音樂治療元素在初中音樂課堂的應用研究

摘要：音樂治療通過音樂的多重感官緩解學生的消極情緒。在音樂課堂中選擇合適的音樂素材，結合心理治療方法，并運用各種音樂體驗活動使學生感受自身情緒變化，學會合理的發泄與疏導情緒。本文從音樂的治療功能、運用課堂的可行性以及具體的要求等方面進行探析，并結合音樂治療的三種技術研究在課堂中的具體運用。旨在通過音樂治療在初中音樂課堂中的運用，來改善中學生心理健康狀況，促進他們積極的身心成長和人格完善。

關鍵詞：音樂治療;初中音樂課堂

教育部關于印發《生命安全與健康教育進中小學課程教材指南》的通知中提出讓兒童青少年掌握解決自身心理問題的主要方法，主動化解自身的困擾，以增強抗挫折能力。處在青春期的初中生想要擺脫父母的束縛，通過過度強調獨立來掩蓋對他人的依賴和需求，容易在自我尋求、學業壓力等混亂中迷失自我。在面對系列問題和壓力時，他們的處理方式往往不能滿足自身需求便會產生心理沖突。在音樂課堂中運用音樂治療的方法幫助學生感受情緒，進而掌握控制情緒的方法，提高幸福感。音樂的治療功能可以調節人的情緒變化，在音樂的體驗和表達中，緩解焦慮的情緒，釋放宣泄不良情緒。

一、音樂的治療的概念界定及功能

（一）音樂治療

音樂治療的研究者張鴻懿將音樂治療的定義為：“以心理治療的理論和方法為基礎，運用音樂特有的生理、心理效應，使求治者在音樂治療師的共同參與下，通過各種專門設計的音樂行為，經歷音樂體驗，達到消除心理障礙，恢復或增進心理健康的目的。”①

1944年和1946年美國密西根州立大學和堪薩撕大學先后建立了專門的音樂治療課程來訓練音樂治療師，從此音樂治療成為了一門真正的學科。從上世紀50年代末至70年代初開始，世界各國先后成立了音樂治療協會、音樂治療研究會等組織，音樂治療漸漸進入人們的視野。音樂治療是由美籍華裔音樂治療專家劉邦瑞先生，在1980年中央音樂學院舉行的一次學術演講上介紹進入我國的，雖然與歐美發達國家相比我國音樂治療學科起步較晚，但在短短30年內的發展是十分迅速的，涉及的領域也十分廣泛。

（二）音樂的治療功能

音樂是中學美育的重要組成部分，陶冶情操，對學生進行心靈教育。不同的音樂帶給人們不同的情感體驗，上行旋律使人情緒高漲，下行旋律使人平靜，緊湊的節奏讓人興奮，舒展的節奏讓人內心平和，具有強烈的感染力，“音樂是情感的藝術，是滿足感性需要所不可缺少的。通過音樂審美活動，不僅使人達到生理上的滿足，而且會促進精神上的愉悅，心理上的平衡，進而升華為一種高尚的情操，促使人的精神世界更加充實和諧。”②每個音樂作品都能有其表達的含義，學生感受作品并產生情感共鳴，以治愈心靈。

1.生理方面

“研究表明，音樂傳入的耳膜刺激著大腦中樞神經，使人的身體分泌多種有益的生化物質。”③人們在聆聽音樂時，情緒會跟隨著音樂起伏波動，出現心跳加速或平緩等生理反應。“音樂刺激能使血壓降低、腎上腺素含量降低，進而改善人體的內穩態，幫助促進放松。”④

2.心理方面

音樂能直接抒發人內心的情感世界，以真摯生動的情感撥動人的心弦。緩解緊張情緒，釋放宣泄不良情緒，使人的精神世界更加充實和諧。

二、音樂治療進入中學課堂的合理性分析

（一）中學生心理現象

埃里克森認為人格的發展是一個漸成的過程，他把人格發展分為八個階段，初中生處于八個階段中的青春期（12-18歲），在每一個階段都有一個心理危機需要解決，青春期是形成自我同一性的關鍵期，這個時期的主要任務就是獲得同一感，克服同一性混亂。他們開始尋求和表達自己的人格。對自我和他人缺乏清晰的認同感，缺乏對未來自我發展方向的認知，從而產生一系列難以調節的情緒。音樂治療可以改善青少年的不良情緒，增強其情緒管理能力。

（二）音樂治療之于中學生的必要性

一方面，對于處于青少年階段的人群來說，對音樂的接受程度較高，能充分感知音樂中的情緒，在使用某一特定類型的音樂材料時，焦慮狀態的青少年可以獲得相對的情緒穩定，抑郁狀態的青少年們可以稍稍提高自己的情緒狀態。另一方面，青少年還處于一個成長過程，生理、心理并未發育成熟，音樂治療的運用可以有效的幫助他們進行自我探索，提升自我認知能力，處在一個更加健康的成長環境中。

（三）音樂治療之于課程安排的可行性

根據《義務教育課程設置實驗方案》提出課程設置應遵循兒童的身心發展規律，“注重學生經驗，加強學科滲透。各門課程都應重視學科知識、社會生活和學生經驗的整合。”⑤音樂治療進入音樂課堂，增強了學生在活動中的主動交流，在設置音樂治療活動時，以音樂為中介，設置互動環節，增強班級成員的互相了解。并在審美經驗積累的過程中與學生的生活實際相貼近。再者，對比高中課業繁忙狀態，初中課程壓力較為馳緩，藝術類課程的課時得以保障，教師能在教學計劃中加入音樂治療技術，循序漸進的進行教學。

三、音樂治療技術在中學音樂課堂上的應用

音樂技術的種類多種多樣，大致可以分為以下三種：接受式音樂治療方法技術、參與式音樂治療技術和即興演奏式音樂治療技術。

（一）運用接受性音樂治療，選擇合適的音樂素材，聆聽音樂

接受式音樂治療主要與聆聽相關。聆聽特定的音樂調整人們身心，利用各種形式的聲音和音樂情緒，以及不同的聆聽方式，促進聽覺能力，引導與刺激想象力。例如歌曲討論，可以引發團體成員之間的互動和情感交流，也可以幫助來訪者識別和糾正不良的思維方式和行為。在音樂課堂中選擇放松冥想類的音樂，讓學生通過聆聽音樂，獲得安靜平和的情緒，跟著教師的引導語，達到放松和深入思考的效果。其次選擇舒適、愉悅類的音樂，一邊聽輕音樂一邊進行心理描繪，激發學生的想象力和思考力。最后選擇不同風格的表現型音樂，通過變換音量大小等方式，讓學生體驗他從音樂感受出來的情緒，并通過肢體和舞蹈動作表現出來，這有助于幫助他們理解情緒的力量。

（二）運用參與式音樂治療——擊鼓療法

參與式音樂治療強調的是讓來訪者親身參與到各種音樂活動中來，不要求參與者一定受過專業的音樂訓練，也不在乎演唱和演奏出來的音樂是否動聽。重心在于體驗音樂活動的過程，適應自己在團體中的角色，促進彼此之間的合作，主要表現形式有擊鼓療法、吹彈療法、歌唱療法。在音樂課堂中，通過教師引導下，每人拿著一個鼓圍成圓圈，根據教師設定的節奏進行模仿，教師帶領擊會幾組固定的節奏型以后，再轉換“指揮者”的角色，用肢體語言指揮學生個體輪流充當指揮者。在擊打過程中對學生進行一定的互動，例如指揮左半邊學生在擊打時放低打擊音量，右邊學生提高打擊音量，形成對比，讓學生在歡樂的氛圍中釋放情緒。

（三）即興演奏式音樂治療

即興演奏式音樂治療采用的樂器可以是不同種類的音高樂器或無音高的鼓類、木質類樂器等。演奏的規律通常是由和諧到雜亂再到新的和諧。即興演奏式音樂治療可以學生忘掉語言，使用樂器，在各心理層面充分表達自我，探索自我的無限可能性，幫助學生達到獲益性的改變。例如處于青春期孩子，不愿用語言與父母或同學進行交流，就可以通過即興演奏式來表達情緒。即興式音樂治療十分重視跟隨、陪伴與支持，需要教師有較強的音樂功底和應變能力。具體運用如下：在學生的隨意敲擊中，教師感受學生所傳達的情緒，隨即運用音樂進行情感疏導與交流。在學生彈奏過程中，教師尋找音樂中的規律，并用相似的節奏和速度共同進行演奏，通過音樂產生共情，隨后在學生所彈奏的音樂中找到穩定因素（如節奏、調性、和聲等）引導學生模仿教師的演奏進而共同演奏較穩定的音樂。在整個過程中教師為學生提供有節奏、和聲或者有旋律的伴奏，力度小于學生，讓學生成功扮演“獨奏者”的角色。

結語：音樂治療元素具有一定的減壓效果，當學生專注于聆聽、演奏或創作作品時，無形中減輕了心理壓力，情緒得到舒緩。中學階段是學生身心發展的重要階段，將音樂治療帶入音樂課堂，幫助學生健全心理、培養人格，以增強學生解決心理問題的能力。因此，教師應該具有一定的音樂和心理學綜合技能和素養，足夠了解學生，靈活準確的把握音樂治療方法，為初中生的心理健康做出保障，有效解決初中生心理問題，促進初中生綜合素質的提高。

參考文獻：

[1]劉一芳.團體音樂治療應用于青少年情緒障礙自我同一性問題的研究[D].武漢音樂學院.2020（06）

[2]王索婭.音樂治療的技術方法概述[J].中國聽力語言康復科學雜志.2020（05）：390-393

[3]宋博媛，陳葸靜.音樂治療學的中國在地化發展：以傳統音樂為主線的研究[J].影劇新作.2021（03）：115-125

[4]徐佳琳.音樂治療元素在團體心理輔導活動課中的實踐和思考[J].新課程評論.2021（03）：98-103

[5]鄭秀娟.中學生存在焦慮與自我同一性的關系研究[D].河南大學.2010（12）

[6]程瑤.即興演奏式音樂治療技術中的客體關系研究[J].藝術家.2021（07）：130-131

[7]張曉敏.團體音樂治療對緩解大學生心理壓力的干預研究[D].東北師范大學.2013（02）

注釋：

①王一卉.音樂團體治療對大學生心理健康發展的實證研究[D].蘭州大學.2010（11）

②朱詠北，王北海《新編音樂教育學》[M].人民教育出版社，2015：22

③朱詠北，王北海《新編音樂教育學》[M].人民教育出版社，2015：22

④劉一芳.團體音樂治療應用于青少年情緒障礙自我同一性問題的研究[D].武漢音樂學院.2020（06）

⑤《義務教育課程設置實驗方案》[S].教育部辦公廳，2001

作者簡介：劉靜怡，性別：女，出生年月：2000年1月12日，籍貫：湖南湘潭，研究方向：音樂教育。

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