“入骨相思知不知”——《懷念曲》的藝術分析

摘要：中國藝術歌曲《懷念曲》是中國文學和音樂的完美結合，詞曲作者將這首歌曲的語言美、韻律美都作了很好的詮釋。本文把歌曲具體分為三大點：第一點為歌曲的文學分析，第二點為歌曲的旋律分析，第三點為歌曲的演唱分析。

關鍵詞：藝術歌曲 《懷念曲》 分析

在西方，藝術歌曲被定義為音樂與詩歌緊密結合的歌曲，被列入嚴肅音樂的范疇。流傳到中國，我們將之稱為藝術歌曲。我國藝術歌曲的前身是“學堂樂歌”，作品都是選曲填詞，即旋律是西方的，歌詞是中國的。藝術歌曲《懷念曲》是由毛羽作詞、黃永熙作曲，于20世紀30～40年代創作。歌曲曲調溫柔，旋律婉轉悠揚，歌詞意境深遠。詞曲都是由我國的詞曲作家創作的，也標志著中國藝術歌曲在與西方音樂碰撞、融合后進入逐步發展的階段。

一、文學分析

詞作者毛羽，1925年出生于天津，從青年起就喜愛寫詩。當時中國社會正處于戰亂時期，社會動蕩，矛盾十分尖銳，上海淪陷以后，詞作者毛羽為即將上演的一部話劇臨時創作出《懷念曲》這首作品。歌曲由簡單的四句詩詞組成，運用了借物抒情、擬人等手法，通過“旅行的水”及“南歸的燕”等將思念的情感傳遞給遠方的愛人、親人和朋友，字里行間由平靜到期盼再到孤獨、無助，透露出在戰爭中人們心理狀態的變化。歌詞分為兩段，第一段的中心在“交”，第二段的中心在“問”。

第一段：“把印著淚痕的箋，交給那旅行的水，何時流到你屋邊，讓它彈動你的心弦?！边@兩句話作者運用了擬人手法。詞里的箋，寄托了主人公濃厚的情感，自己是多么想親手撥動思念之人的“心弦”，可是身處戰亂時期，不能夠做出任何改變，只能將希望寄托給“旅行的水”，把自己的真心“交”與它，讓它帶著印有自己淚痕的箋，流向四處、尋找對方——如若找得到最好，請捎去我的思念?！昂螘r流到你屋邊，讓它彈動你的心弦”這句詞，作者描寫得十分唯美，不知印有我淚痕的“箋”什么時候才能夠流到你的屋邊，如果真的找到了你，就讓“我的箋”彈動“你的心弦”。

第二段：“我曾問南歸的燕，可帶來你的消息？她為我命運嗚咽，希望似夢，心無依?！苯o人一種無奈、無助、無果的絕望情感。主人公與親友相隔甚遠，只能通過詢問南歸的燕子，試圖了解身處另一處的親友的消息，可是燕子卻為主人公的命運嗚咽，主人公只能安慰自己，這一切猶如一場夢。這兩句詞妙在作者并沒有直接表達，而是通過南歸的燕，用它對我命運的嗚咽來隱喻主人公與親友難以團聚的遺憾。

二、旋律分析

曲作者黃永熙，1917年出生于湖南，中國近現代作曲家、音樂教育家。曾就讀于上海滬江大學建筑專業，他在美國哥倫比亞大學讀博士期間同時學習音樂，并獲得了音樂教育學博士，后定居香港。曲作者黃永熙是在臺灣創作的此曲，面對當時祖國動蕩不安的局勢，難免深感擔憂。他讓歌曲除了“小家的情愛”，更有了“大家的情懷”。

《懷念曲》的曲式結構為再現單二部曲式，E宮五聲調式，全曲共81小節。

大致結構圖示如下：

歌曲篇幅較短，為4/4拍，全曲在E宮五聲調式上進行，速度較為舒緩，曲調柔和抒情，歌曲旋律朗朗上口，全曲的音樂線條如歌詞中所提及的“流水”般詩意恬靜。

前奏是一句式，展現動機以主和弦的琶音引入主歌。

主歌，A、B樂段，由a+a+b+c（9—40小節）四個樂句組成，8+8的句法，保持正拍進入，伴奏音型以三連音節奏進行，其他節奏均為工整常態節奏。9—16小節是對前奏主題動機的變化重復，同頭換尾。在鋼琴伴奏上有一定的變動，由原來的雙手主和弦琶音演奏變換成左手彈分解和弦，右手彈三連音節奏型，表達了情如泉涌，連續不斷的思念之情;每一個樂句的結尾處都是長時值的全音符，給人們留下無限想象和意猶未盡的感受。

間奏與前奏一致，以主和弦的琶音引入主歌。

再現A、B樂段，由a2+a3+b+c（50—81小節）四個樂句組成，也是8+8的句法，旋律輪廓不變，音程局部變化、擴大，推進和豐富了歌曲。由之前的左手分解和弦右手三連音，變換成左手分解和弦及右手五至六度的音程交替演奏，66小節起右手由音程交替演奏變換成分解和弦下行，74—81小節是對33—40小節的變化重復，最后的兩個小節翻高了八度，走向改變，最后終止。伴奏織體的變化也暗示著情感發生了轉變，由第一段三連音的連綿不斷，到第二段音程交替的焦慮、急切，再到右手下行分解和弦的無助、絕望，以及最后的高八度旋律，意味著主人公對心里落寞的吶喊，接受命運現實的無奈。

曲作者雖然去美國留學并學習音樂，但是卻沒有運用國外的作曲技法而采用了中國風的E宮五聲調式，表明了曲作者心系祖國局勢的立場，音符與詩詞的語音語調充分配合，在聽覺上能明顯地感覺到歌曲的形式和內涵得到了延伸和升華。

三、演唱分析

絲不如竹、竹不如肉，再好的聲樂作品如果沒有歌者好的演繹，也只能淪為擺設。歌者要演繹好一首藝術歌曲，首先要了解詞作者的寫作背景，將自己代入當時的情境，演唱者要找到詩詞、音樂、演唱三者的相交點，才能正確把握作品的風格，做到詩、樂、人合一。

（一）咬字吐字

由于漢字的復雜性（元音、輔音、歸韻等問題），想要唱好一首中國藝術歌曲，需要在咬字上下大功夫。只有清晰地咬字吐字，做到字正腔圓，才能更準確地表達出詞曲作者想要傳達的情感，聽眾才能夠更直觀、更直接地接收到歌曲的內涵。

如“把印著淚痕的箋”中的“把”，有三拍的時值，要讓元音“a”飽滿地延長到3拍再換到下一個字，不要在中途把a元音唱癟、唱偏，否則意境就丟失了;“箋”字也是一樣，an要延長至6拍?！敖唤o那旅行的水”中的“交”，要把元音ao唱出來，不然聽眾聽起來就會像“家”，聽感就很差;“水”，要唱得“小”一點，“小”的意思就是不要把這個字咬得太大，會導致聲音集中不了?！昂螘r流到你屋邊”的“何”，是e元音，很容易就掉位置，進嘴里，演唱時要提前做好準備，掛好高位置，直接出來，后面的字都順著第一個字走?！白屗鼜梽幽愕男南摇敝械摹跋摇?，很多人會錯讀成xuan，實際上“弦”只有一種讀音，就是xian?！拔以鴨柲蠚w的燕”中“我”的o元音要保持住，“它為我命運嗚咽”中的“咽”讀ye而不是yan，等等。

（二）氣息的支持

有良好的氣息支持，才能處理好每一個樂句的漸強、減弱及譜面上的各種標記，才能通過聲音直觀地表現出流水般延綿不絕的思念之情。演唱時，聲音要“松通亮、圓潤甜”，不可太白、太沖，從而失去美感和矜持。歌曲的每一句結尾都是跨小節的長音，有6—8拍不等的時值，需要強大的氣息支持，做到聲斷氣不斷，讓每句句尾的長時值音符聽起來都有一種娓娓道來的韻味。本曲從音高上來說并不算高，最高音到小字二組的#f，不需要用到太高超的演唱技法，所以就更看重氣息的支持。

（三）情感的依托

歌詞是在抗日戰爭的大環境下寫的，表達了作者思念遠方的愛人、親人和朋友的思想感情，從連綿不斷的想念，到焦慮急切地等待回音，再到無奈地接受現實，這些詞曲作者想要表達的情感，都要通過人聲精準地傳遞出來。“把印著淚痕的箋”有三個音樂術語，人聲mp（中弱），伴奏dolcissimo（很柔和的）、pp（很弱），左手伴奏為分解和弦，右手伴奏為跨越一個八度的三連音，表示朦朧淡雅的思念，伴奏應輕靈飄逸，人聲應輕柔如水。“交給那旅行的水”臨時升了B，變為更明亮的Ⅲ級大三和弦，抗日戰爭時期不能隨意走動，能夠四處游走的“旅行的水”給主人公帶來了希望，小心翼翼地把“印著淚痕的箋”交給“旅行的水”，讓它給對方帶去自己的思念。“何時流到你屋邊，讓它彈動你的心弦”中B被還原了，變回憂郁的Ⅲ級小三和弦，表示主人公也不明確他的這份思念是否真的能夠送到思念之人手里?！拔以鴨柲蠚w的燕”是全曲的高潮，左右手伴奏互換，右手變為八度柱式和弦，左手擴充為兩個八度的三連音，表示主人公的情感狀態逐漸轉變，從被動地等待變為主動地詢問;但這里要準確理解譜面上poco passionate（稍激動地）的含義，不能因為情緒高昂而唱得過強而導致聲音冒出來，破壞了整體音樂的美感和意境。在“可帶來你的消息”之后有一個rit.（漸慢），突出了問句，但右手的伴奏還是三連音的緊湊密集，表示內心暗涌的情緒，要做到音斷情不斷。“希望似夢，心無依”右手伴奏是跨越四個八度的三連音，表示主人公跌宕起伏的心情，希望這是一場夢。

四、結語

中國藝術歌曲是我國傳統音樂的重要組成部分，是當前高校聲樂教學中必不可少的一環?！稇涯钋吩诳谷諔馉帟r期經歷了革命的淬煉，在藝術層次上更上一層樓，是聲樂學習中的一首極好的訓練作品。

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（作者簡介：郭陳旖，女，碩士研究生，福建華南女子職業學院，助教，研究方向：音樂教育）

（責任編輯 劉月嬌）