漆靜 西華師范大學音樂學院
鋼琴曲《夕陽簫鼓》運用了各種彈奏技巧來表現中國民族樂器琵琶的音色以及意境的渲染,如琶音、刮奏、顫音……通過對《夕陽簫鼓》的演奏風格來賞析該曲,站在學者與聽眾的角色互換間來體會作者的用心,從而借助鋼琴這個西洋樂器來走進中國傳統民族音樂,了解中國傳統民族樂器。通過研究發現作者用鋼琴這一個樂器模仿了多種中國民族樂器,從而可以看出作者的強大藝術功底和理論基石。
文章選用1975版進行研究分析。《夕陽簫鼓》最早是1972年黎英海先生根據當時的歷史記載以及民間流傳的各種版本結合整理出來的,在當時是我國鋼琴獨奏的代表,收錄在《鋼琴曲五首》當中。文章研究的《夕陽簫鼓》是黎英海先生1975年改編而成,在1982年時,我國的著名音樂刊物《中國音樂》刊登了黎英海先生1975年發表的譜例《夕陽簫鼓》,他在1972年的基礎上進行了修改和完善,使其曲式結構更加完整,音樂語言更加飽滿,彌補了之前版本的不足,使整個譜例更加充實豐富,在技術上也有了較大的提高,與之前相比較更為成熟,演奏起來也比之前更易上手。
鋼琴曲《夕陽簫鼓》的演變歷程:最開始是一首琵琶古曲,它的名字不止一個,其中有《潯陽琵琶》《潯陽曲》《潯陽夜月》,根據《夕陽簫鼓》的音樂表現和意境寫照,可以看出它的立意來自于張若虛的《春江花月夜》一詩,樂曲篇幅較長,其中多處運用了彈奏技巧,通過控制音色來表現曲子意境。