新媒體藝術與舞蹈舞臺設計的融合研究

李可

（深圳大學,廣東 深圳 518060）

科學技術對我們的影響巨大，決定著在未來我們所擔心憂慮的事。進入20世紀中期以來，新媒體藝術在科學技術飛速進步的背景下，伴隨著互聯網科技的發展慢慢出現。新興的新媒體藝術有著多方面的功能和作用，如果從它的本質來看，可以發現其是對互動技術以及數字科技的一種創新。隨著新媒體藝術對媒體介質的更新，其也對傳統舞蹈藝術家的思想和舞蹈舞臺的設計方式產生著作用，新時代下的科技讓舞蹈表演者們可以在展示時得到最大程度的延展，并且在空間和時間上獲得延續。隨著歷史的推進，舞蹈舞臺設計逐漸從傳統的單調靜止狀態發展到通過高科技來創造更具多樣性且動感更強的模式，自此舞蹈舞臺設計進入了新的發展時期。但就目前來看，現有的舞臺設計在發展中也存在著很多問題，在舞臺的觀感以及設計上，設備的更新方面，以及專業人員的儲備上等方面都略顯不足，面對這些困難，在繼承優良傳統設計的基礎上，要積極主動地拓寬視野，把富含高科技的新媒體藝術融合進來，不要受限于外在形式，來進行創新設計。現代舞臺設計在新媒體的介入下，不但可以實現視覺意象的優化，還可以提高觀眾在聽覺上的體驗，促進舞蹈舞臺設計的新媒體化。

一、新媒體藝術和舞臺設計的相關知識

（一）新媒體藝術

新媒體藝術的產生和進步，離不開當今飛速發展的互聯網技術，從其發展基礎上來看，它通過借助電子以及光學介質來進行傳播，所屬門類為新藝術范圍。新媒體藝術在我國發展歷史較短，因此現有的理論對它的具體含義解釋尚不夠明確，在通常情況下，認為新媒體藝術是藝術與技術的結合，通過網絡、計算機等技術手段來進行藝術設計，顯而易見，科學技術對它的未來具有很重要的意義。如今世界各國的互聯網技術在激烈競爭下都得到飛速的進步，與此相應，新媒體藝術在這個過程中，也得到了不錯的發展，具有了各種各樣的分支形式，其中被我們所熟知的有動碼藝術和數碼藝術，除此之外還有逐漸興起的交互藝術和電子藝術等等，如此多形式的新媒體藝術慢慢地進入到各個藝術領域，用途比較多的有舞蹈方面和文學方面，另外在攝影和音樂上涉及的也比較廣泛。

（二）關于舞臺設計

舞臺設計中的“舞臺”，即為表演者進行展示作品的空間平臺，通過這個平臺，更容易吸引觀看者的眼球和注意力。所謂舞臺設計，通常指的是在進行表演的過程中，所圍繞表演者進行的一些準備和處理。舞臺設計的另一種說法是“舞美設計”，這是站在舞臺的觀感上來講的；同樣根據舞臺設計手段來看，有些舞臺主要根據環境布景來進行設計，因此其也被稱為“布景設計”。舞臺設計跟單純的舞臺不同，前者不僅僅是一個空間平臺，還同時涵蓋了多種元素，如表演所用的道具、演出時的背景燈光、進行展示時的空間和光色等，舞臺設計通過把這些關鍵因素在空間和時間上進行整合，最終呈現出讓觀眾愛看、愛聽、有感的視覺盛宴。

二、如何把新媒體藝術融合在當今的舞蹈舞臺設計中

（一）運用在舞蹈舞臺多聲道的表達形式上

舞蹈藝術往往會通過小品、音樂、戲曲等形式進行表達和傳遞，而在這些表現形式中，聲音扮演著極其重要的角色，是舞臺藝術不同表現形式中極其關鍵的的表達方式。在進行舞臺設計時，可以結合新媒體藝術將高科技應用到舞臺設計中的聲音上，這樣不但可以極大地延伸舞蹈舞臺設計的縱向深度，還可以讓觀眾在觀看時有更好的立體體驗感。舉例來說，在如今十分流行的音樂演唱會上，通過把新媒體藝術中的多聲道技術應用在舞臺聲音的設計上，可以十分明顯地產生立體的聲音場，從而可以保證在音樂演唱會舞臺現場的每位觀眾，在聆聽音樂演唱中，可以沉浸在立體的聲音環繞之中。除此之外，通過新媒體藝術融合下的多聲道舞臺設計，還可以更充分地展現舞臺的中心作用，更好地引導觀眾快速地進入到舞臺藝術表演之中。

（二）運用于舞蹈舞臺上數碼燈光的控制

以往在進行舞蹈舞臺設計時，當舞臺設計人員處理舞臺燈光的調節問題時，往往因不易準確控制設備，導致難以達到舞臺整體的美感效果。現如今隨著新媒體藝術的融入，設計人員在具體應用時，改變了以往的工作理念，在秉持實事求是的原則下，積極借鑒新媒體藝術。在進行舞臺燈管的統一調度時，設計人員以電腦控制臺為中心，結合新媒體下的DMX512信號傳輸系統，把激光燈、數字機、舞臺效果燈、舞臺換色燈及數字換色器等設備結合起來，從而解決了以往不易準確控制設備的問題，在一定程度上節約了人力，降低了成本。與此同時，設計者通過結合新媒體技術，可以更便捷地調整舞臺燈光亮度，使得舞臺上的燈光對比鮮明，燈光在這個過程中變化多樣，它的強度也不斷地在改變，再通過結合光線物理上的一些原理，最終創造出動感迷人、玄幻莫測、紙醉金迷的藝術環境，營造出相應的氣氛，進而可以更好地達到情感渲染的目的。把新媒體藝術融合在當今的舞臺設計的數碼燈光的控制之中，在極大地烘托舞臺表演現場的氣氛的同時，還有助于表演者自己獲得情感上的升華。

（三）把新媒體科技下的屏幕技術運用于舞臺設計

設計師進行舞蹈舞臺的設計時，在呈現相關的藝術上，通常最為直接的方式是通過一個背景屏幕來進行展示，這種方式效果明顯，觀感十足。在當下，作為新媒體技術高速發展的產物，LED彩色大熒幕在作為背景屏幕上具有得天獨厚的優勢，它可以將陸地和藍天甚至一些立體的動畫大范圍地展示出來。因此，設計師們在進行展示部分的舞臺設計時，要重視新媒體藝術在舞臺設計中的應用，針對傳統舞臺設計由于展示設備的落后所帶來的限制，完全可以借助高亮度LED背景屏幕來加以解決。除此之外，在舞臺設計中使用高亮度LED背景屏幕可以及時調節更改屏幕的色彩，從而有助于觀眾迅速地進入到表演情境中，產生相應的情感變化進而引起情感共鳴。把新媒體技術的高亮度LED背景屏幕融合于舞臺呈現上，同時與舞臺的數碼燈光相配合，可以形成寫實具象繪畫性的效果，用其展示舞臺節目表演，能使表演更具觀賞性和親和力，從而營造出良好的舞臺氛圍。

（四）結合新媒體下的全息投影技術

目前大多數情況下，全息投影技術利用高科技立體鏡片形成360度3D立體影像。由于全系投影技術下的立體影像真實性很強，因此在實際進行舞臺設計時，設計人員要改變以往的傳統設計方案，在繼續堅持可持續性發展的原則下，更大程度上對新媒體藝術加以利用和結合，通過新科技下的全息投影技術，把舞臺的3D立體效果表現出來，進而使臺下的觀眾在觀看演出時，可以更加真實地體驗到實物模型與立體幻影相結合的逼真視覺效果，解決傳統舞臺設計在投影上的局限，把以往的平面銀幕投影升級為全息投影，最終可以實現觀眾與表演者在相同時間內的無時差的互動。

三、當今新媒體藝術在舞臺設計中的發展趨勢

（一）創新性應用發展

在對過去的藝術作品進行總結后可以看出，以往的很多作品雖然不乏精品，但卻大部分是在相對應的領域發展，在不同于自己的領域所創作的藝術作品變得相當罕見，如此而言，藝術作品的制作就缺乏了創新性，大多數還被傳統的因素限制著，而隨著互聯網技術的不斷發展，應運而生的新媒體藝術將越來越多地應用在舞臺設計之中，勢必能夠改變這一現狀，實現其從本質上的創新性發展。在使用新媒體藝術進行創作的過程中，人們會使用新的科學技術和新的藝術風格，因此所創作出的作品將非常新穎。此外，新媒體藝術的出現和應用也促使更多的非專業人士參與到藝術作品的創作過程中，例如技術人員和科學家。他們在進行創作時，可以發揮自己的專業知識優勢，而且在思維上也不會受到限制，從而創造出與傳統藝術品不同的作品。所以說，在將新媒體藝術融合于舞臺設計的未來的發展過程中，定會出現更多的內容和方法，這樣更有利于新媒體藝術發揮自身的作用，進而為舞臺設計帶來不一樣的色彩。

（二）互動性應用發展

在運用新媒體藝術進行創作的過程中，有必要實現人與計算機、計算機和其他不同主體之間的互動，在這個過程里，光線、聲音、空間、活動對觀眾的影響都是新媒體藝術需要掌握和展示的。在將來，它將是一個全方位的四維體驗。在這種互動中，時間和空間的紐帶被打破了，作品與觀眾之間的互動將成為一種重要的表達方式，互動性將成為新媒體藝術吸引人們或傳達主題的一種方式。可以用不同的方式解釋這種交互性，簡單來說，機械手臂與每個觀看者握手便是一種互動。它還會造成視覺上的錯覺，使觀眾感到新奇，藝術創作將不再在有限的范空間內進行，其創作和傳播范圍將大大延展。因此，新媒體藝術在舞臺設計中的互動應用將變得越來越流行，推動它們的進一步融合。

四、結論

新媒體是新時代的產物，代表著一種發展的理念，因此把新媒體藝術與舞臺設計相融合也不可能是一成不變的。首先，人類自身的審美觀念會不斷地發生改變，它將隨著技術進步和媒體革新而發生轉變，這便要求新媒體舞臺藝術設計的融合形式要及時更新，需要研究者不斷進行新的藝術探索，這也為新技術的發展提供了新的視角和啟示。與此同時，藝術與科技的關系愈來愈密切，隨著科技進步，未來的新媒體藝術設計將是在多種媒體、多種理念、多種藝術、多種技術跨界融合的前提下，進一步探討人性和人文的精神，以一種“兼容并包、合而不同”的精神設計出屬于自己的具有獨特美學特點的新的領域。最后，生活是藝術創作的源泉，綜合性、情境性的創造思維將是新媒體藝術融入舞蹈舞臺設計思維的核心和未來趨勢。■