王雨同
(吉林師范大學博達學院,吉林四平 136000)
中國工筆人物畫隨著時代的發展而不斷改革創新,不僅是在構圖思維、造型與色彩等多方面尋找全新的感覺,在用線表現層面亦在持續探索,學習西方繪畫的方式,更為重視在變化莫測的表象上應用線條呈現出豐富形象的畫面感,進而加強線條表現在中國畫工筆人物藝術表現魅力。
針對一幅畫而言,其組成形式一直是人們在繪畫過程中比較感興趣的方面,美是每一個人在日常生活中所向往的精神享受,人們在欣賞作品或者翻閱畫冊時,注意力一般均集中在這些美術作品是否可以在視覺層面取悅人的眼目,時常由于畫面形式具有的特殊美感而深陷進自身遐想中,存在一種特殊的激情與興奮。中國畫的繪畫主要由自身發展歷程構成,而且畫作與創作者自身興趣和愛好聯系密切,亦與作者自身品格與道德修養及品味息息相關,還是中國畫的重要精髓與靈魂,能夠全面呈現出畫作中應用的美麗線條,如若人們將自身完全浸泡在畫作中,就能夠體會到畫作中的魅力和意蘊,感受畫作表達的精神和思想。
由于線具備最直接、最形象、最便利、最快捷的條件,其是人類最早時期運用的一種造型語言,古代傳統藝術就呈現了線的造型語言,直至今日中國畫也沒有減少對線的使用熱情。隨著歷史的發展沉淀,線變成具備文化內涵和文化底蘊的語言。此外,在中國畫創作過程中使用線并非根據實際事物照抄形體,亦并非思想方面的自由隨意,其是經過長期的磨煉積累而構成的特殊程式。眾所周知,中國畫作中運用的線具有十分久遠深厚的發展歷史,而且獲得廣泛運用,沉淀積累出各種各樣形態不一的線與線的使用形式規范,其屬于一種客觀且被認知的固定標準。在使用線中,運用的規范就好似音樂中的音符,起收的方法均具有非常嚴格謹慎的標準規范,線的好壞與對錯,均能在線造型方面呈現出固定標準和規定,并非創作者根據自身想法和興趣隨心所欲展開創作。
在繪畫創作進程中,合理用線與造型十分重要,其屬于一種相對簡單且容易運用的基礎造型手段,能夠構成簡約畫風,不僅能充分滿足人類各種審美需求,而且還可以呈現出畫作具有的神韻和精神,呼喚著人類內心靈魂,進而為人類的情感創造出一種個性化藝術氛圍。用線與造型的運用,可以讓畫作結構感與層次感更為突出,且構成特殊的審美價值和表現魅力。在中國工筆人物畫中,根據用線與造型能夠呈現出藝術的個性化表現魅力,用線與造型在古代與現代的畫種中均全面發揮著十分重要的作用。在畫作的具體創作進程中,用線與造型屬于一種非常普通的藝術表現手法,在我國傳統繪畫過程中,中國彩陶與西安壁畫均是根據用線與造型的模式展現藝術魅力,根據對事物具體形象以及輪廓的全面描述,能夠充分展現藝術品的特殊表現魅力。在我國畫家創造作品時,其會運用到諸多線條,并與色彩進行有機結合,構成豐富多樣的藝術語言。
大部分畫家在創作作品時,時常把骨法用筆與氣韻進行有機融合,并且展開更為深入的探討,根據對骨法用筆的詳細分析,把繪畫劃分為不同層次。首先,在實際繪畫進程中,應科學合理選取線條,如此才可以創作出符合作品意蘊的主干,使事物本質面貌充分且原生態地呈現出來。其次,在繪制線條的進程中,應當運用差異性力度,力度的大小展現出線條的粗細亦會存有極大的差距,在具體繪制進程中,科學合理運用不同力度展開繪制線條,才可以呈現出畫作的特殊風骨。再展開工筆人物畫的實際創作進程中,應當把線條和抽象情感進行有機融合,讓線條在表達過程中具備更多美感和飽和度,進而成為一種特殊繪畫技巧,讓作品具有鑒賞意義和欣賞價值。
在對中國工筆人物畫展開創作的進程中,依靠線條的正確表達,能夠根據線條粗細對作品中人物具體形態展開詳細描述,進而呈現出人物實際內心活動,讓人物形象更為豐滿,這樣不但能夠呈現出人物形式的個性化美感,而且還能達到很高的藝術創作水平。在中國畫工筆人物實際創作過程中,線條的應用十分普遍,早在我國古代世界,人類在繪畫創作時,就全面依靠十八描的繪制手法。因此,在中國工筆人物畫創作過程中,線條與造型藝術亦在持續優化改善,從傳統單一簡單的線條繪制中,無法把事物充分展現出來,所以,線條技巧通過長期的發展演變,才可以把想要表述的情感全面展現出來。
現如今,在中國畫工筆人物表現過程中,根據用線與造型真正做到了以形傳神的個性化特點,用線和造型在中國工筆人物畫的繪制過程中依舊是很重要的內容,并且這一特點能夠把繪畫過程中出現的諸多要素囊括起來,在展開人物形象刻畫的前提下,能夠簡化創造流程,提煉出關鍵內容,優化人物形象刻畫的架構,因此,在實際創作進程中,根據線條的不斷變化,能夠展現出特殊的韻律感,根據粗細不同線條的有機組合,能夠在特定程度上讓畫作更加具備空間感和形象感,且在人物創作進程中,能夠呈現出人物的立體感,使人物繪制更為形象生動,特別是對人物展開刻畫。除此之外,人物與事物存在極大的差異性,即是人物具有更多韻律感以及生動感,根據線條的正確運用,能夠讓人物的繪制具有更多審美價值和鑒賞意義。而且中國工筆人物畫創作過程中的用線能夠呈現出視覺藝術美感,線條不但能夠創造出平面化、直觀化的造型,與此同時,還可以呈現立體感,真正做到神形兼具。
不管是寫意性工筆畫又或者工筆畫的寫意性,居然無法脫離“寫意性”,所謂寫意性即指隨意、隨性與隨感。呈現到中國工筆畫繪制中,主要是在創作進程中,比較自由隨性,任意隨便去畫,筆跟隨自身心性,屬于內心情感和思緒的自然呈現,而且亦囊括技法,并非嚴格遵守固定標準展開創作。比如,在探討著名畫家唐勇力創作的《綠色希望》這一著作時,其工筆畫中蘊藏的寫意性,即是讓此幅畫作具有充足的說服力,畫面中應用的線條,僅僅是一種界線,運用非常隨意、灑脫的寫意性用線,此種用線手段非常大膽、干練,線條在一定程度上呈現出一種自由和隨意,而這種“自由”并非隨心所欲的自由,是指內心情感層面的“自由”。畫面非常重視虛實關系之間的對比,工筆和意筆在傳統角度形成碰撞,意在延續傳統的前提下獲得持續創新和探究,是中國畫工筆人物藝術寫意性表現的一個多樣性發展,呈現出寫意性藝術特有的表現魅力。另外,寫意性工筆畫屬于中西結合的一種工筆畫,是在以往工筆畫創作技法的前提下提煉升華組成的,不僅具備傳統意味,還具備時代精神的個性化表現形式。從實際角度而言,繪畫與文學的建構,主要因素都是語言。如若工筆畫想要得到傳承發展,則應當適應時代變化,持續創新變革,在以往基礎上探索嶄新的繪畫語言,讓中國傳統工筆畫在現代呈現出不一樣的閃光點,讓中國工筆畫曾經的輝煌再次重現。中國工筆畫的發展創新即指擴展工筆人物畫的繪畫語言與繪畫觀念,就是在繼承傳統這一前提下拓展對傳統的了解和認識。比如,傳統工筆人物繪畫形式中將線作為主導,及勾繪添色的方式,其中基礎技法依舊是現代創新改革的基礎,是人們展開工筆人物畫繪制的基礎能力來源,無法舍棄。而且,寫意性工筆人物畫最主要的特征即是在創作進程中能夠隨時修改,在創作時如若某些地方不對或是感覺稍差均可以隨時調整,而傳統人物工筆畫在這一方面較為薄弱。寫意性同樣是修正性,創作過程中勾畫的淡濃,均可以選擇重新勾畫或是展開修改。而且,寫意性工筆人物畫不但具有修改性,還具有生發性,比如在《大象無形》這一作品中,畫面會出現讓人意料之外的效果,而這種效果并非作者預先安排好的,而是在實際繪畫進程中衍生出來的,能夠充分呈現出寫意性具有的藝術表現魅力。
線的抽象性主要呈現在對物體的本質掌握,在意象造型過程中,線具有的目地性非常明確與肯定,在《拔苗助長》這一畫作中,整個畫面中所有用線均沒有糾纏在物體表面復雜煩瑣的細節中,形象生動概括出所描繪對象具有的意象精神與形神關系。線能夠呈現出物體的內在情緒,從而渲染整個畫面的氛圍,不管是用線或者畫面構圖模式均非常具備趣味性。在以往中國工筆畫人物中,意象造型能夠直接決定線的抽象性,從主觀角度創造出意象的線。線同樣具備呈現透視與空間的特殊能力,線條具有濃淡、輕重、粗細與干濕等各種變化,展現出畫面特有的空間感與層次感,亦可運用線條的構成,穿插塑造整個畫面的整體性與抽象性。具有抽象性的線條還能呈現出在畫面中對不同線條的情感運用,根據不同意蘊畫面內容,用線展現不同情感,對于歡快之處,便選擇運用流暢的線條,而在悲情之處,則選擇利用錯綜復雜的線條,表面抽象但又具備主觀意識的線條能夠直觀形象地呈現出人類的內心情感和思維意識的跌宕起伏,更好、更全面呈現出中國工筆人物畫表達的思想意愿和價值理念,進而展現抽象性藝術的表現魅力。
綜上所述,在中國工筆人物畫創作過程中,線條不僅具有寫實的價值作用,而且還具備寫意的效果,不但能夠呈現出人物外在形象,還能表現人物內心潛在情感,因此,在中國工筆人物畫創作進程中,需要科學合理運用線條粗細與力度,進而呈現人類不同精神和神情,體現人物的各種內心活動。