一種對音樂學習的態度。同時能夠通過自己的孜孜不倦的追求，不斷完善自己的演唱方法和演唱技巧，讓自己更好的深入作品所要表達的情感之中。