基于傳統文化可持續發展的服裝設計人才培養體系構建

牛 犁，崔榮榮，吳 欣

(江南大學 a.設計學院；b.教育部中華優秀傳統文化傳承基地，江蘇 無錫 214122)

為了適應我國紡織服裝產業轉型升級對人才培養的要求，踐行“弘揚中華優秀傳統文化”的國家戰略思想，我校(江南大學)服裝與服飾設計專業致力于將傳統紡織服飾藝術與織造技藝等文化遺產的挖掘保護與傳承創新融入教學改革與實踐，多角度、多層面構建具有傳統文化特質的人才培養體系。基于傳統文化可持續發展的服裝設計人才培養體系構建，詮釋了傳統文化遺產的歷史與社會價值，在此基礎上著力培養能夠應用我國傳統特色元素的時尚設計人才，取得了顯著的成效。

一、服裝設計人才培養存在的問題

1.教學方法滯后與同質化

在當今高速發展的信息社會，高校服裝設計專業教學沒有緊跟時尚發展步伐，一些高校的教學手段雷同，教學模式、教學方法、作業形式和表現手法等都存在同質化現象，課堂教學沒有及時反映新的理論和設計潮流，造成學生知識面狹窄、思想不活躍、固步自封等問題[1]。

2.文化素質內涵培養缺失

面對國家的文化戰略及目前市場的高要求，高校服裝設計專業存在重專業知識教育而忽視人文素質培養的問題。傳統文化教育缺乏系統化、經常化、制度化的指導[2]，且傳統文化教育的主渠道是課堂，其他渠道的信息則良莠不齊。

3.創新理念與思維模式固化

在現代時尚潮流下，服裝設計教學與社會及產業之間存在銜接方面的問題。理論與實踐脫節，課內與課外無法相互促進[3]。缺乏各種層次的交流與實踐，造成學生視野不開闊、動手能力弱、溝通能力差、團隊合作意識不強等問題，缺乏個人發展的可持續性。

二、基于傳統文化可持續發展的服裝設計人才培養體系的構建思路

1.推陳出新，構建精品化課程目錄，將優秀傳統文化精神根植于專業課堂

不斷將理論、實務的最新發展充實到服裝設計專業教學中，突出藝術與技術結合的特色，打造課程知識的立體化、多元化體系，有計劃地減少課程體系中的表現性內容，加強文化內涵建設，從科學技術、文化學、美學、心理學等角度對設計理念和內涵展開探討，將課程分為服裝設計類、服裝結構與工藝類、技法基礎類、理論素質類等模塊，構建完整的人才培養課程體系。

2.放眼課外，建設學術交流平臺，激活傳統文化遺產

建設優秀傳統文化傳承平臺，挖掘優秀傳統文化內涵的教育作用，推進“建設特色校園文化”相關項目。通過客座教授等形式邀請工藝美術大師、非物質文化遺產(以下簡稱非遺)傳承人以及民間藝人等開展系列專題講座與實踐活動，使非遺融入高校教育教學體系[4]，讓其在校園中真正地用起來、活起來。同時，積極開展文化傳播和交流工作，構建校際、學校與非遺傳人、學校與國際間文化交流的平臺，通過“引進來、走出去”的模式拓寬學生視野，為專業創新創意提供靈感。

3.校企結合，尊重市場導向作用，構建新型培養模式

基于教學與企業、市場、社會高度聯系的特征，邀請國內外知名品牌及企業設計總監、商品總監、運營總監等專業人士走進課堂，以實際經驗指導學生[5]。加強教學與市場需求、企業發展之間的聯系，整合產學研實踐資源，建立多種形式的社會實踐、創業實習基地。攜手服裝設計與生產企業，帶領學生扎根企業實習，并對學生的優秀設計作品進行市場推廣。

4.以研促教，強化文化內涵建設，將科研理念融入大學課堂

新時代大學生對本民族、本國文化的自覺與自信是高校教育需要解決的重點問題之一[6]。聚焦中華傳統紡織服飾文化，善于發現文化遺產傳承中的問題，并長期深入田野進行翔實考證，力求用真實、準確的資料來填補歷史空白。將研究成果運用于教學，以研促教，以科研的態度與方法帶領學生發現學習中的問題，鼓勵學生發表學術論文。

三、基于傳統文化可持續發展的服裝設計人才培養體系構建實踐

1.以國家文化復興戰略為導向，建立“一體兩翼”式教學架構

(1)以服裝設計為主體，完善教學模塊建設。突出服裝設計的主體特色，構建課程知識的立體化、多元化體系，有計劃地減少課程體系中的表現性內容，逐步建立完整、規范且有特色的教材體系，將課程分為服裝設計類、服裝結構與工藝類、技法基礎類、理論素質類及其他類五大模塊，構建完整的人才培養課程體系。強化設計環節中成衣和樣衣制作等實踐性內容，為開拓學生的創新思維、提高服裝設計的藝術內涵提供靈感源泉，為設計思想的表達打下扎實基礎。

(2)以文化傳承為特色，豐富設計內涵表征。從文化學、美學、心理學等角度對設計理念和內涵展開探討，將寓意深厚、豐富多彩的優秀傳統紡織服飾文化融入大學課程，注重在“服裝設計”“紋樣設計”“配飾設計”等基礎課程中融入傳統文化，并通過“中外服裝史”“設計美學”等必修理論課程，夯實文化與藝術教育的基礎，拓寬創新意識的渠道，開設“江南傳統造物賞析”等選修課程，緊扣學生需求，激發學生興趣，不斷推進傳統文化教育融入高校的日常教學。

(3)以藝工結合為手段，促進非遺技藝的傳承。以藝工融合為特色，構建多維藝術設計人才培養模式[7]。積極開展設計學及服裝教育教學研究與實踐，依托我校設計學院著力培養具有傳統文化、藝術設計、工藝技術與時尚創新素養的可持續發展型服裝設計人才，深化教學改革，構建優秀傳統文化教育的長效機制。致力于將傳統紡織服飾藝術與織造技藝等文化遺產的挖掘保護與傳承創新融入教學改革與實踐，通過“傳統技藝與當代實踐創新”“傳統印染設計與制作”等課程，多角度、多層面構建具有傳統文化特質的培養體系。為提高學生的文化藝術修養，我校自2014年起開設了“藝術課堂”通識教育課程并連續推出精品活動，“扎染藝術設計與制作”(圖1)、“古代陶瓷藝術賞析”等課程作為學校藝術實踐類公共選修課，將傳統文化遺產的經典性、感染力與學生的參與性、體驗感充分結合；通過“刺繡生活用品服飾秀”藝術課堂(圖2)等情景式教學，讓學生感悟、體驗中華傳統文化。

圖1 “扎染藝術設計與制作”公共選修課

圖2 “刺繡生活用品服飾秀”藝術課堂

2.以文化素質拓展為目標，構建文化遺產傳承育人平臺

(1)文化遺產傳習平臺。我校民間服飾傳習館是全國唯一以漢族民間紡織服飾為收藏研究對象，旨在搶救和保護我國各地域傳統物質及非物質文化遺產，傳承和發揚中華民族優秀傳統藝術文化的館所[8]。目前共計收集清末和民國時期的服飾近5 000件(套)(圖3)，品類齊全，覆蓋范圍廣泛，為傳統服飾文化研究奠定了豐厚的實證基礎。這些傳世實物成為了學生創新設計的主要靈感來源。

圖3 江南大學民間服飾傳習館館藏精品

(2)工匠精神的致知平臺。我校于2014年由江蘇省文化廳批準建設“江蘇省非物質文化遺產研究基地”(全國唯一漢族服飾類非物質文化遺產研究基地)，2018年由江蘇省教育廳批準建設“江蘇省中華優秀傳統文化傳承基地”，以傳承民族文化、兼顧文化創新為主要原則，充分發揮高等院校及科研機構的學科優勢、人才優勢，從而為民族藝術及傳統文化的保護提供理論參考和專業支持。如2018年12月，基地舉辦“‘雕紋織彩’——緙絲藝術展”，集中展出緙絲藝術大師王玉祥緙絲字畫、緙絲唐卡、緙絲龍袍及其他緙絲工藝品(圖4)，為服裝設計專業師生傳遞中國優秀傳統文化的精髓和現代人文創新的風貌。

圖4 王玉祥大師向師生講解傳統緙絲技藝

我校與“蘇州繡娘”品牌合作共建江南織造府研究所，旨在傳承明清“江南三織造”的文化與技藝遺產。該研究所擁有傳統大花樓織機6臺，可織造國家級非物質文化遺產如云錦、緙絲、宋錦、蘇羅等傳統面料，掌握傳統蘇繡針法數十種，達到了傳統技藝遺產的有效傳承(圖5)，同時也為服裝與服飾設計專業實訓及設計實踐提供了技術支撐。

圖5 江南織造府研究所工藝部現場

我校還成立了形式多樣的興趣小組和社團，如江南傳統文化藝術社團、手工技藝志愿者聯盟、刺繡藝術愛好者俱樂部等，已在全校范圍內形成一定的影響力。此外，還舉辦特色鮮明的文化活動，如明式成人禮(圖6)、江南時尚文化周(圖7)等，受到了社會的廣泛關注，并由多家媒體進行報道。

圖6 明式成人禮活動

圖7 江南時尚文化周現場

(3)學術交流的互動平臺。一是以學術會議、文化交流的形式開展校際學術交流活動，鼓勵師生研究歷史、尊重歷史，在服飾設計中充分利用傳統文化元素進行藝術創作與創新。通過舉辦各類藝術展、邀請各類專家，實現傳統文化遺產的普及性教育。目前共邀請了蘇繡藝術大師姚惠芬、精微繡藝術大師趙紅玉、杭繡藝術大師金家虹、緙絲藝術大師王玉祥等數十位國家級、省級工藝美術大師來校舉辦講座或開展實踐活動，這些活動豐富了學生的課余生活，提高了學生的傳統文化素養。同時，我校立足本土研究成果，強調國際化人才的培養，拓寬時尚孵化場域[9]，服裝與服飾設計專業師生赴美國加州大學戴維斯分校、路易斯安娜州立大學、北卡羅萊納州立大學等進行文化交流與傳播(圖8)，邀請英國南安普頓大學、伯明翰城市大學等校師生來校進行交流學習，在弘揚中華優秀傳統文化的同時，學習西方時尚設計經驗，為我國服裝設計人才培養探尋國際經驗。二是通過采風、田野考察、參觀學習等形式帶領學生“走出去”開拓視野。如帶領學生赴敦煌、洛陽等地進行傳統文化考察；赴南通體驗藍印工藝，并與南通大學師生進行學術交流。這些活動促進了傳統服裝的物質文明與精神文化同步傳承，從根本上做好傳統文化與現代化的無縫對接。

圖8 江南蘇繡技藝的海外交流互動現場

3.以經世致用為理念，構建華服創新教育體系

(1)加強校企合作，聚焦服裝行業可持續發展。為了促進服裝設計專業人才培養貼近市場，我校為本科生開設“時尚設計工作坊”“綜合設計”等課程，邀請多家企業設計總監進課堂，以實際經驗指導學生，引領學生認識市場，了解品牌需求。加強教學與市場需求、企業發展之間的聯系，整合產學研實踐資源，建立多種形式的社會實踐、創業實習基地[10]，培養能夠適應行業發展趨勢的專業人才。攜手服裝設計與生產企業，通過與上海賽暉國際有限公司、北京載歌服飾有限公司等企業的密切合作，帶領學生扎根企業實習，體會不同工種的日常工作；通過與浙江布谷鳥設計有限公司合作，帶領學生參與特殊面料服裝設計及中國國際服裝博覽會的創意策劃，使學生了解企業、市場對服裝設計人才的需求；與蘇州繡娘絲綢有限公司合作，開展傳統文化傳承與創新項目，并對優秀的學生設計作品進行市場推廣。

(2)助推創新創業，促進創新設計人才的可持續培養。近幾年我校指導學生將傳統文化元素與技藝融入現代時尚創新設計，取得了一系列設計實踐成果。學生在ET Fashion GDA全球時裝設計大賽、第六屆世界服裝名校邀請賽暨青年設計師大賽等國際服裝設計大賽中嶄露頭角，獲獎數十項，提升了大眾對我國傳統服飾文化的認知度和認可度。在中國紡織服裝教育學會等指導下，與北京載歌服飾有限公司共同承辦“中和杯”紋樣創意與時尚造型設計大賽，與無錫萬斯集團共同承辦“萬斯杯”家紡設計比賽，以賽促學，取得了良好的效果，激發了學生勇于探索的設計精神和無拘無束的想象力。本科畢業生獲英國倫敦藝術學院、南安普頓大學以及意大利米蘭理工大學設計學院等學校的邀請函，或考取國內著名學府研究生，或就職于海瀾集團、紅豆集團、江蘇陽光集團等國際知名服裝企業。

四、結語

我校服裝與服飾設計專業圍繞知識傳授與價值引領相結合的課程目標，在強化紡織服飾文化遺產傳承特色的基礎上，以創新教育多樣化、科研與實踐平臺系統化、藝工文技融合特色化為核心，致力于將傳統紡織服飾文化與技藝的傳承創新融入服裝設計教學實踐與改革，推動了知識傳授、能力培養與理想信念、價值理念、道德觀念教育的有機結合，形成協同效應，構建全課程體系本科育人格局，使中華優秀傳統文化扎根于服裝設計專業學生心中，為傳統服飾文化的創新發展打下堅實的基礎，通過人才培養促進優秀傳統文化的可持續發展，助推中華民族偉大復興。