拉赫瑪尼諾夫音樂的轉折點
——《音樂瞬間》

劉桐源 / 丁怡

一、作曲家生平及其主要創作

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫是出生于俄羅斯的古典音樂作曲家、鋼琴家和指揮家，畢業于莫斯科柴可夫斯基音樂學院，是19世紀末和20世紀初音樂文化中的重要代表人物，也是俄羅斯浪漫主義音樂時期的最后一位代表人物。他于1873年4月1日出生于俄羅斯奧尼加城的一個地主家里，家庭有著很好的音樂環境，拉氏的母親曾在圣彼得堡音樂學院就讀，拉赫瑪尼諾夫最早的音樂教育就來自于母親。1882年，拉氏遷居圣彼得堡，9歲的拉赫瑪尼諾夫進入圣彼得堡音樂學院，師從德米納斯基。1885年在表兄的介紹下進入莫斯科音樂學院，師從茨維列夫，從此為他以后的創作打下了堅實的基礎。1891和1892年間，他以優異的成績先后在鋼琴和作曲班畢業。畢業后拉赫瑪尼諾夫費時很久寫出了《第一交響曲》，然而首演的失收給了他沉重的打擊，后期經過漫長的恢復過程才得以好轉。他重新調整自己過后寫下了6首《音樂瞬間》。音樂瞬間的成功也開啟了他音樂走向成熟的時代。自此之后他便創作出了大量優秀的作品，后因蘇聯政局的不穩定而被迫移居美國，他的作品在美國受到了人民的喜愛。1943年間，拉赫瑪尼諾夫的病情愈發嚴重，巡演結束后回到家中休養，在洛杉磯被確診為癌癥晚期。1943年3月28日早晨，拉赫瑪尼諾夫在家中與世長辭，享年70歲。

拉赫瑪尼諾夫的音樂作品題材廣泛，有6首鋼琴作品《音樂瞬間》、24首前奏曲、第二與第三鋼琴協奏曲、交響詩《死島》、鋼琴與管弦樂隊作品《帕格尼尼主題狂想曲》、室內樂作品《d小調“哀歌”三重奏》以及大量的聲樂及合唱作品。在這些眾多的作品中，這六首《音樂瞬間》被大部分人理解為是調整心態的音樂，也是拉赫瑪尼諾夫音樂走向成熟的標志，具有重要地位。

二、《音樂瞬間》創作背景

“音樂瞬間”是由奧地利音樂家舒伯特首創的一種鋼琴小品，后來演變成了一種鋼琴曲體裁。舒伯特于1823年至1827年間所作的六首鋼琴作品便使用了這個體裁。正如這個體裁的名字一樣，“音樂瞬間”就是由音樂家瞬間的靈感所創作出來的，具有即興性，因此“音樂瞬間”與一些幻想曲和即興曲有著許多相似的結構和特征，由于這類鋼琴曲的篇幅較小，音樂的情緒表達和發展延伸受到了限制，因此一般一首曲子所傳達出的情感不會有太強烈的變化，對比程度也不夠鮮明。隨著時代的發展，作曲家們在原有作品的基礎上不斷發展創新，將“音樂瞬間”這個體裁進行了較大的延伸和擴展，使得這類鋼琴作品逐漸朝著樂曲的方向邁進，而拉赫瑪尼諾夫所創作的《音樂瞬間》（OP16），無疑是其中非常優秀的一部鋼琴作品。

拉赫瑪尼諾夫從莫斯科音樂學院畢業后，便開始了他作曲與演奏的生涯，但當他創作的《第一交響曲》問世以后，卻遭到了前所未有的重創，這嚴重打擊了拉赫瑪尼諾夫的創作信心。自此之后他便隱居了一個季度，后來即使他恢復了工作狀態，也創作不出令自己滿意的旋律了。“作為一名鋼琴家、指揮家所經歷的藝術生涯常常使他惶惶不安，而作為一名作曲家的處境及其苦惱也好像上了斷頭臺一樣。這種莫名其妙的恐懼與負擔，初次出現而且不停在糾纏他。”（尹子：《拉赫瑪尼諾夫》，第27頁，人民音樂出版社，1998年。）在此期間，他承諾為倫敦某演出機構創作出一首協奏曲，卻也由于之前的失敗而無法恢復創作狀態，最終沒有完成。但他并未因此放棄，而是在尋求心理醫生的幫助和自身調節的共同作用下逐漸恢復了狀態，也慢慢找到了創作靈感，于是在1896年10月至12月有了這六首《音樂瞬間》的問世。因此這六首作品成為了拉赫瑪尼諾夫人生的重要轉折點，音樂形態以及拉氏本人的心態都逐漸走向了成熟。拉氏在曲式和聲、寫作手法、調性變化等方面均在舒伯特所創作出“音樂瞬間”體裁的基礎上作了許多延伸和發展，使其突破了傳統鋼琴小品的束縛，擴大了音樂作品的結構規模，增強了音樂的表現力，使鋼琴作品呈現出了交響性，為古典音樂的發展起到了推動作用。

三、六首《音樂瞬間》的演奏特點

第一首是降b小調的樂曲，復三部曲式的行板，也是這六首里面篇幅最長的一首，從這首曲子可以感受到柴可夫斯基對拉氏音樂創作的影響，他保留了俄羅斯傳統音樂的風格特點。

圖1：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第一首 1～4小節

由左手引入全曲，右手作為主題旋律，第一小節就強調了調性為降b小調，左手部分持續不斷的三連音音型推動音樂的發展，使旋律更有律動感。音樂由弱開始持續平穩進行，隨后出現緩慢的漸強，進而又回歸到最開始的平緩柔和。

圖2：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第一首 85～92小節

最后的結尾部分回歸主題，再一次出現最開始的主題旋律，逐漸進行主題虛化，直至結束。但由于這首作品的音樂的成熟度不高，對俄羅斯傳統音樂特征的運用不夠靈活，導致整首作品顯得有些冗長，整體的和聲效果也沒有那么豐滿。雖然第一首存在很多的問題，但這時拉赫瑪尼諾夫的音樂已經有走向成熟的趨勢了。

第二首音樂瞬間為降e小調的復三部曲式，相比于第一首而言，更加的富有作曲家本人的寫作特色。整首曲子沉浸在一種歡快活潑的場景里，織體清晰豐富，和聲的編配獨具特色，使聽者耳目一新。音樂的開始由許多類似的動機交織重疊出現，規整的節奏推動的音樂的進行，隨后由十六分音符組成的六連音與三連音快速跑動出現，使得音樂具有流動而向前發展的感覺。這首曲子中部的旋律進入到了一個新的主題中，調性也與前面不同。

圖3：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第二首 51～55小節

從譜例中可看出，中部的旋律為前一部分旋律的倒影，兩小節后又出現新的旋律動機，右手部分以和弦連接的方式進行，和弦的交替出現一張一弛，體現出了拉赫瑪尼諾夫音樂上的創新性以及其獨有的特色。整曲音樂的對比程度更加強烈，左手部分大量使用了拉赫最擅長的六連音作為伴奏聲部，快速跑動的伴奏聲部推動著主旋律的持續進行，為主聲部做支撐。不安與緊張感的伴奏聲部更加襯托出主旋律的光明，作品的最后由驚慌不安轉為果決的和弦，單純的和弦代替了冗雜的音符，生出沖破黑暗走向光明之感。

第三首音樂瞬間是一首b小調的單三部作品，是一個較為沉重的行板，此曲有為柴可夫斯基哀悼之意。

圖4：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第三首 1～7小節

弱起小節的附點節奏作為全曲的動機貫穿始終，以這個動機為起點進行模進，第二小節處運用了三連音來代替四分音符，聽感上更加的緊湊，整曲運用了大量的和弦三連音元素以豐富音樂內容。中段部分和聲織體變得更為豐富，和聲的進行規律而平緩，音量強弱的對比變化烘托了氣氛，像是一種情緒的釋放，作曲家內心的情感得以表露出來最后進入主題高潮。浪漫主義時期的特點在尾聲部分得以充分體現，結尾部分又帶有古典時期的色彩。整曲都是由右手的三度連接為主要行進方式，左手則主要為八度的長音和斷奏，各種矛盾沖突也在這首曲子中體現的淋漓盡致，旋律線的自由處理與節奏型的平穩統一相結合，悲痛的旋律與輕柔的聲部相對比，更體現出矛盾沖突感。

第四首e小調是流傳度最廣的一首，也是深受鋼琴演奏者們喜愛的一首曲子。此曲的技術特點和肖邦的《革命練習曲》相類似，具有浪漫主義時期練習曲風格特征。

圖5：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第四首 1～4小節

引子部分為1～2小節，以左手的快速跑動開始，和弦分解的形式上行緊接著以模進的形式下行，拉赫瑪尼諾夫在曲子的最開始就運用了兩個f的強度，給曲子的氛圍做了奠基，第二小節的結尾開始進入了右手主題，在左手快速跑動的烘托下，右手主旋律顯得更為突出。主題旋律在后期不斷重復并且發展擴充，在連接部的時候，作曲家采用了一種倒影的形式，左右手都引用了引子部分的動機進行變化模進。

圖6：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第四首 15～18小節

主題與伴奏交織在一起，逐漸將情緒推向高潮，隨后通過下行模進將樂句進行到平靜的部分，引出下一個樂段。中段以下行的三度音程開始，呈現出悲傷的情緒，像是作曲家所積攢的情緒到達了一個臨界點，在悲傷的情緒過后又爆發了出來。隨后旋律又再一次向下進行，直至此樂段結束。再現部為呈示部的變化再現，與呈示部相比，和聲織體更加飽滿，內心的抗爭也更加的明顯。最后尾聲的部分做了一個強處理，加速并且運用了四個f的強度。

圖7：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第四首 第59小節

尾聲的旋律運用了連接部的變化再現，與連接部相比移高了八度，在急速的下行中進行，最后落在了一個最強的和弦上，飽滿的情緒得以釋放。

圖8：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第四首 66～67小節

全曲左手主要以快速跑動的十六分音符進行烘托，右手的旋律一層層推進，隨著旋律發展，右手部分也加入了六連音形式的十六分音符。傳統的俄羅斯民族音樂風格在這首作品中得以突顯出來，旋律的民族性強烈，在時代的大背景下，對于民族的悲憤與抗爭也在作品中充分的體現了出來。而這首也象征著斗爭的暫停，下一首《音樂瞬間》風格開始趨于明朗和寧靜。

第五首降D大調《音樂瞬間》是一首極具表現力的抒情作品，對拉赫瑪尼諾夫后續的音樂創作有著非常重要的影響，為拉氏成熟的音樂風格奠定了堅實的基礎。

圖9：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第五首 1～5小節

此曲的引子部分以左手的三連音為開始，兩個p的強度引出了曲子的基調，第二小節加入了右手主題，將平靜優美的旋律展現了出來。全曲的主要旋律一直在右手，左手部分始終以三連音的形式進行，為音樂增添了流動性。在曲子的最后，音響逐漸變弱，由激動的情緒慢慢轉向平和柔美最后逐漸消失，使得整曲類似于是一首非常動人的贊美詩。

圖10：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第五首 47～53小節

第六首C大調《音樂瞬間》與第四首e小調有一些類似的寫作手法，但是不同的是，在第六首中作曲家過于注重情感的波濤洶涌，使得它不如第四首那樣音樂豐富。這部作品在演奏技巧和音樂表達上是有難度的，和聲的搭配和調性的變化把拉赫瑪尼諾夫的個人風格體現的淋漓盡致。作品以雙手同時快速跑動的三十二分音符為開始，展示出了全曲的特性，在復雜的音響中突出的單音旋律穿插其中，形成了一條獨立的旋律線，而其中穿插的復雜和弦又形成了一個更加長線條的旋律線，三個旋律線同時進行，重疊的聲部又有其內在的邏輯。

圖11：拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》第六首 3～6小節

整首曲子的音響效果非?；趾攵鴫延^，把交響樂的效果體現的淋漓盡致，運用類似的節奏型推動著主旋律的進行，中間穿插著眾多不協和的和聲，整體氣勢和情感基調輝煌奮進，直至曲終。

結 語

從音樂風格的角度上看，拉赫瑪尼諾夫的創作深受柴可夫斯基的影響，具有強烈的民族性，作品旋律豐富多樣，風格波瀾壯闊，它保留了傳統古典主義音樂和浪漫主義音樂的大致架構，卻有自己的獨特創新。從演奏技巧的角度來看，這套《音樂瞬間》是一首難度很高的作品，它需要演奏者對手指的控制力和觸鍵力度有著非常成熟的把控，更需要自身反復細致的練習。拉赫瑪尼諾夫對音樂旋律的描寫出神入化，他在音樂中認真的表現著一個真摯的普通人的情感，以一種常人更容易理解的方式訴說自己的感情。是他對音樂創作的赤誠使他成為了一位音樂史上杰出的音樂家，他也一直在通過作品來尋找自己的內心，而作為聽眾和學習者的我們，也會在拉赫瑪尼諾夫的作品中尋找到那一份真實?！?/p>