高職院校教育中舞蹈表演專業的困惑與發展探討

王鎧璇

（洛陽科技職業學院，河南 洛陽 471000）

舞蹈表演專業開設的目的在于對專業化舞蹈人才的培養，他們既要具備舞蹈展示能力，還要具備豐富的舞蹈理論技能與編舞能力，這就需要學生自身有著較高的舞蹈鑒賞能力，能夠對舞蹈的展現方法進行把握。此外，舞蹈表演專業的學生還需要對舞蹈發展的方向有大致把握，能夠為觀眾帶來更多元化的視聽盛宴。在當前高職院校舞蹈表演專業的教學中，學生的基礎、教師的水平、人才培養模式與教學方法都直接影響著教學中人才培養的有效性。我們要對當前高職院校教育中舞蹈表演專業的困惑進行全面分析，探索其科學的發展路徑，讓院校的人才培養質量得到提升。

1 高職院校舞蹈表演專業的困惑

1）學生基礎較為薄弱。舞蹈專業與其他專業相比對學生有著更高的形體要求，跳舞需要個體有良好的柔韌性和協調性，此外對軟開度也有較高要求。要想實現專業化舞蹈人才的培養，就需要從幼兒時期開始培養，通過系統化的訓練實現個體肢體的改造，讓個體能夠更好地完成舞蹈表演，用自己的肢體表達自己的情感與思想。然而就目前高職院校來說，舞蹈表演專業的學生大多屬于“半路出家”，他們缺乏系統性的專業培訓，身體的協調性與柔韌性也較低，在進行舞蹈表演時存在很大限制。加之該年齡段的學生骨骼已經定型，對其進行二次開發非常困難，且效果微弱。學生舞蹈基礎薄弱是阻礙舞蹈表演專業教學的重要因素，課堂教學質量低下，專業發展困難重重。

2）專業教學師資力量不足。在教學實踐中教師的作用非常顯著，從某種意義上來說教師決定了教學質量與學生培養情況，如果教師具有更強的專業素養，那么培養出優秀學生的概率也就更高。以高職院校舞蹈表演專業為例，有些院校的資金較為緊張，在專業教師的聘請上存在頗多限制，這就導致舞蹈專業的教師教學能力不足，且專業素養薄弱，在教學中無法與當前教學需求相吻合。此外，受資金情況影響，院校在教師的后期培養上也存在空白，無法對舞蹈專業教師的教學水平以及專業能力進行提升，阻礙了教學質量的提升。教師的作用就是對知識進行傳授，在高職院校舞蹈專業發展的進程中，教師的影響非常顯著，面對當前師資力量不足的現狀，舞蹈專業的發展非常緩慢，甚至出現停滯不前的情況。

3）舞蹈專業的人才培養模式落后。通過對我國高職院校的舞蹈表演專業進行調查發現，絕大多數院校在教學中仍然使用傳統模式進行人才培養，所應用的教學模式落后，沒有對課程進行科學合理地安排。教師在教學中多是借助口傳身授的方法進行知識傳播，在該模式下學生的學習狀態非常被動，對知識呈現出單純的記憶性學習，學生無法在學習中發揮自身的主觀能動性，對舞蹈知識也很難形成自身的主觀認知。正是由于舞蹈表演專業沒有重視對教學模式的更新，才使得學生培養受到影響，最終對高職院校舞蹈表演專業的發展產生阻礙。

4）忽略教學手段的更新。舞蹈的展示形式是多種多樣的，這就決定了可以用多元化的方法展開教學，就當前高職院校舞蹈表演教學來說，教師忽略教學手段的更新，所應用的教學方法單一。傳統教學方法有著自身的優勢，但在新媒體背景下，需要對教學方法進行創新，以滿足學生個性化的學習需求。如果教師不能做到教學手段的與時俱進，就會導致舞蹈表演教學質量大打折扣，無法激發學生的學習興趣。

2 如何實現高職院校舞蹈表演專業的穩定發展

1）重視生源條件的改善。在任何階段與任何課程的教學中，生源都會對后續教學產生一定影響，基于當前高職院校舞蹈專業生源基礎較為薄弱的問題，需要對生源條件進行合理改善，消除這一困惑。通過優化舞蹈表演專業的生源條件，能夠對專業的發展起到積極地促進作用，在實踐中可以采用中高職一體化的人才培養模式實現生源地改善。中高職一體化的優勢在于人才培養開始時間早，能夠在個體身體可塑性較強時及時開展舞蹈相關知識的培訓，之后從中職舞蹈表演專業中篩選基礎較好且具備一定專業素養的學生進入到高職院校中。這樣的人才選拔能夠保證生源的基礎條件，優化學生的形體條件，讓高職院校舞蹈表演專業人才培養的難度大幅降低，進而實現高素質、高技能人才的培養，為高職院校表演專業的發展奠定基礎。

2）重視教師隊伍的建設。教學活動需要有教師作為基礎，就高職院校舞蹈表演教學而言發展需要有教師隊伍的構建，打造出過硬的教師團隊。在實踐中需要在招聘時對教師專業能力進行把關，采用人才引進政策招聘更多專業素養與教學能力雙優的舞蹈教師，為教學活動的開展奠定基礎。此外，高職院校還需要關注人才的后期培養工作，為舞蹈表演教師搭建學習與提升的平臺，定期通過講座、實踐等方式展開教師培訓，還可以通過網絡平臺的應用分享教學經驗，提高教師教學能力。只有高職院校將教師隊伍的建設放在重要地位，才能實現教師專業素養的提升，為舞蹈表演教學的有效性提供保障，促進舞蹈表演專業的穩步發展。

3）優化舞蹈表演專業人才培養模式。在高職院校舞蹈表演人才培養中，培養模式落實在很大程度上阻礙了專業的長遠發展，因此，院校應當注重舞蹈表演專業人才培養模式的更新，讓學校教學與社會需求相吻合，逐漸將先進的人才培養方案引入到舞蹈表演專業中，實現高素質專業人才的培養。在實踐中首先要對舞蹈表演專業的課程進行科學調整，從學生與社會的需求出發優化課程設計。此外，作為院校舞蹈表演教師要對教學模式進行積極改進，將更多先進的教學方法應用在課堂教學中。通過人才培養模式的完善與創新，能夠實現專業化舞蹈表演人才的培養。

4）注重個性化教學的開展。在人們認知水平不斷提升的過程中，人們在舞蹈欣賞時的要求也逐漸提升，這就需要表演者能夠更好地將舞蹈內容呈現給觀眾，做到個性化思想的表達。為了達到這一目標，高職院校舞蹈表演專業教學中教師就需要對教學思路進行轉變，融合舞蹈教學創新意識，拓寬教學方法，將個性化教學融入其中，讓學生的表達方式更加多元化、個性化。在教學中教師應當強化學生個性化舞蹈編創意識的提升，通過有效的教學來提高學生表演能力，讓觀眾的不同需求得到充分滿足。

3 結束語

綜上所述，在職業教育不斷完善的進程中，人們對高職院校的認知也更加準確，逐漸消除了過去認知上的偏見，這就促進了高職院校舞蹈表演專業的發展。我們在肯定職業教育所獲成果的同時，還有對其面臨的困惑與存在的問題進行分析，只有發現問題并及時解決才能促進其穩定發展。基于此，高職院校應當重視生源條件的優化，強化教師團隊建設，更新人才培養模式，以實習人才培養與社會需求的相互契合，促進舞蹈表演專業教學有效性的提升。