姜子牙
——國產(chǎn)動(dòng)畫電影“成人化之路”探尋

王 月

（中國傳媒大學(xué),北京 100000）

自動(dòng)畫電影《西游記之大圣歸來》上映票房口碑雙豐收以來，中國動(dòng)畫電影便開啟了一段“成人化”的探尋之路。這種成人化體現(xiàn)在院線觀影觀眾的年齡階段上；體現(xiàn)在影片內(nèi)容元素、題材編排上；也體現(xiàn)在影片的主題價(jià)值觀上。動(dòng)畫電影《姜子牙》講述了封神大戰(zhàn)后，即將成為眾神之長的姜子牙被貶至凡間，尋找自我的旅程。本文以該部電影為例，分析國產(chǎn)動(dòng)畫電影“成人化”的創(chuàng)作探尋。

一、姜子牙的自我成長之路

姜子牙在片中是一個(gè)有些落魄的中年人形象，與被佛祖奪去了法力的孫悟空和用乾坤圈禁錮著法力的哪吒不同，師尊要求姜子牙“想通了就能回去”，主動(dòng)權(quán)在姜子牙自己。姜子牙的自我成長體現(xiàn)在兩個(gè)行為上，一是對天道的質(zhì)疑；二是對宿命論的打破。師尊所謂的“天道”是神不可有善惡之念，斬掉無辜之人是為斬?cái)嘟友佬闹猩颇睿降贸缮瘛＿@種“天道”象征著至高無上的神權(quán)。中國傳統(tǒng)宗教文化中，神沒有善惡念頭之分，姜子牙在即將斬殺九尾之際，看到九尾體內(nèi)的無辜元神——小九，心中卻動(dòng)了善念。由此與師尊的“天道”發(fā)生了沖突。師尊的“天道”是“舍一人救蒼生是神的宿命。”姜子牙的堅(jiān)持是“是神，是妖，是人，不可欺，不可操縱，不可不救。”“一人如露水，蒼生如江海，小九，一人，蒼生，在我心中并無分別。”在與師尊的“天道”發(fā)生沖突的過程中，姜子牙仍堅(jiān)持自己“救一人”的信念。這種信念是反戰(zhàn)爭、反神權(quán)、反壓迫的，凸顯了人物的積極思想。

在《封神演義》原著中，宿命論的觀點(diǎn)體現(xiàn)有很多。“成湯氣數(shù)已盡, 周室天命當(dāng)興”幾乎是故事發(fā)展的關(guān)鍵，每個(gè)參加商周之爭的人不過是“完成天地之劫數(shù), 成氣運(yùn)之遷移”，得到陣亡后“一道靈魂進(jìn)封神臺去了”的結(jié)果。宿命論的論調(diào)消極被動(dòng)，否定了人物自身的主觀能動(dòng)性，人仿佛只是戰(zhàn)爭與命運(yùn)的盲目順從者，看不見真實(shí)狀況如何，只能順從著漆黑的命運(yùn)行走。這種宿命論的觀點(diǎn)在影片中也有所體現(xiàn)：師尊為了統(tǒng)一自己的權(quán)力發(fā)起三界大戰(zhàn)，用宿命鎖將人與妖相連，并說：“這是我對世間最好的安排。”姜子牙從對無辜之人動(dòng)了善念，到踏上追尋真相的旅程；從對師尊的堅(jiān)信、跟隨到產(chǎn)生質(zhì)疑、反抗師尊、打破宿命鎖鏈；他以一己之力完成了砸碎象征著神權(quán)統(tǒng)治的宿命鎖——天梯的壯舉，也粉碎了上天掌控、操縱、欺騙人間的手段。姜子牙不接受犧牲無辜之人的天道，也勇敢地做出了反抗的斗爭行為，用自己的方式成了一個(gè)擁有善念、擁有人性的神。肯定了人性的積極力量與從善之心。

本片賦予了主角姜子牙人性深度，用其面對的倫理困境打造人物的深層次精神內(nèi)核。影片敘事節(jié)奏和細(xì)節(jié)部分雖然差強(qiáng)人意，但對嚴(yán)肅主題的探討、對集體主義的褒揚(yáng)是值得肯定的，是一次嚴(yán)肅的、具有社會(huì)責(zé)任感的創(chuàng)作。

二、國產(chǎn)動(dòng)畫電影“成人化之路”探尋

國產(chǎn)動(dòng)畫電影的“成人化之路”有跡可循，《西游記之大圣歸來》中的“滄桑英雄”孫悟空；《大魚海棠》的“三角戀”關(guān)系；《大護(hù)法》中的政治隱喻，《白蛇緣起》的成人女性角色；《哪吒之魔童降世》中的哪吒、敖丙組成的“藕餅CP”，這些元素越來越被成人觀眾接受和喜愛。“當(dāng)電視媒介將識字能力推移到文化的邊緣，進(jìn)而取代它在文化的中心地位時(shí)，一個(gè)嶄新的兒童化的成人概念開始出現(xiàn)。”相較于真人電影，動(dòng)畫電影對觀眾來說有一定的審美距離，動(dòng)畫的奇幻夸張的表現(xiàn)形式加上成長和童年等主題的舒適表達(dá)，有利于帶給成人觀眾放松愉悅的觀影體驗(yàn)。

近年的國產(chǎn)動(dòng)畫電影成人化趨勢最明顯的兩個(gè)方面是人物形象與主題思想。在人物形象的刻畫上，姜子牙與孫悟空是兩位滄桑又不失帥氣的中年大叔；變身后的哪吒是英俊瀟灑的美少年；蛇妖幻化成人類的“小白”“小青”是面容精致、手足纖細(xì)、身材窈窕的性感女性形象。這些主角的外貌符合現(xiàn)代社會(huì)的審美觀。

在動(dòng)畫電影的主題思想表達(dá)上，年輕導(dǎo)演們也越來越由作品抒發(fā)當(dāng)代社會(huì)、當(dāng)代成人群體的心聲。《大魚海棠》中爺爺為椿辯護(hù)的臺詞：“只要你的心是善良的，對錯(cuò)都是別人的事。”圍繞是非觀引發(fā)觀眾的思考；哪吒發(fā)出的“我命由我不由天”的抗議最強(qiáng)音；姜子牙的“愿天下再無不公”的吶喊與決斷，這些充滿文學(xué)色彩或哲學(xué)色彩的表達(dá)給影片帶來了值得思考回味的余音。姜子牙所堅(jiān)持的“一人與蒼生無差別”宣揚(yáng)反戰(zhàn)思想；椿所做出“舍自己救他人”的舉動(dòng)詮釋了愛與奉獻(xiàn)。工業(yè)社會(huì)的規(guī)范與程序化在拉近了人與人之間物理距離的同時(shí)，也逐步疏遠(yuǎn)了人們的心理距離。通過觀看這樣題材的動(dòng)畫，成人觀眾也可以在虛擬世界中反思自己的現(xiàn)實(shí)生活，得到的短暫心理撫慰與滿足。華特·迪士尼所言：“我創(chuàng)作動(dòng)畫并不僅僅為兒童，我創(chuàng)作動(dòng)畫為了所有人心中的童真。”國產(chǎn)動(dòng)畫電影通過優(yōu)質(zhì)的畫面與音樂帶給觀眾良好觀影體驗(yàn)同時(shí)，影片的文學(xué)語言修飾、主題表達(dá)也逐漸體現(xiàn)出成人化之路的探尋與努力。

三、國產(chǎn)動(dòng)畫電影“成人化”創(chuàng)作思路探尋

近年國產(chǎn)動(dòng)畫電影多見由民間傳說故事、古典名著改編。在對人物、劇情的新編中，不符合時(shí)代發(fā)展的情節(jié)和人物特點(diǎn)需要被剔除。比如《封神演義》原著中的姜子牙一生都是權(quán)力的服從者，在影片中成了反抗神權(quán)的英雄。改編有意塑造姜子牙的個(gè)人意識，對其顛覆性的轉(zhuǎn)變進(jìn)行層層推進(jìn)描寫，使人物脫離了原著的服從者功能。姜子牙在成神之路中向神權(quán)宣戰(zhàn)的過程也是其信仰顛覆的過程。

姜子牙對三界大戰(zhàn)、狐妖禍亂給人民帶來的苦難“自覺有愧”，并做出“不入封神榜”“甘做凡人”的選擇。最后“用自己的方式成為神”的發(fā)聲肯定了善的力量，顛覆了“善只囿于眼前一人，就是過”的神的定義，也顛覆了自己年輕時(shí)“放棄一切追尋師尊，守護(hù)蒼生成為神”的最初信仰。這種顛覆與轉(zhuǎn)變肯定了人性中“善”的力量，肯定了人性中的善是人類共通的價(jià)值取向。姜子牙因善念遲疑猶豫、思索后放棄成神再奮起反抗，這種向不公宣戰(zhàn)的現(xiàn)代創(chuàng)作思路得到了市場的歡迎與部分觀眾的喜愛。

針對“成人化”動(dòng)畫電影的創(chuàng)作思路也應(yīng)從成人觀眾的審美習(xí)慣中探索。相比于兒童，成人受到社會(huì)化的規(guī)訓(xùn)更多，體現(xiàn)在審美上就是在理性邏輯上思考更多，并不容易單純被直觀的形象或畫面所打動(dòng)，而傾向于高文化、高哲理性的深度思考。基于此審美特點(diǎn)，我國動(dòng)畫電影“成人化”要在動(dòng)畫電影的文學(xué)性、藝術(shù)性方面有所要求。對語言的修飾和雅化是文學(xué)的元意義，動(dòng)畫電影作為一種藝術(shù)，其中的語言也要經(jīng)過文學(xué)修辭與文學(xué)推敲。《姜子牙》中的臺詞：“一人如露水，蒼生如江海，小九，一人，蒼生，在我心中并無分別。”“是神，是妖，是人，不可欺，不可操縱，不可不救。”“愿世間，再無流離失所；愿眾生，再無謊言愚弄；愿天下，再無不公。”簡潔工整的語言抒發(fā)出鏗鏘有力的觀念，體現(xiàn)成人觀眾對動(dòng)畫電影中語言文學(xué)性、藝術(shù)性、審美性的要求。

動(dòng)畫電影成人化的另一創(chuàng)作思路是要對成長主題進(jìn)行深度表現(xiàn)。動(dòng)畫電影是需要龐大資金支持的藝術(shù)，在創(chuàng)作中勢必要迎合市場需求，諸如《姜子牙》《西游記之大圣歸來》一類的“成人童話”在改編經(jīng)典人物、展現(xiàn)成長歷程的同時(shí)，也要注重人物的核心意識與劇情邏輯性，不僅在人物外形上賦予成人觀眾與之共情的外貌，在人物內(nèi)心也要賦予其合理的精神內(nèi)核，并在技術(shù)手段實(shí)現(xiàn)、劇情編排的思考中層層深挖精神內(nèi)核的合理性，使人物真正地在大屏幕上“立起來”皮克斯的動(dòng)畫創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)正是因?yàn)樯瞄L以大屏幕上的人物調(diào)動(dòng)觀眾的感情思考，他們的動(dòng)畫電影才能夠牽動(dòng)觀眾內(nèi)心，使觀眾產(chǎn)生共鳴與移情。無論是《心靈奇旅》中在平凡生活中尋找偉大夢想的中年人；還是《頭腦特工隊(duì)》中因生活環(huán)境變動(dòng)產(chǎn)生了復(fù)雜情緒的小女孩，這些動(dòng)畫電影中的奇幻、夸張表現(xiàn)形式在滿足兒童審美需求的同時(shí)，其中的寓言性深思也符合成人的觀影邏輯，從而作品受到市場的歡迎與喜愛。

動(dòng)畫電影是擁有奇幻表現(xiàn)形式的藝術(shù)。國產(chǎn)動(dòng)畫電影正在脫離低幼的路上前行，想要使動(dòng)畫真正在國產(chǎn)觀眾的心中脫離低幼、兒童化的認(rèn)知，還需要在動(dòng)畫電影中做更多對嚴(yán)肅主題的深入探討、文學(xué)修辭的推敲嘗試。《姜子牙》是有益的嘗試，雖有瑕疵，但值得鼓勵(lì)。