淺析紫砂作品“山水泥繪高德鐘壺”的中國美學意蘊

徐 瑋

德鐘壺，是清朝紫砂制壺名將邵大亨所創(chuàng)制的器型，被世人及后世臨摹、仿制，器型得以傳世，至今仍是經(jīng)典。關(guān)于“德鐘”之名，史書及后人研究論證，最初應是名為“鐘德”，論據(jù)有二：其一、中國工藝美術(shù)大師徐秀棠先生編著的《中國紫砂》中稱“鐘德壺見諸于文字最早”。其二、紫砂泰斗顧景舟先生高徒高振宇先生文章《追憶邵大亨百年茶壺》，文中詳細敘述了顧老與高振宇一起賞析邵大亨 “鐘德壺”的情景，顧老一直稱其為“鐘德”。只是近些年一些刊物稱其為“德鐘”，并被迅速普及為大眾接受。無論鐘德還是德鐘，其以“鐘”為形體，以“德”為神韻的美學意蘊，是德鐘壺不變的藝術(shù)境界。

德鐘壺，一經(jīng)問世即受矚目，直至今時，仍備受推崇，后人學者究其原因大概有三：其一，功。邵大亨，一代紫砂宗師巨匠，見過其真品者，無不被其制壺技法所折服，顧景舟對其作品推崇備至，高振宇評價其德鐘壺“鬼斧神工，不似人力所能為之”。其二，形。邵大亨所處時代工藝品多是奢靡、繁雜、絢俏，而德鐘壺是一光素器，造型來源于“鐘”形，穩(wěn)重、簡練，被譽贊“一洗清季宮廷之繁縟習氣”。其三，意。上文有提到，以“鐘”為形制，《說文解字》：“鐘，樂鐘也。”用作禮樂，為王以德，是以樂鐘禮頌，鐘德即樂德之意。這是壺之創(chuàng)之意。以鐘的圓整周正為器，整把壺沉穩(wěn)樸厚，不卑不亢，風韻雅儒，展謙虛正氣君子之風度，這是壺之寓之意。顧景舟先生主編的《宜興紫砂珍賞》中評價德鐘壺“德清儉素，若有緣遇見此尊寶器，定能心生正氣，肅起恭敬之心”。德性，為民之所頌，君子，為民之所向，可見，德鐘壺無論形與韻，均是中國傳統(tǒng)文化底蘊與國人骨子里的傳統(tǒng)審美意識的濃縮，極具中國美學意蘊。

“山水泥繪高德鐘壺”，以傳統(tǒng)紫砂制壺技法全手工制作，手工制做紫砂壺是中國傳統(tǒng)手工藝之一，其拍打成型的制作技法在世界陶瓷史上都是獨一無二的。德鐘壺形體簡練卻并不簡單，手工制作德鐘壺難在身筒的視覺效果，稍有不慎，視效上或凹或凸。高德鐘壺，比一般的德鐘壺比例要高，意味著制作難度有所增加，這件高德鐘壺的身筒達到了視覺上的不癟不鼓，其他部位線條圓轉(zhuǎn)舒曲自然，整體形之準確無誤，一切恰到好處，在深厚的功力中，彰顯壺之精氣神韻，聚上述“功、形、意”三點。另外，以泥繪山水裝飾，是這件德鐘的亮點。德鐘素以光素形象示人，一般裝飾以陶刻為主，這件作品卻采用了炫麗的泥繪裝飾，原因有四，其一，因為泥繪盛行于清朝，是清朝紫砂作品慣用的裝飾技法，此壺首創(chuàng)邵大亨先生是清制壺名家，以此清宮廷山水畫作為時代的呼應，是向先賢的致敬。其二，泥繪的加入，確實起到了裝飾的作用，增加了這件作品的美感與古韻。其三，紫砂藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的融合，將藝術(shù)性最大化，增加了藝術(shù)價值。其四，以紫砂泥為顏料，充分利用紫砂泥五色土的優(yōu)越性能進行調(diào)配，層層堆砌，筆筆勾勒，山有“高低向背無遺勢，重巒疊嶂何孱顏”之勢，水有“水兼天一色，秋與月同輝”之韻，山水間“駕一葉之扁舟，舉匏尊以相屬”，如此，一幅中國山水躍然壺上，其景其境，引人入勝，以紫砂之魅再現(xiàn)中國傳統(tǒng)水墨之美。山水泥繪高德鐘壺，多方面深層次地展示了中國美學意蘊。

總結(jié)，“道者器之道，器者不可謂之道之器”， 德鐘壺是中國造物集道之大成。紫砂壺不僅呈現(xiàn)了中國美學的造型之美，更是內(nèi)涵了中國美學的境界與思想之意蘊，是極具辨識度的具有象征意義的中國美學造物。所謂“天下惟器、道在其中”，這種意蘊是獨屬于中國美學的鮮明特色。