繁縟華貴的乾隆瓷器

鄭媛媛

乾隆時期的瓷器與康熙、雍正齊名，合稱“清三代”，是青花瓷、五彩、粉彩、青花釉里紅等瓷器佳品出現最集中的時期，也是我國傳統制瓷業由盛轉衰的時期。乾隆在位六十年，御窯制瓷工藝無論是在質量上還是在數量上都達到了歷史的最高水平。許之衡在《飲流齋說瓷》中提到“至乾隆則華繁及矣，精巧之至，幾乎鬼斧神工……為有清極盛時代”。

乾隆對瓷器的癡愛眾所周知，為追求工藝的極致，他會親自審定御用瓷器的造型、釉色、紋飾等，參與瓷器制作的方方面面，因而不僅在仿燒宋代五大名窯瓷器的工藝上獲得斐然成就，在造型和釉色方面，更為力求繁縟華貴而不惜成本。特別是彩瓷，乾隆要求當時的景德鎮御窯廠將幾乎所有可以用來和瓷器相結合的工藝都嘗試一遍，還將完全不同的工藝用在同一個器皿上，從而成就了中國古代制瓷工藝的巔峰之作——清乾隆各種釉彩大瓶。本文選取館藏清乾隆時期的部分瓷器精品以供賞鑒。

乾隆款窯變釉雙耳瓷瓶（圖1）。此瓶通高22.2、口徑4.6、底徑6.5厘米。唇口，長束頸，矮收腹，圈足外撇。通體施窯變銅紅釉，內壁呈月白色，外壁呈藍紫細絲紋，頸部兩側飾對稱雙獸耳，腹部繪弦紋一周，底部施黃褐色釉，中心書“大清乾隆年制”六字篆書款，周圍綴以斑塊。此瓶造型古雅，釉色水潤淋漓，紅色底釉上，藍、紫、月白各色相互交融，流淌中勾勒出挺拔飽滿的器形，整體穩重大方。窯變釉為雍正官窯器的一創新品種，是器物在燒制的過程中出現的意想不到的釉色效果。由于窯中含有多種呈色元素，經氧化或還原作用，瓷器在出窯后出現偶然變化，人們又不知其原理，只知是窯內焙燒過程變化而得，故稱之為“窯變釉”。窯變釉被朝廷視為祥瑞之物，據清代唐英《恭進上傳及偶得窯變瓷器折》記載：“奴才在廠制造霽紅瓷器，得窯變圓器數件……雖非霽紅正色，其釉水變幻，實數年來未曾經見，亦非人力可以制造。故窯戶偶得一窯變之件，即為祥瑞之征，視同珍玩。”

乾隆款茶葉末釉瓷瓶（圖2）。高18.8、口徑3.9、底徑7厘米。唇口，長束頸，豐肩，圓鼓腹，圈足外撇。通體施茶葉末釉。釉面瑩潤光滑，釉色偏綠，并有點狀黃色茶末，底部中間篆刻“大清乾隆年制”六字方款。茶葉末釉是我國古代鐵結晶釉中重要的品種之一，屬高溫黃釉，經高溫還原焰燒成。茶葉末釉始燒于唐代，當時的耀州窯曾大量燒制，唐宋時期，山西渾源窯和北方地區一些燒黑釉的窯場也有燒造。常見的產品有執壺、缸、缽瓶、罐、盞之類。清代景德鎮的成功仿燒使茶葉末釉一躍成為名貴的色釉品種。從傳世實物看，清代的茶葉末釉瓷器以雍正和乾隆時期為多見，雍正茶葉末釉偏黃的居多，乾隆茶葉末釉則偏綠的居多。

乾隆款爐鈞釉瓷燈籠尊（圖3）。通高23.3、口徑7.8、底徑8.4厘米。口沿微侈，短束頸，溜肩，直腹，下腹微收，矮圈足。腹部兩側飾對稱雙耳。瓷尊通體施爐鈞釉，釉面呈深淺兩種藍色的垂流狀紋，圈足露胎，底部刻“大清乾隆年制”六字篆書方款。此尊釉質地凝厚，釉面自然垂淌，相互熔融，形成彩斑或條紋，布滿器身。爐鈞釉創于清雍正年間，盛行于雍正、乾隆二朝，因低溫爐內燒成仿宋鈞釉而得其名。有“素爐鈞釉”與“渾爐鈞釉”兩種。素爐均釉面呈藍綠相間的麻點紋，在素坯上底噴翡翠（以氧化銅著色的粉彩顏料），面噴廣翠（以氧化鈷著色的粉彩顏料）。渾爐鈞釉面呈紅綠相間的麻點紋（紅釉以膠體金著色），800℃左右燒制而成。從目前傳世的爐鈞釉瓶、尊等器來看，青藍色者居多，紅點者較少見。因工藝難度大，且傳世量極少，故而藝術價值極高。

乾隆款五彩山水紋琮式瓶（圖4）。此組通高27.6、口徑7.3、底徑9.4厘米。唇口，短頸，折肩，方形直腹，圈足。頸肩部和圈足處繪青花纏枝紋，腹部四面繪五彩人物山水圖，群山之中坐落幾處庭院，偶有幾人或在樹下閑談或在院前練功。瓷瓶正面上方用草書題詩一首《懷古》：“潮平兩岸闊，江中幾舟還，萬籟風有趣，茅舍有名賢”，附朱文印“止上”。瓷瓶底部施青釉，中間書“大清乾隆年制”六字紅彩篆書方款。此瓶造型奇特美觀，色彩淡雅柔和，畫意清新飄逸。

進入乾隆盛世后，粉彩逐漸取代五彩成為主流，其裝飾技法有壓印、剔劃、繪畫、開光、色釉、鏤空、堆塑、描金等。品種除白釉地粉彩與色地粉彩外，還有加釉下青花，或是琢器上下部分為色地、腹部為白地或色地開光，繪出粉彩紋飾。乾隆時期的官窯粉彩既不同于康熙粉彩的清幽，又與雍正粉彩的淡雅有別，它的紋飾繁密、造型新奇，既有仿古也有創新，可謂華縟至極。

乾隆款黃釉粉彩開光花鳥紋瓶（圖5）。此組瓷瓶高31、口徑10.1、底徑10.5厘米。撇口，短束頸，直腹，圈足。通體以黃釉為地，瓶身采用軋道工藝，外口沿下飾如意紋，頸部以纏枝蓮花紋裝飾，回形紋、花卉紋一圈輔以相稱。腹部開光內一面繪錦雞牡丹梅花紋，另一面飾粉彩竹雀菊花紋。畫面布局繁密，兩只錦雞、竹雀棲于山石之上，形態栩栩如生。背襯盛開的牡丹、菊花，挺拔的竹子，再配上遠處的山地，虛實結合，畫面更富層次感。腹部開光外以粉彩纏枝花卉紋、如意紋點綴。圈足處為一圈青色回形紋。底部書紅彩“大清乾隆年制”三行六字篆書款，無圈無欄。此組瓷瓶造型別致，整體紋飾圖案相對，構圖疏朗秀雅，工藝繁雜精細之極，盡顯乾隆粉彩瓷器富麗優雅之魅力。

乾隆款粉彩云龍紋瓷杯（圖6）。此組瓷杯高5.8、口徑5.9厘米，形狀為直口，深腹，小圈足。杯口及圈足分別飾一周青花云雷紋，杯口內為一周紅彩雷紋，杯身飾白地粉彩云龍紋，九條龍穿梭于彩云之間，形態各異，栩栩如生。杯底有仿“乾隆御制”四字青花楷書方款。此杯胎壁輕薄、透光可視，屬半脫胎器。具有胎薄、體輕、質松、音啞、釉有細小開片等特點，其制作工藝可謂極其精湛。

相比于粉彩，乾隆朝的青花瓷顯得更加工整，無論是從器形上還是從繪制的手法上都已經到了爐火純青的地步。雖然青花瓷在前朝已經得到了較好的發展，但在乾隆朝時期，能將這種色調相對簡單的瓷器做出皇家氣派，在歷史上還是絕無僅有。

乾隆款青花蓮托八寶開光“萬壽無疆”紋瓷碗（圖7）。高9.5、口徑18.2、底徑7.8厘米，撇口，弧腹，圈足。通體青花裝飾，碗內底繪青花雙圈，中心繪八寶托團壽紋，碗外壁口沿處繪卷云紋一周，腹部飾西番蓮托八吉祥開光“萬壽無疆”紋，脛部為變體蓮瓣紋。碗底書青花“大清乾隆年制”六字篆書款。此器青花妍麗明快，胎釉潔潤細膩，繪畫工致規整。由“萬壽無疆”可知，當為宮廷御用之物，極為難得。“八寶紋”有“八吉祥”“吉祥八寶”“藏八仙”等多種名稱，是傳統吉祥紋飾。八寶紋藏語譯音“扎西達杰”，其中“扎西”是吉祥的意思，“達杰”為八標志、八符號之意，原是流傳于藏傳佛教地區的八種寶物圖案，由法輪、法螺、寶傘、白蓋、蓮花、寶瓶、金魚、盤腸結八種寶物構成，其簡稱分別為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。八寶紋自元代始流傳入內地，并在元明清時期得到廣泛傳播，成為瓷器裝飾中的重要圖案之一。

乾隆時期的瓷器胎體厚薄適度，器形規整，胎質細膩潔凈，早期保持了前朝的細潤特點，晚期則稍遜一些。釉色如雍正瓷，白釉及白釉地彩瓷釉色多較細白，帶有玉質感。青花瓷與雍正時期有所不同，以青白色居多，釉面光潤，偶有波浪釉出現，早期比晚期更細潤。本朝彩瓷中還出現大量顏色釉地器物，有高溫釉，也有低溫釉。

乾隆款黃釉綠彩云龍紋花口瓷盤（圖8）。通高3、腹徑10.8、口徑13.2、底徑7.9厘米。盤口呈花形，撇口，弧腹，圈足。通體以黃地綠彩裝飾，口沿及盤內底兩圈弦紋以黑彩勾邊，盤心繪正面騰龍戲珠紋，內壁繪雙龍趕珠紋，花草紋輔以裝飾。盤外壁繪8朵綠彩花卉紋。圈足處飾黑彩弦紋一周，盤底施白釉，中間青花書“大清乾隆年制”三行6字篆書款。此瓷盤器形小巧，紋飾布局構思巧妙，可謂官窯精品。

乾隆款棗紅釉五彩開光碗（圖9）。通高7.6、腹徑17.4、口徑17.8、底徑6.9厘米。此碗撇口，深弧腹，圈足。內施白釉，無紋飾，外壁為棗紅釉，四個圓形開光內繪有不同的山水圖。開光外飾描金折枝花卉紋。圈足外施紅釉，內施白釉。底部書青花“大清乾隆年制”六字篆書款。

豆青釉是青釉派生釉色之一，起源于宋代的龍泉窯。明以前微近黃色，至清代純近綠色。清代豆青釉淡雅柔和，色淺者淡若湖水，色深者綠中泛黃，釉面凝厚。清代燒造豆青釉的同時，還在釉上施以各種色彩入窯二次燒造，淡雅的釉色襯托下的色彩，更加艷麗嫵媚。清代中期以后，還有的在素胎上勾勒出紋飾輪廓線，施以豆青釉，然后入窯燒造成凸起的紋飾。豆青釉透明度不及白釉，故豆青釉青花的效果也不及豆青釉釉上彩。

乾隆款豆青釉瓷筆洗（圖10）。高5、口徑16.7、底徑12.3厘米。敞口，淺腹，矮圈足。通體施豆青釉。內壁無紋飾，外壁口沿和下腹繪兩圈弦紋，并以圓點裝飾，圈足飾四組祥云紋，底部青花書“大清乾隆年制”六字篆書款，無圈無欄。此器古樸規整，釉色凝厚光潤，其裝飾簡潔而典雅，被視為乾隆時期的佳作。

乾隆款豆青釉青花五福捧壽紋盤（圖11）。通高5.5、口徑29、底徑14.6厘米。此盤葵口，折沿，淺腹，圈足。通體施豆青釉。盤內板沿處青花繪8只蝙蝠，盤心青花繪五福捧壽紋。圈足呈黑褐色胎體，底部書“大清乾隆年制”六字青花篆書款。五福捧壽是我國古代漢族傳統的吉祥紋飾，始創于清康熙景德鎮窯，以后歷朝均有燒制，蝙蝠之蝠與福字同音，被古人視為吉祥之物，常用5只蝙蝠象征5種福氣，“五福”據《尚書洪范》所載：“一曰壽，二曰富，三曰康寧，四曰修好德，五曰考終命”，這類圖案多以5只蝙蝠圍著壽桃或壽字，寓意“多福多壽”，習稱“五福捧壽”。