高等美術教育中培養美術鑒賞力的意義

王 靜

（新疆師范大學，新疆 烏魯木齊 830054）

在高等美術教育中，對學生美術鑒賞力的培養有非常重要的地位，學生只有提高美術鑒賞力，才能對更多優秀畫作進行更好的鑒賞，并更深刻地領悟，提高想象能力、創造能力，創造美術作品時才富有想象力與創造力。［1］（47-49）本文介紹了高等美術教育的現狀、美術鑒賞力在高等美術教育中的意義及培養途徑，具體如下。

一、高等美術教育現狀

第一，學生學習興趣不足。一般來說，學生選擇美術課程學習，是因為對美術有一定興趣，但是這種興趣并不能說明學生美術水平有多高，在實際教學過程中，部分美術教師不重視學生的個性化差異，未根據學生的差異性使用合適的教學方法，教學方式比較傳統古板，激發不了學生的美術學習興趣，教學更注重理論，忽略與實踐的結合，影響學生綜合能力的提高。學生一旦失去學習興趣，學習就會變得被動，導致最終學習效果不佳。

第二，教學方式與教學技巧有待加強。教師的教學時間、反思時間及參加美術教學實踐的時間不合理，導致自身教學水平得不到提高。而美術鑒賞力需要師生共同學習、鑒賞作品逐漸形成，有效的教學技巧能幫助學生很好地學習一些基本知識，并營造良好的教學氛圍，但是在實際教學過程中，教師在美術欣賞這一環節的教學與指導技巧不夠，學生不能正確地理解所學內容。教師的教學方式也有一定問題，即使打破了傳統的小組同桌分組思考模式，使用了大融合分組，最終的教學效果仍不理想，因為學生沒有真正建立合作意識，在學習時分工不明確，不能發揮每位學生的優勢，需要教師協助學生建立互相協作的學習體系，提高美術鑒賞力。

二、高等美術教育中培養美術鑒賞力的意義

藝術可以分為藝術創作、藝術作品及藝術欣賞三個環節，缺一不可，沒有其中一項，另外兩項不會真正存在。其中藝術鑒賞和一般意義的欣賞不同，藝術鑒賞是一種審美與創造的活動，鑒賞指的是感受、批判或理解藝術形象的過程，鑒賞時的感情活動及思維活動基本是從具體感受藝術形象開始的，因此鑒賞是審美重新創造的過程，美術鑒賞的對象為客觀存在的各種美術作品，同時欣賞作品的人是必不可少的。欣賞作品的人自身條件越優秀，對藝術的感受與領悟越深刻，即使是視覺良好的人對一幅優秀作品也未必有多深刻的感悟，因此只有具備感受到美的眼睛，也就是具備美術鑒賞力，才能真正參與藝術的鑒賞，得到審美的愉悅與快感。［2］（55）

美術鑒賞力在高等美術教育中具有重要的作用與地位，美術作為一個獨立的學科領域，目的是通過培養及提高學生想象力、理解力及感知力使學生建立健全的審美心理結構。高等美術教育在學生的創新能力、藝術審美及思想道德的培養方面具有很大作用，美術鑒賞力對學生了解作者的心靈感知、美術生命及藝術的魅力有很強的啟示作用，學生的美術鑒賞力可以使其了解古今中外的不同文化藝術，并且對作品中故事及藝術延伸背景，開闊視野，激發求知欲。此外美術鑒賞力還能提高學生的綜合素質，對學生身心健康全面發展具有重要作用。

三、高等美術教育中培養美術鑒賞力的途徑

（一）使用比較教學方式

在高等美術教育中比較鑒賞是一種常見的教學方式，教師可以使用比較法鑒賞美術作品，引導學生們比較與分析美術作品的風格流派、藝術手法、主體等，使學生逐漸形成審美思維，提高學生對美術作品的欣賞能力與理解能力。比較鑒賞有相似比較、反差比較、橫向與縱向比較等，如在鑒賞中國畫時可以使用反差比較，在鑒賞美術作品時，可以找出相關作品并比較差異性，學生首先要認識作品之間的相似性，在此基礎上比較作品之間的不同地方，可以有效提高鑒賞能力。中國畫在發展與變革中形成了融合性與傳統型兩種風格，其中融合性的畫作代表為《無盡江山入畫圖》，畫家為李可染，傳統型畫作代表為《江山如此多嬌》，畫家為關山月與傅抱石，兩幅畫作的畫家都是著名山水畫家，但是繪畫技巧與藝術風格有很多不一樣的地方，李可染的山水畫充分運用了傳統積墨法，水墨的意象更凝練［3］（70-71），使畫作的表現空間與技法更豐富，傅抱石更注重骨法用筆，教師引導學生使用反差比價法比較與分析畫作，熟悉畫家各自的表現技巧及風格提點，提高運用反差比較法的能力和美術鑒賞力。

（二）使用網絡技術教學方式

互聯網在21世紀飛速發展，使用網絡多媒體技術給教學帶來了很大便利，得到了更多學校教師的青睞。應用網絡可以培養學生的資料搜集與分析能力及總結能力，提供更大的空間給學生尋找美、發現美、理解美及創造美。網絡渠道可以使學生更多地欣賞國內外的美術著作，并且學生可以通過調節放大觀察畫作的細節，如學習“青銅藝術作品欣賞”這一節課程時，學生可以自行在網上尋找欣賞代表性的青銅藝術作品，并可以在網上找到與畫作相關的故事資料等，通過視聽結合的形式有效刺激學生感官。

此外還可以使用像Flash及Photoshop這樣的動畫制作及圖像處理軟件，將平面美術作品合理地轉化為生動直觀的動畫視頻，提高學生的學習興趣與探究興趣。［4］（90）以“青銅藝術作品欣賞”這一課程為例，教師可以播放與商朝相關的戰爭及青銅器的視頻短片，讓學生對青銅藝術的時代背景更了解，然后找出代表青銅器的著作，如《蓮鶴方壺》《龍虎尊》及《饕餮紋鼎》等，學生通過仔細觀摩欣賞這些作品，學會如何鑒別象紋、環帶紋及云雷紋等青銅器的裝飾紋樣，不僅使學生對美術作品的感受更深刻，還提高美術鑒賞力。

（三）使課堂氛圍更積極良好

當代學生的生活環境及學習環境發生了很大變化，導致不同學生的個性化差異明顯，教師需要重視學生的個性化差異，積極與學生建立起和諧融洽的師生關系，提高教學效率。［5］（130-131）在鑒賞力課堂上，積極良好的課堂氛圍是必不可少的，教師只有在良好的課堂氛圍里才能充分尊重學生想法，理解學生行為，使學生能勇敢地表達自己想法，與教師交流，增強自信；學生只有在良好的課堂氛圍里才能積極主動地表達自身想法，充分發揮想象力與創造力，不斷提高綜合能力和美術鑒賞力，達到美術教育的最終目的，即陶冶學生情操、緩解學生壓力，使學生在生活中能夠發現更多的美，全面提高自身素質。

（四）通過大量鑒賞開發學生的想象力

美術鑒賞力離不開學生豐富的想象力，在高等美術教育中提高學生的美術鑒賞力首先要開發學生的想象力，可以通過各種工具與手段，如網絡平臺，解決資源不平衡的問題，使學生對網絡學習的興趣更濃厚，擴大學習范圍，使自身視野更開闊，儲備的知識更豐富，使想象力得到質的變化。［6］（99-112）提高學生美術鑒賞力僅僅依靠課本內容是遠遠不夠的，為了提高其綜合素質，必須從課本內容走出來，拓寬知識獲取渠道，學生通過欣賞更多中外美術作品豐富自身閱歷，通過欣賞各種不同的畫作，找出其中的相似與不同之處，找出每一幅畫的特點，每一幅優秀作品都是藝術家花費心血創造的，學生在欣賞這些畫作的過程中，逐漸學會觀察、體會、感受及把握住眼睛對于構圖、色彩、形體的領悟力、記憶力、辨析力及敏感性，日復一日，自身的美術鑒賞力自然會提高。［7］（69-78）

（五）鼓勵學生多實踐豐富自身生活經驗與閱歷

學生想要提高美術鑒賞力，必須具備一定的生活經驗與閱歷。［8］（66-69）美術的創作與鑒賞都離不開社會生活，學生在鑒賞畫作時往往會帶入生活經歷，在此基礎之上體驗、感受與理解作品，學生的生活經驗與閱歷越豐富多彩，對鑒賞藝術作品越有幫助，相反若學生的生活驗與閱歷不足，則很難接受畫作真正傳達出主體情感，與作品很難產生共鳴，因此教師在教學的同時［9］（55-68）要鼓勵學生多到社會進行實踐，豐富生活經驗與閱歷，如學生可以嘗試了解電影、舞蹈、音樂及文學等更多領域的知識，藝術與藝術之間進行融合，可以擴大學生鑒賞的角度，加大學生鑒賞的力度，學生還可以根據自身條件進行繪畫實踐，如參與畫展、郊外寫生等，通過實踐增強對美的感受能力。［10］（22-33）

四、結語

美術鑒賞力對高等美術教育有很重要的意義，即通過培養學生的想象力、理解力及感知力使學生建立健全的審美心理結構。現今高等美術教育存在學生學習興趣不足、教學方式及教學技巧不當等問題，因此教師需要充分地使用各種教學方式與教學工具優化課堂氛圍，調動學生的學習積極性，另外教師可以鼓勵學生多進行社會實踐，多鑒賞課外畫作，豐富自身生活經驗與閱歷，開發想象力與創造力，通過大量的鑒賞積累與經驗逐漸提高美術鑒賞力和創作能力，為以后創作優秀作品打下良好基礎。