以設計思維導向融入高中美術教學的初探式研究

◎ 蔣露霞

隨著我國新課程改革的持續深化，高中美術教師對學生總體素質的要求也越來越高，只有學生具備了最基礎的鑒賞能力，才能為其今后美術學科的學習打下牢靠的基礎。新課改的不斷深入使高中美術學科的地位得到了極大的提升，極具創新性的教學方法隨之出現。將設計思維與高中美術教學有效銜接，會對高中美術教學工作的開展產生積極的內在驅動作用。

一、設計思維導向融入高中美術教學的意義

從字面上來講，設計思維是一種較為獨特的思維方式，它與普通的單向性思維不同，充分利用設計思維能夠使學生具有較強的思維能力，使其在處理任何事情時都會更加輕松。設計思維需要學生對問題的發生背景、原因以及這一事件可能帶來的后果進行研究，充分激發潛在于學生內心的洞察力，使其具有理性思維。此外，設計思維還能夠將理性思維與感性思維相互結合，使學生創作出優秀的作品。對處于高中時期的學生來講，設計思維應當秉承以人為本、注重觀察、創新思維的原則，只有這樣才能保證學生在學習美術時更加深入地了解與之相關的意義，懂得美術價值與社會文化之間的關系，充分培養學生的創作能力與鑒賞能力。設計思維是新時代發展衍生出的新的思想，這也是時代發展的體現，從這一角度來看，高中美術教師需要充分順應這一發展潮流，將設計思維與美術教學相結合。

二、高中美術教學存在的問題

傳統的應試教育總是以分數作為標準評判學生的優劣，部分家長及教師無法擺脫“升學主義”思想的束縛，導致學生思維模式固化，這讓很多學生到了職場上無法充分發揮自身的創造力，也使其在就業過程中總是碰壁。在現今全球經濟一體化的背景下，以往傳統制造業的人才培養模式逐漸淡出歷史舞臺。在新時代產業模式下，各行各業不只是對專業能力較強的人才有所需求，對具有設計思維的跨領域人才更是渴望。以往的設計思維培養只針對設計專業的學生或設計師，但現在的設計思維不再局限于某個行業或專業，它是新時代的學生都應該具備的。因此，培養學生的設計思維是十分必要的。

美術教育是青少年素質教育中的重要組成之一?，F階段，美術教育逐漸受到社會各界的關注，但在實際的高中美術教學中仍舊存在一些問題。首先，理論與實踐相分離。雖然部分教師明白教學過程中以學生為主體的重要性，但在實際教學過程中，學生很少有表現自我的機會，大部分教師依舊擺脫不了“以師為主”的教學思想，這使得學生在學習過程中較為被動，所學知識無法靈活應用到生活及實踐中，導致學生慢慢喪失學習美術的積極性。其次，教學理念不夠創新。大部分教師在進行繪畫教學時只會按照教學大綱的要求講授內容，不能很好地引導學生利用設計思維進行創作，導致學生的思維受到束縛。最后，課程結構不合理。很多美術課程只有美術理論、藝術鑒賞以及繪畫等方面的內容，部分教師在授課時又完全脫離大綱要求，使得課程結構更加不合理，在此種情況下，學生對教師的依賴性愈發強烈，無法自主進行藝術創作，導致學生對美術學習提不起興趣，培養學生美學素養的目的自然也無法實現。

三、設計思維導向融入高中美術教學的策略研究

1.創新教學形式，融入設計思維

在課程改革持續深化的背景下，要想把設計思維巧妙地融入高中美術教學，教師首先需要做的就是創新教學理念與策略，只有自身思路得到拓展，提出的教學策略具有創新性，才能為今后的教學奠定堅實基礎，為培養優秀的人才提供幫助。對此，高中美術教師應當在閑暇時刻多將目光投放在與美術專業相關的領域，借助互聯網拓寬自身視野，豐富自身專業知識，提升自身素養。同時還需要尋找最為先進的教學資源，并將其融入高中美術教學。例如，在講解《什么是美術作品》的相關內容時，為了充分提高學生學習的積極性，激發學生的學習興趣，教師可以在互聯網上搜索一些經典的美術作品，如《清明上河圖》《富春山居圖》《蒙娜麗莎》，以及著名畫家梵高、畢加索、王冕、顧愷之、吳道子等筆下的美術作品。教師可以在課堂上將這些美術作品通過熒幕呈現給學生，讓其對這些美術作品有基本的了解，然后從中找到與作者的共鳴之處，慢慢地感受藝術的魅力，從而使學生喜歡上美術這一學科。這樣一來，就會為教師今后的教學提供有力的幫助。隨后教師就可以向學生介紹身邊的美術作品，根據不同的形態性質可以分為造型藝術、空間藝術以及視覺藝術等。通過這樣的方式，可以讓課堂氛圍變得更加美好，有利于打破學生對美術學科的偏見，充分激發其學習興趣，進而使學生的設計思維得到培養。又如，在學習《肖像漫畫》時，為了激發學生的好奇心，成功吸引學生的注意力，教師可以根據學生的喜好選取他們喜歡的漫畫作為主題展開教學。首先，教師在正式講解課程內容之前給學生播放一段比較夸張的表演搞笑視頻，在學生發笑并產生興趣的同時，告訴學生人類肢體語言的多樣性及多變性，不同的肢體語言能傳達不同的信息，具有不同的意義，而人的面部表情就是人類情感以及思想的重要傳遞媒介。然后，教師邀請幾位學生分別表演遇到不同事情時的反應，并讓其他學生注意表演者的表情變化。比如，發現自己忘記交作業時的驚恐；在年級光榮榜上看到自己名字時的欣慰；被他人誤會時的無奈等等。學生在表演和互相討論的過程中會對即將學習的內容產生濃厚的興趣，打破了課堂一開始教師就直接切入主題的單調模式，通過創設情境調動學生的積極性，激發其學習興趣，培養其設計思維。

2.貼近實際生活，啟發學生思維

要想充分啟發學生的設計思維，使之具備較強的能力，就需要教師在教學過程中將教學內容與實際生活相結合，通過這種方式幫助學生更加高效地理解美術的內涵，同時也可以提高其掌握美術基礎知識的效率和質量。如在帶領學生繪制美術作品時，教師可以充分引導學生將目光投放到自己的日常生活，在生活中尋找可以滲透美術思想的物品。為了使印象變得更加深刻，教師可以引導學生發現生活中存在具有藝術性的物品時，及時將它記錄到筆記本上，在閑暇時刻將其繪制在圖畫本中，以此達到快速提高自身觀察生活以及繪畫能力的目的。另外，教師還可以帶領學生學習著名畫家創作的作品，讓學生意識到優秀的作品并不是憑空想象出來的，而是需要平日多加訓練，慢慢地將自身的藝術思維提升至合格的標準。最后，教師還可以經常舉辦相關的美術活動，從生活入手，加入設計思維。例如，在學習《美術歷程》的相關內容時，教師可以以神話故事《女媧造人》為例，引導學生將思維投放在自己身上，切實轉化思維，著眼于生活中的事物。教師可以要求學生準備一張白紙或一些橡皮泥，發揮自身的想象力，憑借課堂上提供的工具創作世界上的第一個人類，通過這樣的方式啟發學生的思維及想象力。

3.培養學生創作情感，激發其想象力

情感在創作中具有不可忽視的作用，它能決定作品的審美走向，濃厚的情感基調可以使美術作品擁有更高的靈性和可觀賞性。教師在教學過程中要注意培養學生的情感，激發學生的創作欲望。培養情感的方式有很多，比如在進行繪畫創作前，教師可以播放與主題相對應的音樂，或讓學生選擇自己喜歡的方式進行創作。依舊以《肖像漫畫》為例，在繪畫創作中，學生可以選擇自己喜歡的動漫人物或偶像明星，結合所學理論知識進行創作，出于對繪畫目標的喜愛，學生會帶著一定的感情進行創作。這種方式結合了學生的興趣愛好，能更好地激發學生的創作欲望，幫助學生更好地接受和理解知識，有效提高了課堂的教學效率。想象力是人類在大腦中描繪圖像的能力，也是與生俱來的能力。因此，以設計思維為導向的高中美術教學主要是給予學生更多的想象及創新機會，使學生的想法變得更為新穎，極具創造性，培養學生的創新思維和創造能力。在高中創意美術教學中，學生不必在意教師的創作思路，要以自身的生活及學習經驗為出發點，對已有的素材進行自由分配，不受任何束縛地進行創作。另外，學生在美術作品創作過程中，教師要鼓勵其充分發揮自身的想象力及創造力。例如，在學習《美術與眼睛》的相關延展性知識時，教師可以發揮自身的引導作用，在課前點撥學生何為美、何為美術作品，隨后將大部分的時間交由學生安排，讓學生以小組進行討論。必要時教師可以對其進行點撥，告訴學生自己的眼睛是用來捕捉美好事物、感受美好生活的，教師與學生共同發揮作用，能夠有效提高教學效率，使學生充分掌握美術的基本含義。

4.以學生為主體，開展課程教學

隨著我國教育改革的持續深化，高中美術教學對“以生為主”的育人理念愈發重視，對學生情感方面的培養也成為新時期教學體系中的重點內容之一，并在美術教學中占據著重要的地位。為了有效激發學生的創作情感與創作欲望，教師在教學過程中需要立足“以生為主”的育人理念開展相應的教學活動。同樣以《肖像漫畫》相關內容為例，為了讓學生保持對所學內容的興趣，就需要教師在教學時引導學生在尋找繪畫素材的過程中，結合自身的興趣愛好選取漫畫素材。如部分學生談及足球就興奮不已，教師就可以引導學生借助羅納爾迪尼奧、C羅、梅西等著名球星的照片和肖像漫畫進行對比和分析，并根據自身的創作靈感對肖像漫畫進行創作。還有部分學生對影視明星有所關注，教師就可以引導學生借助吳京、成龍等人物的畫像進行創作，有利于增進學生的繪畫水平，培養其設計思維。

四、結束語

總而言之，高中美術教師倘若在開展美術教學活動時將設計思維融入美術課程教學中，不僅能激發學生學習的興趣，還能使其思維能力及創造能力得到良好培養，更有助于學生美術水平的大幅增進。因此，為了更好地促進學生發展，高中美術教師要充分發揮先進教學理念及教學形式的優勢，使高中美術教學質量及成效得以不斷提升。