難以復制的“李煥英”

周慧嫻

“我未來的女兒啊，我就讓她健康快樂就行了。”

這是電影《你好，李煥英》中，花信年華的李煥英對未來女兒的期許。演員輕描淡寫的寥寥幾句話直擊觀眾心靈，令人頓時淚如雨下。母親，這個主題永不過時，電影也成功地喚起了觀眾的共情。

3月14日，《你好，李煥英》片方宣布電影即全球上映，包括北美、日本、韓國、英國、西班牙、澳大利亞、新西蘭、哥倫比亞等國家與地區。截至3月29日，《你好，李煥英》累計票房已達53.72億元。當前，《你好，李煥英》居于中國電影票房榜第二的位置，排名第一的是票房56.9億元的電影《戰狼2》。

賈玲導演首戰告捷，但最大的贏家卻并不是身兼導演、編劇及主演的她，就連其背后的公司大碗娛樂也沒有沾多少電影的光。

“李煥英”難成救命稻草

一部電影的出爐少不了資本力量的打磨。《你好，李煥英》由18家公司聯合出品，其中，北京京西文化旅游股份有限公司（A股上市公司北京文化）為第一出品方。

但北京文化近來債務纏身，正處于漩渦中央。《你好，李煥英》也成不了公司的救命稻草。

1月25日晚，北京文化發布公告稱，公司近期因資金困難，未能按期歸還銀行貸款，發生貸款逾期，逾期貸款本金5億元。回顧2020年，北京文化遭遇了一場前所未有的寒冬，這家曾出品 《戰狼2》《芳華》 《我不是藥神》等多部創造票房神話影片的公司，也走不出疫情帶來的行業之冬。財務數據顯示，北京文化2020年前三季度實現的歸屬凈利潤虧損約1.17億元。

根據官方數據，截至2月17日24時，北京文化來源于該影片票房的營業收入為6 000萬元至6 500萬元（最終結算數據可能略有誤差）。較其5億元的債務而言，這點營收作用不大。

作為第一出品方的北京文化為何營收卻如此慘淡？這是因為這部電影采用了保底發行的模式，在保底票房的基礎上，高出的票房由聯合出品方和發行方按一定比例階梯分賬。

票房收益就是一場賭博，已經負債累累的北京文化沒有底氣孤注一擲，在電影正式上映之前，北京文化就將該片絕大部分的權益按比例轉讓給聯合出品方，超出部分的大頭都歸幾家參與保底發行的公司。

命運同北京文化開了一次玩笑，讓它與機會擦肩而過。

真正的大贏家還要屬第二出品方的儒意影業。除了票房帶來的收入，其母公司恒騰網絡僅春節假期兩個交易日（2月16日和2月17日），股價就累計漲逾58%，一躍邁進千億港元市值的隊伍。

但僅僅一部《你好，李煥英》的加持，并不會讓儒意影業有恃無恐——在恒騰網絡收購儒意影業的公告中，儒意影業承諾在2021財年至2023財年，每年凈利潤將高于4億元、5億元、6億元人民幣。

顯然，儒意影業還需要更多的“李煥英”為其喝彩。

誰賺到了錢？

那賈玲及其公司大碗娛樂在這場大豐收中，分得了幾杯羹？

按照截至3月底的票房收入，減去8.56%的服務費，余下的49億元還需繳納5%的電影基金和3.3%的稅金，剩下的凈票房將由制片方、院線和影院共同分成，影院占比50%，院線公司占比7%，僅留下43%由投資方分羹，所以投資方大約能分到19.35億元。

而這部電影總成本3.8億元，投資方凈利潤則約為15.55億元，其中大碗娛樂在這部電影出品方中排名第6，占比不到20%，也就是說整個公司從這部電影中將獲得3.11億元的凈利潤。而賈玲在大碗娛樂的投資比例為35%，按照比例可獲得的收入為1億元左右。

好在《你好，李煥英》帶來的利好并非僅僅停留在票房上，票房屬于一次性收入，電影主題曲、人物IP等知識產權將會給出品方帶來持續性收入。

數據顯示，“你好，李煥英”商標已被北京文化申請注冊，涉及國際分類為23-紗線絲、26-紐扣拉鏈、44-醫療園藝、09-科學儀器等多個品類。目前，商標狀態顯示為“等待實質審查”。

不過，與動畫電影相比，真人電影的持續性收入明顯動力不足。《你好，李煥英》的題材限制了其周邊題材的銷量，因而后續的持續性收入很有可能并不出彩。而且這部分收入與大碗娛樂關系并不大，要是大碗娛樂后續并無爆品，將會回到不溫不火的狀態。

綜合來看，《你好，李煥英》的誕生占據了“天時地利人和”。一方面，受疫情影響，國外大片的制作速度變緩；另一方面，在國家號召“就地過年”，不少年輕人并未返鄉過年，電影成為了在異地形單影只的年輕人最大的消遣方式。于是，牛年春節檔電影迎來了久違的大翻身。

第二個開心麻花？

目前，喜劇影視公司的龍頭還要屬開心麻花，大碗娛樂想要成為第二個開心麻花并非易事。

短期內，大碗娛樂很難再創作出第二部“李煥英”。2016年，大碗娛樂成立，這家公司打出生開始，就與賈玲進行了深度捆綁，承載著她的野心。但她的野心目前只能成就個人，還很難憑一己之力將旗下公司推向頂點。

一開始，賈玲就將公司業務定位在“溫度”這一詞語上，希望通過綜藝、小品，甚至是電影、電視劇將自己最愛的事業和最愛的人結合在一起。自公司成立后，賈玲便啟動了《你好，李煥英》的籌備工作，四年磨一劍，最終《你好，李煥英》問鼎2021年春節檔就是交給大碗娛樂最滿意的答卷。

大碗娛樂在這部電影的創作和宣發節點上把控得相當成熟。這要歸功于大碗娛樂背后的電影投資方，這些盤踞行業良久的玩家不僅給電影提供了資金，還為電影提供了豐富的宣發資源、渠道。比如，北京文化參與了這部電影的制作、出品和發行，貓眼娛樂扮演了龍頭分銷商的角色。

大碗娛樂與其說是一家公司，更像是一間作坊式的工作室。相比大碗娛樂，運作模式更體系化的開心麻花更有吸引資本的潛力。在拍喜劇電影之前，開心麻花已經深耕話劇行業多年，打磨積累了不少優秀的喜劇作品。其后2015年，開心麻花制作電影作品《夏洛特煩惱》引爆各大院線，開啟了喜劇電影的“開心麻花”時代。

爆火的背后，是整個團隊數載的刻苦耕耘。2003年開心麻花首創“賀歲舞臺劇”概念，從2012年起，公司就開始探索多屏整合發展模式，向影視及網絡新媒體產業拓展。如此創作陣容以及其在影視領域的蓄力，是大碗娛樂不能匹敵的。

其次，大碗娛樂的第二大股東北京文化與其主營業務部分重合，大碗娛樂想要獨立IPO，必須要解決同業競爭的問題。注冊資本僅為100萬元的大碗娛樂，很難與體量巨大的北京文化相抗衡，因而大碗娛樂獨立IPO的可能性小之又小。而開心麻花早在2017年便啟動了IPO的相關程序（盡管最終IPO終止）。

但開心麻花也有其困境——過于依賴演員IP。盡管開心麻花喊出了“戲劇+電影+藝人經紀”的打法，但沒有“臺柱子”沈騰、馬麗參演的作品大多反響平平。去年，開心麻花旗下藝人主演了疫情之后第一部喜劇電影《無瘋也起浪》，這部電影上映14天票房才破70萬元，創下開心麻花作品的票房歷史新低，連大熱電影的一個零頭都沒有達到。

比起開心麻花，觀眾只認“沈騰”“馬麗”這兩張金字招牌。大碗文化也有類似的“痛點”，除了賈玲，剩下的簽約藝人很難獨當一面。

北京文化與大碗娛樂的合作協議中規定，賈玲全職在大碗娛樂工作最少5年，合作期內所有股東均不得直接或間接從事與大碗娛樂業務有競爭的業務，否則將視為嚴重違約。也就是說，北京文化選擇入股大碗文化，完全是看中了“賈玲”這一招牌。

另外大碗娛樂還面臨著開心麻花、德云社、遼寧民間藝術團等老牌喜劇廠牌的威脅，與后者相比，大碗娛樂體量小、運作模式稚嫩，還沒有可圈可點的地方。

大碗娛樂和《你好，李煥英》像一池水，當清風徐來時也能泛起波瀾，但終究他們只能等風來，沒有能力制造大風浪。

喜劇廠牌之痛

在每年的春節聯歡會上，最受歡迎的往往是喜劇節目，這也點燃了資本力量對喜劇行業的瘋狂。

2017年，喜劇行業迎來了資本入駐的春天。同年4月，德云社的關聯公司通過申請掛牌新三板進駐資本市場；5月，運轉9年的嘻哈包袱鋪宣布完成A+輪融資；緊接著，《跨界喜劇王》背后的千秋歲文化完成近億元A輪融資。

同樣在2017年5月，笑果文化宣布獲得近億元A++輪融資，由天圖投資領投，上輪資方華人文化、南山資本、游素資本跟投，短短15個月，該公司總共完成4輪融資，總體融資額超過2億元，估值12億元。

資本的入駐意味著演員創作喜劇將與公司盈利直接掛鉤，而市場只歡迎耳熟能詳的頭部演員，線下演出、制作喜劇綜藝、跨界做影視成為了他們賺錢的主要途徑。資本的急于求成讓喜劇廠牌們不敢輕易嘗試“去頭部演員IP化”，行業也就很難走出名人效應的閉環之中。

這樣，喜劇廠牌過分依賴頭部演員的現象愈演愈烈，整個行業已經 “后繼無人”。而獨當一面的喜劇人也會因被廠牌過度消費，讓觀眾審美疲勞。

盡管時下喜劇選秀節目層出不窮，但進入“快時代”后，喜劇作品難成經典，抄襲事件層出不窮，很難有喜劇新人脫穎而出。

在《你好，李煥英》熱映之前，大碗娛樂的演員分為“賈玲”和“其他人”；電影上映后，李煥英的扮演者張小斐也變得炙手可熱，但她的熱度能夠維持多久，我們不得而知。

被“催熟”的喜劇行業還有幾個喜劇演員能挑起大梁？