古典鋼琴作品常用織體在鋼琴伴奏中的應(yīng)用

相快轉(zhuǎn)

摘 要：鋼琴伴奏具有較強(qiáng)實(shí)踐性，不僅需要伴奏者彈奏技巧過(guò)硬，還需要其理論基礎(chǔ)扎實(shí)。在現(xiàn)如今我們聽到的鋼琴作品中，不乏應(yīng)用到古典鋼琴作品中的伴奏織體，兩者在表現(xiàn)形式上差異并不大，我們可以這樣理解，古典鋼琴作品演奏技巧經(jīng)過(guò)不斷發(fā)展和延續(xù)，就出現(xiàn)了今天我們熟知的鋼琴伴奏。在鋼琴伴奏織體中，“織體”的含義就是音樂(lè)技術(shù)理論與基本要素的有機(jī)結(jié)合，它所展現(xiàn)出來(lái)的就是和聲狀態(tài)與音樂(lè)。織體的應(yīng)用能夠增強(qiáng)和聲的立體感，進(jìn)而對(duì)和聲的各方面功能加以利用，讓主旋律更加充實(shí)，當(dāng)然，在鋼琴演奏中音樂(lè)作品無(wú)旋律部分與旋律部分的關(guān)系也可以用織體來(lái)體現(xiàn)，伴奏織體的設(shè)計(jì)需要結(jié)合鋼琴作品的旋律情緒而定。

關(guān)鍵詞：古典鋼琴作品 伴奏織體 鋼琴伴奏 應(yīng)用

現(xiàn)在，鋼琴即興伴奏是應(yīng)用最廣、最常見的一種演奏形式，在實(shí)際演奏中，需要演奏者具備較高的音樂(lè)素養(yǎng)和鋼琴演奏技巧，如此才能熟練運(yùn)用現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)手法，將作曲理論知識(shí)、鍵盤和聲手法以及鋼琴演奏技巧三者之間巧妙聯(lián)系在一起，增強(qiáng)鋼琴作品的融合性、自然感與流暢度，所創(chuàng)作出的音樂(lè)作品，才具有較高的藝術(shù)欣賞價(jià)值。而古典鋼琴作品常用織體在鋼琴即興伴奏中的有效應(yīng)用，可大大提高作品的藝術(shù)性，全面提升鋼琴作品的詞曲、形象以及音樂(lè)性格，在現(xiàn)代鋼琴伴奏中古典鋼琴伴奏織體中的代表性元素如琶音、柱式和弦等，應(yīng)用極為廣泛。本文全面剖析了古典鋼琴作品中常用織體在鋼琴伴奏中的應(yīng)用，以期為相關(guān)人員提供一定啟發(fā)，充分體會(huì)到古典鋼琴作品中常用織體的妙用。

一、古典鋼琴作品常用織體

1.琶音

琶音在鋼琴演奏中的表現(xiàn)形式為，將某一組和弦由高到低或由低到高連續(xù)、有序的彈奏出來(lái)，可做分解和弦理解。這種表現(xiàn)形式下的音響色彩連貫性、流暢性更高，且具有較強(qiáng)的歌唱性，在情感色彩濃厚的音樂(lè)作品中應(yīng)用更能體現(xiàn)琶音元素的特點(diǎn)。琶音在鋼琴演奏中通常作為伴奏形式存在，或者在樂(lè)曲旋律中的經(jīng)過(guò)句、連接句部分出現(xiàn)。下面我們就從密集型、開放型兩種琶音表現(xiàn)形式來(lái)詳細(xì)闡述。

（1）密集型琶音

這種形式的琶音音區(qū)可以是兩個(gè)八度或以上的和弦分解再加他的轉(zhuǎn)位和弦{1}。這一伴奏織體在音樂(lè)伴奏中的音樂(lè)表現(xiàn)力極強(qiáng)。將其應(yīng)用在鋼琴伴奏中具有旋律線條上下起伏的特點(diǎn)，具有加強(qiáng)歌唱性與流動(dòng)性。當(dāng)歌曲節(jié)奏較強(qiáng)時(shí)，琶音就能夠表現(xiàn)出洶涌澎湃的氣勢(shì)。

（2）開放型琶音

在鋼琴伴奏過(guò)程中打破樂(lè)曲主旋律限制，進(jìn)行和聲的正確編配，將和聲功能的和諧性特征充分展現(xiàn)出來(lái)，再巧妙配合彈奏，可呈現(xiàn)出不同或相同的音型。這樣的琶音可以通過(guò)協(xié)和的和聲色彩組織實(shí)現(xiàn)，用以產(chǎn)托主旋律，使彈奏的琶音更加自然靈活、自如開放。

2.柱狀和弦

這種伴奏織體在鋼琴演奏中的應(yīng)用通常為三個(gè)音同時(shí)彈奏，所彈奏的音色明亮、整齊、清晰。演奏者可以用雙手或單手同時(shí)整體的彈奏三個(gè)或以上的音，音型可包括轉(zhuǎn)位、原位兩種。柱狀和弦在鋼琴伴奏中的應(yīng)用，通常表現(xiàn)為以下兩種形式：

（1）變化的柱狀和弦

這種伴奏織體形式在實(shí)際應(yīng)用中是需要以單純柱狀和弦為基礎(chǔ)，基于此，彈奏出的和聲音型更加豐富。這種和弦方式還可以做進(jìn)一步細(xì)分，下面為大家一一介紹：其一，半分解和弦：在鋼琴伴奏中，半分解和弦的用法多為，先進(jìn)行和弦的低音區(qū)部分彈奏，再同時(shí)彈奏和弦的其他兩個(gè)音，這種和弦方式的變化通常采用交替彈奏來(lái)實(shí)現(xiàn){2}。其二，八度加柱狀和弦：這種和弦方式表現(xiàn)出的和聲音型更富層次性，音響效果具有豐滿、密集等特征。左手八度音，右手和弦中可為純和弦或?yàn)閹珊拖摇Ｔ趯?shí)際彈奏中，應(yīng)以左手八度為先，柱狀和弦應(yīng)后加入。這種和弦方式，不僅加強(qiáng)了八度音的協(xié)和性與融合性，又將柱狀和弦拍點(diǎn)節(jié)奏明確清晰的特征充分展現(xiàn)出來(lái)。其三：低音加柱狀和弦：這種和弦方式是八度根音加柱狀和弦，這一伴奏音型多用于八二或四三拍的樂(lè)曲演奏中，左手彈奏一個(gè)低音加柱狀和弦，在實(shí)際伴奏中需注意，將重拍放在低音上，將輕拍放在柱狀和弦上，如此可提高伴奏整體的穩(wěn)定性與平衡性，同時(shí)，讓聽眾感受到低音聲部的獨(dú)立性。

（2）單純柱狀和弦

這種柱狀和弦方式在鋼琴伴奏中的應(yīng)用具有聲色飽滿、清晰等特點(diǎn)，節(jié)奏拍點(diǎn)明快、簡(jiǎn)潔，樂(lè)曲風(fēng)格鮮明，且可以將樂(lè)曲風(fēng)格特點(diǎn)充分展現(xiàn)出來(lái)。這種和弦方式在歌頌性音樂(lè)題材及雄壯有力、剛健豪邁的進(jìn)行曲中應(yīng)用更為廣泛。如我們都較為熟悉的《紅星閃閃》中，就是比較典型的單純柱狀和弦方式應(yīng)用曲目{3}。

二、伴奏織體的選擇

首先，當(dāng)我們?cè)诳吹揭粋€(gè)曲目后，應(yīng)先用歌唱方式來(lái)感受歌曲中蘊(yùn)含的情感，體會(huì)其旋律形式。如果曲目屬于優(yōu)美抒情類型，我們的第一反應(yīng)明確和弦類型為分解式和弦伴奏織體;如果曲目屬于雄壯有力、剛健豪邁類型，我們首先應(yīng)想到應(yīng)用柱狀和弦伴奏織體更合適;如果曲目屬于活潑、輕松類型，半分解伴奏織體是最佳選擇。而我們選擇伴奏織體形式完全是以曲目自身的歌詞、表達(dá)的情緒、音樂(lè)旋律為依據(jù)。這里所說(shuō)的旋律是指曲調(diào)，是音樂(lè)中的基本要素之一，是通過(guò)藝術(shù)構(gòu)思實(shí)現(xiàn)的諸多樂(lè)音有節(jié)奏、有組織的運(yùn)動(dòng)，且樂(lè)音的該項(xiàng)運(yùn)動(dòng)具有較強(qiáng)的和諧性特征。旋律建立的基礎(chǔ)即為節(jié)拍和調(diào)式，是將這些因素按照一定音量、時(shí)值、音高等構(gòu)成一個(gè)完整的聲部，該聲部具有較強(qiáng)邏輯性。中國(guó)作為一個(gè)容納五十六個(gè)民族的人口大國(guó)，各民族、各地區(qū)人們所講的語(yǔ)言，在音調(diào)上各不相同，發(fā)音表情、發(fā)音聲調(diào)以及發(fā)音部位都存在較大差異，字音的高低走向也有很大差異，這就使各地區(qū)、各民族的音樂(lè)風(fēng)格獨(dú)具特色{4}。同時(shí)，在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化中，不管是聲樂(lè)、器樂(lè)還是歌曲、戲曲中，都有自己獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。在中國(guó)幾千的文化傳承中，民族音樂(lè)這一曲調(diào)寶庫(kù)中所蘊(yùn)含的音樂(lè)形式極為豐富多彩。我國(guó)是由“五四”新文化運(yùn)動(dòng)以后，專業(yè)的音樂(lè)創(chuàng)作才開始走進(jìn)大眾視野，有了專業(yè)創(chuàng)作，才讓民族音樂(lè)這一寶庫(kù)更為充實(shí)，所以，在日常學(xué)習(xí)和練習(xí)中，我們應(yīng)養(yǎng)成多看、多聽的習(xí)慣，如此才能夠?qū)Ω枨兴N(yùn)含的文化內(nèi)涵、所表達(dá)的情感有更準(zhǔn)確的把握，進(jìn)而才能更恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用鋼琴伴奏織體。如《義勇軍進(jìn)行曲》就是典型的進(jìn)行曲式歌曲，遇到這種形式的曲目，我們第一想法就是采用柱式和弦伴奏織體;而我們大家都比較熟悉的抒情曲目有《讓我們蕩起雙槳》等，在鋼琴伴奏是，采用分解和弦伴奏織體更為恰當(dāng)。

其次，從曲目的曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行判斷。當(dāng)然，在我們?nèi)粘Ｂ牭降那恐校蟛糠侄际怯啥喾N伴奏織體組成的，在這種情況下，我們能夠準(zhǔn)確分析出曲目的曲式結(jié)構(gòu)，將每節(jié)音樂(lè)段落明確劃分出來(lái)，對(duì)不同段落所表達(dá)的情緒進(jìn)行有效梳理，然后在結(jié)合段落情緒恰當(dāng)選擇伴奏織體。就拿《歌聲與微笑》這一曲目來(lái)說(shuō)，具有二段體的鮮明特征，前段所表達(dá)的是活潑、歡快的情緒，因此在這部分伴奏時(shí)我們可以選擇半分解和弦形式，以小調(diào)主和弦為主;后段所表達(dá)的情感以抒情為主，在鋼琴伴奏中需轉(zhuǎn)換伴奏織體，應(yīng)選擇分解式和弦形式，如此，整首曲目的編配就顯得較為和諧、完整，也與歌曲不同曲段中雖表達(dá)的情感較為貼合{5}。

三、鋼琴伴奏中的織體層次體現(xiàn)

近年來(lái)，我國(guó)的鋼琴藝術(shù)在不斷向著國(guó)民藝術(shù)發(fā)展，鋼琴伴奏也呈現(xiàn)出積極向上的發(fā)展趨勢(shì)。鋼琴伴奏能將互相之間存在關(guān)聯(lián)性的音樂(lè)元素融合為一體，進(jìn)而呈現(xiàn)出不同的音樂(lè)效果。但與西方成熟的藝術(shù)體系相比，我國(guó)的鋼琴伴奏藝術(shù)發(fā)展時(shí)間較短，沒有得到足夠的重視。鋼琴伴奏在發(fā)展過(guò)程中不僅局限于音樂(lè)作品，它在歌劇、舞蹈等表演中也扮演者重要的角色，能提高觀眾的審美體驗(yàn)。

1.鋼琴伴奏中的審美價(jià)值

鋼琴伴奏作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，本身具有一定的藝術(shù)價(jià)值。良好的藝術(shù)修養(yǎng)在理解和體驗(yàn)鋼琴伴奏時(shí)，能更好地進(jìn)行情感體驗(yàn)。換句話說(shuō)音樂(lè)作品作者與演奏者通過(guò)演奏同一部音樂(lè)作品，二者會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，對(duì)聽眾和演奏者自身的音樂(lè)審美能力有重要的提升作用{6}。鋼琴伴奏也會(huì)受到自身修養(yǎng)審美能力的影響，更好地展現(xiàn)作品情感。觀眾在欣賞鋼琴表演時(shí)，除了要關(guān)注鋼琴曲調(diào)本身的特點(diǎn)，還會(huì)深入感受音樂(lè)作品所包含的內(nèi)容與情感。音符是音樂(lè)作品最重要的關(guān)鍵組成部分，而鋼琴藝術(shù)伴奏就是指音樂(lè)作品所表達(dá)的情感。伴奏的前奏通常能反映整個(gè)作品曲調(diào)所表達(dá)的情感，體現(xiàn)曲調(diào)的速度。伴奏與音樂(lè)的結(jié)合，使音樂(lè)作品更具有節(jié)奏感，更能體現(xiàn)音樂(lè)節(jié)奏的轉(zhuǎn)變，使情感表達(dá)更加豐富。曲調(diào)結(jié)束時(shí)適當(dāng)加入即興彈奏還能升華音樂(lè)情感。總之，鋼琴伴奏就應(yīng)該包含豐富的情感、適當(dāng)?shù)墓?jié)奏、較強(qiáng)的情感表現(xiàn)力和渲染力，能引起觀眾的共鳴。

研究鋼琴伴奏的審美具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。鋼琴伴奏藝術(shù)最主要的作用體現(xiàn)在烘托其他的藝術(shù)表現(xiàn)，其主導(dǎo)性較弱，因此人們會(huì)忽略對(duì)它的認(rèn)識(shí)和研究。但近年隨著鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，人們也逐漸意識(shí)到了鋼琴伴奏對(duì)音樂(lè)作品表演和其他形式表演的重要性。我國(guó)古代的音樂(lè)表演大多以絲竹管弦樂(lè)器為主，雖然呈現(xiàn)出了中國(guó)樂(lè)器和中國(guó)音樂(lè)作品的古典美，但隨著現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，單純的傳統(tǒng)樂(lè)器已經(jīng)不能滿足現(xiàn)在的配樂(lè)需求，而鋼琴伴奏剛好能彌補(bǔ)我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的不足，充分體現(xiàn)音樂(lè)作品的審美價(jià)值{7}。音樂(lè)作品演奏過(guò)程中，要重點(diǎn)注意鋼琴伴奏的音調(diào)和力度，因此要深入感受伴奏的情感波動(dòng)情況。不同的音樂(lè)作品所表達(dá)的情感各不相同，鋼琴伴奏的音量和音調(diào)也要隨情感的變化而變化。如若在音樂(lè)作品表演的高潮選擇低音的伴奏，那整個(gè)表演效果會(huì)大打折扣，聽眾也無(wú)法體會(huì)到作品所表達(dá)的情感;若表演到需要宣泄情感的部分，則需要較大伴奏力度，同時(shí)要注意聽眾的情緒變化，適當(dāng)調(diào)整伴奏音量，及時(shí)改變鋼琴伴奏的力度。通過(guò)掌握鋼琴伴奏的力度、音調(diào)和音量，可以提高聽眾的藝術(shù)審美能力。此外，適當(dāng)加入和聲能帶給聽眾更直觀、更震撼的藝術(shù)體驗(yàn)，更能促進(jìn)藝術(shù)與情感的融合。但應(yīng)正確選擇和聲，從縱向和橫向兩個(gè)方面進(jìn)行綜合考慮，主要包括和聲布局和聲節(jié)奏，以提高鋼琴演奏的合理性和融入性，進(jìn)而提高聽眾對(duì)音樂(lè)作品的理解，增強(qiáng)情感體驗(yàn)。

2.鋼琴伴奏在不同藝術(shù)表現(xiàn)形式中的織體層次體現(xiàn)

（1）鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲

優(yōu)秀的聲樂(lè)作品一般都包含了豐富的情感且旋律優(yōu)美，對(duì)于這種音樂(lè)作品的欣賞會(huì)超越國(guó)家和地區(qū)的限制。觀眾最喜歡的歌曲表演形式一般是歌曲演唱者與鋼琴?gòu)椬嘀献鞴餐瓿伞ｋm然鋼琴伴奏的表現(xiàn)形式有區(qū)別于其他表演方式，但它并不是獨(dú)立存在的。因此，在歌曲的表演過(guò)程中應(yīng)該在保證彈奏靈活性和歌曲表演完整性的基礎(chǔ)上，將鋼琴伴奏與歌曲演唱相融合，可以減少由各種隨機(jī)因素，如嗓音、音響設(shè)備、演唱者應(yīng)變能力等引起的問(wèn)題，演奏者進(jìn)行演奏時(shí)會(huì)更加注重技巧與配合度的問(wèn)題，有利于掌握音樂(lè)作品演奏的節(jié)奏和旋律，對(duì)音樂(lè)信息和情感信息做出正確的判斷和應(yīng)對(duì)措施，給觀眾和聽眾帶來(lái)沖擊，加強(qiáng)情感體驗(yàn)。

（2）鋼琴伴奏與歌劇

歌劇是最具特色的藝術(shù)表演形式，它能加強(qiáng)歌曲與音樂(lè)之間的聯(lián)系，更直觀地展現(xiàn)作品情感，具有豐富的文化內(nèi)涵{8}。由于歌劇的表演形式比較復(fù)雜，體現(xiàn)的審美價(jià)值也不一樣，因此鋼琴伴奏的作用十分突出。不同的角色、劇情發(fā)展、情緒變化等都需要不同的伴奏。伴奏者需要掌握好人物及其情緒變化，及時(shí)轉(zhuǎn)變伴奏力度與節(jié)奏，為觀眾呈現(xiàn)良好的表演。

（3）鋼琴伴奏與流行音樂(lè)作品

流行音樂(lè)是大眾接受度高的音樂(lè)，一般朗朗上口，內(nèi)容通俗易懂，但往往其包含的藝術(shù)審美價(jià)值較低。而鋼琴伴奏與流行音樂(lè)的融合，可以將音樂(lè)作品中各聲部重復(fù)聲樂(lè)旋律進(jìn)行織體與和弦的對(duì)位、分解，能有效彌補(bǔ)演唱者在演唱高潮出現(xiàn)的音域不足問(wèn)題，進(jìn)而為觀眾呈現(xiàn)較完美的表現(xiàn)形式。

因此，鋼琴伴奏者音樂(lè)學(xué)習(xí)和發(fā)展過(guò)程中要學(xué)會(huì)從不同角度認(rèn)識(shí)鋼琴伴奏的優(yōu)點(diǎn)，掌握基本的和聲技巧與鋼琴以及伴奏的基本知識(shí)，綜合演奏水平、鋼琴音色、曲調(diào)類型等因素，選擇正確合適的伴奏方式，提升自身鋼琴伴奏能力，增強(qiáng)聽眾的情感體驗(yàn)和情感共鳴。

四、古典鋼琴作品常用織體在鋼琴伴奏中的應(yīng)用

以《祖國(guó)之戀》為例，分析在鋼琴伴奏中古典鋼琴作品常用伴奏織體的實(shí)際應(yīng)用情況。

1.前奏

從這首曲目的前奏部分我們可以看出，演奏者左右手所選的和弦類型均為半分解和弦伴奏織體，與這一部分表達(dá)的情感形式相呼應(yīng)，主旋律與和弦的配合相輔相成，左手低音聲部根音保持兩拍，這種方式所展現(xiàn)的音調(diào)色彩更具飽滿性。右手采用分解和弦配合主旋律音調(diào)，在曲目第2小節(jié)第3拍中，左右手出現(xiàn)一個(gè)密集琶音連接，在主旋律與和弦配合中發(fā)揮了很好的銜接作用，且為后面的主旋律做好了鋪墊。在第5-8小節(jié)中，可以看出主旋律節(jié)奏較為緊湊，且左手主要應(yīng)用了密集型琶音伴奏織體，同時(shí)，右手主旋律在緊湊的節(jié)奏的推動(dòng)下進(jìn)行，整體音調(diào)優(yōu)美、流暢。

2.第一樂(lè)段

在《祖國(guó)之戀》這首曲目中，第10-12小節(jié)中，右手采用了一系列分解和弦伴奏織體，和聲的合理編配，將這首曲目獨(dú)特的音響色彩充分體現(xiàn)出來(lái)。在整體演奏中，左手采用的單音簡(jiǎn)潔明了，將右手的主旋律襯托的更為輕快，使個(gè)樂(lè)段呈現(xiàn)出即特殊又簡(jiǎn)單大氣的演奏效果。譜例中多采用十六分音符，且對(duì)休止符加以合理應(yīng)用，讓聽眾可以從節(jié)奏的旋律線條中感受到自如呼吸，不會(huì)過(guò)于緊湊壓抑，旋律掌握恰如其分，讓聽者舒適，讓演唱者可以將曲目中所蘊(yùn)含的情感更好的抒發(fā)出來(lái)。

3.第二樂(lè)段

在《祖國(guó)之戀》這一曲目中的第16-18小節(jié)中，主旋律采用了密集型琶音伴奏織體。在16小節(jié)演奏過(guò)程中，演奏者右手彈奏了一組上行音節(jié)，起到了很好的銜接作用，左手配合簡(jiǎn)單的單音做和聲。17小節(jié)演奏之初采用了弱起的同音型反復(fù)，不僅加強(qiáng)了旋律聲部的流動(dòng)性，而且讓伴奏和聲更具豐富性，同時(shí)，讓伴奏層更有厚度感，讓音響色彩更加明確、清晰{9}。

4.尾奏

在結(jié)尾部分演奏者運(yùn)用了八度加柱狀和弦伴奏織體。左手所彈奏的八度顫音，增加了整個(gè)曲目的情緒感，在緊接著的演奏中，左右手所運(yùn)用的都是八度三連音加八度音，前者可以營(yíng)造出緊張氣氛，讓曲目演奏和聲色彩更鮮明，更具代入感。在最后一小節(jié)中，演奏者左右手配合以一個(gè)八度顫音加柱狀和弦伴奏織體來(lái)結(jié)束演奏，將曲目氣勢(shì)磅礴的旋律充分展現(xiàn)出來(lái)，而左手八度低音重拍具有較強(qiáng)穩(wěn)定性，將這一曲目中波瀾壯闊的情境充分體現(xiàn)出來(lái)。

結(jié)語(yǔ)

在鋼琴伴奏中，合理運(yùn)用鋼琴伴奏織體，讓其與曲目中所表達(dá)的情感融為一體，實(shí)現(xiàn)歌唱與伴奏旋律的有效融合，才能展現(xiàn)出更加完美的音樂(lè)作品。因此，合理運(yùn)用鋼琴織體，不僅體現(xiàn)在演奏技術(shù)上，也不是單純的為演唱配上和聲，而是要從作品的實(shí)際情況出發(fā)，結(jié)合作品的歌詞、旋律、情感等各方面，經(jīng)過(guò)精心的構(gòu)思才能實(shí)現(xiàn)的。

注釋：

{1}劉雪穎. 古典鋼琴作品常用織體在鋼琴伴奏中的應(yīng)用——以中國(guó)聲樂(lè)作品《祖國(guó)之戀》為例 [J]. 戲劇之家， 2016（24）.

{2}包代崧. 淺析古典鋼琴伴奏織體在中國(guó)民歌即興伴奏中的應(yīng)用——以貝多芬《悲愴奏鳴曲》為例[J]. 青春歲月， 2015， 000（008）.

{3}彭蒼森. 淺談鋼琴即興伴奏中織體的應(yīng)用[J]. 北方音樂(lè)， 2016， 036（002）.

{4}李輝. 鋼琴伴奏中的織體層次和藝術(shù)審美[J]. 音樂(lè)時(shí)空， 2019， 000（014）.

{5}楊亦美. 鋼琴即興伴奏中織體的應(yīng)用研究[J]. 中國(guó)文藝家， 2019， 000（002）.

{6}王士聰.淺談胡廷江聲樂(lè)作品中鋼琴伴奏編配的織體運(yùn)用[J].北方音樂(lè)，2019，39（22）.

{7}徐穎.探討藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的美學(xué)特征[J].藝術(shù)科技，2018，31（11）.

{8}江巖.格里格藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏織體創(chuàng)作分析[J].內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2018，15（03）.

{9}趙越.試論鋼琴即興伴奏中織體的應(yīng)用原則[J]. 明日風(fēng)尚， 2017（21）.