于阿慧
摘要:舞蹈就就自身而言是一種較為優質的視覺表現藝術,而舞蹈在其自身的表演過程中與音樂有著極其重要的內在聯系,舞蹈演員在就其自身的發展過程中,需要充分的將舞蹈與音樂之間所存在的聯系予以進一步的探究,并且在使其自身的舞蹈技巧隊有效提升的同時,需要充分的使其自身的音樂素養作大幅度培育,由此使其自身所擁有的舞蹈表現能力得到有效的提高,由此能夠為觀眾展現出更加高質量且更加精湛的舞蹈作品。而舞蹈演員在其自身的專業訓練過程中,除了學校對相應的舞蹈技巧與掌握之外,還需要對其自身的節奏與音樂鑒賞能力進行綜合性的訓練,從而使其自身的音樂素養得到大幅度提高,使整體舞蹈藝術表現力對有效的增加,基于上述角度,文章對舞蹈演員的音樂修養進行了有效的探究,并且對如何提升舞蹈演員自身的專業能力進行有效的探討,希望能夠為我國舞蹈演員音樂修養的優化提供有效的現實性參考。
關鍵詞:舞蹈演員;音樂修養;音樂鑒賞
引言
舞蹈就其自身而言,擁有著較為突出的綜合藝術特點,在具體的構建過程中,將對文學音樂、戲曲、表演、美術等諸多方面進行有效的融合式構建,由此,相應的舞蹈演員在其自身的發展過程中,需要充分的使其自身的力量、柔韌性以及協調性等諸多身體素質進行有效的優化,并且需要擁有較高的現實性技巧,而在舞蹈的表演過程中,往往與音樂存在的較為突出的內在聯系,并且在舞蹈藝術的構建過程中,需要充分的基于對音樂的理解,對相應的舞蹈內容進行有效的感受,使舞臺形象能夠更進行更加優美動人化的構建,并且使觀眾的心靈能夠產生較為優質的共鳴,使當代舞蹈在發展過程中的審美取向以及相應的社會價值得到有效的凸顯。
1在舞蹈表演過程中需要擁有較為優質的樂感
音樂感對于整體舞蹈的表現而言,有著極其重要的現實性作用,并且是整體舞蹈表演藝術中的重要技巧之一,相應的舞蹈在開展過程中往往以肢體動作對情感進行有效的抒發,由此能夠有較為強烈的藝術表現特點,而單純對舞蹈動作進行有效的構建,并不能將其稱之為藝術而相應的舞蹈動作,應當擁有優美語句、以及高度規律的特點。從某種意義而言,并不具備規律以及并不具備音樂伴奏的動作并不能稱之為真正的舞蹈,而音樂感就其自身供給而言,是舞者對于音樂自身的理解與體會,屬于較為優質的音樂才能之一,而并不具備音樂感的舞蹈,就其自身而言,將并不存在靈感與情感,由此并不能為觀眾帶來較為優質的藝術享受,不能將自身所擁有的藝術想象力得以有效的提升,舞蹈演員所有的舞蹈感情極為重要,而相應的舞蹈在其自身的表演過程中,需要充分的與音樂感進行有效的聯合。相應的舞蹈演員若要使自身的綜合能力得以更加優秀化的發展,則不僅需要使自身的舞蹈動作進行增加嫻熟化的表現,還需在音樂的構建過程中,使其中的內涵能夠得到具象化的體會。由此使自身的綜合音樂修養得到大幅度提高,從而將音樂感作為優質的舞蹈表現技巧應用在其自身的音樂發展與構建過程中。
2充分的提升自身所擁有的音樂鑒賞能力
現代人對于音樂作品所擁有的理解與感受往往基于其自身所存在的人生經歷、心理狀態以及審美情趣與文化修養等諸多角度,而音樂在其發展過程中,相應的歌曲可以由和聲、肢體等諸多內容而產生具有諸多特點的情感效應,因此同一首歌曲會對不同文化素養、審美能力、心理狀態的受眾產生具有差異化特征的現實反應,并且所產生的情感體驗具有了較為突出的差異化特點,由此,相應的音樂在一起構建過程中,能夠充分的對傾聽者自身的全面素養進行有效的體現,而人類對于整體音樂的感受,其自身理解能力并不與生俱來,并且具有著較為突出的動態化特征,相應的音樂素養極有可能在有意識的訓練以及各方素養的配合之下得到有效的提高,由于整體舞蹈藝術所具有的綜合性特征。在具體的開展過程中,需要將文學、繪畫、音樂知識等諸多內容進行密切的聯系,引導舞者在日常的訓練過程中多聽音樂,并且加深其對整體音樂作品所擁有的現實理解能力,并且將相應的理解與樂曲進行有效的融合,使自身的感知能力得到大幅度提升,使其能夠將相應的情感體驗融入到具體的音樂構建當中,在具體的舞蹈訓練過程中,需要充分的發覺整體舞蹈與音樂之間,在情緒上和情節上所存在的各類內在聯系,并且對舞蹈與音樂之間在節奏上是存在著內在聯系進行有效的優化,對自身舞蹈技巧進行有效提升的同時,需要對自身的音樂節奏感及相應的理解能力進行有效的培育。此外,相應的節奏感在構建過程中,不僅需要從時間上對相應的節奏進行精準化的計算與把握,并且需要將節奏所存在的內在感情進行綜合性的體會。以動作或音符來對相應的內在情感進行有效的表達,對內心世界進行有效的反映,由此,在平日的訓練過程中,相應的舞蹈演員不應當僅僅對其自身的肢肢動作予以有效的關注,而需要充分的將舞蹈動作的表現建立在對音樂予以有效理解的基礎之上,并且充分的對每一動作在構建過程中均投入相應的感情,使相應的舞蹈在構建過程中所存在的激情特點得以大幅度提升,并以高度的感人形象塑造能力,使整體舞蹈表現所具有的表現力得以大幅度提高,使舞蹈工作能夠充分對音樂內涵予以有效的表達,由此使舞蹈演員自身的音樂素養得到大幅度提升。
結語
音樂修養就其自身概念而言,是舞蹈演員在其發展過程中所需要具備的重要專業素養之一,而在實際的舞蹈教學及相應的訓練過程開展時,需要充分的注重對舞蹈者自身音樂方面進行有效的培育,并且需要確保相應的舞蹈員能夠充分的將相應的舞蹈及音樂進行有效的聯合,從而使整體藝術在發展過程中所具有的優化特點打得以進一步的提升,使整體藝術的專業能力得到有效的升華,使我國舞蹈演員在其表演過程中,能夠充分的使自身的音樂修養得到大幅度提升,并且使舞蹈藝術所具有的藝術感得到有效的提高。
參考文獻
[1]張屹.論舞蹈表演教學中"情"的運用[J].戲劇之家,2020,(1):160.
[2]杜琬琦.舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的運用研究[J].神州,2020,(2):52.
[3]侯衍斌.再議舞蹈表演過程中表演技巧的運用[J].青春歲月,2020,(2):35.
(海拉爾區文化館?內蒙古自治區呼倫貝爾市?021000)