古箏搖指和音色構成技術探討

龔曼

摘要：古箏有著細膩且優美的音色，彈奏時，能夠給人一種蕩漾、悠長之感，因而從古至今，都是人們比較喜愛的樂器之一;其作為我國彈撥藝術當中的一種比較古老的民族樂器，憑借其獨特且深厚的民族底蘊，且結合于各種形式的演奏技法，使得其在我國整個民族樂器架構當中愈發受到推崇，且占有重要地位，扮演著關鍵角色。古箏的流派較多，且在運用搖指方面，具有不同的技術特點。本文結合當前研究進展，首先簡要分析了古箏搖指的具體類別與技術特點，探討了構成搖指各種音色的關鍵要素，望能為此領域研究提供些許借鑒。

關鍵詞：古箏? 搖指? 音色? 構成

中圖分類號：J632.32??文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）03-0075-03

相比于弓弦、吹管樂器，彈撥樂器最為典型且最突出的特點即為用手指進行彈奏，獲得樂音流動（由各點連接組成），借此來延展音樂。需指出的是，如果所彈奏的是長時值音符，或者是一些比較新穎的歌唱性旋律，此時，若單憑彈弦振動后自然且規律性衰竭中的延長，那么音樂的連貫性難以得到切實保障，另外，聲音時值所具有的充分性也無法得到保證。因此，在對樂器進行彈撥時，所采用的演奏方法大多是快速同音重復技術，從而實現聲音時值的延長，并以此使音樂變得更加連貫，比如“捻指”（三弦）、“密竹”（揚琴）、“輪指”（琵琶）等。在各種彈撥樂器當中，古箏作為其重要的組成部分，在對長時值音符進行彈奏時，或者是對歌唱性旋律進行彈奏時，通常選用“搖指”技術來實現音樂的連貫，保持聲音時值的充分。而對于古箏而言，其所用到的搖指實際就是用某一指或者多指，在一根或者多根弦上反復、來回且快速的進行撥彈，以此來發音，通過密集且帶有節奏的頻率，連接每次發音的點，使之成線，以此保證音樂的連貫以及聲音時值的充分。對于古箏彈奏時所用到的搖指技術來分析，由于更能發揮出古箏之特色，因而成為了古箏各種演奏方法當中最為常用的技術之一，其發展、創新速度要快于其他演奏技術。本文結合當前實況，就古箏搖指與音色構成技術的關鍵要素探討如下。

一、古箏搖指技術概述

所謂古箏搖指，從基礎層面來分析，即為手指圍繞點與點之間的連接，進行各種技法的實際彈奏時，通過音樂的延展以及對不同時值音符的演奏，得到一種帶有歌唱性、韻律性的基調。因古箏是一種比較古老且又比較獨特的彈撥樂器，在對其進行演奏時，主要通過彈弦振動與自然衰竭的基本過程來構成所需要的音色。在演奏彈撥樂器時，快速且準確的童音重復技術是聲音時值得以延長的基礎性方法，因此，在對古箏進行彈奏時，要想獲得長時值的連貫性，需要古箏演奏者來回、反復性的彈撥手指下的一根或多根琴弦，特別是密集頻率發音時，除了要保證聲音的連貫以及聲線的綿密之外，演奏者在演奏時所用手法、動作還應做到美觀、輕柔，這樣才能將古箏搖指的要領、技巧發揮出來。

二、箏派搖指的類別分析

（一）河南箏派搖指

針對河南箏曲而言，其在具體來源上，主要包含兩大方面：其一，自板頭曲（也就是老八板曲體形式合奏）中經分離而得到的古箏聲部譜，經有規律性、目的性、針對性的匯總與調和，便能夠形成獨奏曲;其二，基于河南大調曲子唱牌，或者是由前奏經演化而成的牌子曲為基礎而最終形成的獨奏曲。針對河南箏曲來分析，其在具體風格上，具有明顯的潑辣高亢、明朗粗纊等特點，在實際演奏過程中，延續單音的方法，所采用的是前后擺動手腕，以此來帶動大指，快速運動大關節，另外，采用比較經典的連續托劈技法，實現大指大關節搖指。對于此種搖指來分析，其在具體的彈奏方式上，主要有兩種：（1）在同一弦上對觸弦點進行變化的搖指。對于此種搖指而言，其又被稱之為游搖，實際就是在弦上一邊游動一邊搖指，通常情況下，將與箏碼之間有著最小距離處作為搖指的起始位置，以此為出發，不斷游動至前岳山。與之伴發而生的通常是音色變化（從虛變實）、力度變化（從弱變強）及音高變化，基于技術角度來考量，游搖所用到的演奏方法與大調曲子主奏樂器墜胡基本相同，且其旋律以表現哀傷居多。（2）同一觸弦點搖指。大多是短搖（時值一拍左右），并且多數均強調音頭。此種彈奏方法不僅與大調曲子強調結實的字頭之間有緊密聯系，而且還與大指搖前依靠弦彈奏的發力的彈奏效果一致，聯系緊密。

（二）山東箏派搖指

對于山東箏曲來分析，其有著多樣化取材內容，而在各種取材當中，多從牌子曲（小板曲）、板頭曲（大板曲）中取材，其音調不僅能給人一種剛勁有力之感，而且還華麗明快、悠遠深長，另外，在音韻上，往往能讓人感受到鏗鏘悠揚之氣息。需指出的是，在山東箏曲當中，所運用的搖指實際就是基于非彈弦手指狀態下，在小關節部位的帶動下，右手大指快速且準確的運動發力，且與當前比較流行的連續托劈技法相配合，最終便能實現大指小關節搖指。此外，還需要說明的是，由于其主要借助大指小關節的快速運動來實現發力，因而在實際彈奏中，也存在一些不足，比如難以延續較長的時值，搖指的持續性存在不足。現階段，大多采用的是內戴彈片，因此，在演奏過程中，增加了此種小關節搖指的技術難度。

（三）浙江箏派搖指

對于浙江箏曲來分析，其發展根基為民間小調、套曲、絲竹樂等，有著別樣的藝術風格，能夠給人一種流利華美、淡雅含蓄之感。針對浙江箏派搖指技術來分析，在許多文獻中，便有與浙江箏派搖指彈奏方法有關的一些記載。比如1814年由榮齋（清朝）所編寫的《弦索備考》當中，便對古箏譜進行了詳細記載，其還將古箏搖指稱之為“撮兒”。需強調的是，浙江箏所用到的搖指方法，從根本上來分析，即為在前岳山處，用右手小指進行支撐，然后用食指的側面，以一種合理方式頂住大指彈片，而且在此過程中，還需要把小指作為軸心，對手腕進行轉動，并借此將手指帶動，以此使其能夠連續。快速的劈托，最終便會形成大指搖。此外，在整個浙江箏曲當中，運用搖指的地方比較多，較之山東箏派、河南箏派，其除了延續某個單音之外，還借助搖指操作，以一種合理、新穎的方式把樂曲的旋律緊密連接在一起，以此使其更加具有歌唱性、藝術性。

三、古箏搖指的技術特點分析

（一）單指搖

從基礎層面來分析，其主要有兩種類型：（1）大指搖。還可將其進行深層次劃分：其一，扎樁搖。實際就是將前岳山處當作右手小指的支撐點，用食指側面將大指彈片頂住，然后將小指作為軸心點，轉動手腕部，由其帶動手指，進行連續且快速的劈托，最終便能形成大指搖。其二，懸手搖。從根本上來講，即為把左或右手在琴弦上懸停，然后用食指的側面，叮囑大指的彈片，最后將手腕進行擺動，使之將手指予以帶動，借此做出連續性劈托動作，最終便可完成大指搖。（2）食指搖。從基礎層面來分析，即為采用手腕根部，以一種恰當的方式抵住前岳山處，然后把它當作支撐點，用大指指尖部有目的性的頂住食指彈片，對手腕進行相應擺動，最終便能形成食指搖。此外，還需要指出的是，還可利用懸手方法來進行彈奏。

（二）二指搖

（1）由中指與大指相組合形成的二指搖。在手腕帶動下，由中指、大指在各弦上，做快速、連續且同向、同時性的勾剔、劈托，由此而形成。在實際彈奏過程中，可用食指側面將大指彈片叮囑，也可反過來進行。（2）由食指與大指相組合而成二指搖。在手腕的帶動下，在不同的弦上，由食指、大指快速、連續且同時、同向進行抹挑、劈托而成。（3）由名指聯合大指而形成的二指搖。在手腕的作用下，在各弦上，由名指、大指連續、快速、同向且同時進行劈托、打摘而成。在彈奏過程中，可用食指的側面將大指彈片頂住，也可反向操作。（4）將中指與食指相組合形成二指搖。在手腕的作用驅使下，在不同弦上，由中指、食指同時且同向進行抹挑、勾剔（快速、連續）而成。（5）食指與名指組合。在手腕作用力下，名指、食指在各個弦上做連續且快速的抹挑、打摘（同時、同向）而成。（6）名指與中指相組合。在手腕動作驅使下，由名指、中指在各個弦上進行連續且快速的勾剔、打摘，最終而形成。

（三）三指搖

（1）將中指、食指、大指組合在一起而形成三指搖。于手腕動作驅使下，中指、食指、大指在各個弦上做同向、同時且連續、快速的抹挑、劈托、勾剔等動作。（2）由名指、食指與大指相組合而成。在手腕的作用力下，在不同弦上，由名指、食指、大指相同方向且同時性的進行打摘、抹挑與劈托（連續且快速）。（3）名指、中指與大指組合成三指搖。名指、中指與大指在手腕的作用下，在不同弦上同向、同時進行打摘、勾剔、劈托等操作（快速、連續）。（4）名指、中指與食指組成。名指、中指與食指在手腕作用力的驅動下，在不同弦上進行同向、同時并且連續、快速的打摘、勾剔、抹挑。

（四）四指搖

從根本上來講，就是名指、食指、大指、中指在手腕帶動下，在不同的弦上進行同向、同時并且連續、快速的勾剔、抹挑、劈托、打摘等動作。

（五）其它

（1）掃搖。這個技術是一種組合技術形式，技術根基為中指重勾組合于大指的托、劈、托，后經不斷改進，最終形成了大指搖指與中指重勾的組合。（2）彈搖。其在具體的彈奏方法上，實際就是在搖指的同時，不參與搖指的某個手指對其它琴弦進行彈奏，從而形成其它聲部。（3）雙手搖。實際即為雙手同時搖指，可以是單指，還可以是二、三、四指搖皆可，這種方式應用最為普遍。

四、搖指音色構成的要素分析

（一）點

從基礎層面來分析，其主要包含兩方面，其一為彈奏的著弦點，其二是彈奏的觸弦點。（1）觸弦點。實際就是在古箏的弦長當中，琴弦與手指所接觸的具體位置。需要說明的是，在古箏有效弦長當中，存在2個觸弦點，對于這兩個點而言，其在具體發音上，有著不同的音色，而且還是古箏演奏當中比較常用且具有明顯特征性的音色效果。其中一個觸弦點位于前岳山周圍（大約一寸處），而在方向上，平行于前岳山的方向，前、后呈現為一條明顯的直線。在這個點上彈奏，音色清脆且結實，此外，對于旋律聲部來分析，在演奏時大多位于此觸弦點上。而對于另外一個觸弦點來講，位于各弦的前岳山與此弦琴碼之間處（約1/2位置處），基本平行于琴碼的方向，但是其與上述觸弦點不同，其前、后呈現出的并非直線，而是斜線。在此點上彈奏，音色有一種綿長、柔和之感。（2）著弦點。即為指尖彈奏或者彈片時，與琴弦之間所接觸的深淺。通常情況下，手指上所佩戴的彈片在具體的著弦點上，需要位于彈片的頂端到膠布的上方中間處，這樣才能較好地控制著弦的深淺，而且發音也比較飽滿。如果著弦點存在過淺的情況，那么此時會僅用彈片的頂端，發音會比較單薄，而且給人一種虛浮感。

（二）角

實際就是彈片在觸弦時與琴弦之間所形成的角度。（1）平行。實際就是彈弦的各指頭平行于所彈各弦，由此所產生的發音。若基于這個角度來彈弦，彈片對琴弦所施加的是一種橫向用力，壓力比較小，而且聲音也比較平緩，當連續使用某一指法時，能夠讓音與因之間變得更加連貫。（2）斜下方。彈弦的各指頭用力發音于所彈各弦的斜下方，如果以此角度彈弦，彈片對琴弦會形成一定壓力（從上往斜下方），然后發音，聲音有力，而且還有較強的顆粒性。在大指扎樁搖過程中，所用到的“劈”便為向琴弦內側斜下方彈弦。（3）斜上方。當古箏以此角度來進行彈弦，彈片對琴弦提起（從下至斜上方），其主要有兩種發音效果：其一，在具體彈法上，與拉弓射箭相似，即手指向斜上方把琴弦提起，借助由此所形成的反彈力，把此弦放開，然后便能夠發出較飽滿、清晰且穩定的音響效果;其二，在向斜上方提起時，以最小力度的彈弦，形成輕盈縹緲且動人的音色。

（三）氣

氣實際是指發音前，或者發音過程中所呈現出的氣息狀態。需要指出的是，氣實為力形成之根源，其密切相關于發音的效果。比如較強力度的發音，都是在氣息處于吸氣后然后呼氣的同時而發出的，而對于比較弱的力度發音，一般對氣息狀態有著并不嚴格的要求。

五、結語

綜上，古箏不僅有著純凈柔美的音質，而且還有著余韻綿長的聲音，演奏者只要選擇合適、妥當的演奏技法，不管是單人還是多人演奏，均能夠獲得良好的演奏效果。古箏彈奏中所用的搖指，基于演奏方法不同，形成了多種風格特點，而且還誕生了諸多彈奏技術。本文通過對構成古箏搖指各種音色的要素進行剖析得知，點、面、角、速、氣等均為其重要要素，在古箏彈奏時，應善于抓住要素及音色構成技術，不斷強化彈奏技法，提高彈奏效果。

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