新媒體環境下網絡懸疑劇的敘事策略分析
——以《隱秘的角落》為例

□ 蘇雪桐

一、研究背景

網絡劇指專門為互聯網用戶制作，主要通過網絡播放的電視劇集，肇始于網友山寨風、段子類的搞笑視頻。2009年，隨著受眾規模的形成以及制作水平的提高，國產網絡劇漸成氣候。2014年，國內視頻網站紛紛加大對網絡自制劇的投入力度，提出“網絡自制劇元年”的概念，精品自制劇的出現也提升了國產網絡劇的整體質量，刷新了國產網絡劇的口碑。

作為國內主要的視頻網站之一，愛奇藝在網絡劇方面始終保持著較高的水準。作為愛奇藝以對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式提升用戶觀劇體驗，主打懸疑短劇的劇場“迷霧劇場”第二部上線的作品，網劇《隱秘的角落》在短短半個月內引起了相當大程度的討論，無論是劇情設置還是人物刻畫都被廣大網友進行了深層剖析。

基于新媒體時代互聯網傳播速度快、傳播范圍廣、互動性強、能夠滿足受眾碎片化觀影習慣的特點，2000年6月17日至6月27日，《隱秘的角落》在11天內斬獲熱搜詞59個，6月25日會員大結局當天上榜熱搜詞達到了20個。根據微博官方數據，該劇創下熱搜榜24小時內電視劇領域上榜最多紀錄，熱搜值突破20億。

截至2020年7月初，結局近一個星期后，《隱秘的角落》豆瓣評分高達8.9，話題“隱秘的角落熱播”位居2020娛樂影響力榜第20位，微博話題#隱秘的角落#閱讀量達到46.2億，話題討論度156.7萬。

在宣發幾乎為零、播送周期僅兩個星期的前提下，以上數據足以證明《隱秘的角落》的成功。

原著自身的優秀IP、制作團隊的精心打造、演員自身的精湛表演以及在網劇審查日益嚴苛的大環境下，劇集本身的可解讀性共同促成了這一現象級網劇的產生。而其中最主要的一點，是劇集在敘事風格、敘事結構、敘事視角上的改變、突破和創新，這些要素共同構成了一部成功的網絡劇。

二、現實主義的敘事風格

早期的網劇懸疑劇往往會通過布景打光、背景音樂和運鏡方式來凸顯懸疑感，但由于過度追求外在的表現形式而忽略了劇集本身的懸疑點，在劇情打磨和演員訓練上欠缺火候，造成一種生硬的懸疑感。

近年來，隨著網絡劇市場的開放和資本的注入，以及觀眾審美的變化，懸疑劇的制作基本已經放棄了之前那種生硬的外部構成，轉而從故事的內核去發展更具質感的“懸疑”，讓觀眾對劇情的發展自然而然地產生驚嘆的感覺，并對后續內容的發展產生好奇心理，從而達到讓觀眾“又害怕又想看”的目的。

《隱秘的角落》改編自懸疑小說家紫金陳原著《壞小孩》，講述了三個小孩目睹一場謀殺案之后發生的一系列故事。

劇集的開篇，由秦昊飾演的數學老師張東升因為想要挽救自己與妻子貌合神離的婚姻，借帶岳父母出游在山頂幫岳父母拍照之機突然將兩人推下山崖摔死，這一幕被另一邊的三個孩子無意拍到了相機里。雙方隨即開啟了博弈，牽連其中的兩個家庭也在雙方的較量中逐漸走向覆滅。

由于故事的背景設定是2005年左右，因此濾鏡大部分使用了比較懷舊的暖色調，少部分在凸顯劇情或是人物心理變化時使用了冷色調。全劇本身并沒有通過鏡頭的刻意搖晃來凸顯緊張感，而是使用倒敘和插敘的形式，將每一集最大的伏筆放在開頭，再通過倒敘的形式將過程娓娓道來，讓人自然而然地產生不寒而栗的感覺。

此外，故事的劇情設置和背景設定與現實生活十分貼近，觀眾會發現劇中用了許多背景設定來反映社會現實。例如，三個小孩之一的朱朝陽在家長和老師的眼里是一個十分聽話懂事的孩子，但他卻在學校里遭受同學的孤立和暴力；父母離婚后，父親對他的忽視和對二婚女兒的偏心同樣在他心里留下了傷痕。

故事來源于現實，這種設定無疑會引起許多觀眾的共情。但戲劇與真正的現實又有所不同，其中最大的不同就是“巧合”的產生。故事由一次次的巧合串聯起來，如果沒有戲劇性的巧合出現，也就不會有那些膾炙人口的故事，這就凸顯出了“藝術來源于生活而高于生活”的故事特點。

三、“1＋N”式的敘事結構

2014年以來，網絡劇的發展進入新階段，越來越多的懸疑劇開始登上熒屏。由于網絡傳播短、平、快的特點，網絡劇的制作與傳播周期相對于上星劇更短，12集、24集成為絕大多數網劇的劇集規模。這種更為精簡的劇集模式和方便傳播的故事節奏，更符合網劇主流受眾的觀看習慣；也正因如此，網劇能夠得到更大程度的傳播。

在近幾年的發展中，為了突出故事節奏和起承轉合，大多數懸疑劇都采用了“1＋N”的敘事結構，即有一條貫穿始終的主線和N條伴隨主線人物衍生出的副線。主線是劇情的脊梁，副線是劇情的肋骨。每一條副線之間看似各自獨立，但實質上都與主線有著密不可分的關系。

《隱秘的角落》的主線無疑是張東升與朱朝陽、普普、嚴良三個小孩之間的對抗和角逐，所有的劇情都因三人無意間拍下張東升殺人展開。而副線則包括張東升殺害妻子、朱朝陽與普普目睹朱晶晶墜樓、王立對朱朝陽的不純動機、朱朝陽媽媽周春紅與朱晶晶媽媽王瑤之間的對抗、朱朝陽與父親關系的轉變、嚴良與老陳之間的羈絆等等。

由于原著故事更加黑暗，迫于種種原因，電視劇的改編在很大程度上減少了對這些黑暗面的刻畫，使得每一個角色的動機都發生了改變，這種改變也直接導致了故事后半部分的全新走向。劇中主線延續了小說原著的基本走向，副線的添加則讓主線的人物形象更加飽滿，擺脫了原著紙片人式的人物塑造。例如張東升這個角色，原著中的張東升為了錢而處心積慮殺害岳父母和妻子，加上后面一系列的殺人行動，他變成了一個沒有感情的殺人機器。但經過改編，編劇給張東升這個人物賦予了豐富的內心世界：他入贅女方，遠離父母，待人親切有禮卻不斷遭到岳父母的白眼和妻子的冷暴力，甚至在得知妻子要離婚后還一直苦心孤詣地想要挽回這段失敗的婚姻。這一切背景的展現，都讓張東升的人物性格變得飽滿了起來，甚至連殺人動機也帶了幾分“被逼無奈”的意味。

同時，這種“1＋N”式的敘事結構也能表現出劇情節奏的緊湊，不會給觀眾流水賬的感覺。由于是多條副線交錯進行，每一集的開頭和結尾都會留下懸念或提出新的線索，大幅加大了情節的戲劇性和人物的張力。

四、多元的敘事視角

懸疑劇本身的分類可從本格派推理和社會派推理兩方面進行。“本格”是從日本引進的舶來詞，意為“正統”。本格派則指以推理解謎為主要走向的創作風格，是推理小說的主流。本格派能夠滿足以解謎為樂趣的讀者，讓讀者隨劇中調查者一同根據線索尋找真相，參與偵破和推理的過程。與本格派相對的社會派則強調推理小說不應只是推理，更應反映并描寫現實社會，因此更注重社會寫實的元素。

《隱秘的角落》顯然就是社會派的代表。一般的懸疑劇通常以警方或是偵探的角度來進行敘事，因為這樣能夠通過“問題解決方”的視角帶領觀眾一同體驗警方/偵探推理、解謎、破案的過程，會給觀眾一種切身的愉悅感，也能讓觀眾的正義感得到滿足。而《隱秘的角落》的敘事視角并沒有完全落在警方的這條線，大部分的故事線都是從三個小孩和張東升身上出發，讓觀眾在不同的角色之間進行切換，體會到每一個角色的內心世界和行為的真實動機。

從朱朝陽的視角我們能夠看到一個渴望友誼、渴望父愛的男孩形象，也能夠看到由于父親的過度偏心最終導致了這個男孩內心世界的轉變。而通過張東升的視角，大部分觀眾似乎都能感受到他所處環境的壓力和他自身所承載的壓抑的情感，無論是工作、家庭還是社交，被輕視、忽視似乎已經成了一種常態。特別是在妻子提出離婚后，岳父母不但沒有幫忙挽救這段婚姻，反而勸他盡早放手。這種多角度的敘事方式讓每個人都能充分體會到角色背后的不甘和犯罪動機產生的原因。

與此同時，相較于原著將民警破案過程刻畫得過于簡單隨意，劇中有關警方這條線的敘事顯然更為嚴謹縝密一些。特別是在探究朱晶晶究竟是意外墜亡還是被故意殺害時，以刑警葉軍視角的敘述表現了警方在調查案件時的慎重和認真，既讓整部劇看起來更為嚴謹，又彌補了原著在警方調查方面的邏輯問題。

總的來說，任何劇作都是來源于生活又高于生活，社會派懸疑作品所展現的不只是劇中的故事，也應該是對現實的反映。在進行故事敘述的同時自覺承擔起傳遞正確觀念的責任，也是社會派懸疑作品的意義之一。

五、結語

一直以來，網劇都被當成制作成本低、粗制濫造的代表。但隨著資本市場的變遷和觀眾觀影習慣的改變，網劇的質量已脫胎換骨，許多制作精良的網劇在播出后受到了廣泛好評。

懸疑劇是網劇的主要類別，由于題材本身的特性吸引了相當多的目標觀眾，但其涉及的邏輯和細節問題都還有待解決。

就敘事策略來說，也不是所有懸疑劇都能做到像《隱秘的角落》一樣，邏輯鏈條一清二楚，人物刻畫細膩豐滿。總體來說，網絡懸疑劇在內容深度和敘事方式上還有很大的進步空間。

新媒體環境下，觀眾的話語權被放大，觀眾和制作者之間可以進行更深程度的交流，追劇也不像傳統媒體時代那樣是一個單向接受的過程。實時彈幕、微博話題、官方微博等都成為觀眾表達意見的途徑，觀眾對網絡劇的意見和好惡能夠更直接地通過社交媒體進行表達，制作方也可以更直觀地通過網絡大數據得到受眾對作品的看法和態度。

在這樣的大背景下，作為極具網感和受眾基礎的網絡懸疑劇也應持續深耕，逐漸形成更符合網絡原住民審美習慣的敘事策略。