劉曉萍,張茂鈴
(成都大學 中國-東盟藝術學院,四川 成都 610106)
2019年11月16日,由成都大學中國-東盟藝術學院主辦的“2019首屆中國-東盟文化藝術研究學術峰會”在成都望江賓館和中國-東盟藝術學院鳳凰山校區成功舉辦。國內著名藝術院校校長、“985”高校藝術學院院長、藝術學科領域專家和國內外學者將近兩百人與會,共同探討“一帶一路”背景下藝術學科建設與比較視野下的文化藝術研究學術體系建構。
民心相通工程是“一帶一路”建設中“五通”的重要內容之一,其中以文化藝術為主要內容和形式的中國傳統文化的國際傳播與對話是“民心相通”工程的關鍵,中國文化藝術的對外傳播與中國文明的主體性建構是前提。北京師范大學資深教授黃會林認為,當下中國需要在世界文明的歷史和現實格局中重新認識和確立中國文明的主體性。黃會林教授認為中國文明主體性建構所依靠的資源包括三個部分:一是中國五千年形成的以儒、釋、道為主的傳統文化資源;二是鴉片戰爭以來,中國人民尋求獨立自主過程中所形成的抗爭精神和愛國傳統;三是馬克思主義基本原理同中國具體實際相結合,以毛澤東為代表的中國現代革命與建設的傳統。在此基礎上,黃會林教授針對當代世界文化格局,提出了“第三極文化”的構想,基本內涵是指:中國文化強大的歷史根基、獨立傳統和綿長不斷的生命力,使我們有理由相信,在充分繼承和發揮傳統優秀文化資源,借鑒和吸收世界文化精華,總結百年來中國革命和建設寶貴經驗的基礎上,以“和合”方式追求“會通以超勝”的當代中國新文化的偉大復興,最終形成和歐洲文化、美國文化鼎立的“第三極文化”,即當代中國文化。上海大學上海電影學院藍凡教授在題為“文化交流是保持人類文化多樣性的唯一途徑”的演講中認為,文化多樣性是中國、是人類文化持續發展的一個最原初的基本原則和動力。文化的“引進來”和“走出去”是人類的一種基本交流。因此,找到話題共同性對于人類文化交流具有方法論意義。重視和關注文化交流的貼現和補償現象,這更是一種文化自覺和文化自信的表現。
中國教育電視臺副臺長陳宏認為,發端于成都的南方絲綢之路在加強中國同東南亞、南亞地區的經濟、文化、科技交流中發揮了重要的作用。“一帶一路”不僅是一個空間概念和經濟合作的戰略,它更是一個建立在人類歷史和人文基礎之上的文化影響的范疇,是用文化將歷史、現實與未來連成一體而成為中國面向全球化的戰略架構。中國國際廣播出版社編輯部祝曄主任則從學術思想傳播和交流的角度探討了學術成果轉化的原則方向和目標。
以上學者的論述和觀點,顯示了國內學者及行業專家對中國文化在對外傳播與交流過程中的主體性建構與“一帶一路”背景下中國文化對外交流的戰略高度的思考。無論是自身的文化創新還是文化交流中價值觀自信的確立,都應以中國文化的自身主體性的確立為前提。在中華民族文化自身發展演進的漫長歷史中,從漢代張騫出使西域開拓古絲綢之路,到明鄭和下西洋繁盛海上絲綢之路;從歷史上的佛教東傳、“伊儒會通”到近代以來的“西學東漸”、五四新文化運動;從新中國成立、改革開放到“一帶一路”宏圖建構,在歷史的長河中,中國文明與文化一直在以不同形式與異域文明對話交流。從改革開放到“一帶一路”戰略,中國文化從曾經的以“自我為中心”到“去中國化”再到“再中國化”意識的樹立,中國文明的自我意識克服了“破而不立”的思維,在傳承與學習中尋求認同。
會議還隆重舉行了國家一級學會中國藝術學理論學會下設的比較藝術學專業委員會揭牌儀式。“比較藝術學”作為一個學科名稱最早是由奧地利美術史家達戈伯特·弗萊(Dagobert Frey,1883-1962)提出的,此后世界各國藝術史學者不斷深入研究,使比較藝術學逐漸形成了基本規模。我國學術界也早在20世紀80年代就提出了“比較藝術學”研究的相關問題。20世紀90年代,在學科意義上提出了將“比較藝術學”作為藝術學的框架結構之一。2017年,彭吉象教授正式提出在國家一級學會中國藝術學理論學會之下增設“比較藝術學學會”二級學會的設想。2019年10月,中國藝術學理論學會常務理事會一致贊同會長彭吉象教授關于建立比較藝術學專業委員會的提議,并同意將比較藝術學專業委員會秘書處設于成都大學中國-東盟藝術學院。在此次學術峰會上,彭吉象教授作了題為“比較藝術學:一門正在興起的新興學科”的主題發言,正式提出了比較藝術學“一個目標、兩個原則、三個領域、四個方法”的學科定位。他認為中國藝術在藝術創作、藝術鑒賞乃至藝術門類等方面都體現出了與西方藝術不同的特點,具有濃郁的民族特色,鮮明地反映出中華民族的審美意識。把中國傳統藝術放到比較藝術學的背景下進行研究,可以給我們提供新的視野和角度,使我們能在更廣泛、更深刻的意義上理解藝術現象,從而將藝術學研究推向更高的層次。東南大學藝術學院李倍雷教授認為應將比較藝術學提高到學科概念的層面來看待,比較藝術學的根本問題是跨視域的問題。對于中國的研究者來說,應該首先懸置目前“藝術”的概念,去追尋中國傳統文化中“藝術”的概念。比較藝術學研究過程中,首先應該明晰中國文化藝術的邏輯點和定位。
北京大學王一川教授則從藝術學學科體系建設的層面提出了不同藝術之間的“體”“用”比較。在題為“藝術學理論學科的體與用”的演講中提出了如何協調處理專業藝術院校中藝術學理論學科與藝術門類學科之間的關系問題。藝術學理論學科妥善處理好體與用的問題是破解藝術專業院校藝術學理論學科發展癥結的關鍵。他認為,在藝術專業院校中首先應發展好門類型和實踐型學科,有好的作品才是正道和王道。藝術學理論學科之“體”就是研究各門類藝術間的異通性,研究不同藝術之間的差異性和共通性;藝術學理論學科之“用”就是將藝術門類異通性原理運用到具體藝術門類現象的分析及相關藝術行業實踐中。
比較藝術學擔負著藝術世界內部各部分間及藝術與外部建立聯系的職責。它的類型有藝術種類的比較、藝術樣式的比較,也有不同地域、民族的比較,還有藝術與其他精神、文化現象的比較。在本次會議中學者們的比較視野也呈現出多層面、多角度的特點。東南大學藝術學院王廷信教授的發言題為“身份、文化與中國藝術在新加坡的傳播”。他考察了新加坡多民族文化的形成過程,認為新加坡華族對中國藝術的國外傳播起到了重要作用。在傳播中國藝術的過程中,顯性動機是在為新加坡的文化做貢獻,隱性動機則是在讓自己的文化記憶得以持續。杭州師范大學陳星教授梳理了弘一大師的精神和文化藝術在東南亞各國的弘揚與傳播歷史。他認為雖然弘一大師沒有真正到過東南亞諸國,但卻始終向往在東南亞弘法,他的文化精神和藝術種子經其法侶和弟子的傳播影響了幾代東南亞青年人。四川博物院首席研究員侯世新《圖像與藝術:婆羅浮屠塔與西域佛教石窟樂舞藝術對話》認為,絲綢之路的開辟使得佛教東漸,地處印度的婆羅浮屠佛塔和地處我國新疆地區的佛教石窟雖然相隔千山萬水卻在樂舞藝術上呈現出共同的藝術特征。廣西藝術學院東南亞藝術研究中心胡春濤副教授考察了泰國建安宮與中國傳統藝術尤其是福建傳統藝術之間的聯系,認為二者在藝術母題、視覺元素、藝術寓意和思想內涵等方面都有著共通之處。建安宮是泰國華人群體文化與族群身份識別和認同的重要途徑。中國-東盟藝術學院教師張鄭波以葉錦添的電影美術設計為例,探討了葉錦添的“新東方美學”內涵。
中國-東盟藝術學院胡郁青教授介紹了比較音樂學視域下巴基斯坦音樂研究的路徑。她認為巴基斯坦音樂是文化多元化的產物,并較好地繼承了印度音樂的傳統。在歷史文化、宗教思想等的影響下巴基斯坦傳統音樂最終形成了古典音樂、民間音樂和宗教音樂并存的格局。北京大學博雅博士后于伯洋分析了以麥克菲(Colin Mcphee)、布里頓(Benjamin Britten)、考格拉斯(Michael Colgrass)為代表的西方作曲家作品中所包涵的巴厘島佳美蘭元素。四川省青少年文學藝術聯合會鄭鵬的發言介紹了自己在藏羌彝戲曲音樂融入中小學美育課程的可行性方面所做的研究。西南石油大學雷雁沙老師以跨文化為視域探討了中國漆藝文化在東盟國家的交流與傳播,認為漆藝是中國三大傳統文化遺產之一,是中國文化與其他民族文化對話和交流的重要介質。中國-東盟藝術學院音樂與舞蹈學院副院長何洋·托美次仁副教授介紹了藏族傳統舞蹈博巴森根的審美特征及傳承路徑。韋思銘副教授在發言中認為,面向東盟國家的藝術人才培養以“中國故事”的精神價值為學生的人生觀、價值觀打下基礎,有利于培養知行合一、具有全局觀和事業觀的人生格局。
習近平同志指出,講故事是國際傳播的最佳方式。影視作品是中國文化藝術國際傳播的重要載體與形式。影視作品所呈現的“中國故事”是最形象、最貼近觀眾、最能引起共鳴的。此次會議上,來自各高校的專家學者紛紛關注文化多樣性語境下中國電影如何通過講好“中國故事”傳播中國文化的問題。北京師范大學博士生導師周星教授在題為“外向、內拓與深入的中國電影發展之路”的報告中針對中國電影的發展之路存在著“走出去”的誤區提出了中國電影的“外向”“內拓”與“深入”之道。所謂“外向”就是中國的影像或者電影必須面向世界,包括在“一帶一路”背景下、亞洲電影文化背景下、多種文化交流背景下外向的電影意識,從而為中國電影找到更好的參照體系?!皟韧亍睂ψ陨硭囆g質量,以及對現實生活的反映和核心價值觀的把控,是使中國成為與政治經濟和文化相匹配的電影強國的關鍵。而“深入”則是要在題材、類型等方面的拓展。中國電影發展之路最重要的是“交流”,相互理解、人心相通才是最終目標。
中國-東盟藝術學院張娟教授認為,追光動畫近幾年來的幾部作品是國產動畫電影新時期發展的縮影。重慶大學美視電影學院王琦副教授探討了美國流行音樂題材紀錄片的類型特征。他將近來美國流行音樂題材紀錄片分為人物類、事件類和知識類三大類,并從文本特征和傳播特征兩個大方向分析了這三大類型。江蘇師范大學傳媒與影視學院李靜教授從比較藝術學的視野分析了傳統戲曲空間性蒙太奇表達,她將西方的空間理論與中國傳統美學的心靈體驗作為學術支點,論述了中國傳統戲曲在空間表達上與電影蒙太奇藝術表現手法的契合。四川師范大學影視與傳媒學院穆童博士以朱迪斯·巴特勒的性別操演理論為視角分析了香港電影中的跨性別表演。中國-東盟藝術學院朱婧雯博士則以“地緣敘事”的跨域傳播為視角論述了在“講好中國故事”“文化自信”時代背景下,中國-東盟紀實影像如何突破媒介困境、傳播困境倒逼內容突破,在歷史的地緣再認與當代情感物語認知中將時空關系和情感認知融合為一種典型的“東南亞敘事”影像。西南石油大學藝術學院徐萌分析了后全球化時代中國類型電影的本土化認同問題。她認為商業類型電影本土化認同最核心的是文化認同感的建立。中國-東盟藝術學院教師鄧瑤對中泰電影產業進行了比較研究,她認為文化根基和社會精神都對東盟國家電影本體和產業有重要影響。中國-東盟藝術學院教師周子渝對阿彼察邦電影中的當代藝術性和實驗氣質進行了分析。她認為阿彼察幫電影具有“裝置”和“展覽”的特征,這樣的影像藝術在當下視覺文化視域中為我國青年藝術家和青年電影人提供了另一種思考的可能。
此次會議,還有一批研究生積極參與交流。中國-東盟藝術學院廣播電視專業研究生馬卓愷和馬來西亞留學生李翠萍分別思考了中老合拍片和東南亞華語電影的特征。
在國際化語境下,中國的藝術教育機遇與挑戰并存。在國際格局處于深刻變革的背景下,中國藝術教育和美育的深層結構也亟待進一步優化與革新。南京藝術學院校長劉偉冬教授認為,藝術教育對社會最大的任務是培養人才并尊重人才,培養結構遵循“三七”或“二八”規律,即理論人才和實踐人才的比例是三比七或二比八。藝術教育應更多地聚焦于實踐人才的培養。藝術教育的根本在于師資。專業藝術院校的目標在于專業碩士,師資結構應更多地傾向于應用型師資,而不是理論型師資。因此,專業藝術院校的師資不能一味地追求高學歷指標。劉偉冬教授還談到了美育問題。他認為在中華民族偉大復興的過程中,全社會的美育是基礎,國民的素質在復興中的意義重大。藝術教育是實現美育的重要路徑,但不能等同于美育。藝術教育解決的是技術層面的問題,是形而下;美育是解決人生觀、道德觀乃至世界觀的問題,是形而上、“道”的問題。中央音樂學院原院長王次炤教授在以“建立多層次、多元化的藝術教育結構體系”為題的演講中提出了當藝術學這一學科上升到學科門類的時候,如何衡定和判斷藝術學學科的學術標準的問題。他認為,當藝術開始走向市場面向產業化發展的時候,藝術人才的培養應該站在國家發展的戰略高度遵循多元和多層次原則,培養高精尖的藝術專業人才。從藝術類人才培養院校的分布特點出發,從事藝術活動人才培養和從事國民藝術教育人才培養的院校應該明確職能、找準定位,建立分層管理機制,構建符合當今文化藝術需要的多層次、多元化的藝術教育結構。上海戲劇學院校長黃昌勇教授作了題為“文化自信語境下藝術院校的辦學轉型與發展”的發言。他認為,黨和國家提出的文化復興、文化發展、文化自信等語境為高等藝術教育帶來了緊迫感和使命感,作為藝術教育的從業者和專業藝術院校的管理者,我們應該深刻反思藝術教育的發展,思考我們到底應該怎樣面對未來、面對世界。目前,我國高等藝術教育需要警惕離行業越來越遠的趨勢。以中國-東盟藝術學院為代表的專業藝術學院采取的藝術家雙聘制度對于專業藝術院校的師資隊伍建設具有重要的參考意義。
清華大學美術學院院長魯曉波教授認為設計學科應該關注兩個核心問題,一個是對傳統的繼承,另一個是對未來的展望和創意。在中國語境中,具體表現為在現代社會如何與傳統文化更好地融合和如何構建體現新朝代的審美價值的問題。北京師范大學藝術與傳媒學院院長胡智鋒教授在題為“新時代呼喚新型藝術人才的培育打造”的發言中以戲劇與影視學科的“雙一流”建設為例分析了全球化和高等教育的發展等新語境下藝術人才培育面臨的新環境。在世界文明格局中,文化藝術為實現習總書記提出的提升國際傳播能力和國家文化軟實力提供了有力支撐。在此背景下,戲劇與影視學科在人才培養上也面臨著巨大挑戰,那就是緊缺三種類型的人才:國際型人才、復合型人才和金磚型人才。同時,新型藝術人才的培育打造還需要國際化、人文化和專業化三種走向。國家一級演員、歌唱家、中國-東盟藝術學院音樂與舞蹈學院特聘學術院長姜麗娜詳細介紹了中國-東盟藝術學院在學科專業品牌打造和聲樂專業國際留學生培養方面的做法和經驗。
此次會議匯集了數十位國內藝術學術界和藝術教育界的著名學者與教育家,就藝術學研究的前沿問題與我國藝術教育及藝術學科體系建構問題展開討論。會議成果斐然,各位專家均在會上交流了自己最新的研究成果和學術觀點,不僅進一步推動了比較方法在藝術學研究中的運用,對比較藝術學學科體系的建構起到了推動作用,還對目前國內藝術教育,特別是藝術類專業院校的專業建設與學科建設進行了觀察與反思。