當(dāng)文學(xué)走上戲劇舞臺(tái)

忻穎

4月，魯迅《狂人日記》、王安憶《長(zhǎng)恨歌》、阿來(lái)《塵埃落定》……這些如雷貫耳的文學(xué)名作，接連以話劇的形式登上申城舞臺(tái)，成為了一道“高亮度”的文化景象。

2021年是魯迅先生誕辰140周年，為致敬文學(xué)巨匠，多家機(jī)構(gòu)聯(lián)合創(chuàng)排話劇《狂人日記》，并由波蘭戲劇大師克里斯蒂安·陸帕導(dǎo)演。小說(shuō)《長(zhǎng)恨歌》自18年前改編為話劇以來(lái)，經(jīng)歷了一輪又一輪不斷地演出，成為了上海舞臺(tái)的一部經(jīng)典之作。今年是西藏和平解放70周年，描寫(xiě)“藏族土司時(shí)代”興衰的話劇《塵埃落定》也成為以藏族為題材的作品中難得的話劇作品。更讓人感到“高成色”的是，這幾部改編作品，制作精良、呈現(xiàn)大氣，在票房上也取得了好成績(jī)。

文學(xué)改編歷來(lái)是戲劇創(chuàng)作的重要來(lái)源，而圍繞著“原著精神”“文學(xué)性與戲劇性”等產(chǎn)生的討論也從不絕于耳。

觀眾愛(ài)看文學(xué)名著改編，那么我們還能看到更多中國(guó)文學(xué)經(jīng)典搬上舞臺(tái)，看到更多文學(xué)改編回歸嗎？

作家：改編話劇不易，感謝編劇

《狂人日記》《長(zhǎng)恨歌》《塵埃落定》一直是受人關(guān)注的暢銷(xiāo)經(jīng)典小說(shuō)。對(duì)于把嚴(yán)肅小說(shuō)改成戲劇，作家是抱著歡迎的態(tài)度，但是他們也坦承，改編不多。

王安憶說(shuō)：“我的小說(shuō)被影視劇改編幾率很低。制作人找我談版權(quán)，往往臨門(mén)一腳縮回去了，做成影視劇非常困難。《長(zhǎng)恨歌》可能是個(gè)例外。”

阿來(lái)也說(shuō)：“之前我一直期待我的作品被改編，但是真正被改編的還是很少。”從一個(gè)作家的角度出發(fā)，阿來(lái)認(rèn)為，小說(shuō)的成功是“語(yǔ)言的勝利”。但是在戲劇改編中，如何在特定的空間中，用特定的戲劇形式講述這個(gè)故事，并且表現(xiàn)出故事之外的“語(yǔ)言的勝利”，是戲劇主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)最大的挑戰(zhàn)。因此阿來(lái)最怕的就是改編“只講故事”。“我一直都有期待，但別的劇組也沒(méi)有給我驚艷的感覺(jué)，因?yàn)榇蟛糠侄际歉适戮€走，走的是一般的戲劇形式。”

而王安憶對(duì)話劇《長(zhǎng)恨歌》最大的要求是“別搞成非常大眾口味的電視劇般的戲劇”。“我看不同版《長(zhǎng)恨歌》，總感覺(jué)為什么變得這么傷感主義，為什么一直悲悲切切？不應(yīng)該這樣。那么多版本《長(zhǎng)恨歌》，話劇最靠近我。”

話劇改編的成功，對(duì)講究文字的作家來(lái)說(shuō)，首先肯定的是同樣講究文字的編劇的功勞。

看完話劇《塵埃落定》后，阿來(lái)留下了八個(gè)字的評(píng)價(jià)“水乳交融，天衣無(wú)縫”，他說(shuō)，“我知道話劇里的臺(tái)詞有些是我的，有些是劇作家的，但我在看戲的時(shí)候，完全分不清。這就是水乳交融”。談及話劇的改編，阿來(lái)補(bǔ)充道，“精氣神都在”。“什么是忠于原著，我說(shuō)精氣神都在，這叫忠于原著。”

18年前，編劇曹路生一口氣讀完小說(shuō)《塵埃落定》，沉湎于詩(shī)意語(yǔ)言難以自拔，“甚至可以說(shuō)是很震驚”。正是因?yàn)椤吧岵坏梅诺簟卑?lái)原著詩(shī)意美好的語(yǔ)言，曹路生在話劇改編時(shí)有意保留主人公傻子的大量?jī)?nèi)心獨(dú)白，以此貫穿全劇。曹路生說(shuō)：“話劇的特色就是語(yǔ)言。在各種先鋒派戲劇提出不同見(jiàn)解的當(dāng)下，我依舊這么認(rèn)為。這也是曹禺、老舍的劇本可以流傳下來(lái)、常演不衰的原因。”

因此，曹路生也堅(jiān)持認(rèn)為，“只有話劇，才是最適合改編阿來(lái)的。唯有用傻子的敘述方式來(lái)構(gòu)建這部作品，才能保持小說(shuō)的精髓和內(nèi)蘊(yùn)其中的哲理和思想性”。曹路生表示：“我們總說(shuō)要解構(gòu)原著，可是小說(shuō)《塵埃落定》那么好，我為什么要解構(gòu)它？我所做的，不過(guò)是讓更多的人看到阿來(lái)作品的詩(shī)意和精神內(nèi)核。”

對(duì)于小說(shuō)原作者王安憶而言，在《長(zhǎng)恨歌》從書(shū)本到舞臺(tái)的改編過(guò)程中，編劇趙耀民無(wú)疑是起到了非常關(guān)鍵的作用。“我們這些作家非常怕被貼標(biāo)簽。這部小說(shuō)誕生已經(jīng)有二十多年了，我變了，對(duì)王琦瑤的認(rèn)識(shí)也有改變。”小說(shuō)文字停留在王安憶落筆的那一刻，但舞臺(tái)鮮活的角色卻隨著作家、編劇、導(dǎo)演與演員不斷“進(jìn)化”。

制作人裴姝姝記憶猶新，編劇趙耀民在餐巾紙上記錄修改意見(jiàn)的情形。“王安憶老師說(shuō)了她對(duì)于王琦瑤新的認(rèn)識(shí)、對(duì)于話劇不滿足的地方。趙老師沒(méi)帶本子，拿著一張餐巾紙，借了一支筆開(kāi)始記。幾天后，我們又約了一個(gè)會(huì)，趙老師的小本本寫(xiě)滿了字，于是有了2016版《長(zhǎng)恨歌》。”

“這就是話劇的魅力，可以不斷地詮釋出新的意思。”王安憶總結(jié)道。

戲劇：改編不易，但制作時(shí)要有出大作的決心

而對(duì)戲劇來(lái)說(shuō)，改編文學(xué)名作也是一件不容易的事，擺在他們面前的問(wèn)題就是體量和制作成本。這一點(diǎn)最明顯的體現(xiàn)就是時(shí)長(zhǎng)。

首版《長(zhǎng)恨歌》的制作人李勝英用了“又長(zhǎng)又恨”來(lái)形容演出時(shí)長(zhǎng)。李勝英說(shuō)：“當(dāng)時(shí)《長(zhǎng)恨歌》第一版排出來(lái)的時(shí)候是3個(gè)半小時(shí)或者3個(gè)小時(shí)40分鐘，反正很長(zhǎng)，所以說(shuō)《長(zhǎng)恨歌》又長(zhǎng)又恨。但是為什么后來(lái)刪掉了呢？就是因?yàn)榭紤]到當(dāng)時(shí)的地鐵最后一趟車(chē)是10點(diǎn)10分。18年來(lái)我一直恨在心里面，砍掉的半小時(shí)的戲真好。我一直想，能不能把半小時(shí)的戲再撿回來(lái)，因?yàn)?個(gè)半小時(shí)的戲更完整，能更全面地體現(xiàn)出王安憶小說(shuō)的精華。”

《長(zhǎng)恨歌》導(dǎo)演蘇樂(lè)慈回憶，18年前做《長(zhǎng)恨歌》時(shí)，話劇市場(chǎng)并不像今天這樣紅火，但是為了能夠讓話劇更好匹配這部文學(xué)大作的內(nèi)容和質(zhì)感，方方面面都投入了很大，也不計(jì)較排練的時(shí)間，排練的時(shí)間很長(zhǎng)，“下了決心，下了大力量，排練從來(lái)沒(méi)有受到過(guò)限制”。

蘇樂(lè)慈說(shuō)：“這18年來(lái)《長(zhǎng)恨歌》一直是在不斷改動(dòng)，現(xiàn)在好多戲往往演完就扔了，很可惜，我覺(jué)得《長(zhǎng)恨歌》的經(jīng)驗(yàn)是可以借鑒的。一個(gè)戲能夠有這樣的生命力，18年一演再演，到現(xiàn)在還有那么多觀眾喜愛(ài)它，說(shuō)明它的生命力是值得我們保留的。”

從《白鹿原》到《平凡的世界》，從《巴黎圣母院》到《亂世佳人》，《塵埃落定》出品方之一的九維文化幾年來(lái)完成了多部經(jīng)典文學(xué)作品的戲劇化。對(duì)于為什么選擇“文學(xué)經(jīng)典”，出品人張力剛說(shuō)：“近幾年的諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)?wù)咧校瑒∽骷艺剂艘话搿６袊?guó)現(xiàn)在的戲劇作品不突出劇作家，感覺(jué)劇作家‘離作家很遠(yuǎn)。”他認(rèn)為，讓?xiě)騽』貧w文學(xué)，或者說(shuō)至少讓劇作家可以跟文學(xué)家并駕齊驅(qū)地去做一些事情成為迫切的追求。

話劇《塵埃落定》時(shí)長(zhǎng)近215分鐘，排練花費(fèi)了3個(gè)多月時(shí)間，整個(gè)作品極為精良講究，舞美、燈光、音樂(lè)、音效、服飾、形體，無(wú)不體現(xiàn)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)意和用心。用張力剛的話來(lái)說(shuō)，話劇《塵埃落定》是以“不會(huì)過(guò)時(shí)，至少能演十年”的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)要求的。“我一直認(rèn)為，有份量的東西經(jīng)過(guò)時(shí)間的沉淀會(huì)留下來(lái)，就像阿來(lái)老師的這部作品暢銷(xiāo)二十多年，每年都有幾十萬(wàn)的讀者在買(mǎi)在讀，這就是經(jīng)典作品的魅力，它不會(huì)過(guò)時(shí)。我們也希望做一些大部頭的、有份量的戲劇作品，讓它們能存在十年。”

與前兩者小說(shuō)本身篇幅很長(zhǎng)的情況不同，4000多字的《狂人日記》是在身兼導(dǎo)演和編劇的陸帕的改編下，擴(kuò)充為了4個(gè)多小時(shí)的大作品。這對(duì)觀眾的感官體驗(yàn)提出了非常高的要求。但陸帕希望的就是“慢”，陸帕說(shuō)：“《狂人日記》節(jié)奏緩慢不是沒(méi)有原因的，我希望大家能好好觀察。我所期待的是一種束縛或者痛苦，給觀眾更多的思考，這些東西沒(méi)辦法很快速地傾倒給觀眾，要有思考的時(shí)長(zhǎng)，束縛才能徹底地表現(xiàn)出來(lái)，觀眾才能感受到。”

演員梅婷透露，陸帕對(duì)魯迅研究極深，為《狂人日記》準(zhǔn)備好幾年，給團(tuán)隊(duì)講了很多魯迅的故事。“觀眾說(shuō)《狂人日記》好長(zhǎng)，很難堅(jiān)持，我很理解。我作為演員在后臺(tái)等，也很焦慮。但上海演出前，當(dāng)我演完自己的部分，第一次在觀眾席看彩排時(shí)，突然悟到了。《狂人日記》是有門(mén)檻的，它是舞臺(tái)上的詩(shī)，我們要像讀詩(shī)一樣感受它，而不是看劇情或者故事。話劇與小說(shuō)，各自有各自的生命。小說(shuō)猶如一棵大樹(shù)，舞臺(tái)劇是大樹(shù)木材做的產(chǎn)品，由大樹(shù)而來(lái)，有獨(dú)立生命。就像陸帕說(shuō)的，作為藝術(shù)家，在臺(tái)上表演不是為了贏得掌聲，而是探索人性。”