重慶大足石刻寶頂山世俗男性造型研究

劉璐，羅江玫（通訊作者）

（重慶師范大學 美術學院，重慶 401331）

一、大足石刻寶頂山世俗性概括

“大足石刻”是現保存于重慶市大足區境內唐宋以來宗教石窟藝術品的總稱。其中大足石刻以北山、寶頂山、南山、石篆山、石門山五處摩崖造像和多寶塔為全國重點文物，是中國著名石窟。筆者在這里主要就寶頂山石刻中的世俗男性造像為研究對象，對最開始佛教傳入中國的佛教石刻造像和后來與儒家思想融合以后發展出來的這些世俗性石刻造像進行了認真研究，發現大足石刻的石刻造像使世俗性達到了高潮，這也正是它與其他石窟的不同之處。整個寶頂山的石刻就像是中國古代的卷軸畫一樣，佛祖莊嚴和普通百姓的世俗性緊密結合，雖然其他的石窟也有表現石刻的世俗性，但大足石刻的表現更為豐富，并且世俗性的石刻還非常多。男女老少都有，大足石刻的世俗百姓造像造型可謂是包羅萬象彷佛就是我們身邊出現的故事一樣。世俗性造像造型的特征包括：首先，普通百姓的生活故事在雕刻師傅的手中得以完美呈現，造像所表現的內容是當時百姓的生活故事，其中有《牧牛圖》《父母恩重經變相》等受到海內外關注的世俗造像，無論是人物的服飾裝扮，還是故事情節，甚至是人物面部特征的表現，都是宋代社會生活的縮影。其次，石刻畫面世俗化、生活化、形象化，借助當時社會生活的人物和場景，更有助于弘揚和宣傳宗教思想，大足石刻把市民的普通生活融入石窟中，使石窟具有教育意義，便于傳播，使中國的佛教石窟有了新的形式。

二、大足石刻寶頂山世俗男性造像分類研究

在查閱文獻和去實地考察后發現過去對大足石刻的研究中研究觀音和佛祖造型的居多，研究世俗女性的也多，卻沒有研究世俗男性的，經過實地考察后發現男性的石刻非常多且造型各異，大致可分為三類：一為世俗達官貴人即官宦和貴族等，二是世俗平民百姓即百姓和書生等，三為世俗下層勞動者即以仆人和放牧人為主。下面以具體的雕塑為例進行分析。

（一）《柳本尊行化事跡》

進入寶頂山后即可看到山崖上紅藍色的石刻，首先看到的便是柳本尊行化事跡圖（圖1），上下總共為三層，柳本尊的形象在正中間十分巨大，柳本尊頭頂外挑部位刻有五佛四菩薩坐于圓龕內。柳本尊像兩側為“十煉圖”，講述的是柳本尊十件苦修的事跡。柳本尊像高五米多，他身上穿著V字形的襟衫作居士打扮，頭戴四方平頂冠，冠正中有一座小佛，表示他已經修煉成仙了，但是他的面相和裝扮卻與普通人相同，佛像造型也融入了男性的世俗性，這與威嚴華麗的佛造型不同。主尊兩側右侍者手捧耳朵，左侍者手捧斷臂。第二排的是柳本尊的弟子，從服飾上可以看出來他的弟子有達官貴人也有下層階級，我們可以從他們穿著的衣服和佩戴的裝飾以及衣服的顏色上判斷出他的身份，從下圖中第二排右邊第四個造型頭戴幞頭，身穿公服顏色艷麗此乃達官貴人的象征，而一般的文人士大夫穿著的衣服色彩簡單，樸實無華，宋朝初期，平民一般只穿白色粗麻布衣，經過特許才能夠使用黑色，從這里我們可以看出石刻與當代百姓的生活是緊密聯系在一起的。

（二）《父母恩重經變相》

圖1

圖2

這組石刻（圖2）中男性形象有三個，一個是父親一個是兒子還有一個是道士，首先第一組年輕時候的父親頭戴帽子，衣服的領口較高給人莊嚴肅穆的感覺，中年時期和老年時期的父親領口都比較低，表現其樸實無華，而兒子的衣服卻較短，長度在小腿，給人以年輕干練、生機勃勃的感覺，而道士在配飾上有所講究配有書，給人以經驗豐富的感覺。這組石刻講述的是孝道的故事，佛教傳入中國以后結合儒家的思想進行融合創作，一對青年夫婦剛結婚沒多久想要后代，他們特別虔誠手端一香爐跑到上方的佛前去求子，心誠則靈不久之后婦女就懷孕了，旁邊一小侍女手端一保胎藥給她喝以保護肚子里的胎兒，經過十月懷胎一位大著肚子的婦女由侍女攙扶著，一只手摸著自己鼓鼓的肚子，面部有點扭曲呲牙咧嘴感覺十分痛苦，下方挽袖的就是接生婆，后面的男子就是道士，在家進行法事以保平安。孩子出生以后兩夫妻特別開心，雙手抱著小孩笑嘻嘻地都合不攏嘴，小孩晚上睡覺母親擔心床單被尿濕了，母親悄悄地把孩子放在床干的地方睡而自己則睡在沒有干的地方，床單臟了第二天母親很早洗弄臟了的床單，而此時母親的整個頭部卻是往后邊看的，看的就是自己孩子，仿佛就像在說只要看到自己的孩子，聽到孩子的笑聲，自己的辛苦都是值得的。孩子長大后要遠離家里出去工作，他挎著一個包袱扛著一把雨傘雄赳赳氣昂昂就準備出門，老父老母舍不得杵著拐杖來相送。通過簡單的造像和表情就把兒行千里母擔憂的感情表達出來了，然而這正是從古至今最難以辦到的事情。這組石刻用敘事的手法表現了當時的社會情況且有很強烈的教育意義，從男性石刻的面部特征以及服飾和裝飾上都可以區別于柳本尊石刻里達官貴人的衣服，其雕刻的流暢度和衣服的顏色也都不同。

（三）《牧牛圖》

牧人的衣服與前面兩組圖大不相同，牧人的衣服較短在膝蓋上方，且外面披的衣服是敞開穿的，與文人士大夫的衣服大不相同，主要是因為牧人屬于下層勞動人民以干活為主，所以衣服較短以透氣和行動方便為主，而文人雅士們講究的是得體，這無不體現出雕刻者的細心。這幅圖以禪宗的表現形式講述如何驅除心中的雜念入道成佛的過程，牧人代表的是修行者，牛代表的是修行者的心，牧童訓牛相當于我們人調節心理入道成佛，表達的是同一個概念。牧人手拿牧繩想把牛拉回來，可是這頭牛始終昂首向前，二者的關系就像手上的牛繩一樣繃得緊緊的，好比人的心在沒有被調服的時候就像牛一樣倔強和傲慢，牧人揚起高高的鞭子似乎想要抽打牛，牧人手中的鞭子就象征著佛家的清規戒律，受到束縛后似乎也沒有剛才那樣狂妄不羈了，兩個牧人放牧回家在路上相遇了坐著聊著天，一個說得滔滔不絕另一個聽得眉開眼笑感覺特別開心，旁邊的這頭牛就十分好奇主人的談話，它側著耳朵瞪大眼睛進行偷聽。牧人的鞭子沒有高高的舉起而是繞在手上表示人和牛的關系十分地和諧，老一點的牧人在拿著笛子吹奏，笛聲十分地宛轉悠揚，年輕的牧人被他的笛聲所打動不自覺地仰著雙手打著節拍為他伴歌，牧人很開心地陶醉在笛聲中，牧人敞開了衣服睡在了樹下。這個時候，牧人和牛的關系已經有了改變，牧人雖然還手握韁繩，但并沒有在意自己的牛了。這說明對牛心性的馴化已經到了不用時刻注意的程度，說明心里的約束起了作用不太需要外部的約束了。《牧牛圖》是一組具有山野情趣、刀法豪放的禪宗造像。佛經說，禪就是人的全部生活本身，與人的生活息息相關，而石刻中的牛就是需要修行的對象，或許也是我們生活中的每一個人。這組《牧牛圖》全長約30米，是我國罕見的長卷式組雕，它形象地表現了佛教的修行過程。整組造像以牧人和牛為主線，牧人代表修行的人，牛代表修行者的心，馴牛的過程即是修行者調節自己、自我反省的過程。最后到達禪宗的最高境界不被外界紛擾所惑。

但是正是因為這樣才更加體現出大足石刻的世俗性，雕刻的工匠師傅們把生活中的故事融入石刻中，用自己的心血打造了寶貴的石窟，也將自己的思想修養和高超的技藝留在了這里，讓本來莊嚴肅穆的石刻有了生活氣息，讓觀者感到更有趣味性，這對后世的我們而言是一筆絢爛的財富。在雕刻的技法上，雕刻師傅們更加注重線條與體積感的表達，使石刻顯得栩栩如生，但又各有不同，別具匠心。與其他石窟相比似乎更有別致淡雅的味道，無不讓人感嘆石刻用最古老的方式留下了最不朽的文明，各個朝代的痕跡都被歲月帶去，只有石刻靜坐一旁，像個長者般陪你在身旁，低聲說我都記得。

三、結語

大足寶頂山的世俗男性造像造型種類眾多：有頭戴幞頭硬翅展其兩角，身穿公服，方心曲領，顏色華麗豐富的達官貴人；也有穿著簡單整潔顏色單一的文人士大夫；也有為了方便透氣好干活以短袖短褲為主的勞動人民。這些造型都體現了大足石刻的世俗性、煙火氣，讓本來莊嚴肅穆的佛教石刻融入了生活氣息。佛像莊嚴精致的特征和世俗男性普通夸張的特征大不相同，世俗男性表現了“俗”的特征，佛像造型表現出了“雅”的特征，俗與雅的對待更能凸顯出佛像與世俗男性的區別，佛像體型巨大顯示其威嚴，而世俗的人物整體造像體積都較小，服飾上佛祖的衣服較多且華麗，世俗人物造像衣服則比較普通，從造像大小上就可以看出差異，世俗男性和女性從面部和服飾裝飾上能辨別出來，養雞女和牧牛圖都是現實生活的縮影，都是以真正的人間景象為藍本，它們已經不屬于宗教藝術的范圍了。寶頂山的世俗造型似乎被賦予了生命，原本冰冷的石頭仿佛能夠呼吸，有著男性所特有的剛毅、莊嚴，女性所特有的柔美，雕刻者會根據他們的身份，對他們的服飾和造型做搭配，豐富了石窟造像的表現形式和表現內容。從上文所述我們可以知道，大足石刻造像造型大量地結合了世俗性和宗教性，兩者相互交融，使得石刻整體看上去既有世俗性、生活化，同時還具有宗教性，生動形象地再現了當時百姓生活的場景，具有濃郁的生活氣息和濃厚的時代氛圍，卻又巧妙地傳播了佛、儒、道的思想內容，使這些思想在無形中得到傳播，這種方式也讓百姓更容易接受，更有利于觀者進行認知和解讀，使世俗造像之美得到更大程度的展現，從而使其內在的思想和精神得到大力地弘揚，大足石刻仿佛就是給予我們人類的巨大的寶藏。■