淺析高中美術鑒賞案例

楊文益

【摘要】在高中美術鑒賞課中，歷史畫鑒賞是圖像審美的重要組成部分，也是培養圖像識讀能力的基礎之一。文章從歷史題材繪畫視角、真實性、藝術性特征等方面對畢加索的作品《格爾尼卡》進行了分析。此外，嘗試建立由淺入深的方法引導學生獨立觀察，豐富對歷史畫多維度的賞析。

【關鍵詞】歷史性題材繪畫;內容;藝術表現手法;闡釋方式;《格爾尼卡》

歷史性題材的繪畫包含著史實與藝術表現特征。歷史畫一邊呈現作者眼中的“真實歷史”，另一邊具有藝術的表現性。在實際教學中，讓學生明白與尊重歷史的真實性，同時需要兼顧“藝術表現”。藝術表現并不是簡單圖解作品內容，而是分析作品呈現的“藝術性”，即作品的基本繪畫元素、藝術家的意圖和圖像的意義，體現藝術家對文化的回應。這種回應包含著藝術家對社會、文化經濟、政治的思考和看法，以及從什么角度觀看與理解世界，這些思考構成“藝術性”。正所謂“藝術來源于生活而高于生活”。

在高中美術鑒賞課程中，歷史繪畫鑒賞往往以教師解說為主，以作品中的故事情節為主，并不會仔細觀看與分析作品內容，其后果是大部分學生被動接受。整節課下來，學生只能粗略了解一幅歷史繪畫，聽完畫中故事便結束了欣賞。此外，大部分美術教學是對具象表現手法的歷史題材繪畫進行鑒賞，沒有與其他藝術表現方式的歷史題材繪畫進行對比，長此下去不利于學生思維發散，以及圖像識讀能力、審美判斷能力和創新能力的發展[1]。因此，需要對區別于具象表現手法的歷史繪畫題材作品進行鑒賞。抽象藝術作品《格爾尼卡》就可以歸為此類。本文將以《格爾尼卡》為例，通過由淺入深的方法帶動學生逐步認識與了解歷史性題材繪畫的共性和個性以及繪畫的藝術表現層面。

《格爾尼卡》是畢加索于20世紀初創作的作品，該畫以西班牙北部的重鎮格爾尼卡被法西斯轟炸事件為創作主題，作品通過黑、白、灰三色的搭配渲染悲劇的色彩，控訴戰爭給人類帶來的災難。

一、觀看作品自身包含的內容

學生需要認真觀察美術作品圖像的“事實”與“表達”，即主題、氛圍、場景和藝術表現。在內容與場景方面，《格爾尼卡》其主題來源是二戰時納粹轟炸西班牙的重鎮格爾尼卡，殺害無數無辜人民的事件。作品中有變形的公牛、人和風景，以碎片化及拼貼的形式呈現，顏色上以黑白色為主。整幅畫彌漫著痛苦和悲劇性色彩。與以具象人物和故事情節性為主的歷史性繪畫有所不同，《格爾尼卡》是以抽取個性特征的形象圖形作為描繪對象。

在藝術表現方面，一般歷史性題材作品以構圖、造型等繪畫規律分析作品。如《自由引導人民》，首先，從構圖方面來看，采用歐洲古典繪畫常用的穩定均衡式構圖范式;其次，分析色彩之間的搭配，通過色彩的合理搭配營造氛圍;再次，分析主體的形象，如人物造型、表情和行為等，如何設計人物造型會讓畫面顯得激情四溢，使其生動化。

《格爾尼卡》是以繪畫基本元素作為審美對象，即以點、線、面等元素作為視角分析作品。弗朗克·貝爾談到“有意味的形式”[2]，通過點、線、面之間的組合、排列和重構構建作品，傳遞作者的意圖。首先，《格爾尼卡》在構圖上并沒有傳統繪畫的構圖模式，如“S”性構圖，而是按照一定的規律使作品平衡。其次，色彩方面以黑白相間的顏色為主，不同的黑與白面積之間錯落有致地分布，使不同圖形的形狀給予人巨大的沖擊力。再次，由點、線、面構成的不同形象被切割成不同的塊面，并以一定的內在秩序重構。這些元素并不是規則的圖形，如作品中的左上角有類似燈具的鋸齒形圖形與方形、公牛等圖形之間的沖突，這些繪畫的元素之間形成內在張力。

因此，學生在欣賞作品時需要相信自己的眼睛所看到的，認識畫面所包含的內容，可分為兩方面：一方面是繪畫主題、特定的場景與環境或者作品選取的那一刻時段等;另一方面則是觀看其繪畫風格、繪畫元素。這種欣賞不要求學生具備復雜的歷史知識與美術知識，同時這種觀看方式能讓學生關注畫面本身的內容，而不是被動地依賴解說，從而鼓勵學生獨立思考。

二、探究文本背后的意義

象征和隱喻是歷史性題材繪畫藝術性的關鍵點。象征與隱喻是歷史題材創作的主要手法，是區別“事實”與“表達”等初級主題的更深一層表達。象征是指用具體事物表現某些抽象意義或概念，圖像象征是指通過圖形或者物象表達某種約定俗成的文化意義，是一種代表與被代表的關系。隱喻是指喻體與主體間距離遠近的關系，即喻體與主體的距離較遠，主體的意義隱藏在喻體之后，讓人不易察覺作者表達的意思，需要通過剖析。

《格爾尼卡》是一種象征、寓言、暗示和隱喻的典型代表。評論家赫伯特·里德（Herbert Read）也說，“《格爾尼卡》是畢加索運用象征手法的一座豐碑。”[3]畢加索選用碎片化拼貼起來的受傷的馬匹、狂怒的公牛和人，這些形象被畫家模糊了其具體的個性特征，指向一種抽象的概念，成功地成為象征性形象和隱喻的謎語。《格爾尼卡》不同于傳統繪畫的象征手法，即明確的象征指向等，如《阿爾諾芬尼夫婦》中的小狗象征著忠誠。《格爾尼卡》的象征指向是不確定性，作品中的圖像象征著格爾尼卡鎮無辜慘死的人民，圖像被藝術家抹去了個性特征，分不出具體的性別，并被以支離破碎的方塊圖形構建起來，可以解釋為隱喻了西班牙人的苦難，也可以理解為代表整個法西斯帶來的戰爭的殘酷性，或許還有更多的隱喻。因此，真實的歷史面貌與繪畫表達多元化的組合使得畫作超于簡單的“訊息”傳達的層面，是藝術家用象征主義表達個人對歷史的強烈情感。

并不是每張歷史繪畫都易懂，如特定歷史事件（如《格爾尼卡》）、宗教繪畫等。因此，學生在欣賞歷史性題材繪畫作品時，要指向圖像隱藏下的意義探究，這需要大量的文化知識積累或者查閱資料。當然，在教學過程中，教師可以有指向性地引導學生，補充相關的知識背景，培養學生的動手能力與發散思維，猜想圖像背后作者想表達的意義。

三、在藝術史脈絡中的位置

在歷史性題材作品中，《格爾尼卡》以獨特闡釋方式敘述歷史真實。首先，《格爾尼卡》的表現形式與傳統歷史題材繪畫有所不同。其文本來源是真實事件，但在作品中并沒有一般歷史畫所描繪的具體人物、地點和時間等元素，而是通過將歷史事件中的場景分解、凝練和提取成不同的圖形，以圖形的拼貼手法構建圖像。其次，這種圖像將不同時段、不同地點的人物或者場景匯集在同一畫面，打破了時空的束縛、敘事邏輯的完整性，同時使得主體形象平面化，但意義形成立體化，即指向多元化。此時的故事性變得不重要了，也不關心如何呈現具體的歷史事件，重要的是它不僅表達了歷史事件給人的感受，而且強化了事件內在的感染力，使人們可觀和可感。一般歷史繪畫更多的是將文字轉化為圖像，竭力營造一個虛擬但又真實的時空，如有場景、人物和正在發生的事件等。如德拉克洛瓦的作品《希奧島的屠殺》，敘述了1882年土耳其侵略者入侵希奧島，大肆屠殺當地的希臘平民，并洗劫了這個小島的事件，此時圖像通過真實虛擬場景告訴觀看者當時的場景。而《格爾尼卡》不需要像傳統繪畫般向人們娓娓道來。

當然，《格爾尼卡》與傳統歷史畫相比還有其他的差異性。如《格爾尼卡》主體的個性模糊化與傳統歷史畫主體的具象化不同，前者抹去了主體的個性特征，后者則極力塑造主體形象。

在此，對于作品的敘事結構分析已經超出畫面本身的審美，這階段考驗教師的知識專業性，需要教師具有熟練的美術史知識，帶領學生觀看《格爾尼卡》主題的敘事方式，打破學生固定的語言表達模式。以詩歌結構為例，詩歌與平常的語言結構不同，一般書面語言是主謂賓結構，目的是表達清楚意義，而詩歌的語言是由不同詞語拼貼而成，順序與詞性無特定結構，其目的是以詞語之間的關系構成獨特畫面感或者意境。這樣就讓學生了解了獨特的思維模式。

四、結語

美術鑒賞課程需要豐富觀看藝術的方法論。從對歷史性題材繪畫《格爾尼卡》案例的分析中得知，為了觀看繪畫內容，需要建立一套結構方法，先從總體上判斷，再將關注的方向轉到具體的細節上，形成由淺到深的觀察。首先，對基本的圖像進行分析，這不需要太多的美術知識與歷史知識，只需要觀賞者對圖像進行仔細的分析便可。其次，大部分的歷史性題材有其“隱藏的象征主義”，需要學生自己搜集與了解相關知識才能解讀圖像指向的意義。再次，便是這幅作品在藝術史中的地位與意義，這需要觀看者具備視覺文化素養，因為有時候作品獨特的藝術性會被其他事物所遮蔽，需要橫向和縱向對比才能看出精彩之處。

美術鑒賞既需要對作品共性進行分析，也需要對作品個性進行分析。將《格爾尼卡》與一般歷史繪畫進行比較，有助于我們更深入分析多元化的歷史性題材繪畫，拓寬鑒賞視角，提高鑒賞能力。

【參考文獻】

王彬.淺議在高中美術鑒賞教學中發展學生核心素養[J].中國多媒體與網絡教學學報（下旬刊），2020（07）：220-221.

蔣孔陽，朱立元.西方美學通史（第一卷）·古希臘羅馬美學[M].上海：上海文藝出版社，1999.

周小松.歷史畫的主體性與詩性[J].新美術，2017，38（07）：104-107.