美國百老匯和蘇荷區與天津文化產業園區發展比較研究

劉新穎

（中共天津市委黨校天津干部網絡學院，天津 300191）

文化產業園區是文化產業發展的重要載體。評價一個國家地方文化產業不僅要看產業規模大小，收益高低，更要看產業鏈以及集約化程度。發展文化產業不容忽視對文化產業園區建設的歷史和進程研究。

1 美國兩大文化產業園區形成的歷史進程

1.1 美國紐約百老匯戲劇集聚區的歷史進程

百老匯是美國文化產業的先驅。在1811年紐約市城市規劃之前，第42街的時報廣場附近，就已經云集了幾十家劇院，這是美國文化產業園區形成的雛形。經過幾十年的發展，百老匯歌劇已經成為紐約市文化產業中的支柱之一。百老匯大道(Broadway)是一條約25公里的長街，由南向北縱貫曼哈頓島，是紐約市重要的南北向道路，百老匯大街旁分布著幾十家劇院，百老匯大街44街至53街的劇院被稱為內百老匯，其他的稱為外百老匯。

(1)百老匯戲劇集聚區的雛形。

1860年南北戰爭后到第一次世界大戰前，大批的音樂廳、劇場相繼建成。1904年紐約地鐵建成，同年《紐約時報》遷移到此。在以看報紙為主要了解新聞時事的時代，吸引了大量的讀者。隨著第一次世界大戰后，美國成為世界上最富有的國家，戲劇產業成為人們的精神食糧。20世紀到20世紀末，戲劇產業園初步形成。兩次世界大戰期間，百老匯的戲劇區經歷了由巔峰到底端的變化。1928年，是百老匯戲劇的頂峰，一年內，71家劇場共推出257臺劇目，觀眾人數2 000萬。1929年，隨著經濟危機爆發，紛紛倒閉或破產，很多劇場拆除轉做他用。第二次世界大戰的爆發，由于歐洲和亞洲是主戰場，世界各地人才和資金涌入安全的美國，紐約很快成為美國及世界的娛樂中心，百老匯戲劇產業也再度繁榮起來。

(2)百老匯的建設發展階段。

20世紀80年代起，紐約市政府對戲劇區內的經濟和社會環境整治，推動了戲劇區的健康發展和戲劇產業的振興，歐洲大型音樂劇被引到百老匯產業園區，創造了百老匯戲劇史上最長的演出記錄和最高的票房價值，激發美國人新的創造熱情。百老匯經過19世紀、20世紀一百多年的變遷已經成了一個產業園區，戲劇產業園區主體是劇場。現在百老匯戲劇產業區內，有四類不同的劇場：百老匯劇場，外百老匯劇場，其他類型的劇場。只有座位在600以上的正規劇場才有資格列入百老匯劇場，600到100之間座位算作外百老匯劇場，99座以下的是外百老匯劇院是外百老匯劇場。“百老匯劇場群”共有39家，是美國戲劇業行業組織資格認定的，座位在600以上的劇院組成。這些劇院屬于不同的美國演藝界企業集團。如舒伯特集團有17家，尼德蘭德集團有9家，這些集團本身有劇場管理、戲劇創作、制作、組織演出等業務能力。

百老匯這條大街名稱，由于其商業性戲劇娛樂代表性，已成為美國戲劇活動的代名詞。是美國現代歌舞藝術、美國娛樂業的代名詞。時至今日，百老匯不再局限在百老匯大街范圍內，已經慢慢地走向全美，巡回世界。在百老匯的觀眾中，60%的人來自外地和外國；在大多數人心中，來紐約的目的就是欣賞百老匯歌劇。

1.2 美國紐約SOHO文化創意產業園區的歷史進程

SOHO是目前比較流行的新概念，是新型的工作方式，在工作性質不受時間、空間的制約的同時，工作內容又有極大的發展空間，自由職業者能按照自己的興趣愛好自由選擇工作。美國紐約的蘇荷區（SOHO），這個美國乃至世界知名的文化創意產業園區，可以稱得上是這個詞的真實寫照。SOHO是英語單詞South of Houston的縮寫，意思是休斯頓街南。SOHO區位于紐約曼哈頓島(Manhattan island)，是美國紐約市中心部位的島，不是一個獨立的社區，是曼哈頓島的第二大區的一部分。

(1)歷史形成初期。

早在17世紀的殖民時期，此區域是農田。19世紀逐漸發展成購物娛樂區，大型酒店、高檔商場和劇院比比皆是，還有數百家妓院。南北戰爭前，這里主要是移民修養之地。美國內戰后，這片區域成為堅固的倉庫，是紡織等行業的加工中心。第二次世界大戰期間，為了躲避戰火，從歐洲移居紐約的藝術家看中此地，發展成一個藝術家聚集區。是國際知名品牌的加工廠和藝術展覽區，擁有大批鑄鐵廠房和一條條鵝卵石街道。1930年后，由于修建快速路的計劃長達30年間不確定性影響，商家紛紛搬離，當時，這片區域是塊雜亂無章的荒地，隨處可見工業區時建立的低矮樓房。進入20世紀50年代，這些倉庫成了倉儲空間或剝削勞動力的血汗工廠，整片社區逐漸衰退，被人們戲稱為“百畝地獄”（Hell’s Hundred Acres）。20世紀50年代末，藝術家開始向市中心遷移。

(2)文化創意產業集聚的雛形。

這片區域逐漸轉變成藝術區起始于1968年，一位叫作Paula Cooper的年輕女性在王子大街上開設了第一家大型美術館。1971年，上東區的藝術品經銷商Leo Castelli等人在西百老匯街420號開設了多家分店，也就是現在為人熟知的SoHo畫廊大樓。SOHO走向文化復興是在1971年，為促進園區發展，紐約市政府出臺法規，規定非藝術家不得進駐。紐約市政府將此地重新規劃為居住區，而居住者是那些在紐約市文化局注冊的藝術家。全盛時期，全紐約30%以上的藝術家居住在不足紐約市區1%的SOHO區，這時“藝術集聚區”的身份，初步體現。

(3)SOHO區崛起藝術和商業逐漸融合。

20世紀80年代，成為紐約重要的商業中心之一，這里匯聚了紐約最具影響力的博物館，眾多藝術家在此工作居住。藝術家開始組織合作社，收購這些建筑。1977年，在Prince街與Greene街的交匯處開辦了一家雜貨店。SOHO區成為一個集商業與藝術于一體的完善社區。集合了藝術、時尚、購物、休閑于一體，具有時尚、個性、前衛的都市文化特征。SOHO有近600家各具特色的百貨服裝、飾品店。PRADA，CHANEL、LOUISVETTON早已登陸這塊黃金商業區。有近600家各具特色的百貨服裝、飾品店。在百老匯大道，特色店就有50多家，美食高級主題餐廳有100家。

2 美國兩大文化產業園區取得成功的歷史優勢

2.1 得天獨厚的藝術底蘊

先有藝術品牌，后有商業資本的運作。音樂廳、劇場、《紐約時報》等相繼建成落戶為百老匯戲劇的發展奠定基礎。蘇荷區二戰期間，國際知名品牌的加工廠和藝術展覽區落戶，這些被遺棄的破舊廠區為后期的藝術家選定聚集此區，為后來的美術館、藝術品經銷商、畫廊大樓等林立提供了空間可能。藝術家們在此地多年來營造的藝術氣息，奠定了濃厚的藝術底蘊。這些建筑物本身就是藝術的承載體，那些巨大空曠的建筑，仿佛就是為了天馬行空的藝術家而建的。作為著名移民城市的紐約，市民生活是自由和寬松的，而藝術家恰好需要這種生活方式和氛圍，所以吸引大批的藝術家聚居于此。

2.2 獨特和寬松的藝術包容性

每個產業園區都有獨特之處。比如蘇荷區的獨特之處在于，它不同于第五大道商業區，不同于音樂劇著稱的百老匯，不同于那些有贊助的博物館區，而是開發了藝術創造力，造就了如今的文化創意產業園區。無論藝術家還是其作品都是無價之寶，利用他們的品牌效應，商業資本不請自來。主流藝術行業往往會忽視色彩藝術家，但在蘇荷區卻受到博物館的熱烈追捧，這些藝術家甚至能在區內擁有工作室。現在人們經常能在美術館中看到知名藝術家的身影。國際知名服裝店也為專賣店設計專門的服裝，這些服裝不同于大商場或賣場里，商品具有獨特個性和藝術品位。紐約蘇荷區已發展成集居住、商業和藝術為一身的完善社區，被譽為“藝術家的天堂”。

2.3 文化藝術的商業運作模式

百老匯之所以能有如此巨大的商業贊助，來自其完善的商業運營體制。戲劇商業化制作模式和運營模式是百老匯戲劇園區的代表。是通過戲劇的演出來賺取商業利潤。經營形式分為營利性戲劇和非營利性戲劇兩種，能積累更多的客戶群體，為園區積累更多的人氣，這些人是潛在的消費者群體。百老匯經過100多年發展，現在靠大投入、大規模、高質量的精美制作就能吸引旅游者心甘情愿買高額的門票。來百老匯就要看戲劇，已經是旅游模式。所以百老匯已經不是戲劇藝術而是旅游商品，是一種產業。

2.4 文化產業集聚化發展

百老匯是成功產業園區的典范，把戲劇這種文化藝術做成產業，形成產業集聚，帶動區域經濟。百老匯戲劇園區不是孤立存在的。百老匯39個劇場，和其他200多個外百老匯、外外百老匯以及一些演藝場所一起，互相影響、激勵造成一種集群效應，這是百老匯快速發展的前提條件。一個戲劇產業園區的蓬勃發展，劇院的數量要達到一定規模，不能一兩個劇院獨秀一枝。劇院數量規模夠了，才能易于整合各種資源，也有益于整個劇場群體的發展。百老匯戲劇產業園區內有上百家各類劇場，紐約市有數百家劇場，這些劇場的生存發展都與百老匯戲劇園區內劇場的生存發展密切相關。

3 發揮天津市文化產業發展的歷史優勢，汲取美國文化產業園區經驗

國外成功的文化園區，大多不是新建造而成，有多年歷史積淀，而天津市有得天獨厚的歷史文化優勢。天津的歷史文脈厚重而久遠。同時天津市很好地保存了展現世界各國建筑風格的建筑遺跡。這些相對集中的大范圍風貌建筑又具有無形的人文資源,承載著近代中國100年發生的大部分重大歷史事件。這些歷史遺跡是這座城市的寶貴財富。合理開發利用天津的這些獨特歷史資源，從而實現文化產業發展。不可否認，文化產業發展的差異性及獨特規律，是文化產業實現可持續發展的有力支撐，但是美國兩大產業園區取得成功的共性經驗，值得天津發展文化產業學習借鑒。

3.1 注重對原創藝術的保護與傳承

原創藝術對文化創意產業集聚區發展具有核心帶動作用，因此，對原創藝術的保護與傳承是集聚區發展的首要任務。在保護和傳承的基礎上實現，文化園區的集群化發展，完美實現文化和旅游結合。團結就是力量，文化企業有機地結合在一起形成集群，能讓產業更好地穩定前進。

3.2 風險化的劇目投資

美國文化產業的發展是以市場為基礎，政府對文化產業的投入非常少，主要是依靠民間資本投資。百老匯戲劇園區的文化設施都是民間資本出資形成的。即使是由政府出資的文化項目，在決策方面也是采取董事局的組織形式，由董事局聘請的專業人士管理與經營，日常經費則通過各種門票、培訓收入以及社會方式籌措。投資者對劇目的投資往往從創意開始就全程介入。

3.3 重視知識產權保護

百老匯很注重版權的保護，無論是話劇還是音樂劇的版權都得到了嚴格的保護，沒有電影電視劇那樣的盜版情況。百老匯的歌劇戲劇在演出時都有共同規定：禁止錄音、錄像，連記者也不能拍攝。劇場里有監控系統，能自動搜索出偷拍者位置，有效地防止了盜版。戲劇內容的版權交易，也都按照嚴格的法律程序進行，業內人士也達成共識，非常珍惜版權的保護。

3.4 文化產業園區不斷進行改革

比如，百老匯的戲劇園區經歷了各種挑戰，不斷進行改革。開放性的引入歐洲音樂劇等其他國家的新劇目，使得百老匯能夠維持昔日的光輝。紐約市政府對戲劇區內的經濟和社會環境整治，推動了戲劇區的健康發展和戲劇產業的振興。

雖然文化產業園區建設是發展文化產業的有效模式和路徑，但要不拘一格，不局限于某種模式的現成性。當前天津迫切需要轉變文化發展理念，在立足自身傳統文化優勢的基礎上，努力把握世界文化發展的潮流和前沿，吸收和借鑒國外成功經驗，不斷提升天津市文化產業發展水平。