民間美術色彩在現代平面設計中的運用

摘要：我國的民間美術色彩經過數千年的發展和更新，已經形成了自己的特色，并且成為中國傳統文化的重要組成部分，受到了社會各界的廣泛關注。將民間美術色彩運用到現代平面設計之中，在弘揚傳統美術的同時，還可以豐富設計作品的內涵。本文將深入探究民間美術色彩在現代平面設計中的應用，為以后的平面設計發展拋磚引玉。

關鍵詞：民間美術 色彩 現代平面設計 融合

當下社會發展呈現多樣化，文化的展現形式也多種多樣，平面設計就是其中之一。隨著人們審美水平的提升，現代平面設計的重要性也愈發凸顯，對平面設計的要求也在不斷提升。為了能找尋更好的出路，民間美術色彩與現代平面設計融合已經成為廣大設計師思考的問題。民間美術色彩的有效運用，可以實現現代平面設計個性化的發展，并進行傳統文化的傳承。所以，現在眾多的設計師對于民間美術色彩在現代平面設計中的應用也越來越重視。

一、民間美術色彩的發展與特點

（一）民間美術色彩的發展

民間美術經過了數千年的發展已經形成了自身的藝術特色和色彩體系，民間美術色彩是在我國五色觀的基礎上展開的，在這一過程中以實際需求為基礎，以突出顏色為主體，從而滿足大眾的審美需求。在對我國民間美術色彩進行分析后發現，我國的民間美術色彩與西方美術色彩之間是存在較大差異的，西方美術色彩具有更強的裝飾性，我國的民間美術色彩卻具有單純性和鮮明性。

在對民間美術色彩的特點進行分析后發現，其用色飽和度是比較高的，而且色彩也比較夸張。比如在民間美術中，紅、黃、綠等色彩都是比較鮮明的色彩，體現更強的鮮明特性。雖然民間美術在用色上感覺非常夸張，但是卻實現了和諧統一，帶來了別樣的民間美感。

（二）民間美術色彩的特點

在不斷豐富和發展的過程中，民間美術色彩的表現形式也向著多樣化方向發展，在這一過程中可以更好地將民俗特征以及文化內涵進行表達。

在對民間美術色彩的載體——民間美術作品進行分析的時候發現，在進行作品創作的過程中，因為受到工藝以及材料的影響，色彩的純度相對較高，也有更強的對比性。利用夸張的形式進行上色，從而讓大眾在感受到其中內涵的同時，還可以有強烈的視覺沖擊。正是對民間美術色彩的有效運用，其視覺效果才不斷提升，并且與空間、造型、色彩搭配等諸多的要素結合在一起，使民間美術色彩作品的藝術性得到更大程度的提升。

二、民間美術色彩與現代平面設計之間的聯系

在對民間美術色彩和現代平面設計進行全方位的分析后發現，它們二者之間不是單獨存在的，而是有著千絲萬縷的聯系，所以二者融合發展也具有可取之處。民間美術色彩與現代平面設計在視覺感受上具有相似之處，而且現代平面設計的靈感有一部分也是從民間美術色彩之上來的。

（一）二者在視覺上存在相似之處

民間美術色彩具有強烈、單純的特點，在視覺上會給大眾帶來更強的視覺沖擊，也能帶來心靈上的震撼。而且民間美術色彩基本上是通過簡練的方式來展現，能給人們帶來更強烈的視覺沖擊。現代平面設計在色彩運用上與民間美術色彩的運用有相通之處。現在的平面設計師為了能更好地吸引大眾的注意力，會使用大面積的色塊來上色，從而能更好地表達設計思想。由此可以看出，現代平面設計和民間美術色彩在視覺上存在相似之處，都是為了更好地抓住大眾的眼球，進行更全面地傳播和發展。

（二）現代平面設計靈感源于民間美術色彩

民間美術色彩已經在我國發展了數千年的時間，多年的發展歷久彌新，其擁有更強的生命力和獨特的藝術性。民間美術色彩包含著更為豐富的藝術形態，為其他藝術的發展提供了良好的素材。現代平面設計也是在傳統美術的基礎上發展而來的，所以民間美術色彩也為現代平面設計的發展提供了靈感。雖然在不斷發展的過程中，平面設計為了迎合大眾的品位向著多樣化發展，但是究其根源就會發現，平面設計是對中國傳統文化的弘揚和傳承。而民間美術色彩也是中國傳統文化的重要組成部分，有著深厚的文化底蘊。現代平面設計有一些靈感也是源自中國傳統文化，亦是源于民間美術色彩，在現代平面設計的過程中，民間美術色彩為其提供了源源不斷的靈感。

通過分析發現，民間美術色彩和現代平面設計之間是存在密切聯系的，也正是二者之間相輔相成，才實現了共同的發展與進步，所以也要對其進行更深層次的分析，使其能更符合大眾的審美，實現長遠發展。

三、民間美術色彩在現代平面設計中運用的優勢

（一）純色運用實現現代平面設計的個性化展現

在民間美術作品中，運用較為普遍的兩個顏色分別是黑色和白色，在諸多現存的書畫真跡中，也大都是以白色進行處理的。所以在現代平面設計中也運用了民間美術色彩中的黑白兩色，將其變為設計中的主色調，從而使得整個畫面更加鮮明并且富有個性。通過黑白兩種顏色進行搭配，也能更好地進行個性化色彩的突出。比如現在很多企業在進行LOGO設計的時候，都是偏向于黑色或者是白色，因為這兩種顏色都能更好地凸顯公司的個性，而且還實現了化繁為簡，更具有藝術氣息，也具有更強的象征意義。

將民間美術色彩運用到現代平面設計之中，可以將原本單調、質樸的色彩經過全方位的設計，轉變成設計語言，為平面設計工作的開展提供更多的幫助，更加適應社會發展趨勢，也能在平面設計領域中引領潮流，對人們的審美進行引導，從而實現更長遠的發展。

（二）色彩對比更強烈，突出設計主題

從古代到現在，在民間美術作品中運用較為常見的顏色之一是紅色，而且紅色有著更強的象征意義，比如喜慶、吉祥，所以在諸多喜慶活動或者是節日中都會用到紅色，而綠色則象征著希望和生機。在對民間美術色彩作品進行分析后發現，色彩對比是一種較為常見的創作方式，為了能帶來更強的沖擊力，在色彩中運用較多的對比色是紅色和綠色、黃色與藍色、黑色和紅色等，在進行作品創作的時候，創作者大多會根據實際情況進行多種色彩的結合。

在現代平面設計中利用色彩對比的方式可以突出設計主題，比如在進行傳統菜館的菜單設計的時候，就可以用紅色和綠色進行色彩對比，其不僅能更好地突出設計的主題，還能體現菜單的文化底蘊，從而達到事半功倍的效果。

除此之外，在現代平面設計中也注重色彩的冷暖對比，如果選用了綠色為主色調，還可以選用鵝黃色進行點綴，這樣不僅可以突出主題，還能讓整個作品顯得生機盎然，從而能滿足大眾的審美。

（三）調整色塊，提升視覺效果

在民間美術色彩的運用中可以發現，不同的色塊，不同面積的色塊能帶來不一樣的視覺效果，在民間美術色彩作品中，很多作品中都會使用大量的色塊，達到更好的表現效果。在這一過程中也會采用其他的色彩進行襯托和裝飾，色塊和色彩的結合能提升整個作品的整體視覺效果。比如：在酒館中就可以運用藍色、紅色的色塊，在彰顯藝術性的同時還能展現民族特點。而且，在進行現代平面設計的過程中進行色塊的合理使用，還可以實現視覺效果的提升，從而能實現用戶對作品認可度的提升。

四、民間美術色彩與現代平面設計結合過程中要注意的問題

（一）對于仿照和融合有清楚的認識

將民間美術色彩運用到現代平面設計中，是對民間美術色彩精神和使用方法的更好展現，而不是對民間美術色彩進行仿照，所以要對仿照和融合有清楚的認識。在設計的過程中，設計師要清楚地認識到，并不是將民間美術色彩照搬照抄，如果是這樣就無法實現其力量的效果，甚至還會起到負面作用，對民間傳統文化的傳承和發揚也會有抑制作用。所以，現代平面設計在與民間美術色彩進行結合的時候，一定要對仿照和融合有清楚的認識，避免出現不必要的麻煩。

（二）在應用過程中要遵循設計的基本原則

現代平面設計中最重要的就是視覺信息的傳遞，在進行平面設計的過程中，設計師一定要遵循設計的基本原則，無論在哪一個角度、哪一個層面進行民間美術色彩的融合，都要注重視覺效果的傳遞。如果在平面設計的過程中沒有體現這一點，那么該平面設計就是一個失敗的作品，必然不能得到消費者的信賴。

（三）要加大對民間美術色彩的了解

要想做好民間美術色彩和現代平面設計的有機融合，就需要設計師對民間美術色彩有全面的了解，對其藝術表達形式以及內涵有清楚的認識，對民間美術色彩的運用方式有更好的把握，實現民間美術色彩在現代平面設計中“度”的把控，從而能順暢地運用色彩。

想要實現色彩的熟練運用，在進行平面設計的過程中，設計師要分析、研究和學習民間美術色彩，發現民間美術色彩和現代平面設計的共性，只有這樣才能促進民間美術色彩和平面設計的和諧發展。

想要實現民間美術色彩與現代平面設計兩者的共同發展，就要將諸多問題有效規避，在正確的引導之下實現美術色彩與現代平面設計的良好發展。

五、結語

現代平面設計想要實現長遠的發展就需要與民間美術色彩進行結合，在促進平面設計發展的同時，弘揚我國傳統文化，為我國的文化傳播開辟新途徑。所以，設計師對現代平面設計中融合民間美術色彩的觀念應高度重視，并且緊跟時代發展趨勢，找尋更適合二者融合的方法，一步一步地進行創新，只有這樣才能實現平面設計的可持續發展。

參考文獻：

[1]謝秋君.淺析現代中國平面設計中民間美術元素的實踐應用[J].美術教育研究，2018（15）：73-74.

[2]劉曉麗.民間美術藝術造型和色彩在現代美術設計中的應用分析[J].煙臺職業學院學報，2018，24（02）：29-31.

[3]完顏嚴.民間美術藝術造型和色彩在現代美術設計中的應用[J].戲劇之家，2015（08）：169-171.

[4]高冉.運用中國傳統美術色彩增強現代平面設計視覺傳達效果[J].中國藝術，2014（02）：140-141.

[5]閆如山.鑒古知今——談我國民間美術色彩的魅力[J].藝術與設計（理論），2008（02）：193-194.

（作者簡介：羅茜，女，碩士研究生，重慶三峽學院美術學院，講師，研究方向： 環境設計）

（責任編輯 劉冬楊）