陳倩倩
(曲阜師范大學,山東日照 276800)
“風格”是一種藝術概念,是藝術作品在整體上呈現的有代表性的面貌,是藝術家創造個性與藝術作品的語言、情景交互作用所呈現的相對穩定的整體性藝術特色。既包括藝術家個人風格,也包括流派風格、時代風格和民族風格。[所以,風格是一種特色,一種音樂特征。河南,地處中華文明的發源地,由幾千年宮廷“正統”音樂的引領,與其底蘊深厚的歷史沉淀共同造就了獨特的民間藝術風格。二胡成為獨奏樂器以來,產生了許多優秀的二胡音樂作品,河南風格二胡曲是其中較有特色的作品之一,不僅有地道樸實的方言語調特征,還吸收了當地肥沃的戲曲、曲藝元素,使作品散發著濃郁的河南韻味,本文以最能展現河南地域氣息的《河南小曲》為例,試從地域風格元素的角度對其進行論述。
地域文化的形成是一個很漫長的過程,在這個過程中,一個區域的人們因為處于相似的地理環境、生活環境,形成了特定的生活習俗和審美文化,于是對于區域內的審美對象也有相似的心理接納程度。河南地處中原,位于黃河流域的中心地區,黃河文化滋養孕育出這里的人們豪邁直爽的性格,音樂風格明朗、歡快、詼諧,旋律起伏比較大,戲曲性格也是豪放的平原特色。性格就好比是土壤,所有與音樂文化相關的參天大樹都是從這里生根發芽。
李吉提在《中國音樂結構》中說道:“對于中國音樂作品來說,音樂旋律所要表達的情感風格的重要性遠遠要比嚴格的曲式結構來的重要。”中國傳統音樂作品的特點在于它擁有對于地域的指代性,筆者認為,二胡曲是否具有河南音樂風格主要看旋律,而旋律的地域指代性主要來源于兩個方面:一個是對風格化技巧的使用;一個是對河南民間音樂素材的吸收融合。
河南的民間戲曲音樂以河南豫劇、墜子、曲劇的流傳最為廣泛,其中的墜胡、三弦等伴奏樂器具有獨特的聲音特點,使河南風格更加突出鮮明。《河南小曲》中對于戲曲伴奏樂器演奏技巧的學習模仿有很多,最富于特點的是滑音、揉弦和墊弓。
1.滑音
墜胡,又名墜子,是河南墜子、曲劇、呂劇和山東琴書的主要伴奏樂器。它的琴桿比二胡的要高,音域較寬,所以滑音時在弦上的滑動幅度就相對較大,從而形成了墜子獨特的滑音風格。它的聲音特點甚至可以惟妙惟肖地模仿人聲、打擊樂甚至鳥獸的叫聲等等。
樂曲一開始便由幾個風格滑音拉開序幕,從而奠定了整個小曲濃厚的河南風格,幾乎每個滑音都是圍繞“5”音進行的,尤其“5”到“3”的三度滑音在作品中使用得最為頻繁,就像是此曲的核心動機一樣,反復出現形成強烈的風格凝聚力。此后第5、6小節的切分音,更是以“5”到“3”的下滑音為重心,與河南方言中語調的降調處理很類似,仿佛置身于“咦,弄啥嘞!”的語境之中。
再往下的這兩句旋律中也運用了滑音(第9-16小節),但此處的滑音與前一句不同,相比之下音值更短,節奏緊湊規整,像是對打擊樂镲的聲音模仿,熱烈的氣氛隨之而起。
樂曲的第27小節是大下滑音后緊接著大上滑音,然后再接一個大下滑音,是墜胡最為標志性的滑音技巧,音樂在上下大滑音的表現下活靈活現。
2.滑揉
樂曲中還借鑒了墜胡的手控滑糅和懸腕滑揉技法,手控滑揉的滑動幅度要小一些,主要靠手腕控制發力,虎口不動;而懸腕滑揉主要靠手臂發力,幅度較大,所以虎口要跟著上下做快速滑動。這個技法在本曲中使用較多,既能準確深刻的表達樂曲情緒,又突出了河南地域風格。見樂曲第50小節,此處的“7”是一個延長的滑揉,因為時值被延長,所以可選擇懸腕滑揉的技法。另一例是“4”音的懸腕滑揉是樂曲的70和72小節,此處的滑揉可做快速的大幅度滑動,使音樂的河南韻味更加突出。
3.墊弓
墊弓,也稱“小抖弓”,在樂曲中也多次出現,具有加強語氣的作用。 例如在演奏第二段開始第一個音“5”時,抖弓速度要快,注意一定是在本音時值將要結束時快速堅決的抖出三個“5”音,否則頓挫分明的音樂效果就會減弱許多。抖音的數量要根據時值音長決定,節奏密集時抖兩個音即可。同例還有第112小節,只不過此處的墊弓“3”前還有一個大下滑音,緊接著再加一個短小的打音,音樂表現出磅礴、氣宇軒昂的熱烈情緒。
1.板腔體結構與河南民間音樂旋律手法
樂曲采用三段體結構,由快板、慢板和快板再現三個段落組成。為A-B-A的結構模式。
第一部分可以分為兩個段落,第一段是1-27小節,第二段28-51小節。音樂旋律圍繞中心音“1”展開,音樂發展中使用了疊奏和句句雙的手法,具有河南墜子的音樂特色。河南墜子唱腔采取的是上下句的板腔體結構,上句落音較為自由,下句的落音多為“1”。如,第一段開始4小節,為2+2的上下句結構,上下對應,上句落音“1”,下句落音重拍位也為“1”。此段另外一個非常有特色的手法是疊奏,應該說,這段幾乎都使用了這個發展手法。疊奏是中國傳統音樂中很常見的手法,不僅有整體上的疊奏,也有局部的疊奏,此處就是局部的疊奏,非常有“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”的韻味。
樂曲第一部分的第二段,除了前四小節是第一段的重復外,其他部分為新材料,雖為新材料,但并不形成鮮明的對比。這也是非常符合中國傳統音樂的發展規律的,講究循序漸進,自然而生。此段的結構更加復雜,句式結構并不規整。音樂中加入一些戲曲音樂素材,如西路河南墜子唱腔上下句的旋律骨干音,就有“2-7-1”的旋律組合,在本段中就有重點強調。
樂曲的第二部分是慢板,舒展自豪地音樂表情,相比第一部分音域較高,旋律更悠長。此段由較為整齊的7+1大句構成。每句9-10個小節,都共同落音在“1”上,也是河南墜子音樂特色的體現。第三句的開始4個小節,又出現河南墜子中聲腔與墜胡互相模仿的2+2的“句句雙”結構。第四、五、六、七句的前4小節都出現節奏模仿的“合頭”現象。
第三部分是快板再現。重復第一部分第二段的主題,后接8個小節的疊奏,突慢后直到撥音結束。
2.調式分析
此曲以五聲徵調式開始,在樂曲中多次強調“1”和“2”,與主音“5”形成上下五度支撐關系,對宮商兩音的強調,體現河南墜子的音腔特點。河南墜子唱腔采取上下句的板腔體結構,上句落音多采用“3”“6”“2”,下句普遍落音“1”,段落結束處多落于“5”。接著第一部分的第二段變化為七聲宮調式,出現“7”“4”,此二音是不穩定音級,也是河南音樂素材中最具河南風格色彩的特性音。第二部分由8個長句構成,除最后一句,其他7句都結束在宮音“1”上,是典型的宮調式。最后的再現段,以宮調式結束。
3.河南戲曲特征
厚重的文化滋養了中原大省的戲曲文化發展,據統計,河南戲曲的種類多達45種,堪稱“地方戲曲大省”。河南二胡博采眾長,從戲曲音樂中尋找素材,這也是河南二胡蓬勃發展的重要根源。總結《河南小曲》中的戲曲元素,筆者發現有如下特征:
(1)結尾音都落在“5”或者“1”
這是河南戲曲的主要特征之一,拿河南豫劇來說,它分為豫東調和豫西調兩種調式,豫東調為徵調式,落音在“5”,豫西調為宮調式,落音在“1”。
(2)特性音“4”“7”
這兩個特性音被頻繁使用在作品的段落及全曲的結尾句,并解決到“5”或“1”。在河南戲曲中,經常把“4”和“7”這兩個不穩定的音作為特性音加以強調,通常使用在結尾處,再解決到“5”或“1”,這是非常具有河南戲曲韻味的終止式,也是河南戲曲非常具有辨識度的特征之一。
(3)大調曲子曲牌“剪剪花”
曲牌“剪剪花”起于清初,在大調曲子里可分為“老剪剪花”“小剪剪花”兩類,“老剪剪花”為宮調式,“小剪剪花”為徵調式,此處選自《小兩口戲情》唱段的是“小剪剪花”,《河南小調》的曲調素材便是來源于此曲牌,通過比較可以看出,《河南小曲》和《剪剪花》中的核心音與旋律走向都是一致的,結束音也都落在“1”上,體現出濃郁的河南韻味。
《河南小曲》凝結了劉明源先生豐厚的民族民間音樂沉淀,縱觀音樂發展史,音樂在創作、流傳、改編過程中,離不開肥沃的民間音樂土壤。研究樂曲的語言可以更好地發揚民間音樂的傳統,更使民族音樂歷久彌新、經久不衰。