汪立三《幻想奏鳴曲“黑土”
——二人轉的回憶》的悲劇性闡釋

陳昊然

汪立三（1933-2013）是中國當代著名作曲家，他的音樂創作幾乎都集中在鋼琴領域。《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》是汪立三唯一的一部大型單樂章鋼琴奏鳴曲，也是汪立三鋼琴作品中除鋼琴組曲外最長大的作品。這部作品的創作始于1981 年，它與汪立三最著名的兩部作品《東山魁夷畫意》（1979）和《他山集》（1980）歸屬同一時期①，但此作直到2007 年才最終產出，從1981 到2007 在這橫跨的26 年中，汪立三幾易其稿②，足可見得他對于這部作品的良苦用心。

《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》是汪立三以自身“黑土地”經歷為藍本的帶有明顯“自傳”意味的鋼琴作品，此曲誕生的直接原因是美國鋼琴家Jeffrey Jacob 的委約，而汪立三“年輕時突如其來的人世變故，而后跌宕起伏的人生經歷都與東北這一特定地域緊密的交織在一起”③，所以筆者以為汪立三內心的“黑土地”情結是他創作這部作品根本原因。

一、“腳步主題”的悲劇性格

此曲材料眾多、結構復雜、技法多樣，其中最引起筆者注意的是全曲開頭的一個6 音主題，筆者有感于它蒼涼、滯重的音樂意象，仿佛是在北大荒一望無際的雪原里踏出的艱難腳步，遂命名為“腳步主題”。

“腳步主題”初現于全曲的第1、2 小節（見譜例1），它僅由6 個單音組成，別無其他（和聲或對應聲部），它開始于b 音連續3 次的固執敲擊，這里的固執重復給人以艱難、執拗之感（亦讓人聯想到貝多芬的“命運”動機），而后純四度上行至高點音e，這里上四度跳進具有抗爭、斗爭的意味，接著大二度下行經過d 音，這里的下行又給人以壓抑、嘆息之感，最后小三度下行回到b 音，而句末b 音長達5 拍收束，氣息綿長給人以無限之回味。整體上看來，“腳步主題”是建立在b 羽調上的，而b 羽調又使人“不得不聯想到b 小調，在西方音樂中，b 小調多與“悲劇”的意象相聯系（如柴可夫斯基的《第六交響曲》、舒伯特《第八交響曲》、馬勒《第六交響曲》、李斯特《b 小調奏鳴曲》等等）。”④

音高之外，大字一組到大字二組間極低的音區，“Largo”帶來的緩慢速度以及“p”要求的較弱力度也從音區、速度和力度這三個方面大大烘托了“腳步主題”的悲劇性，音高之外的這三方面因素共同形成的“合力”對于“腳步主題”悲劇性格的塑造亦起到了至關重要的作用。最后，再從織體上看，“腳步主題”以單音的形式出現，并沒有和聲或是其他線條相伴，在沉重、悲涼之外又平添一份孤獨。綜上所述，“腳步主題”具有沉重、蒼涼、孤獨的悲劇性格。

譜例1

二、“腳步主題”的貫穿發展與悲劇性區域的建立

（一）“腳步主題”的貫穿發展

《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》結構上大致可分為6 個部分（見表1），分別是：引子、呈示部、再現部、插部、展開部、尾聲，整體上呈現為一個自由的奏鳴曲式。而“腳步主題”在除插部以外的5 個部分里都有不同的形式出現（見表2），那么可認為它在全曲中形成了貫穿發展。整個引子的第一段（1-26 小節）是“腳步主題”的第一次集中出現，不論上方聲部如何變化，“腳步主題”始終在低音區反復的緩慢吟唱，給人一種孤獨、滯重、艱難的悲愴感。引子的第一段是“腳步主題”建構起來的第一個悲劇性區域。之后“腳步主題”的后三音（e、d、b）做減值下行模進，這樣的情況在再現部（120-123 小節）中亦有出現。在呈示部-結束部中“腳步主題”僅僅出現了一句（101-102 小節）它從原來的b 羽調移到了?a羽調，后三音在時值上也做了縮短的處理。“腳步主題”在尾聲的第二、四段中都有出現，在第二段（303-325小節）中，“腳步主題”仍在低音區反復沉吟，但在音高上移到了e 羽調，時值上有所拉長，仿佛是“腳步”的漸行漸遠，給人一種孤獨、渺遠的悲涼感。尾聲的第二段是“腳步主題”建構起來的第二個悲劇性區域。在第四段（355-367 小節）中“腳步主題”進一步縮減至4 音e-e-e-a（第360 小節）再加之以極低的音區，極強的力度（第365 小節“ff”）使全曲在一種壯懷激烈的悲壯效果中結束。尾聲的第四段是“腳步主題”建構起來的第三個悲劇性區域。

表1

表2

（二）悲劇性區域的建立

但若僅僅以“腳步主題”的貫穿發展來作為全曲悲劇性的唯一論據，這顯然有些“勢單力薄”，況且“腳步主題”在貫穿發展的過程中，它的悲劇性格并不是一成不變的，典型的例子：在40 小節處“腳步主題”的后三音裁截片段由于時值的縮短、速度的加快（見31 小節的accel）、音區的提高，使整個音樂性格變得較為歡快。變性格也是主題在貫穿發展中的一個十分常見的現象，也就是說它要以一個“適宜”的面貌融入到不同區域當下的音樂事件建構中去。

那么對全曲悲劇性建構起到決定性作用的究竟是什么？是由“腳步主題”的連續、集中出現而建立起來的三個悲劇性區域。第一區域位于全曲開頭引子的第一段（1-26 小節）；第二位區域位于尾聲的第二段（303-325小節）；第三區域位于尾聲的第四段（355-367 小節）。這三個悲劇性區域所具有的四個共同特點使得它們能夠賦予全曲悲劇性：首先這三處的“腳步主題”都具有明顯的悲劇性格；其次具有悲劇性格的“腳步主題”在區域內的不間斷反復出現使得悲劇性在這里得到了不斷的強調和深化，并使得區域內的音樂事件都服從于對悲劇性的建構；重要的是，它們都具有一定的規模和體量（三個悲劇性區域加起來已超過60 小節，約占全曲總小節數的六分之一），這也就使得區域內產生的悲劇性足以影響、滲透到區域外，典型的影響方式就是“腳步主題”在全曲中的貫穿發展（盡管中間出現過性格的變化）；最后，從整體上看，位于引子的第一區域和位于尾聲的第二、三區域它們在結構上形成了悲劇性的首尾呼應，這使得其他音樂內容的表達被前后兩頭的悲劇性區域牢牢鎖于當中，這樣的布局使得悲劇性區域既獲得了“首因效應”（給聽眾帶來了重要的第一印象），也成為了全曲最后的“結局”，所以由“腳步主題”建立起的三個悲劇性區域是全曲悲劇性的“扛鼎之足”。

當然，悲劇性在這三個區域里也有具體的不同表現：第一區域主要體現為滯重、艱難的悲愴；第二區域主要體現為孤獨、渺遠的悲涼；第三區域與前兩個反差較大，在前兩個區域中“腳步主題”及其他聲部都以一種較為“理性”的方式向前穩步“行進”，對悲劇性的表達是明確且克制的，而第三區域則是激情式、發作式的爆發，體現為積聚起最后（全曲最后）能量而奮起抗爭的悲壯。這三個區域不僅奠定了全曲的悲劇性，它們還從悲愴、悲涼和悲壯這三個不同的側面豐富了全曲的悲劇性內涵。

三、審美范疇“俚俗”對“悲”的反襯

任何大型作品，其包含的音樂情緒、審美范疇一定是多樣的，《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》也不例外，但是在多樣的音樂情緒和審美范疇中一定有一兩個是主要的，此曲中，除了有代表悲劇性的“悲”這一審美范疇之外，“俚俗”也是一個非常重要的審美范疇，所以對此曲悲劇性的進一步闡釋可以從“悲”和“俚俗”這兩個審美范疇的關系入手。

首先，要對這兩個審美范疇做一個必要的說明⑤：“悲”和“俚俗”這兩個審美范疇有著不同類別歸屬，“悲”歸屬于否定性的審美范疇，它來源于原始范疇中的犧牲，“象征著對命運不得不做出的屈從，或是雖經抗爭，終歸失敗的結局”。⑥而“俚俗”歸屬于肯定性的審美范疇，它來自于原始范疇中的狂歡，“俚俗”的含義多體現為熱鬧、諧謔、滑稽等，它更具有民俗的性質。

在此曲中，“悲”主要是通過“腳步主題”在全曲中的貫穿發展以及由“腳步主題”的連續出現所建構起的悲劇性區域所展現的（上文已述）。而“俚俗”主要是通過二人轉素材的引用與汪立三個性化鋼琴語言的結合來表現的，這在主部主題中體現的十分明顯（見譜例2），這里汪立三用了二人轉“羊調開場舞”⑦的旋律，并通過同主音多調式技法對這一素材做進一步的開掘，他將右手旋律和左手伴奏安排在相同主音的不同調式上：“羊調”的素材建立在右手的?c 羽調上，左手的音型化伴奏安排在?D 宮上。這樣一來，二者就碰撞出了一種十分新奇且明亮的音響效果⑧。再加之左手節奏型的烘托以及句間三音組（b、d、e 和?d、e、f）在高音區的“堵空”，這段音樂已然具有歡樂活潑、詼諧幽默的格調，使得“俚俗”這一審美范疇在這里得到了淋漓盡致的展現。

譜例2

此曲中“俚俗”的表達更側重于寫實，即對于東北民俗文化的表現，對過去那段歲月中美好事物的回憶，正如汪立三在作品前的題詩所言：“淡忘了那風那雪那艱苦，也忘不了原野上那唱腔和鑼鼓”⑨，但從整體上看，“俚俗”的段落都被安插在“過程中”（呈示部-主部、再現部-主部以及插部），而長大的悲劇性區域則被安置在全曲的一頭一尾（引子和尾聲），這樣的布局，真正意欲著力強調的并不是民俗文化的展示抑或是喧鬧的場景鋪陳，因為它們作為“過程”都終將逝去，而個體的孤獨與命運的無常所帶來的“悲“既是開始又是末了——正如在引子和尾聲里“腳步主題”的如是說。所以在《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》中“悲”與“俚俗”關系是以“俚俗”來反襯“悲”，“俚俗”部分愈加歡樂、喧鬧，頭尾的悲劇性區域便會被愈加的凸顯，整體上的對比反差就更大，戲劇性、悲劇性的感染力就愈強。

結 語

《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》中“腳步主題”的貫穿發展是勾連起全曲悲劇性的重要線索，由“腳步主題”在引子和尾聲中的三次集中出現所建構起來的悲劇性區域是全曲具有悲劇性的重要確據。從審美范疇的角度來看，此曲中的“腳步主題”與二人轉素材分別是審美范疇“悲”與“俚俗”的具體體現，引子和尾聲中長大的悲劇性區域使得全曲的始末都籠罩在審美范疇“悲”的陰影之下，而“俚俗”卻無力突破“悲”的前后夾持，它僅作為“經過性”音響的敘事與之形成對比，這樣的對比則產生了一種以“俚俗”來反襯“悲”的藝術效果。所以此曲在通過西方現代技法表現中國民俗文化的同時，更深一層的立意則是作曲家結合自身“黑土地”經歷來表達的一種對個體與命運、苦難與歡樂之人生終極問題的思考。■

注釋：

① 張奕明博士將1979 年到1981 這三年稱為汪立三創作的“井噴期”，這一時期汪立三共“噴出”四部作品，除了上文提到的三部外，還有一部是汪立三唯一的十二音作品《李賀詩意二首》。

② 這26 年間汪立三對這部作品究竟做了多少次修改已不得而知，但目前可以確定至少存在這兩個版本：1981 年的《二人轉的回憶》和2002 年的《黑土》。

③ 陳昊然.1980 年及其后的汪立三鋼琴作品研究——以《李賀詩意二首》、《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》、《先知集》為例[D].上海音樂學院,2019：62.

④ 同③，第73 頁。

⑤ 林華.音樂審美心里學教程（修訂版）[M].上海：上海音樂學院出版社,2012：368-373.

⑥ 林華.音樂審美與民族心理[M].上海：上海音樂學院出版社,2011：409.

⑦ 參看張奕明：《尋找汪立三——汪立三評傳》（未出版）。

⑧ 汪立三在《多調性管窺》（未發表）一文中將這個片段作為“明亮的例”。

⑨ 童道錦,王秦雁.汪立三鋼琴作品選[M].上海：上海音樂出版社,2013：87，《幻想奏鳴曲“黑土”——二人轉的回憶》前的題詩。