弘揚嶺南音樂文化 創新民族特色音樂

吳衛潔

（廣州工商學院，廣東廣州 510850）

嶺南音樂是嶺南傳統文化中最重要的組成部分，無論是在國內外，都象征著嶺南文化，擁有著獨特的影響力，發展至今，嶺南音樂深深地扎根于這片土地，從這片土地上萌芽直到開花結果，它蘊含著當地人民淳樸的感情，蘊含著整個民族的思維方式。中國民族民間文化保護工程的啟動，對于整個嶺南民間文藝的保護有著非常重要的意義，在這個時代背景下，該文就嶺南傳統文化的保護、傳承和創新，從總體認識、觀念轉變和對策建議三方面入手，提出弘揚嶺南音樂文化，創新民族音樂的意見。

1 對嶺南音樂的總體認識

嶺南地理位置優越，背靠五嶺，面向南海，自古以來就是文化、貿易、經濟集中的區域，一直以來，嶺南都被看作是中外文化、南北文化、古今文化、雅俗文化交匯的地方，可想而知，其文化底蘊是非常深厚的。所謂的嶺南傳統音樂，和人們經常說的“三大樂種”是有區別的，嶺南傳統音樂相較之“三大樂種”更加豐富，涵蓋的音樂形式更廣泛[1]。

嶺南音樂的文化資源豐富，民間音樂方面就有民歌、曲藝、戲曲、歌舞、器樂等，僅民歌方面，就有漢族的廣府民歌、潮汕民歌、客家民歌，還有少數民族的瑤族民歌、 壯族民歌等； 文人音樂方面包含了粵謳、粵曲、粵劇、粵樂以及嶺南獨有的古琴藝術等等；宮廷音樂方面，西漢越王墓出土了樂器以及帶有音樂現象的文物，據史料記載，在五代南漢時期，興王府太常寺、太樂署、鼓吹署、內宮教坊音樂等都有進行音樂的研究，在宋末明初時期也有宮廷音樂家南下進行遺散音樂收集和研究的現象。宗教音樂的記載就更多了，在西晉時期，葛洪給嶺南地區帶來了道教文化以及羅浮山的音樂，在唐代時期，有僧人慧能獨創了佛教禪宗文化，并創作了寶林寺音樂和法興寺音樂，在唐宋時期，伊斯蘭教傳入廣東，同時帶來了懷圣寺音樂，明清時期，意大利的耶穌會教士在澳門、肇慶傳教，建立教堂蓮花寺的同時傳播天主教音樂，英國的基督教新教牧師馬禮迅在廣州、澳門附近傳教，傳布基督教音樂，等等。

除了上述的音樂形式以外，在嶺南音樂中還有很多民間音樂，如曲藝音樂、戲曲音樂、歌舞音樂、民族樂器等，更是豐富多彩。除了廣州音樂、潮州音樂、客家漢樂之外，在民間經常會看到各種器樂形式的演奏。

2 嶺南傳統音樂的發展特點

2.1 具有開拓精神

由于嶺南地區獨特的“北開南閉”的地理姿態，這里土地相較中原地區來說非常貧瘠，多數地方都是未經發掘的蠻荒土壤。在這里生活的居民為了改變環境，能夠開辟出一方適合生活繁衍的村落，必須有和惡劣的自然環境做斗爭的精神，經過數代人不斷地開辟，才形成了嶺南地區的生活環境。這樣的綜合環境背景下，嶺南地區的人們辛勤勞作，遠離戰爭，形成了當地所特有的嶺南文化，人們的開拓進取精神也不斷豐富著音樂文化，并通過音樂將人們的這種精神很好地體現出來。

2.2 具有開放性

嶺南再往南方去就是南海，南海是嶺南文化和海外文化相互交流的創口。在貿易的推動作用下，進入嶺南地區的海外人民越來越多，相應的，海外人民也會把他們的文化帶入嶺南地區，文化之間相互融合，就形成了新的嶺南文化。在這個過程中，西方文化較為開放的思想也融入了嶺南文化里，使得嶺南音樂文化向著更加開放的方向發展。

2.3 涵蓋廣泛和創新性突出

嶺南音樂文化在不斷受到外來文化沖擊的情況下，在長期的發展過程中也逐漸和其他文化相互交融，不斷地吸收其他文化的優勢，改變原有文化中的短板，形成了各種文化相互融合的文化形式。從文化內容的形式來看，嶺南文化是基于古百越文化，同時大量的融入了中原文化，如楚文化、古蜀文化以及燕文化等。同時也從海外流入了大量的宗教文化，例如西方宗教文化、阿拉伯文化等，各方面的文化匯集在一起，就產生了豐富的音樂種類，包括樂種、劇種和曲種等。涵蓋的文化量巨大也就成了嶺南文化的特點之一。

3 嶺南音樂文化的時代取向

嶺南音樂文化富有生命活力，在發展的過程中，不僅容納了豐富的海外文明，還在自身的文化傳統方面不斷地創新，造就了嶺南音樂文化豐富多彩的風格。嶺南音樂文化的傳統內涵有很多體現，例如粵樂在當代音樂中行云流水的表現形式，漢樂在中州古典樂曲中清新典雅的文化氣息，潮樂的唐宋歌曲中含有厚重的歷史文化氣息，以及少數民族民樂中所展現出的澎湃豪放的氣勢[2]。

隨著時代的快速發展，人們對于音樂的審美也隨之發生變化，嶺南音樂文化也順應著時代的變化做出了相應改變，在當代傳媒氛圍的影響下，嶺南音樂逐漸吸納了不少現代潮流音樂的元素，但是在主體內容和文化取向上，嶺南音樂依然不忘初心，堅守著以嶺南特色為核心，再將現代音樂流行元素與嶺南傳統音樂相互磨合，完成音樂的重構。

在21 世紀初期，嶺南音樂文化就開始融合時代特色。例如，2001年星海學院在廣州和香港分別舉辦了音樂會，在音樂會上富含嶺南文化的音樂作品，《龍魂·喚鼓》就是以雷州半島民間八音和雷劇為基礎進行創作的新曲目；樂曲《萊村女》就是將民間歌曲《咸水歌》曲調和現代樂曲相互融合創作的；《蓮花山素面》則是以廣東傳統音樂《倒春雷》和《旱天雷》作為藍本進行改編的。這些音樂作品都是在嶺南特色的基礎上，融入了現代元素，進行創新的創作，同時這些樂曲的問世也掀開了嶺南音樂文化在新世紀的第一章。

當代傳媒的發展越來越快，在傳媒的影響下，嶺南音樂也加入了大量的現代創新元素，同時，嶺南音樂也保持著自己的特色，處處彰顯著“嶺南味道”。自從進入了新世紀，人們對于音樂的要求越來越多，要求音樂有更豐富的層次。這就要求作曲家在進行傳統民樂創作的時候，要更多地發掘民族音樂中的傳統文化，在保留歌曲傳統文化的同時，更多地利用現代化的表現方式進行創作。在傳承傳統文化的過程中，一味地守舊是不能滿足人們對音樂追求的，況且嶺南文化也是在不斷包容、不斷吸納新的文化形式，從而向前發展的，守舊是違背嶺南文化發展規律的。我們在傳承傳統文化的過程中，應該站在歷史的基石上，將傳統文化重新創造，這樣才能在不丟失傳統內涵的同時，體現新時代的氣息。由此可見嶺南音樂文化的時代意義不僅是簡單地將歷史文化內涵展現出來，更應該隨著進步，對嶺南音樂進行再創作，讓音樂契合時代[3]。

4 嶺南音樂文化的內涵

嶺南音樂文化作為文化的一種有形傳遞形式，從古至今已有千年歷史。隨著歷史的發展，嶺南音樂從傳統走向現代，從單一走向多元，其中涵蓋的音樂文化內涵非常豐富。

4.1 粵東漁歌的文化內涵

粵東漁歌主要是在廣東東部進行流傳，是廣受漁家喜愛的一種音樂方式，也是傳統從事漁業的勞動人民最真實的生活寫照。它其中所蘊含的精神和國家傳統文化精神緊密聯系。粵東漁歌發展至今，已經有成千上萬種旋律，記錄各港口漁民豐富多彩又充實的生活。從音樂結構上來看，粵東漁歌傳承至今，仍然帶有很明顯的潮汕古戲曲的演唱風格。隨著社會格局發生變化，粵東漁歌的音樂形式也隨之發生了改變，在最開始的變化中，先是把傳統漁歌《織網歌》進行形式改變，把歌曲的內容進行豐富，新增加了對漁業豐收的贊美，并且為歌曲配上了具有現代化風格的舞蹈，這樣的改動不但讓漁民們非常喜愛，作品還輻射到了更多不從事漁業生產的人民，讓他們感受到了漁民的生活，影響力隨之擴大。在這之后，粵東民歌掀起了創作的新浪潮，將傳統的漁歌通過現代化的方式演繹出來，廣受人們好評，在這一階段，還創作出了如《漁歌唱晚》和男女二重唱等多種演奏方式[4]。

在如今傳媒資訊的影響下，粵東漁歌成功地進行了創新。在保持傳統嶺南風格的前提下，加強了觀賞者的視覺和聽覺效果，通過將現代樂器融入歌曲中演奏傳統樂章的手法，并同時結合音樂，編制視覺沖擊感強烈的舞蹈，用傳統和現代相互交融的方式，把傳統嶺南文化傳播出去。目前來看，人們受到各種文化形式的沖擊，對民歌的關注程度不高，但粵東漁歌所傳承下來的精神卻沒有因為現狀而發生改變，在漁歌中依然保留著最樸實動人的勞動人民生活狀態。

4.2 客家山歌的文化內涵

一提到嶺南音樂，很多人第一想到的就是客家山歌。客家山歌在廣東地區流傳非常廣泛，根據記載，早在唐朝時期，嶺南地區就出現了客家山歌，發展至今，已經有上千年的歷史了。客家山歌在詩經中被形容為傳承下來的天籟之聲，由此可見，客家山歌曲調和歌詞是非常優美的，并且帶有一定的意境，加之客家人在唱山歌的時候喜歡在曲調中添加很多裝飾音，就讓客家山歌從總體上來說旋律非常悠揚曲折，婉轉又動聽。客家山歌的表現形式有以下幾種：第一種是獨唱型，這種唱法通常是一個人在哼唱，歌唱者通常是在自我陶醉或者情緒發泄，把心中的情感通過歌唱的方式表達出來；第二種是唱情歌，這主要是青年男女之間在互訴情意，將內心的愛意相互傾訴，這種形式的演唱也是客家山歌的主要表現形式；第三種是戲謔的歌曲，這通常是男女中的一人，將生活中的事情，用歌唱的方式表達出來戲謔對方，而對方也會用山歌的方式進行反擊，如果對方沒有反應，就說明了這個人在山歌上沒有研究，歌唱者就會更肆無忌憚地歌唱，這種形式是客家山歌里最有意思的[5]。

從古至今，廣東的客家人都流傳著唱山歌的傳統，對傳統山歌即興填詞、創詞來表達當下內心的情感，甚至還會開展唱歌比賽。這樣的文化發展過程，使得客家山歌的歌詞內容非常豐富，擅長用比興的方式進行創作，語言樸實貼近生活，趣味性十足。此外客家山歌作為廣東客家人獨有的演唱方式，具有非常強的地方色彩。

客家山歌的藝術表現能力非常強，一般都會應用某種具體的事物來象征某一件有意義的事情，這和利用求婚戒指來象征愛情非常相似，這種表現形式和我國傳統詩歌有著很強的相似性，因此客家山歌也是具有浪漫主義色彩的。客家山歌的這種表現形式對古代詩經中的文化精神進行了深入的分析，它在講述事情的過程中，更多的是結合現實生活中一些非常細微的事情所闡述，這種描述就讓人們感覺非常的親切。嶺南音樂文化主體中，客家擁有非常獨特的文化內涵。

但是客家山歌的傳播并不順利，礙于客家語言的局限性，即便無數的山歌被創作出來，其受眾依然是嶺南地區的人民，始終無法走向全國。即便是網絡高速發展的現在，客家山歌可以通過網絡直播的方式讓更多的人聽到，但是由于語言不通，始終無法形成較強的影響力，文化內涵得不到良好的傳遞。因此在如今傳媒氛圍之下，想要客家山歌更清晰地出現在大眾視野中，就必須利用網絡平臺，對客家山歌形式進行創新[6]。

4.3 咸水歌的文化內涵

咸水歌是一種民歌，在廣東中山坦洲鎮附近一帶流傳。咸水歌主要表現的是從事農業生產的勞動人民辛勤勞動、男男女女自由戀愛的生活，具有積極向上的精神和豐厚的文化底蘊，它用輕快的音樂表現出當地人們樂觀豁達的生活態度，表現出當地人民熱愛生活的本質。咸水歌分長短句，用不同的腔調進行歌唱，在歌曲結構上通常是采用四句一段的復樂形式。咸水歌的節奏和水上居民的情感是密不可分的，它能表達出同為水上居民之間的認同感。隨著時代的發展，咸水歌曾經在中山地區火爆一時，但是因為“文化大革命”禁止歌唱咸水歌的緣故，使得咸水歌逐漸沒落，流傳下來的咸水歌和之前相比也缺少了精髓。隨著時代發生變遷，中國實行改革開放政策，引入了大量的外界文化，在外界文化的沖擊下，本就羸弱的咸水歌文化幾乎奄奄一息，連當地的居民都幾乎忘記了咸水歌的由來。作為一種口耳相傳的音樂文化，咸水歌是有歷史意義的，因此在2006年，咸水歌被列為國家非物質文化遺產，由國家和人民共同保護它。

5 嶺南音樂文化的創新

對于任何一種文化來說，傳統都因為發展而充滿活力。無論是繼承還是發展，對于傳統文化來說都是至關重要、缺一不可的。嶺南音樂文化想要在如今的形式下表現出更強的影響力，就需要在形式上進行革新。音樂是時間的藝術，每次當它呈現出來都是不可被復制的，然而就像咸水歌的悲劇一樣，音樂在歷史長河中總是以口耳相傳的方式保存下來，因此中國發展音樂的歷史雖然悠久，但真正能在歷史中留下腳印的并不多，人們通常只能從通過僅有的資料去想象它們曾經的輝煌。

對于嶺南音樂來說，要把這悠久的歷史傳承下去，需要每一位嶺南音樂人動用自己的智慧，思考如何在這樣一個快速發展的時代，讓嶺南音樂表現出自己獨有的價值。例如，粵東漁歌在發展過程中，果斷地將現代音樂元素帶入傳統的音樂形式里，配合更吸引人目光的舞臺表演，契合歌曲的舞蹈形式，成功實現了“破圈”，不僅讓從事漁業的勞動人民倍感親切，還能讓從事漁業生產以外的人們了解到漁民的生活，通過音樂和舞蹈相結合的方式，讓他們對漁民的生活感同身受。粵東漁歌的成功案例不僅在于其融合了現代音樂元素，增加了表現形式，更本質的原因是它仍然堅守古老漁歌的內容形式，沒有對漁歌的本質進行改變，正是因為如此，才讓漁民們聽起來倍感親切，同時，也能讓其他人認同這一文化，只有這樣才算是繼承了歌曲文化，并達到歌曲文化獲得創新[7]。

同樣，作為嶺南音樂的代表，客家山歌也可以借鑒粵東漁歌的發展模式。客家山歌作為一種藝術表達形式是非常通俗有趣容易被人接受的，但是礙于語言原因，很多聽眾并不知道其在唱些什么，因此無法從內心接受這種形式。想要客家山歌進行創新發展，同樣可以通過舞蹈或者情景劇的方式進行呈現，將歌曲和通俗易懂的情景劇相結合，即使不能聽懂客家語言的人，也能通過表演猜測歌曲內容，從而感受客家歌曲中貼近生活的有趣故事，這樣就能擴大受眾面，降低嶺南音樂的門檻，讓更多的人享受這種藝術形式。

6 結語

嶺南音樂擁有獨特的魅力和文化內涵，在當今音樂界仍有著很重要的地位，嶺南音樂應該始終堅持以“嶺南”傳統特色作為創作的基礎，根據時代的變化進行創新，只有這樣才能保證嶺南文化具有強大生命力，在不斷發生改變的時代中走得更穩更遠。