學校民族音樂教育融入即興歌舞表演形式的創(chuàng)新發(fā)展和思考

翁兆宏

摘要：我國五千年的歷史底蘊凝聚著豐富多彩的民族文化，在琳瑯滿目的民族文化里，音樂文化尤為絢麗奪目，它代表著一個民族的藝術(shù)修養(yǎng)和文化內(nèi)涵，民族音樂教育也因此在我國的音樂教育中占有重要地位。然而現(xiàn)如今學校的音樂教學還有很大一部分依然處于傳統(tǒng)的教育模式當中，這種教學形式已經(jīng)不能滿足如今素質(zhì)教育觀內(nèi)容的要求，面對新時代日新月異的變化對民族音樂的影響，學校民族音樂教育融入即興歌舞表演形式的教學創(chuàng)新，對音樂人才培養(yǎng)以及民族文化的傳承和發(fā)展都有著重要意義。

關(guān)鍵詞：民族音樂教育? 即興歌舞表演? 表現(xiàn)力? 傳承和發(fā)展

中圖分類號：J605-05? ?文獻標識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）06-0105-03

學生在學唱歌曲中掌握相關(guān)的基本樂理知識和培養(yǎng)一定的音樂審美能力的教學模式往往忽略了關(guān)注學生個性發(fā)展，忽略了培養(yǎng)學生創(chuàng)造才能的教學任務。自20世紀以來，我國引進學習了不少國外著名的音樂教學體系，其中，影響較深的有德國奧爾夫體系和瑞士的達爾克羅茲體系等，達爾克羅茲體系中出現(xiàn)的“體態(tài)律動”“動作即興”等詞語給予了我國音樂教育學者們豐富的教學靈感。將“唱歌”和“舞蹈”以及“表演”這幾種形式有機地結(jié)合，讓學生通過大腦和心靈去感受音樂的同時，以即興的方式在既定的要求下用身體語言來表達音樂，不是純粹地用嘴巴歌唱，這種身與心共同體悟音樂的形式不僅提升了課堂的活躍度和學生的參與度，并且在教學的過程中不斷開發(fā)學生個人全面發(fā)展的藝術(shù)潛質(zhì)和創(chuàng)新意識。尤其是對于我國的民族音樂教育來說，在外來音樂等文化的影響下，民族音樂文化逐漸淡出人們視線，創(chuàng)新的教學模式或許能夠幫助我們共同守護民族文化這一國家寶藏。

一、民族音樂教育

（一）民族音樂

1.含義

《中國大百科辭典》中提到民族音樂的定義——“各民族在漫長的歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造并逐漸豐富起來的帶有本民族特點的音樂文化統(tǒng)稱民族音樂”。民族音樂有著歷史悠久而厚重、內(nèi)涵豐富而深刻的特點，它既涵蓋了中華民族傳統(tǒng)文化的共性，又具有各個民族獨有的文化個性，藝術(shù)文化的力量深深地扎根于民族的大地之中，在世界這個百花齊放的文藝花壇上獨樹一幟。

2.分類

民族音樂還分為傳統(tǒng)音樂和創(chuàng)作音樂，傳統(tǒng)音樂是指在清代之前創(chuàng)作的音樂，包括了民間音樂、文人音樂、宮廷音樂和宗教音樂等四個類別。創(chuàng)作音樂指的是由我國近現(xiàn)代的音樂家們所創(chuàng)作的作品。一般來說，相比起傳統(tǒng)音樂，近現(xiàn)代的音樂創(chuàng)作作品更被大眾所接受，這些歌曲旋律悅耳動聽、朗朗上口，歌詞表達的意境更為直接、明顯，因而在現(xiàn)如今的音樂課堂上，出現(xiàn)更多還是創(chuàng)作音樂類型的歌曲，例如在人民音樂出版社出版（人音版）的音樂教材第9冊（五年級上冊）中的《趕圩歸來阿哩哩》《紅梅贊》，第11冊（六年級上冊）中的《美麗的草原我的家》《我愛你，塞北的雪》以及初中音樂課中的《歌唱祖國》《北京的金上山》等歌曲，這些都是被納入音樂教材中典型的近現(xiàn)代創(chuàng)作民族歌曲，當然，這僅僅只是其中的一小部分。

傳統(tǒng)音樂的作品也有少數(shù)會以欣賞歌曲的形式出現(xiàn)在中學的音樂教材上，這些歌曲的旋律節(jié)奏些許復雜，不易掌握和接受，歌詞的內(nèi)涵較為深刻，不易理解，教學內(nèi)容一般以賞析課為主，主要教學目標是了解歌曲背后的民族文化，在小學音樂課堂中較少出現(xiàn)。但不管是傳統(tǒng)民族音樂還是創(chuàng)作民族音樂，我國的民族音樂教育一直都得到國家和音樂教育學家們的肯定和重視。

（二）教育現(xiàn)狀

1.教材使用現(xiàn)狀

在《音樂課程標準（2011年版）》中，“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”是音樂課程的基本理念，在課程的內(nèi)容上也明確要求學生每學年能夠背唱中國民歌1-2首。通過查閱各地使用的音樂教材發(fā)現(xiàn)，民歌在教材選用的音樂類型當中占著很大比重，在每一冊每一章節(jié)都有出現(xiàn)，從教材章節(jié)的細致分類也可以看出民族音樂在音樂教育中的重要性，例如在湖南文藝出版社出版（湘藝版）出版的音樂教材中，列舉其中一部分：

三年級上冊：新疆好《新疆是個好地方》

三年級下冊：草原上《我是草原小騎手》

四年級上冊：藏族《我的家鄉(xiāng)日喀則》、對花《沂蒙山小調(diào)》

四年級下冊：蒙族《牧歌》、江南小曲《茉莉花》

五年級上冊：西部放歌《黃河船夫曲》

五年級下冊：天山風情《掀起你的蓋頭來》

六年級上冊：西南音韻《太陽出來喜洋洋》

六年級下冊：紅土地民歌《瀏陽河》、粵桂民歌《落水天》《旱天雷》

可見，在小學三年級到六年級的音樂教材編寫中，民族音樂根據(jù)中國地域從北到南、從西到東進行詳細分類，能夠讓學生在學習不同民族音樂的同時，全方位地感受到中華民族文化的多姿多彩。同樣是湖南省的湖南教育出版社（湘教版）出版的音樂教材，其中的每一冊都設定了名為“五十六朵花”這一章節(jié)，章節(jié)中歌曲的設置也是讓學生學習我國不同民族的不同音樂文化，還有類似于“綠水江南”“西部風情”等章節(jié)，都在教材編寫的細節(jié)中為學生展示了不同地域的民族音樂和民族文化。

2.課堂現(xiàn)狀

教材是教育的方向，盡管國家在音樂教育上對學生學習民族音樂和民族文化的重視躍然紙上，但仍有許多學校并沒有意識到這一教學的重要性，學校的音樂教師也沒有真正地按照課標要求和教材內(nèi)容進行授課教學，反而根據(jù)教師自身以及學生的喜好選擇想要學唱的歌曲。在世界文化多樣性的今天，科技和網(wǎng)絡飛速發(fā)展，人們對音樂的審美需求也在不斷改變，所謂的流行音樂隨著時代潮流趨勢大大占據(jù)了當下音樂市場的主流，課堂中的音樂類型逐步時尚化、年輕化，音樂教學也逐漸偏向娛樂性，學生學習民族音樂的積極性也隨之淡然，這無疑對民族音樂文化的傳承和發(fā)展產(chǎn)生了消極影響。學校的音樂教育不應被時代盲目牽引，民族音樂教育應當借助時代更新的力量，在繼承中不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展。

二、即興歌舞表演

在音樂課堂上，讓學生在事先沒有準備好的情況下，就當前的情景和感受，在老師的要求和指導下臨時發(fā)揮、表演，這樣的即興形式能夠在一定程度上考核一個人的某種專業(yè)能力是否強硬，也能夠為藝術(shù)的創(chuàng)作帶來無限可能性，它是想象力和創(chuàng)造力的體現(xiàn)，是創(chuàng)新的源泉。

我國自古以來就是歌舞之邦，載歌載舞的藝術(shù)形式流傳千年，尤其是在我國民族氣息濃郁的地區(qū)，歌舞已經(jīng)成為當?shù)厝藗兩钪胁豢苫蛉钡囊徊糠郑趯W校音樂教學中，歌舞的形式也在課堂中廣泛使用。在我們音樂課堂當中，表演是教師通過教學的示范帶動學生在演唱狀態(tài)、肢體動作、神態(tài)儀表上表現(xiàn)音樂的形式。

將以上三種形式結(jié)合的即興歌舞表演形式融入我們學校的音樂教育當中，包含了音樂、舞蹈、舞臺表演等專業(yè)方面的多項知識和技能，它不同于傳統(tǒng)音樂教學模式中簡單的歌曲學習，也不同于一般音樂課堂中規(guī)范的歌伴舞或是情景表演，將即興融入其中，就是對歌舞表演最大的挑戰(zhàn)，也是對教師和學生的一個新的考驗，它能夠發(fā)揮學生的主觀能動性，全面開發(fā)學生的藝術(shù)潛能，不斷開闊其藝術(shù)視野，提高學生的藝術(shù)審美能力，即興歌舞表演為音樂教育的前景帶來了許多未知的美好和寶貴的藝術(shù)財富。

三、民族音樂教育融入即興歌舞表演的創(chuàng)新發(fā)展

（一）創(chuàng)新的前提條件

音樂教學中融入即興歌舞表演能夠在一定程度上培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、想象力和表現(xiàn)力，符合我國現(xiàn)階段教學任務中提到的發(fā)展學生智力、體力和創(chuàng)造才能，關(guān)注學生個性發(fā)展的要求。創(chuàng)新的教學帶來創(chuàng)新的課堂和教學成果，當然這也離不開多方面因素的影響。

1.重視理念創(chuàng)新

首先要提升基礎教育的重視度，學校只有重視藝術(shù)教育，意識到美育對學生成長的重要性，才能更好地實施的音樂課程。其次是學校民族音樂教育課程標準和要求的完善度，音樂課程的基本理念第一項就是以音樂審美為核心，培養(yǎng)學生的興趣愛好，如何讓學生喜歡上每一節(jié)音樂課，是值得音樂教師們終身思考的問題。

2.重視課程設置

在民族音樂教學中融入即興歌舞表演的創(chuàng)新教學，目的就是激發(fā)學生的學習興趣，學習興趣影響著學生的學習積極性，學習積極性又關(guān)乎著學生是否能主動學習，因此課程創(chuàng)新設置尤為重要。音樂課堂如果僅僅是對學生的音樂知識機械化地進行語言講解，會使得學生在音樂的審美和體驗感上有所缺失，尤其是中學階段的音樂課，教師的課程設置如果不能引起學生的學習興趣，再加上學校的不重視，就會導致音樂課最后變成自習課，甚至被其他學科的課程所代替。創(chuàng)新和發(fā)展是相輔相成的，沒有課程創(chuàng)新，談何發(fā)展教育？

3.重視學生為本

新課程中提到的“以人為本”的學生觀，面向全體學生，注重個性發(fā)展是音樂課程基本理念的另一項要求，學校里每一位學生的先天素質(zhì)、后天修養(yǎng)和潛在的能力都不相同，都有著不同的特點和個性，但這些學生都是可發(fā)展的人才，都有機會在教師正確的引導下迸發(fā)出無限能量。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。教師在音樂教學中利用即興歌舞表演的形式激發(fā)學生的想象力，發(fā)展學生的創(chuàng)造力，鼓勵每一位同學都參與進來，在音樂課堂中盡情發(fā)揮各自天馬行空的想象，用各自的身體大膽地表現(xiàn)出來，這也能夠給予教師新的教學靈感，師生間的相互合作共同賦予課堂新的生命，不斷更新和優(yōu)化課程形態(tài)。

（二）民族音樂教育融入即興歌舞表演的課堂實踐

民族音樂教學中融入即興歌舞表演，前提就是需要教師的示范，老師必須能歌善舞、能說會演，要從教唱歌、教跳舞、教音樂理論等固有學科思維的習慣里擺脫出來，學生才能更直觀地理解和接受教學的要求和目的，一堂音樂課合格與否就取決于音樂教師在教學中的作用。

在音樂課堂上學習一首歌曲，先由教師對這首歌曲進行基本的介紹和簡單的歌舞教學，例如學習民族歌曲《掀起你的蓋頭來》，在了解關(guān)于新疆的歌曲背景以及學習了音樂的旋律和節(jié)奏之后，可以教一些類似晃頭移頸、拍掌響指、繞腕、墊步等新疆特有的基礎舞蹈動作，完成這些以后，教師再引導學生根據(jù)音樂的歌詞和律動，在嘴巴歌唱的同時用形體來表現(xiàn)對音樂的感受和歌詞的理解，例如這首歌歌詞中掀起蓋頭的動作，彎月亮似的眉毛、紅蘋果似的臉蛋的形態(tài)，都可以在演唱時用肢體動作即興表演出來，還可以根據(jù)這首歌曲輕快的節(jié)奏律動，利用沙鈴、小鼓等簡單的擊打樂器，邊唱歌邊用樂器隨著音樂的節(jié)拍律動，結(jié)合前面所學的新疆舞蹈動作輕輕敲擊手掌、肩膀、大腿小腿等身體部位，在整個教學過程中可以以學生個人、集體或者小組的形式完成，全方位地開動頭腦和手腳，以發(fā)展學生的創(chuàng)造思維，從中加深學生對音樂作品的理解，提升其音樂審美能力。為了迎合學生的興趣愛好，還可以將學生喜歡的流行音樂結(jié)合其中，例如，歌詞唱到月亮、蘋果等事物的時候，提問學生能否列舉帶有以上詞語的流行歌曲，比如《小蘋果》《月亮代表我的心》等一些耳熟能詳?shù)母枨瑥闹姓{(diào)動學生學習的積極性，鼓勵每一位學生主動參與其中。

在民族音樂教學的課堂中，受環(huán)境和條件的制約，為了保證課堂的秩序和安全性，歌舞表演這種形式一般情況下是讓學生在各自原地的座位上站起將凳子放置桌底下或者幾位同學到講臺展示是較為合理的，有條件的學校可以將音樂課安排在無桌椅的多媒體教室上課最合適不過。音樂課堂上以即興歌舞表演呈現(xiàn)的方式各式各樣、五花八門，有趣的課堂需要師生的相互配合，盡情開發(fā)教師和學生的大腦和身體，利用所能使用的樂器和道具，激發(fā)無限的創(chuàng)意，使學生在娛樂中學習，在學習中不斷創(chuàng)新和發(fā)展。

四、結(jié)語

學校是文化傳播的地方，教師是傳播載體，學生是接受知識傳播的群體，在民族音樂教學中融入即興歌舞表演這一形式，無論是對教師能力的要求還是對學生個人能力的發(fā)展，都將提升一個新的層次，并且將在不斷創(chuàng)新發(fā)展過程中傳揚我們優(yōu)秀的中華民族文化，民族音樂的教育目的是培養(yǎng)學生的民族文化認同感，讓學生能夠在民族音樂的學習中，潛移默化地培養(yǎng)自覺接受、傳承優(yōu)秀民族文化的能力和意識，從中樹立民族文化自信，守護優(yōu)秀文化的同時摒棄不利于我們民族文化發(fā)展的事物，將屬于我們自己的藝術(shù)財富收入囊中，并將其一代又一代地傳承、創(chuàng)新和發(fā)展下去，這也是我們中華民族兒女共同的義務和責任，音樂的魅力和音樂教育的意義也就在這里進一步地彰顯和發(fā)光。

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