蔣一立
(南寧市高新二路小學,廣西南寧 530003)
根據新課程標準的要求,小學音樂課程不僅承擔著培養學生藝術素養、提升學生審美情趣的任務,還承擔著弘揚民族音樂文化、增強學生民族意識的責任。葫蘆絲是一種吹奏樂器,它音色優美、悅耳,操作簡單,且具有非常強烈的風格,是提升小學生藝術素養的重要樂器;同時,葫蘆絲也是我國的一種典型的民族樂器,它源于云南少數民族,歷史非常悠久,獨具民族特色,是小學生了解民族音樂文化的重要載體。基于此,在小學音樂教學中,教師應結合課程要求,積極引入葫蘆絲,把握其教學實踐價值,探索教學路徑,以保證教學的實效性。
在小學音樂課程改革的背景下,葫蘆絲在小學音樂課堂中不斷應用推廣,而這對于促進小學生的全面發展,提升音樂教學質量是十分重要的。首先,加強葫蘆絲教學有利于培養學生的音樂素養。義務教育階段音樂課程的目標是促進個體全面發展,而在樂器演奏中學生的音樂個性可以得到充分地展現。在常規教學中,一些教師通常將音樂課定位為培養學生唱歌、跳舞、演奏樂器的能力,而從深層次的目的來講,唱歌、跳舞、演奏樂器是學生提升音樂素養的重要抓手,正是因為這些多元化的音樂表達,學生才能夠逐漸形成對音樂的審美意識,陶冶情操。由此可見,在音樂教學中融合葫蘆絲教學指導,可以讓學生更加全面地體會音樂的魅力,進而讓學生在音樂熏陶中提升音樂素養。其次,加強葫蘆絲教學有利于豐富學生的音樂文化認知。葫蘆絲是我國重要的音樂文化瑰寶,它具有很強的人文性、藝術性、審美性。在小學音樂課堂中加入葫蘆絲能夠讓學生看到我國民族音樂文化的一角,此外教師通過對葫蘆絲發展歷史、有關名人故事的介紹,也可以讓學生開闊視野,強化對民族音樂文化的向往和追求。最后,加強葫蘆絲教學有利于引導學生理解民族精神。我國是一個多民族國家,各個民族有著自己獨特的文化,而正是民族文化的多元性讓中華民族文化充滿活力和魅力。而民族精神則體現對不同文化包容,對民族文化的自信上。從這一點出發,教師通過葫蘆絲教學,可以為學生滲透民族精神,并拓展學習,讓學生在蒙古族馬頭琴、維吾爾族手鼓等民族樂器中強化民族意識,培養民族精神。
在小學音樂課程中開展葫蘆絲教學,并不是為了簡單地教授學生的演奏技巧,它還承擔著培養學生音樂素養、傳承民族文化的責任。因此,教師在課程研究中應從課程發展的角度分析葫蘆絲教學的實效性,進而理清教學要求,展開教學實踐。
在小學音樂葫蘆絲教學中,教師應明確以下教學要求:第一,以學生為中心,提升學生的音樂素養,培養學生健全的人格。在葫蘆絲教學指導中,教師應清晰的理解學生才是課堂的主人,而只有針對學生的發展需要設計教學內容與教學方式,才能夠體現音樂課程乃至葫蘆絲這種樂器的育人價值?;诖耍诮虒W實踐中,教師一方面要全面了解學生,知道哪些學生有一定的音樂基礎或者葫蘆絲演奏基礎,哪些學生基礎不足,并在教學中區別對待;另一方面則從學生的發展出發,設計教學目標,促進學生在訓練中實現多方面的提升。第二,注重學生的核心素養發展。在當前課程改革中,核心素養的理念深入人心。在小學音樂教學中,教師可以以葫蘆絲教學為“抓手”,加強對學生審美感知素養、藝術表現素養、文化理解素養的全面培養。例如教師應結合葫蘆絲特殊的音樂風格引導學生體會樂曲的悠揚舒緩、余韻綿長,以形成對學生的審美熏陶;教師可以通過吹奏練習、表演活動等培養學生用葫蘆絲表達音樂情感的能力;教師還可以結合葫蘆絲背后的民族文化對學生展開熏陶教育,豐富學生的民族文化知識,提升學生的文化認同。這樣學生才能從多方面實現對音樂的體驗,并發展音樂核心素養。第三,因材施教,注重學生的個性化培養。每一個學生之間都存在較大的差異性,也正是這些差異性的存在,讓學生在音樂表達中風格各異?;诖?,在葫蘆絲的教學中,教師一方面要幫助學生打好基礎,重視學生的基礎練習;另一方面還應鼓勵學生展示個性,提高學生對呈現自我表達風格的認識,強化學生的自我認知,進而為學生展現個性化的吹奏奠定基礎。第四,循序漸進,為學生制定科學的發展計劃。在小學生葫蘆絲教學指導中,教師應結合學生學習的發展規律,制定嚴密的教學計劃,根據學生的成長階段,設計短期和長期的教學目標,讓學生在階段性的學習中逐漸了解葫蘆絲的文化,潛移默化地掌握每一個音節與技巧,讓學生在訓練中不斷成長。
樂器的學習不僅需要學習者保持濃厚的興趣,也需要堅持不懈的訓練,因此,在指導小學生進行葫蘆絲教學中,教師應精心設計教學方法,調動學生的學習熱情,同時教給學生演奏的技巧,引導學生形成自主訓練的習慣,以保證學習效果。在小學音樂課程實踐中,教師針對葫蘆絲教學可以采用以下方法:
第一,示范教學法。示范教學即教師為學生展示須葫蘆絲的吹奏姿勢或者演奏技巧等等,讓學生通過觀察、模仿形成認知理解的一種方法。在入門教學中,教師可以采用示范教學讓學生“照葫蘆畫瓢”形成初步理解,并在后續的學習中逐漸理解模仿的含義,這樣對于奠定學生的學習基礎具有重要意義。例如在講述葫蘆絲演奏姿勢的時候,教師可以通過坐、立兩種進行示范,其中站式應保持身體直立,自然放松成垂直狀,兩腳稍分開,胸要挺,左手在上右手在下,兩臂稍微彎曲,兩肘部下垂,管體稍向前,與上身成45度角;坐式應保持身體自然放松地坐在椅子上,兩腿稍微分開,左右手肘部與身體成45度角。通過姿勢的示范,讓學生規范自己演奏的形體,提升演奏的儀式感,體會其中的藝術魅力。再如講解葫蘆絲持法的過程中,教師也可以進行示范,即手指自然放松,成弧形持葫蘆絲,雙臂和肘部肌肉要放松,指肚接觸孔應有周邊緣感,吹奏時手指抬到距離音孔上方1-2厘米。在學生模仿中教師可以一對一糾正,強化學生對姿勢的記憶,夯實學生的表演基礎。
第二,情境教學法。情境教學方法的關鍵是營造具有一定情感色彩的環境氛圍,吸引學生參與到情境之中,與其中的情感產生共鳴,進而深入情感探究,達到預期的教學目的。在葫蘆絲的教學設計中,教師可以從葫蘆絲的文化價值、藝術價值、審美價值等角度出發,整合教學資源,營造學習情境,吸引學生產生欣賞、學習葫蘆絲演奏的熱情。例如在介紹葫蘆絲的過程中,教師為學生播放經典作品《月光下的鳳尾竹》,在清澈、靈動的音樂氛圍中,引導學生了解葫蘆絲的藝術魅力,豐富學生的學習體驗。
第三,游戲教學法。游戲是學生獲得樂趣的方式。在葫蘆絲的學習中,機械枯燥的訓練是不可避免的,而教師應該盡量優化教學方法,調整教學過程,營造寓教于樂的環境,讓學生體驗學中玩、玩中學的樂趣。例如在氣息訓練中,教師可以設計競賽游戲,即選擇“1”的音,讓學生分組計時,看一看誰氣息最長;為提高學生對節奏感的把握,教師可以設計多聲部游戲,讓學生在相互配合中呈現出多樣且有趣的音樂。這樣的游戲設計能夠讓原本枯燥的訓練充滿趣味,增加 學生學習葫蘆絲的情感動力。
第四,多媒體教學法。在多媒體技術與課堂教學深度融合的過程中,教師可以利用技術手段,為學生提供多元課程資源,輔助學生自主學習。例如教師可以為學生提供微課指導學生進行課前練習,在課堂上教師則針對學生的學習情況答疑解惑,引導學生強化訓練。這樣的教學設計不僅能夠調動學生的自主學習潛力,還可以提升教學指導的針對性以及葫蘆絲教學的實效性。
為提高葫蘆絲教學的實效性,教師應根據音樂課程要求,為學生創造實踐表演的機會。這樣在演奏中,學生不僅可以鞏固葫蘆絲的技巧,也能夠突破膽怯、畏懼的心理障礙,更能夠在成功的喜悅中增強學習的動力。
在小學音樂課程中,教師針對實踐教學可以進行如下設計:第一,利用音樂欣賞課,引導學生表達對葫蘆絲演奏的理解,并通過簡單的訓練提高技巧。例如在《月光下的鳳尾竹》曲目在欣賞之后,教師結合音樂營造的氛圍,引導學生感受其中傳遞出的藝術價值,鼓勵學生展開想象,體會朦朧、夢幻的情境;教師針對其中的滑音、疊音、虛指顫音等常見技巧,指導學生進行模仿,以加強訓練,提升學生的演奏能力。第二,利用樂器課和演唱課,組織學生進行演奏訓練。例如《金孔雀輕輕跳》是一首具有濃郁民族特色作品,是葫蘆絲演奏的經典作品,它展現了云南地區獨特的風土人情。針對此,教師可以將葫蘆絲教學與演唱教學相結合。在演奏中,學生分組學習,結合視頻指導、教師示范掌握演唱旋律,然后學習葫蘆絲吹奏,最后教師利用各小組的合作優勢,引導學生進行分組探究和練習,提升學生的自主訓練能力。第三,選擇流行音樂用葫蘆絲演奏,調動學生的演奏熱情。例如《荷塘月色》這首流行歌曲,即便是小學生也是耳熟能詳,教師這時可以利用簡譜引導學生進行演奏。這樣既可以讓學生在熟悉的音樂中產生樂趣,也能夠讓流行音樂與傳統樂器相融合,展現葫蘆絲演奏的藝術魅力。第四,組織學生參加藝術活動,展現學生的演奏能力。例如學校每年都會組織各種豐富多彩的藝術活動,例如“六一文藝匯演”“文化藝術節”“元旦晚會”等等,教師可以以這些活動為載體,組織學生進行集中訓練,鼓勵學生在活動中展示葫蘆絲的吹奏技能。這樣的實踐指導能夠最大限度調動學生的參與熱情,為學生提供交流吹奏訓練以及登臺表演的機會,讓學生及時發現自己在吹奏中的不足,進而不斷提升葫蘆絲演奏水平。
總之,葫蘆絲在小學音樂教學實踐中的應用不僅能夠提升學生的音樂素養,培養學生的審美情趣,更能夠傳播民族音樂文化,培養學生的民族精神?;诖?,在音樂教學實踐中,教師應加強對教學過程的分析,從提升教學實效性的角度出發不斷優化教學策略,讓學生不僅能夠了解葫蘆絲,更能夠演奏簡單的作品,這樣才能在體驗中提升教學質量。