高中音樂教學中學生樂感與鑒賞能力的培養策略

劉 馨

（廣州科學城中學，廣東 廣州510530）

一、引言

高中音樂教學需要充分體現學生的主體性，以學生自主感知、體驗為主。此外，能力與素質的培養在新時期的音樂教學中占據更高的比重，學習知識被擺在了次要的位置，教師需要為學生的終身藝術發展打好基礎。明確這幾點后，樂感與鑒賞能力的培養無疑成為音樂教學中首當其沖的任務。

二、樂感概念簡述

樂感才能在聆聽音樂時獲得更大的心靈觸動，如果沒有樂感，那么無論聆聽怎樣的優美樂曲都會無動于衷。樂感屬于人類七大智能中的一種，它具體包括了音高感、節奏感、和聲聽覺、旋律感等。音樂存在的本身并非為了傳遞簡單的聽覺信息，而是為了傳達某種情感和意識，擁有樂感可以幫助人更好的理解樂曲中的這些滲透性元素，從而更加立體、全面的感知和鑒賞音樂①。從這一點可以看出，樂感的提升與音樂鑒賞能力的發展是同步的。有些人天生具備良好的樂感，即便先天樂感不足，也可以通過后天的學習和培養來增強。正如游泳健將需要有良好的水性一般，音樂學習者、創造者也必須擁有樂感，這是最基本的素質。

三、高中音樂教學中有效培養學生樂感的措施

（一）強化節奏感訓練

節奏感屬于樂感中較為基礎的一項。我們都知道，每一個音樂作品之所以有不同的特點，除了因其曲調上的差異外，還有就是節奏快慢不同。甚至將同樣的樂譜用不同的節奏去演繹，都會得到完全不同的風格，節奏感在音樂中的重要性可見一斑。增強學生的節奏感，也可幫助他們從節奏快慢的角度去更好的鑒賞音樂作品。但是節奏感并非知識，它是一種感受，一種領悟，需要學生親身體驗才能感受到，教師應該設計一些必要的節奏感訓練活動。

我們身邊處處都存在聲音，一些持續性的聲音有其獨特的節奏感。教師可以讓學生從身邊尋找聲音，觀察聲音的節奏感。比如水龍頭不斷滴水的聲音，窗外的下雨聲。用錄音設備將這些聲音收錄下來，重復播放。感受聲音的快慢，以及在不同的節奏和速度下帶給聽者的感受，跟著聲音一起打節拍。學生通過體驗會深刻感受到，快節奏往往令人情緒激動，而緩慢的節奏則會給人以舒適、安逸的感覺，這便是節奏感增強對其鑒賞能力提升起到的實際性作用。當然，教師在課堂也可以將一些節奏較快和較慢的樂曲對比播放，讓學生們跟隨樂曲的節奏用手指在課桌上齊齊的敲打，通過這種方式將抽象的樂感外在化。

（二）組織和聲聽覺訓練

和聲聽覺指的是聽者對于一段樂曲音程、和弦、和聲連接的感知與辨別能力。要求其縱向分清樂曲中的各類音程，和弦原位與轉位的性質，同時橫向掌握調內的音程連接、和弦連接、四聲部和聲進行的規律等②，這同樣是音樂鑒賞與創作必不可少的基本功。

通過合唱的方式進行和聲聽覺訓練是較為簡單但卻十分有效的方法。教師可以以班級為單位組建合唱團，讓學生們練習《歡樂頌》等簡單合唱曲目。合唱的過程中，學生在自己演唱的同時聆聽其他同學的演唱，做到“一心二用”，在多聲部配合中，合理調整自己的演唱，達到與其他同學完美的配合。還可以提高難度，在學生們完全能夠熟練完成自己所負責聲部的演唱后，教師要求交換聲部，完成其它部分的演唱任務，這樣能夠使學生的和聲聽覺能力迅速提升，效果顯著。

（三）音準訓練

學生對音樂作品的準確演繹建立在良好的音準基礎上。音準訓練的目標是讓學生最終達到聽音寫譜，看譜演唱的水平。盡管學生們平時在課下經常哼唱歌曲，但是很多都存在嚴重的音準問題，這也影響了他們對音樂作品的理解和賞析。那么如何提高學生的音準水平呢？同樣可以設計專門的音準訓練。比如，教師演奏鋼琴樂曲，學生欣賞過后，教師減慢速度，每次彈出一至三個音，學生需要用唱音的方式發出相應的音，如果音準錯誤則需要受到懲罰③。通過反復的聽音和唱音，可有效糾正學生音準不足的問題。

四、高中音樂教學中鑒賞能力的培養策略

（一）在鑒賞中創造

藝術創造源于生活，許多音樂藝術家都是從生活中尋找靈感，創作出了許多不朽的神曲。音樂來自生活，生活離不開音樂，我們身邊每時每刻都在產生各種聲音，這便是音樂創作最佳的素材，為了讓學生更好的鑒賞音樂，感悟音樂是從生活中來的這一道理，教師不僅要讓學生從生活的角度去理解和感受樂曲，還要讓他們以身邊的聲音為靈感去創作樂曲。

生活之音這一章節突出的人文主題思想便是音樂與生活的關系，在這堂課的教學中，筆者采用這樣的方法導入：將報紙、塑料袋、鑰匙等物品帶到課堂中，然后揉搓報紙、塑料袋，摩擦鋼鋸，鑰匙之間相互碰撞，發出各種各樣的聲音，讓學生在這樣的聲音中去尋找節奏。接著才為他們播放《蓋郵戳的音樂》和《打字機》這兩段音樂，讓學生從中去尋找自己熟悉的來自生活的聲音，學生爭先恐后的說：“我聽見了吹口哨的聲音！”，“有喧嘩的說話聲！”“還有老式打字機的聲音。”還有的說：“我主要聽見了管弦樂的聲音。”在充分肯定他們的答案后，筆者說：“對，這兩首樂曲都是利用了工作時特有的聲音所創作的。《蓋郵戳的音樂》是兩名郵政工人邊吹口哨邊工作，將兩種聲音節奏化，使乏味的工作變得有趣。而《打字機》則是將打字機作為樂器，加入了管弦樂，表現的是辦公大樓中喧囂的工作場面。同學們，你們現在可以收集到哪些聲音？你能將它變為悅耳動聽的樂曲嗎？”接著，學生們一個個開始翻課本，輕輕拍手，用鉛筆在紙上劃動，發出各種各樣的聲音，并盡可能的使聲音富有節奏感……這樣做的目的是讓學生一方面認識到音樂藝術來自生活，同時又高于生活，學會從生活的角度去鑒賞音樂。另一方面也能使他們認識到節奏在樂曲中的重要性，同時也培養了學生的創新創造能力，一舉多得。

（二）在情境中感受

每首歌曲或樂曲都是在特定的情境以及作者的某種情感下創作的，在旋律、格調上有自己的特色，這要求學生在鑒賞時從不同的角度去體驗樂曲蘊含的獨特情感，深入挖掘樂曲的人文內涵，而不是機械化的從知識和技巧的角度去解讀音樂作品，這樣的鑒賞才能稱之為完整的音樂藝術賞析。那么作為教師，需要做的就是在教學不同的作品時，創設出與作品類型相一致的情境，將學生帶入其中。

比如，在學習“生命之歌”這一節的內容時，為了讓學生更好的感悟音樂在生命不同階段中代表的意義，欣賞伴隨人生命歷程的各類音樂，在欣賞《獵人送葬》之前，教師可以先利用幾首搖籃曲來導入。在多媒體屏幕上展現這樣的畫面：安靜的黑夜中，屋內燈光昏暗，母親輕輕搖動嬰兒床，襁褓中的嬰兒睡的十分安穩。情境與搖籃曲的背景音樂相呼應，立即將學生帶入到了情境中。有了這樣的基礎，師生再總結搖籃曲的特點：曲調優美、抒情，旋律平穩，節奏緩慢，律動整齊，以2/4、4/4、6/8等復拍子為主，調式以明朗的大調式為主，能夠很好的表現出搖籃徐緩搖曳的特征④。在豐富的情感體驗下，學生能夠更好的從專業角度去鑒賞樂曲，深入理解其特征。

此外，還可以讓學生收集一些婚禮上播放的音樂，分析婚禮音樂的特點，這樣他們在最后鑒賞《獵人送葬》時就能更準確的分辨出主題，并對音樂藝術和生命產生敬畏之情。

這樣的音樂鑒賞因為有了情感的參與而更加深入，相比于直接從旋律、節拍、音域等角度去講解，效果更好。有了這一課的基礎，教師可以要求學生以后在欣賞各種類型的音樂時都試著融入情境中，一定會有不同的感悟。

（三）在聆聽中感悟

高中音樂課程標準針對音樂鑒賞教學的模塊提出了這樣的要求：“無論采用何種形式或方法，都應該堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗。⑤”也就是說，無論采用怎樣的教學方法，都要以聆聽和感受為主，這也是最基本的音樂鑒賞方法。只不過在這種基礎的鑒賞方式下，可以適當創新，比如通過分段欣賞，激發想象，描述想象的方式去綜合理解一首樂曲。

以《沃爾塔瓦河》的鑒賞教學為例，整首樂曲的欣賞總共可以分為八段。第一段主要為長笛、單簧管、小提琴的演奏為主，教師可以分段播放，比如在聽完第一段后，讓學生閉眼聆聽后說一說自己想到了什么，在腦海中看到了什么。有學生說通過清脆的長笛聲仿佛聽到了山泉在潺潺流淌。有的說感受到了陽光照耀在水面上，水花四起……接著教師播放第二段，表現出小溪匯合，向前奔流的場面，第三段森林狩獵，第四段鄉村波爾卡舞曲……直至第八段充滿歡樂和力量的樂曲表現出了河水沖出險境，流向遠方……每播放一段，學生進行一次感悟性總結，教師在此過程中可利用一些圖片引導他們的想法。通過將樂曲分段，學生對每一段的風格以及不同樂器的演奏特點都會有更深的理解。

五、結語

在音樂課中培養學生的樂感以及音樂鑒賞能力是一項長期性的工作，教師必須制定出長久可行的計劃。在落實這一要求的過程中，要以新課程標準為準則，不斷堅持創新，以自身扎實的音樂基礎摸索新的教育方法，以促進學生終身藝術發展為目標，落實素質教育工作。

注釋：

①宋冬梅.淺談如何培養高中音樂教學中學生的樂感與鑒賞能力[J].讀天下(綜合),2018(05):242-242.

②譚欣榮.高中音樂鑒賞課教學中如何培養學生樂感[J].成功：教育,2018(019):178-178.

③李海霞.高中音樂教學中學生樂感及鑒賞能力培養探究[J].成才之路,2020(015):50-51.

④鄭曉宇.高中音樂教學中學生樂感及鑒賞能力的培養策略[J].中國文藝家,2019(005):163-163.

⑤王林苑.高中音樂教學中學生樂感及鑒賞能力的培養策略[J].信息周刊,2019(23):0490-0490.