小學音樂欣賞教學的原則及教學方式思考

車思蕊

（渭南師范學院，陜西 渭南714000）

一、引言

目前的小學音樂欣賞教學中，還存在著一些問題，影響了教學的效果，主要是一些教師還采用傳統的教學方式，教學理念比較陳舊，課堂教學中還是以教師的單方傳授為主，忽略了學生的主體地位，教學中注重對音樂知識與技巧的學習，忽略了對學生音樂審美和音樂素養的培養，使課堂學習枯燥乏味，沒有體現出學生對音樂的真正喜好和需求，不利于學生的全面發展，也有些學校存在著音樂設施陳舊、教學設備落后的情況，此外，也還存在音樂課時間被其它科目占用的現象，這些都影響了音樂課的教學效果。

二、教學原則

（一）趣味性原則

基于小學生的身心特征，趣味性是激發學生學習興趣的最有效方式，相比于其它科目的學習，學生普遍比較喜歡音樂課，教學氛圍相對更加輕松有趣，但是如果把音樂欣賞課，變成了教師單方對音樂作品的分析課，就使音樂欣賞教學失去了趣味性，因此在開展音樂欣賞教學時，教師要注意營造趣味性的學習氛圍，通過趣味性的教學設計，使音樂欣賞教學寓教于樂，教師要改變傳統的教學理念，重視對音樂課的教學設計，充分運用各種先進的教學設備，靈活運用多種教學方法，使學生產生美好的音樂欣賞體驗①。

（二）實踐性原則

傳統的教學方式注重教師的單方輸出，注重輸出音樂知識與技巧，但是這種教學模式沒有尊重學生的學習主體地位，應該讓學生成為音樂欣賞的主體，尊重學生的個性感悟，讓學生參與到音樂欣賞的過程中，通過實踐性的體驗，獲取音樂欣賞的價值。教師在組織教學活動時，可以通過多種形式的實踐活動，來使學生成為音樂審美的主體，比如游戲實踐活動、小組合作實踐活動等，激發學生參與音樂欣賞的熱情。

（三）情感性原則

音樂欣賞是一種主觀體驗，學生的主觀體驗感受才是最重要的，因為成長環境、生活閱歷、思維模式、性格愛好等都不盡相同，在進行音樂欣賞時產生的感受也是不同的，教師不能以自己的主觀經驗和書本的觀點，對學生的欣賞感受進行統一限制，音樂欣賞應該具有主觀性和自發性，學生在音樂欣賞時，以學生的身心發展為基礎，產生直觀的情感體驗，然后再從情感體驗，發展為理性欣賞，要尊重學生的個人情感，引導學生的情感，通過情感體驗增強學生對音樂的感受能力，使學生融入到音樂氛圍內，過渡到音樂形象中，從而更好的理解和感知音樂。

三、教學方式

（一）體驗式教學

體驗式教學主要是以感受音樂為主，在音樂鑒賞中通過直觀的音樂視聽，使學生感受到音樂美，并把這種情感體驗外化出來，培養學生的審美能力與審美情趣，教師可以借助音樂作品，引導學生聆聽、聯想、想象等，使學生產生關于音樂作品的體驗，引導學生隨著音樂產生學習興趣與求知欲望，教師還可以借助音響、多媒體、示范等直觀方法，增強學生的感悟認知，使音樂情感等學習內容得以深化②。

比如在進行《雪花飛舞》的欣賞時，教師可以通過多媒體播放雪花飛舞的畫面，使學生結合音樂，產生生動真實的雪花飛舞體驗，然后讓學生對聽音樂時的感受進行回味，不同的人會產生不同的感受，甚至同一個人每次的欣賞感悟也會有不同，因此在欣賞音樂時，教師不要自己滔滔不絕的講個不停，不尊重學生自身的真實體驗，要給學生表達自身感悟的機會，在欣賞完《雪花飛舞》時，教師可以向學生提出問題：你們感知到什么樣的雪花飛舞的畫面呢？學生們腦海里產生的畫面并不相同，有的雪花大，有的雪花小，有的雪花急，有的雪花緩，教師要尊重學生的感受，并使學生表達出自身的感受，提升學生對音樂作品的感知能力。

（二）比較式教學

在欣賞音樂作品時，如果是單獨欣賞一首音樂作品，很難深刻的感知到音樂作品的特色，但如果做比較欣賞的方式，就可以讓學生更加真切的感知到音樂作品的不同特色，教師可以選取風格對比顯著的作品，也可以選取同種風格但是不同表現方式的音樂作品，通過兩首作品間的比較，使學生產生更加深刻的學習體驗，同時還可以對教學內容進行延伸拓展，有利于拓寬學生的知識面與視野，提高了課堂教學效率③。

比如《閑聊波爾卡》這首音樂作品，教師可以讓學生對比欣賞兩種不同表現形式的音樂，一種是維也納童聲合唱，一種是管弦樂，分別播放兩種形式的音樂，并提出引導問題：兩種形式你更喜歡哪種？為什么？使學生在聆聽時同時進行思考。這時學生就會更加集中注意力去感受兩種音樂作品，在學生聽完后，大部分學生都表示喜歡童聲版，這與學生的身心特征密切相關，童聲音色優美、穿透力強，非常具有感染力，而管弦樂立體感強，氣勢恢弘，經過這樣的對比欣賞，學生就可以更直觀的感受到不同表現形式的音樂，具有不同的視聽效果。

（三）實踐式教學

實踐式教學主要是以實踐活動為主，教師可以引導學生參與音樂的實踐活動，體會音樂作品中的音樂技能、音樂情感，并通過實踐活動提升學生的音樂感知能力和表現能力。比如可以對音樂作品中的知識和技能進行實踐操作，如聽唱、彈奏等；比如隨著音樂做出各種有規律的協調動作；比如引導學生隨著音樂做出一些即興的表演等，如《大象》這首音樂作品的鑒賞，教師可以組織學生模仿大象的舞步，從而更好的感知音樂作品的節奏和情感；比如開展一些音樂鑒賞游戲等④。

以聽唱來說，聽唱可以使學生對音樂產生更加深刻的理解，實現更加綜合性的欣賞，“聽”使學生通過聆聽音樂，產生心里的直觀感受，“唱”使學生通過演唱把自己的感情抒發出來，在整個聽唱過程中，把對音樂作品的理解、想象、感受、表達進行有機的融合，與作者的音樂情感產生共鳴，從而真正的感知音樂作品。

比如筆者在教學《七子之歌》時，這首音樂作品既是欣賞曲目，也是跟唱曲目，非常適合學生進行實踐式欣賞，在教學時筆者選取了一些比較有代表性的樂句，通過反復吟唱的方式讓學生來感知這幾句，并不告知學生整體的旋律，然后詢問學生對這幾句樂句的感受，學生們表達了自己的感受：聽了心里難受，有想哭的感覺。教師由此引入歌曲的背景，介紹詩的作者和詩歌“七子”的由來，使學生了解澳門的歷史與今天，美麗與繁榮，產生熱愛祖國、期盼祖國強盛的感情，接下來讓學生先對整首音樂作品進行聆聽感悟，然后再進行學唱，通過獨唱、領唱、小組領唱、齊唱等多種方式，使學生感受音樂作品。

（四）探究式教學

探究式教學以發現、探究為主，通過創設教學情境，使學生發現問題并展開問題的探究活動，通過學生間的交流合作，自主的解決問題，培養學生多角度、全方位思考問題的方式⑤。音樂作品的構成要素有很多，音樂的情緒、歌曲的風格、演唱速度、演唱形式及力度等，不同的音樂作品，在音樂要素上有各自的側重點，在進行音樂欣賞時，如果沒有教師的引導，學生很難發現某個音樂要素對音樂作品的獨特表現作用，因此要更好的賞析音樂作品，還需要圍繞著音樂的關鍵要素，對音樂作品進行透徹詳盡的分析，使學生更明確的感知到音樂作品的特色，產生更好的音樂欣賞效果。

比如木琴獨奏《我是人民的小騎兵》這首音樂作品，筆者引導學生關注音樂作品的“力度”，一邊聆聽一邊進行身體律動，通過律動的變化來感知力度的強弱變化。這樣隨著音樂力度的變化，再結合教材的配圖，學生感受到不同的音樂畫面和形象，通過力度的感知，更好的感知到音樂作品的主題情感，產生了更好的音樂欣賞體驗。

（五）語言式教學

語言式教學就是以語言的傳遞為主，通過教師和學生口頭語言、學生獨立閱讀書面語言為主，主要包括講授法、談話法和討論法。講授法主要是教師通過簡明、生動的語言對音樂作品進行講述、講讀、講解和講演等。談話法就是師生進行口頭的問答和交流，談話的方式包括啟發式談話、問答式談話和指導式談話。討論法就是在教師的指導下，學生們以班級或者小組為單位，圍繞教材的中心問題，通過討論或者辯論的形式進行學習⑥。

比如在欣賞《森林狂想曲》時，教師在欣賞之前可以先向學生提出幾個問題，使學生邊聽邊進行思考：樂曲的情緒怎樣？樂曲中錄制了很多動物的叫聲，也就是“音效”，請大家把聽到的動物的叫聲記下來，看誰聽到得最多，而且最好能模仿其中的一種。認真聽一下這首樂曲都用了哪些樂器來演奏主旋律，也把它記下來。通過設置啟發式問題，使學生邊欣賞邊思考，在欣賞完后再通過問答式談話，請學生來回答剛才提出的問題。

四、結語

音樂欣賞是提升學生審美能力與藝術修養的重要手段，在進行音樂欣賞的教學活動時，教師要精心的進行教學設計，使音樂欣賞活動呈現出趣味性、情感性和實踐性，充分利用各種教學方式，營造良好的音樂氛圍和音樂情境，組織相關的討論活動、實踐活動等，使學生主動的參與到音樂欣賞中去，讓學生成為音樂欣賞的主體，充分利用各種教學資源，使欣賞方式更豐富，通過視聽結合的方式，使學生對音樂作品產生更加立體的理解，提升學生感知音樂作品的能力，提升學生的音樂鑒賞能力和審美能力。

注釋：

①李彬彬.小學音樂欣賞教學原則及教學方式探索[J].信息周刊,2019(03):125-129.

②薛林強.小學音樂欣賞教學原則及教學方式探索[J].中國民族博覽,2019(05):89-90

③王璐.小學音樂欣賞教學中的問題與策略探析[J].民族音樂,2020,3(03):110-112.

④王娜.小學音樂欣賞教學原則及教學方式探索[J].新課程(教研版),2017(006):80.

⑤曹曉雪.小學中年級音樂欣賞課教學方法實踐[D].北京:中央民族大學,2020.

⑥趙治華.中小學音樂欣賞教學研究綜述[J].考試周刊,2010(011):223-224.