周晨亮
改革開放是我們黨的一次偉大覺醒,正是這個偉大覺醒孕育了我們黨從理論到實踐的偉大創造。
改革開放鑄就的偉大改革開放精神,極大豐富了民族精神內涵,成為當代中國人民最鮮明的精神標識!
—習近平總書記在慶祝改革開放40周年大會上的講話


作為文化和旅游部“慶祝中國共產黨成立100周年舞臺藝術精品創作工程”入選作品之一,當代現實題材舞劇《到那時》于3月19、20日在國家大劇院公演。舞劇以艱苦創業的兩代奮斗者為主角,以小人物的人生際遇為載體,反映改革開放歷程、當代高新科技浪潮、粵港澳大灣區蓬勃發展,展現當代中國人精神面貌和中國成就。
從改革開放初期到今天,《到那時》以每十年為一幕,對應改革開放創業發展重要節點,講述了父與子在創業大潮中成就夢想的故事。大跨度的時空、“史詩般”的呈現、細微情節和細膩情感帶給觀眾的觸動,是主創人員希望呈現給觀眾的精彩。
《到那時》由中國歌劇舞劇院攜手廣州市文化廣電旅游局、廣州市黃埔區人民政府、廣州開發區管委會聯合出品。這部舞劇以廣州市黃埔區的一家兩代人的故事為主線。總編導佟睿睿說:“舞蹈是升華了的簡樸生活。當我們與黃埔當地企業家座談采風,聽他們談到改革開放對個人的巨大影響以及帶給他們人生機遇時,仿佛給我們文藝工作者打開了一扇窗,讓我們特別想創作出一部能夠濃縮改革開放40年的作品,來展示這個民族的奮斗精神。”
舞臺上,情節相承遞進,主題音樂貫穿其中,各個時期具有代表性的旋律不時出現,喚起觀眾的溫暖記憶;舞美設計不依靠繁復的裝置、花哨的技術,樸實厚重的舞臺視覺烘托砥礪前行的氣勢,燈光則在變換中營造時空。
“浪潮”是時代的意象表達。舞劇中對“浪潮”的表現始終呈現。每一幕都以具有特殊時代氣質的群舞開始,營造浪潮裹挾一切的巨大力量。群舞在“人流”和“浪潮”間的自如轉換,讓觀眾不禁產生共情—每個人都像是時代潮流中的浪花,舞臺上講述的正是自己。


20世紀80年代,人潮涌動,匯聚黃埔,憧憬、展望、暢想,未知的世界大門開啟,全新的時代迎面而來。
男主人公就此開始了他的創業之路。
他順勢而為,志得意滿,不料在到達高峰之時卻驟然跌入谷底。伴隨著事業的大起大落,情感與家庭也經歷著五味雜陳的悲歡離合。
時過境遷,兒子在父親缺席的狀態中漸漸長大。而母親的離世讓他對父親充滿了怨恨,他決定遠渡重洋求學,相愛的女友則選擇了去山村支教。有一天,女友突然失聯。從新聞中他獲悉女友支教的地區發生了地震,他不顧一切奔赴災區尋找女友,卻在這里與參加救援的父親不期而遇。
這以后,兒子歸國創業,一步一步地走向世界的前沿。父親則站在了更多年輕人的身后,大力資助基礎研究和創新開發。與此同時,女友也帶著山里的孩子們走出了大山。


總編導︱佟睿睿
(中國歌劇舞劇院國家一級編導)
歷時兩年,《到那時》成為我迄今創排時間最長的作品。這部劇在創排中的最大挑戰,就是如何以高度提煉的藝術化肢體語言表達時代精神。從建黨到新中國成立,從百廢待興到改革開放,我們的國家經歷一個又一個艱難險阻,但我們都堅強地度過了難關。舞劇《到那時》是一份對改革開放精神的詩意表達,既是40年前人們“到那時”的理想,更是當下人們接續奮斗中對未來的期待,是我們心心念念的“到那時”。

編導︱唐詩逸
(中國歌劇舞劇院首席演員、國家一級演員)
人與時代的關系,是藝術永恒的主題,也是最有價值的主題。《到那時》講述的正是時代洪流下的個人命運,鮮明地表現了當代中國人的精神面貌以及改革開放以來國家發展進程中的偉大成就。這40年是我們的共同記憶,社會發生了很多的改變,也迎來了更多的創新與改革。每個人的命運都在時代中跌宕起伏,一部舞劇中匯集了所有人的故事,傳達了所有人的精神,我們希望通過這部劇能夠讓每一個經歷過這個年代的人產生共鳴。

指揮︱金剛
(中國歌劇舞劇院交響樂團常任指揮)
音樂方面,最觸動我的就是那首大家耳熟能詳的《彎彎的月亮》。當旋律一起,時代氣息撲面而來。這也是我們讓這首歌出現在第一幕的原因。我相信,幾代人對這首歌都記憶深刻。對于經典的改編,最具挑戰的就是怎樣編排才能錦上添花,讓老百姓都能接受這種改編和二次創作。

主演︱潘永超
(中國歌劇舞劇院青年舞蹈家)
在這部舞劇中,我扮演了一位父親,他是變革時期千千萬萬中國家庭中父親的代表,他的故事折射出蘊含在時代中的大情懷。作為經歷改革開放的一代人,我們既是這個時代的建設者,也是受益者。