哈爾濱的音樂時空

【摘要】哈爾濱是座內涵豐富的城市，僅從音樂文化的角度，就有其多彩的表現：厚重的音樂文化積淀，人才濟濟的群賢輩出，“哈爾濱之夏”音樂會的靚麗名片，專業設施的日趨完備，使這座“音樂之城”以足夠的含金量呈現于世。

【關鍵詞】厚重的積淀；濟濟的人才；音樂的盛會；設施的完備

【中圖分類號】J0 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）22-131-03

【本文著錄格式】方弋.哈爾濱的音樂時空（1）[J].中國民族博覽，2021，11（22）：131-133.

基金項目：黑龍江省哲學社會科學研究規劃年度項目（項目批準號：18SHD350）。

哈爾濱，這顆天鵝項下的珍珠，有多道光環纏繞，有多個譽稱疊加。但對筆者這個以音樂為業的人來說，最為自豪的是，它是一座音樂之城——2010年6月22日，聯合國經濟和社會事務部正式授予哈爾濱“Music City——Harbin China”獎牌。

透過“音樂之城”這道耀眼的光環，深入這個城市音樂歷史的空間，尋覓到其相關的內涵。

一、哈爾濱有較為厚重的音樂文化歷史

19世紀末，沙皇俄國趁大清帝國甲午戰爭慘敗之時、“聯俄拒日”呼聲高漲之機，于1896年誘迫腐敗的清政府簽訂了《中俄密約》和《中俄合辦東清鐵路公司合同》，攫取了在我國東北的鐵路修筑權。隨著東清鐵路軌跡的延伸，特別是1904年哈爾濱火車站的落成，1905年清政府照會各國，哈爾濱被正式列為貿易商埠。于是，哈爾濱進入了現代城市迅速形成和發展的時期。至20世紀前半葉，這里已生活著隸屬于30幾個國家（或民族）的近20萬僑民。包括俄、美、日、法、英在內的20余個領事館（或代表處）先后設立。伴隨著以京旗移墾的旗人和闖關東的魯燕人為主的中國居民的辛勤勞作，已顯都邑雛貌的哈爾濱，迅速發展成為一座近代化的國際都市，同時也成為我國最早接納西方音樂的窗口。20世紀之初，包括夏里亞賓、亞沙·海菲茲在內的諸多世界頂級的音樂家就曾現身這里的舞臺激情演藝；1908年，這里已有一支編制較具規模的管弦樂團奏響了柴可夫斯基作曲的《1812（年）序曲》，可視為交響音樂出現在哈爾濱的端倪之聲；蜚聲遠東的格依戈涅爾爵士樂隊，轟動上海的由俄僑學生隆德斯特列姆發起組建的哈爾濱工業大學爵士樂隊，皆從這里啟步；由俄僑組建的歌劇團舞劇團排演了歌劇《卡門》、舞劇《天鵝湖》等經典名著，豐富著這里的文化生活；當然，也有以陳凝秋（塞克，左翼戲劇聯盟南國劇社）、楚圖南（燦星文學社）為代表的中國進步青年創、編、導的大、中型歌劇《地獄的母親》《獄》《南歸》等的演出，劉忠、葉長春領導的哈爾濱口琴社，任白鷗領導弦樂組進步的音樂活動發出聲音。1921年伊始，多所由俄僑主辦的音樂學校開學：1921年5月，以鋼琴家得·格·卡爾波娃為第一屆藝委會主席的哈爾濱第一音樂學校掛牌成立；1925年7月1日，由著名的小提琴家戈爾得施泰因和鋼琴家迪龍伉儷、大提琴家施皮爾曼創辦的哈爾濱格拉祖諾夫音樂學校喜迎新生；1927年10月20日，由聲樂家格·格·巴拉諾娃—波波娃和東正教哈爾濱圣依維爾教堂主持尼·沃聶夫斯基等聯合創辦的哈爾濱音樂訓練班開學；1929年，由鋼琴家柳鮑芙·鮑里索芙娜·阿普捷卡廖娃為校長的哈爾濱音樂學校如期開學；以上四所音樂學校，因哈爾濱政局的頻繁變化，命運不一，最終實際上只有第一音樂學校存留時間較久，雖于1947年3月改名為“哈爾濱蘇聯高等音樂學校”，1955年仍因諸多原因被迫關閉。1958年之后，一些仍僑居在哈爾濱的外國音樂家，由指揮家、小提琴家菲·波·普爾科拉別克牽頭，在哈爾濱商務俱樂部開辦了音樂訓練班，至1961年因中蘇關系的緊張也壽終正寢。上述的音樂學校，雖然在辦學的大多數時間里只面對僑民的子女，直至20世紀40年代中后期，才有中國學生的進入。但由于辦學的責任人及所聘任的教師，絕大部分都是畢業于世界知名音樂院校且師出名門的行家里手，加之他們的教學計劃規范，教學態度認真，教學管理嚴格，教學水準高端，所以培養出了包括小提琴家波戈金、彼得·伯爾頓、赫爾穆特·斯特恩、白高山；大提琴家鮑斯特列姆；指揮家樸元植等為數不少的音樂人才。口授心傳、師徒傳承，星星之火可以燎原，這些僑居哈爾濱的外國音樂家，特別是1946年哈爾濱的政權回到人民的懷抱以來，他們的教學得到了人民政權的認可，教學區域甚至擴大到長春、沈陽、北京。包括秋里、楊牧云、靳延平、范正寬、許述惠、于音、李大毅、胡中之、孫圣漢、王羊、郭頌、賈寶林、滕清泉、劉凱、方智謀在內的為數不少的中國音樂工作者得到了他們的認真執教，這無疑對提升哈爾濱的專業音樂水準，乃至對提升東北地區及國家層面的水準，起到一定的作用。

屆時的哈爾濱，相比當時我國的其他城市，不僅“軟件”不軟，“硬件”更硬。中東鐵路俱樂部（1911年落成，現哈爾濱鐵路局文化宮）、馬迭爾影劇院（1913年落成）、東清鐵路機械總廠俱樂部（1928年落成，現哈爾濱道里文化宮）的相繼聳立，以及陸續建成的新劇院（現兒童電影院）、哈爾濱會館（現哈爾濱話劇院）、哈爾濱商務俱樂部（現哈爾濱科學宮）等。于是，從這些風格迥異，音響較好的樓宇劇場中飄蕩出來的古典音樂的精美音流，迷漫在這座城市的大街小巷，在潛移默化中激蕩著市民的心扉，滋潤著他們的音樂養成。伴隨著頗接地氣的二人轉、秧歌調、京評戲曲的旋律，在與西方音樂的碰撞交融中跌宕起伏，豐富著哈爾濱市民的文化生活。這種音樂的薪火，隨著1946年4月28日哈爾濱成為全國第一個得以解放的大城市，得到更好的傳承。在中央從延安派來的大批干部中，包括了以呂驥為首的多位魯迅藝術文學院的音樂家，他們繼承“魯藝”的革命傳統，深入生活，扎根人民，邊宣傳，邊戰斗，邊創作，邊演出，根據斗爭形勢的發展和工作的需要，先后成立了包括四個分團的“東北魯藝文工團”以及“東北音樂工作團”，活躍于以哈爾濱為中心的67個市縣，為解放戰爭和土改工作做出了卓越的貢獻。此間他們創作了相當數目的具有時代特色的音樂作品，如歌曲《咱們工人有力量》、歌劇《星星之火》、鋼琴曲《花鼓》、管弦樂《陜北組曲》等，至今還不時出現在舞臺上，傳唱于人民中間；同時在艱苦卓絕的戰爭環境中，鍛煉考驗了干部，培養了數目不菲的年輕的革命音樂人才；迅速的將黑龍江暨哈爾濱地區的音樂陣地提升為革命文藝的高地，為新中國的音樂發展奠定了厚重的基礎。

二、新中國成立后，哈爾濱市的音樂文化事業得以迅猛的發展

新中國成立后，出于支援全國藝術事業發展的需要，哈爾濱地區的大批音樂人才南下，致使哈爾濱市的音樂人才曾一度陷入青黃不接的窘境。但由于有以任仲夷為書記、呂其恩為市長的哈爾濱市委市政府的堅強領導，有以章子岡為局長的哈爾濱市文化局公務人員的苦干實干，至20世紀60年代中期，哈爾濱市的藝術事業得以快速發展。屆時市屬的專業音樂團體就有哈爾濱歌舞劇院、哈爾濱市吹奏樂團，以及哈爾濱藝術學院。由于實施了正確的人才戰略，從京、滬、沈，北大荒引進了數目不菲、頗具實力的專家、教授和青年才俊，“他鄉亦故鄉”的這些賢才，在這里辛勤耕耘數十年，協同迅速成長起來的本地音樂家們一起，為這方沃土的音樂事業發展做出了巨大的貢獻，致使黑龍江省歌舞團（20世紀60年代中期，根據省市文化事業發展的需要，以哈爾濱歌舞劇院的舞蹈團和民族樂團為基礎獨立建制而成）、哈爾濱歌劇院一度成為國內知名的文藝團體，哈爾濱藝術學院某些專業的學術水準，也一度可以與京、滬的某些院校并駕齊驅。

三、城市濃郁的音樂氛圍，專業音樂人才的搖籃

可以毫不夸張的說，去過祖國的多個大中城市，有哈爾濱如此濃郁音樂氛圍的城市，還真是少見。居家的鋼琴，散落在大街小巷的音樂教坊，歷史不短，數目不菲；以學習鋼琴、小提琴、古箏居多的哈爾濱琴童成千上萬；豪爽淳樸的哈爾濱人愛樂、賞樂、懂樂、習樂；當你徜佯在公園空地社區廣場，不時會被那頗具專業性的歌聲所吸引，那是數以百計規模不等的合唱隊在排練自娛。可以說，音樂已融入這座城市的血脈，成為這座城市性格和精神不可或缺的部分。隨著這座城市音樂氛圍的不斷濃郁，這里也逐漸成為專業音樂人才的搖籃，他們在這里得以啟蒙、成長。僅從新中國成立以來，至1988年6月之間算起，就首都北京國家級的音樂院團的中堅力量而言，據不完全統計，就有中央音樂學院的于蘇賢；中國歌劇舞劇院的王一丁、方智訓、王丹、王寶珍、呂連華、史志有、曹春耀；中央樂團的秋里、田玉斌、楊牧云、范圣寬、許述慧、羅青、舒風、曹云漢；中央芭蕾舞團的王若忠、王哲明；解放軍藝術學院的傅庚辰、李雙江、于音、李大毅、孫蘋章；中國音樂學院的金鐵霖、張靜蔚；總政歌舞團的孫志淵、孟憲斌；總政軍樂團的李延生；中央廣播藝術團的張丕基、胡增榮、滕矢初、李京春、鄭淑賢；武警文工總團的胡忠之；中國音樂家協會的魏仲珂；中國藝術研究院戲曲研究所的張（維）民；中國農業電影制片廠的許鏡清；北京軍區政治部歌舞團的孫寶林、楊林華；火箭軍文工團的姚鶴鳴等（因篇幅所限，以上提及的名單僅限于1988年6月底被批準的相關的中國音樂家協會會員）。也有在國外獲得良好發展的音樂家，如東京交響樂團中提琴首席、沈陽音樂學院特聘教授方智謀（中山智），洛杉磯交響樂團終身職位演奏家、勛菲爾德國際管弦樂比賽藝術總監薛蘇里等。他們在各自的工作崗位發光發熱的同時，也為他們的故鄉“音樂之城”哈爾濱含金量的提升，做出了貢獻。

四、“哈爾濱之夏”音樂會，一塊厚重的文化品牌，一張靚麗的城市名片

熱愛生活、熱愛藝術的哈爾濱市民，很早就在哈爾濱市文化局的組織領導下，開展了豐富多彩的文藝活動。1958年5月舉辦的市業余音樂舞蹈匯演大會以及于當年的8月1日開幕的“哈爾濱之夏”文藝活動月，創下了規模之大、時間之長、節目之豐富的全國紀錄，成為幾年之后舉辦的“哈爾濱之夏”音樂會的成功預演。1961年面對物質生活的匱乏。屆時的哈爾濱市委市政府，出于“把精神生活搞得豐富一些”的思考，鑒于哈爾濱市已有的音樂文化事業的積淀和落實“應該每年夏天搞一次有專業和業余文藝工作者參加的大型文藝節慶”期盼，決定舉辦“哈爾濱之夏”音樂會。經過緊張的籌備，1961年7月5日，第一屆“哈爾濱之夏”音樂會在哈爾濱青年宮開幕。歷時9天，有哈爾濱歌舞劇院、哈爾濱藝術學院、黑龍江省廣播電視文工團、哈爾濱市吹奏樂隊、哈鐵文工團、職工及兒童業余演出團隊近700人參加、共演出8臺9場107個節目的音樂盛會，對哈爾濱市乃至于黑龍江省音樂事業的發展、音樂人才的培養、音樂創作的繁榮，起到了很大的推動作用。1962年7月13日于哈爾濱青年宮開幕的第二屆“哈爾濱之夏”音樂會，由東北三省聯合舉辦，黑龍江省哈爾濱市主辦。歷時12天，由黑龍江省及哈爾濱市的專業音樂團體、院校，戲曲院團、職工及兒童業余演出團隊，以及來自吉林、遼寧的演出觀摩團，來自中央樂團、中央音樂學院、上海合唱團的演出小組的共計近千人的演員隊伍，22臺41場得到觀眾熱烈歡迎的演出，11次的學術研討會，得到了包括中央媒體在內的多家新聞單位的關注，在全國產生了重大的影響。從此在哈爾濱市委、市政府的堅強領導下，“哈爾濱之夏”音樂會不但得以堅持（自1966年8月5日舉辦的第六屆“哈爾濱之夏”音樂會后，因“文革”而停辦了12年之久。1979年7月，第七屆“哈爾濱之夏”音樂會再次拉開帷幕），而且從1996年7月18日開幕的第二十三屆“哈爾濱之夏”音樂會開始，音樂會升格為由國家文化部和哈爾濱人民政府合辦的且定為兩年舉辦一次的、定名為“中國·哈爾濱之夏”的國家級音樂會。升格后的“中國·哈爾濱之夏”音樂會，先后舉辦過全國聲樂比賽，全國歌劇、音樂劇展演，全國朝鮮族聲樂比賽，全國流行音樂新人選拔賽，全國音樂組合大賽，“哈夏”杯國際青少年古箏比賽，手風琴國際藝術周等重大比賽或展演。時至2018年 8月6 日開幕的“中國·哈爾濱之夏”音樂會已是第34屆，作為一個舉辦的屆次最多，持續時間最長（57年），以高雅音樂為主，突出國際性、專業性、群眾性，具有廣泛影響力的中國的音樂盛會，以規模宏大，高水平、高品位、高規格的不俗表現，享譽中外。由哈爾濱市人民政府和哈爾濱音樂學院共同舉辦的、納入聯合國世界國際音樂比賽聯盟的“哈爾濱勛菲爾德弦樂比賽”和以“發掘全世界年輕音樂家潛質，促進世界文化交流，提升哈爾濱城市綜合實力，打造特色文化品牌，助推黑龍江經濟社會發展”為宗旨的、至今已舉辦兩次的國際性賽事——哈爾濱音樂比賽，為“音樂之城”的哈爾濱，增光添色。更令人欣慰的是，隨著我國改革開放步伐的不斷深入，在黑龍江省委、省人民政府的關懷下，在哈爾濱市委、市人民政府的堅強領導下，2015年8月，一座建筑總面積7.94萬平方米的設施齊全、功能先進的大劇院，在哈爾濱市松北區文化中心島內拔地而起；2015年，位于哈爾濱市道里區群力大道以北，采用“浮游冰晶”整體造型，內置1200個座位，鑲嵌意大利魯法第公司制作的管風琴的大廳和400個座位的小廳，設施先進、音響一流的哈爾濱音樂廳投入使用；2016年3月4日，國家教育部正式發文批準黑龍江省唯一獨立設置的公辦藝術類高等院校——哈爾濱音樂學院掛牌成立。這座占地面積23.6萬平方米，建筑面積6.84萬平方米，教學設備、圖書資料、后勤設施、網絡建設齊全先進，主教學樓、音樂廳、圖書館、實訓樓應有盡有，師資隊伍層次高端，學科建設國內一流，國內首個全部使用施坦威鋼琴教學的音樂學院，走進了人們的視野。這些軟硬件的接踵而來，增加了“音樂之城”的含金量，也加重了我們肩上的責任和擔當。

面對這座精美且具有相當含金量的“音樂之城”，不能忘記它的主要建設者——長期堅守在這方水土，為這方水土的肥沃而辛勤耕耘的前輩音樂家們。如實講好他們的故事，以他們為榜樣從中獲取無窮的力量，為這座來之不易的“音樂之城”的行穩致遠和更加輝煌，負起我們應有的責任擔當。

作者簡介：方弋，哈爾濱音樂學院鋼琴系教授，意大利萊切國立音樂學院鋼琴演奏碩士，澳大利亞堪培拉大學教育學碩士。研究方向：鋼琴演奏與教學，音樂理論。